Partiendo de conceptos básicos, McKee muestra el misterio de las estructuras, explica las características de cada género, define la importancia de la ambientación, la diferencia entre la caracterizacion y la realidad de un personaje, en suma, todo aquello que hace que un guion destaque por encima de los demas. Ilustrado con muestras de guiones clasicos, analiza como esta construida cada escena para que funcione y por que funciona. En los seminarios que Robert McKee imparte por todo el mundo se han gestado algunos de los guiones de las peliculas mas premiadas de Hollywood. Quincy Jones, Diane Keaton, Julia Roberts, John Cleese y David Bowie son algunos de sus celebres alumnos, mientras que series como Friends, Ally McBeal y Cheers por citar algunas, han surgido de sus clases de redaccion de guiones. Algunas peliculas que deben su existencia a McKee son El color purpura, El hombre elefante, Forrest Gump o Gandhi, entre otras.

Blake Snyder, uno de los guionistas de más exito de Hollywood, ofrece una pintura ágil, divertida y franca de la trastienda de la industria cinematográfica. ¡Salva al gato! hace referencia a una de sus infalibles teorias para lograr que las ideas resulten mas atractivas y cualquier guion mas satisfactorio y, sobre todo, susceptible de venderse. Pero, sobre todo, ¡Salva al gato! muestra las herramientas que todo guionista esta obligado a dominar si acaso quiere vender su trabajo.

The complete Fleabag. Every Word. Every Side-eye. Every Fox.Fleabag: The Scriptures includes the filming scripts and the never-before-seen stage directions from the Golden Globe, Emmy and BAFTA winning series.'Perfect' Guardian'Perfect' Daily Telegraph'Perfect' Stylist'Perfect' Independent'Perfect' Evening Standard'Perfect' Metro'Perfect' Irish Times'Perfect' RTE'Perfect' Spectator'Perfect' Refinery29'Perfect' Catholic Herald'Perfection' Financial Times***HAIRDRESSERNO.(pointing to Claire)That is EXACTLY what she asked for.FLEABAGNo it's not. We want compensation.HAIRDRESSERClaire?CLAIREI've got two important meetings and I look like a pencil.HAIRDRESSERNO. Don't blame me for your bad choices. Hair isn't everything.FLEABAGWow.HAIRDRESSERWhat?FLEABAGHair. Is. Everything. We wish it wasn't so we could actually think about something else occasionally. But it is. It's the difference between a good day and a bad day. We're meant to think that it is a symbol of power, a symbol of fertility, some people are exploited for it and it pays your fucking bills. Hair is everything, Anthony.

Guion de Rafael Azcona y Luis Garcia Berlanga

La película más personal de Pedro Almodóvar. El libro más repleto de extras. Salvador Mallo es un veterano director de cine aquejado de múltiples dolencias, pero el peor de sus males es la incapacidad para seguir rodando. La mezcla de medicamentos y drogas hace que Salvador pase la mayor parte del dia postrado. Este estado de duermevela le traslada a una epoca de su vida que nunca visito como narrador: su infancia en los años sesenta, cuando emigro con sus padres a un pueblo de Valencia en busca de prosperidad. Tambien se le vuelve a aparecer su primer amor adulto, ya en el Madrid de los ochenta, y el dolor que supuso la ruptura. Salvador se refugia en la escritura como unica terapia para olvidar lo inolvidable. Ese ejercicio lo devuelve al temprano descubrimiento del cine, cuando las peliculas se proyectaban sobre un muro encalado, al aire libre, con olor a pis, a jazmin y a brisa de verano. De nuevo, descubrira que el cine puede ser su unica salvacion frente al dolor, la ausencia y el vacio. Esta edicion contiene, ademas del guion original de la pelicula (que incluye escenas que no se vieron en el cine), un sustancioso apartado de comentarios sobre su proceso creativo y el rodaje, firmado por el propio Almodovar, y un precioso epilogo de Gustavo Martin Garzo. Ademas, esta profusamente ilustrada a todo color con fotografias y fragmentos del storyboard. Un libro perfecto para todos los amantes del cine y la cultura.

Escuchar la voz de los personajes es lo que los hace humanos, lo que logra que parezcan vivos. Cualquier fallo en su concepción, ya sea en el fondo o en la forma, ya sea por falta de naturalidad, por exageracion o por cualquiera de los muchos ejemplos que señala McKee en este libro puede destrozar la obra por completo. Este libro ayuda al guionista a mejorar la pagina escrita, y esta tambien pensado para los dialogos que componen los dramaturgos para el teatro, y para todo aquel que trabaje en cine, video o cualquiera de los nuevos formatos que se proyectan hoy en la pantalla. Incluye varios y utiles estudios de casos concretos muy utiles para los lectores tanto aficionados como profesionales.

Si el personaje es el centro de cualquier historia, El arte de crear personajes. En narrativa, cine y televisión de David Corbett, constituye la mejor herramienta para crear y desarrollar personajes brillantes y distintos. Cuando se empieza a concebir un personaje, dice el autor, uno se da cuenta de hasta que punto toda narracion es un reflejo de la propia vida, un paso en la bºsqueda de respuesta a las preguntas esenciales: ¿Quien soy? ¿De donde vengo? ¿Adonde voy? ¿Que sentido tiene todo esto? Para crear un personaje que parezca vivo sera necesario entender sus deseos, pero tambien sus frustraciones, secretos y debilidades, y en especial sus contradicciones. Se evitara asi que el personaje actºe como mero instrumento de la historia, que carezca de la complejidad de las personas reales.

Historia de un taxi es el primer argumento cinematográfico que escribió la poeta Concha Méndez. Mientras la ciudad de Madrid duerme en sombras, un grupo de taxis aparcados cobran vida y comienzan a charlar para ponerse al dia. Cuando le llega su turno el de mayor rango relata la aventura surgida entre Fernando y Carmen, que, por puertas diferentes, coinciden en tomar el mismo taxi. Su historia sera la de un divertidisimo ensueño vanguardista, de tintes freudianos, que pasa del clasico enredo donde el galan no recuerda a la dama y culmina con el travestismo.

La actriz Elisabet Vogler se encuentra en un hospital, despues de perder la voz mientras interpretaba Electra en el teatro, y los doctores no encuentran causa aparente de su silencio. Encargarán su cuidado a una enfermera llamada Alma, con quien Elisabet comienza una estrecha relacion. Persona es una de las obras maestras del septimo arte y en este libro Bergman nos muestra su enorme potencia literaria. Como señala el propio autor, no se trata de un guion cinematografico, sino que "se asemeja mas al tema de una melodia".

Un guionista es la persona encargada de confeccionar un guión, ya sea para una producción cinematográfica, televisiva, una webserie, una sitcom, etc. Los autores de este libro guionistas profesionales con años de experiencia ponen al descubierto cada uno de los elementos imprescindibles para redactar un buen guion: la historia, la construccion de personajes, las tramas y todo ello plagado de intuiciones, comentarios, reflexiones y ejemplos para hacer esta guia una util herramienta de trabajo con el fin de que todo aquel que quiera convertirse en guionista y no sepa por donde empezar halle aqui todas las respuestas.¿Se pueden crear situaciones inverosimiles ante los ojos del espectador?¿Es lo mismo conflicto que tension?Mostrar o decir: Imagen o palabra.Como crear el perfil de un protagonista (o el de un mosaico de personajes).El climax, la escena sobre la que confluye todo lo que estamos planteando de la historia.

Desde hace décadas los guionistas han examinado la estructura de sus guiones pensando en las cosas que pueden sucederle al protagonista, olvidando que lo que realmente debe preocupar a un narrador es lo que le sucede al espectador. La obsesion por destripar estructuras y actos, rastrear motivos y significados o mirar solo en el mundo audiovisual, ha logrado que la escritura de guion se haya convertido en un proceso aburrido, fatigoso y previsible, mas propio de analistas y criticos que de creadores.Daniel Tubau, de acuerdo con los aires de renovacion propiciados por los creadores o showrunners de las nuevas series de television, propone airear el cuarto mal ventilado de la escritura de guion y dejar que entre el aire fresco del gran arte narrativo. Frente a los trucos faciles, las estructuras ferreas y las formulas al uso, con una mezcla equilibrada de humor, ingenio y rigor, Tubau recuerda la riqueza de recursos que tiene a su disposicion cualquier guionista.El espectador es el protagonista es a la vez un manual y un antimanual. Su autor no se limita a examinar los errores difundidos por los gurus del guion, sino que tambien ofrece herramientas, como el metodo empatico, para hacer frente a los desafios narrativos. Un libro perspicaz en el diagnostico, innovador en el aspecto teorico y muy estimulante en lo pra...

Un manual de referencia para todos aquellos que quieran tener las nociones básicas para la redacción de un guion cinematográfico.Escribir historias para el cine siempre será una pasión en auge.Estrategias de guion cinematografico salva el abismo existente entre los paradigmas iniciales y la estructura completa de un texto de cine. El libro abarca todo el proceso de creacion de una historia, desde la idea hasta la compleja escaleta de nudos de accion. Al mismo tiempo se introducen numerosos ejemplos, clasicos y mas recientes, sacados del cine de genero y de textos de guiones literarios comoPequeña Miss Sunshine, Origen, El discurso del rey, Matrix,El Padrino,Aliens,Sospechosos habituales oAmadeus.Antonio Sanchez-Escalonilla estudia las enseñanzas de losgurus del guion, y propone una pauta creativa original, util para estudiantes de cine y guionistas profesionales.

En 1981, Gonzalo Goicoechea y Eloy de la Iglesia escribieron una película que nunca se llegó a rodar. Se llamaba Galopa y corta el viento. Era la historia de amor imposible entre un abertzale y un guardia civil andaluz destinado en el Pais Vasco. La osadia era tal que todos los intentos de poner en marcha la produccion fracasaron, pero Galopa y corta el viento se convirtio en una pequeña leyenda del cine español.Este libro contiene el guion integro de Galopa y corta el viento, publicado ahora por primera vez, el documento primigenio que escribieron sus autores, un hermoso prologo de Eduardo Mendicutti y un estudio introductorio en el que Eduardo Fuembuena reconstruye la historia de la pelicula y de la España en la que no se pudo hacer.Al parecer, aun no hay la suficiente democracia para que se pueda narrar una historia de amor entre un etarra y un guardia civil.Eloy de la Iglesia. 1986.Gonzalo Goicoechea y Eloy de la Iglesia escribieron juntos decenas de guiones. Nueve de ellos se convirtieron en peliculas. Algunas de estas peliculas son clave en la historia del cine español: Los placeres ocultos, El diputado, Navajeros, Colegas, El pico y su secuela, La estanquera de Vallecas Un cine politico y comprometido con los desfavorecidos que mostraba practicamente en tiempo real lo que estaba sucediendo en la España de la Transicion y que contaba una y otra vez con el respaldo del publico.El asesinato en 1980 de un policia nacional y un peluquero acribillados a balazos por ETA fue la chispa que encendio la inspiracion de los autores y dio lugar a Galopa y corta el viento. Eloy y Gonzalo escribieron la primera version del guion en 1981, pero no consiguieron sacar adelante la pelicula a pesar de haber demostrado con creces que juntos hacian un cine mas que rentable, a pesar de seis años de intentos y algunas reescrituras.

VERGÜENZA, guion de Alvaro Fernández Armero y Juan Cavestany.

El vínculo con el cine de los hermanos Claudio (Las Palmas de Gran Canaria, 1895 - Madrid, 1973) y Josefina de la Torre (Las Palmas de Gran Canaria, 1907 - Madrid, 2002) no solo se reflejó en sus trayectorias como director y como actriz, sino tambien en la escritura de guiones, que se concentro en los años cuarenta. En esta decada, ambos desarrollaron, tanto en solitario como en colaboracion, varios guiones que, sin embargo, no siempre llegaron a la pantalla. El estudio de estos textos revela el amplio conocimiento que Claudio y Josefina de la Torre poseian de la escritura guionistica y de generos populares en España, como el romantico, el folclorico, el policiaco y la comedia extravagante.

El guión cinematográfico es un objeto vacilante que aspira a una transformación radical: convertirse en película. Su laconismo y su división en numerosas escenas piden una lectura atenta, perspicaz, imaginativa; y un lector, por tanto, competente, capaz de identificar sus partes, sus elementos y modos (tiempo, punto de vista y narradores) y las relaciones que hacen de ellos el entramado para construir la historia. Pero este lector necesita, ademas, vislumbrar y entreoir algunas imagenes acusticas y visuales como guia para su correcta fabulacion. Imagenes que relacionadas por yuxtaposicion o analogia alcanzan el ultimo efecto del guion: la sensacion, la impresion, incluso la alucinacion. Por todo ello, por ser un texto simultaneamente retorico, poetico y estetico, el guion no solo es la mas dificil de las escrituras, sino que tambien es la mas compleja de las lecturas. Este libro constituye la descripcion de este objeto.

Guion cinematográfico de Juan Antonio Bardem y Gregorio Morán

Linda Seger explica con claridad cómo adaptar al cine una novela, una obra de teatro o una historia real, y da solución a los problemas más comunes.

Este libro propone una aproximación personal al proceso completo de escritura de un guión de cine sólido, complejo, formalmente potente y que refleje además una voz propia y distinta. Con su dilatada experiencia en el campo de la docencia y los talleres de escritura, Tomas Aragay expone de forma clara, ordenada y pedagogica las herramientas, preguntas y dispositivos que constituyen la metodologia para escribir un guion. A traves de un analisis concienzudo de dos peliculas premiadas y de alto valor nutritivo (Truman, de Cesc Gay, de cuyo guion es coautor, y Placido, de Berlanga), Metodo para escribir un guion cinematografico es un texto util tanto para principiantes y estudiantes como para profesionales que quieran revisar su forma de trabajar. Y tambien para cualquier aficionado que tenga interes en entender los entresijos de la escritura del guion de cine.

Manual para ayudar al guionista a construir su historia, a lograr un guion más redondo, sin lesionar su creatividad inicial.Al escribir un guion, la clave es reescribirlo. Para muchos guionistas, las ideas para las historias y personajes fluyen con facilidad, pero a la hora de escribir algo parece descarrilarse. Este libro ofrece pautas para enderezar ese guion sin lesionar su creatividad. Acompaña tambien al escritor en el momento de dar el "segundo paso": identificar los problemas sutiles que habitualmente surgen en el primer borrador.Proporciona, ademas, metodos para ayudar al guionista a construir su historia y lograr asi un guion mas redondo y mas realizable.