Libros de Bellas Artes y Aplicadas, página 43 de 239

Cómo elaborar uno mismo de forma sencilla accesorios personales con mosaico en un montón de diferentes estilos. 40 joyas para todos los gustos y cualquier ocasión, de alegres colores para todos los dias, y mas elegantes para una noche de fiesta

Título: La noche que vi un azul que era rojo Autor: Eva Lootz ISBN/ISSN: 978-84-9773-437-0 Depósito legal: Dimensiones: 14x22cm Nº de páginas: 176 Año: 2008 Colección: Plástica & palabra

In much the way that the CD replaced the album, the poster has waned as a messaging vehicle. The poster has now become a postcard and e-mail blast, leaving many to long for the lost age when posters were not only major promotional vehicles, but also artwork worthy of framing.Some of the world's best designers couldn't stand idle while the poster fell by the wayside. They turned to the poster for personal expression and as an outlet from more restrictive mediums.This book showcases their breathtaking artwork, which has proven that the poster can still serve as a worthy communications tool, and in doing so, has brought the poster back to prominence. New Masters of Poster Design is a compilation of some of the world's finest new work.

Este libro se dirige a los artistas aficionados o con conocimientos previos que tienen inquietud por descubrir las posibilidades creativas de la acuarela. En el se explican con detalle todas las tecnicas de este medio, permitiendo descubrir un rico campo de experimentacion donde los materiales, los aplicadores y los procedimientos generan resultados variados y sorprendentes.Se exponen catorce tecnicas distintas para pintar a la acuarela con las que se podra experimentar a fondo y de forma practica a partir de una propuesta creativa diseñada especificamente para sacar el maximo partido de nuestras posibilidades artisticas. Cada propuesta parte, por un lado, del referente historico de un pintor que aplico esa tecnica en su lenguaje personal, y por otro, de un modelo visual basandose en el cual se desarrolla, paso a paso, una obra. Tambien se muestra una galeria de distintos finales posibles que explica diversas variables de esa tecnica.Finalmente, una ventana a nuevas propuestas deja abierta la propuesta para que el lector la desarrolle a partir de nuevos modelos o desde enfoques formales, cromaticos o compositivos distintos. Esta obra es, sin duda alguna, una util herramienta de consulta para quien desea ir mas alla de la pintura mimetica y quiere sentir que la

Després de vint anys d''estudi, l''antiquari Jaume Xarrié i el professor de rellotgeria Eduard Farré presenten el llibre El rellotge català, una obra de síntesi, rigorosa i profundament didàctica, so

La Fundación Pablo Iglesias posee como parte de su archivo una colección de cerca de 1.000 carteles propagandísticos realizados durante la guerra civil española por encargo de diversos partidos, sindicatos, asociaciones y entidades del gobierno de la España republicana. Con la publicación de "Carteles de la guerra" la Fundación ofrece al público en general un catálogo de la totalidad de estas obras, 250 de ellas reproducidas a gran tamaño, complementadas por ensayos de Manuel García, Inmaculada Julián y Román Gubern que las sitúan en su contexto histórico y artístico.

The Golden Age of bad girls Gun-toting femme fatales caught in the action! Follows the evolution and devolution of this distinctly American genre from 1924 to 1969 At the height of the Jazz Age, when Prohibition was turning ordinary citizens into criminals and ordinary criminals into celebrities, Americas true crime detective magazines were born. True Detective came first in 1924, and by 1934, when the Great Depression had produced colorful outlaws like Machine Gun Kelly, Bonnie and Clyde, Baby Face Nelson, and John Dillinger, the magazines were so popular cops and robbers alike vied to see themselves on the pages. Even FBI boss J. Edgar Hoover wrote regularly for what came to be called the "Dickbooks," referring to a popular slang term for the police. As the decades rolled on, the magazines went through a curious metamorphosis, however.When liquor was once more legal, the Depression over and all the flashy criminals dead or imprisoned, the "detectives" turned to sin to make sales. Sexy bad girls in tight sweaters, slit skirts and stiletto heels adorned every cover. Coverlines shouted "I Was a Girl BurglarFor Kicks,""Sex Habits of Women Killers," "Bride of Sin!,""She Played Me for a Sucker," and most succinctly,"Bad Woman." True Crime Detective Magazines follows the evolution and devolution of this distinctly American genre from 1924 to 1969. Hundreds of covers and interior images from dozens of magazine titles tell the story, not just of the "detectives," but also of Americas attitudes towards sex, sin, crime and punishment over five decades. With texts by magazine collector Eric Godtland, George Hagenaur and True Detective editor Marc Gerald, True Crime Detective Magazines is an informative and entertaining look at one of the strangest publishing niches of all time. "My buddies wanted to be firemen, farmers or policemen, something like that. Not me, I just wanted to steal peoples money!" JOHN DILLINGER

Estudio sobre el significado de la escultura románica del Panteón Real de San Isidoro de león, tanto en relación con precedentes romanos como en la renovación espiritual e intelectual del siglo XI y su influencia en el resto de la escultura románica hispana posterior.

En los últimos tiempos estamos viendo cómo aumenta la facilidad de acceso de los ciudadanos a los museos e instituciones encargadas del patrimonio y cómo proliferan las dotaciones culturales por todas las ciudades y regiones. Todos nos alegramos por ello, pero a la vez cabe preguntarse: ¿es esto suficiente para salvar el abismo que se abre entre la llamada alta cultura y los usos culturales de la mayor parte de la poblacion?, ¿estamos en el camino adecuado para lograr un verdadero acceso democratico al patrimonio, que no consista en la mera reproduccion de los valores esteticos e ideologicos de la aristrocracia cultural que lo creo?. Los ensayos recogidos en este volumen tratan de responder a estas preguntas y lo hacen analizando sobre todo estas cuestiones: las dinamicas de delimitacion de lo patrimonial, su manera de articular las practicas culturales heredades con las actuales y la naturaleza de las propias practicas de mediacion cultural.

La antigua lonja renacentista, situada en pleno corazón de Castellón, gracias a una extraordinaria restauración, se ha convertido en un edificio emblemático dedicado a la cultura en su máximo exponente, al acoger la sede de la ciudad de la Universitat Jaume I. El libro, profusamente ilustrado a color, recoge además de una visión histórica, la descripción exhaustiva del proyecto de rehabilitación.

A fresh perspective on movie posters, comparing posters from different countries that promote the same film.

Selección de once artistas que se expresan por medio de la escultura. Hacen uso del humor para desacralizar lo trascendene y dignificar lo banal, sirviéndose en su mayoría de iconos populares.

El siglo xx fue testigo de la evolución de la moda, que comenzó como un negocio exclusivo de los salones parisinos dirigido a una elite adinerada y acabó convirtiéndose en una industria global que dio trabajo a millones de personas en sus tiendas, donde las nuevas tendencias se reemplazaban por otras antes de que la ultima modelo abandonara la pasarela. En su camino, el estilo caracteristico de la silueta femenina de cada epoca evolucionaba mas alla de lo imaginable: los miriñaques de la casa Worth dieron paso a los trajes de fiesta de cortes al bies de Vionnet, el nuevo look de Dior devino el look de Chelsea propio de la Quant, el traje blanco de Halston condujo a los vaqueros de talle bajo de Frankie B. En cuanto a la moda de caballero, los trajes pret-a-porter marcaron la desaparicion de la confeccion hecha a medida mucho tiempo antes del salto a la primera plana de las camisas hawaianas, las corbatas estrechisimas o los pantalo-nes holgados. 20th Century Fashion ofrece una elegante vision retrospectiva de los ultimos cien años a traves de 400 anuncios de moda de la coleccion de Jim Heimann. Mediante una seleccion de imagenes publicitarias de todo un siglo, este libro documenta la inexorable trayectoria de la moda a medida que se establecia decada tras decada en la cultura de masas. Una introduccion en profundidad, un estudio por capitulos y una cronologia ilustrada detallan los fabricantes de moda y las tendencias, desde la alta costura al mercado popular, asi como la manera en que los hechos historicos, las casas de diseño, los comerciantes, las peliculas, las revistas y las celebridades dieron forma al modo de vestir, entonces y ahora.

Coord., José de Vicente González. Gran formato con ilustraciones. Esta obra está dedicada al rico patrimonio farmaceútico español. El libro está escrito en español e inglés.

EDICION FACSIMIL DE 2006. EDITORIAL MAXTOR.