Libros de Dibujo, página 4 de 69

Con un lenguaje sencillo y poético, nos ofrece una clara visión de los principales aspectos de la pintura zen y del método del sumi-e.

¿Crees que dibujar perspectivas es difícil? ¿Te parece que captar la profundidad del espacio, calcular las proporciones o incluso jugar con ellas es solo para expertos? ¡Estás totalmente equivocado! Tienes en tus manos el manual 100% practico destinado a dibujar in situ perspectivas tecnicamente perfectas.Sin esquemas complicados ni teorias rebuscadas, estas paginas te enseñaran un sinfin de trucos y consejos para encontrar la linea de horizonte y las aristas que estructuran los dibujos, definir los puntos de fuga, medir las inclinaciones o realizar los trazos ordenadamente. ¡La guia mas clara y sencilla para descubrir algunos de los secretos mejor guardados de los urban sketchers!

Tras el éxito del primer volumen de Anatomía artística dedicado alécorché y otras técnicas de dibujo, Michel Lauricella se centra aquí en la forma de esquematizar el cuerpo humano a través del dibujo.Mas de 500 dibujos con breves textos explicativos que aportan las claves tecnicas y formales de la esquematizacion.Formas: un conjunto restringido de partes del cuerpo - cabeza y cuello, torso y extremidades - son reducidas a lo esencial, sin distincion de sexo o edad.Simplificacion: un metodo que extrae de las formas complejas aquellas mas simples y cercanas a la silueta, a modo de esquema, para añadir despues variaciones de postura.

Este libro rebosante de humor, creatividad e imaginación es tan divertido? íque no nos extrañaría que te pusieras a ronronear de alegría! Repleto de variadas lecciones teóricas y prácticas de dibujo, paginas para colorear y muchas ideas gatunas que te inspiraran. Ideal para dibujantes aficionados, artistas expertos y amantes de los gatos de todas las edades, i101 dibujos adorables de gatos se convertira sin lugar a dudas en el libro favorito de todos!

Una colección única del juego «unir los puntos»:viaje a través del tiempo y del espacio mientras descubre las joyas de nuestro planeta. Los exploradores intrépidos se sentirán encantados con esta nue

Hay quien sale de casa con un móvil y va tomando fotos del mundo que le rodea, y hay quien sale de casa con un cuaderno de dibujo. La diferencia es que mientras dibujamos algo no solo capturamos la realidad, sino que la repensamos e, incluso, la inventamos. Con el cuaderno de dibujo dejamos de capturar instantaneas fugaces o de procesar imagenes hechas por otras personas para salir, detenernos y mirar el mundo con nuestros propios ojos.Esta guia practica nos transmite el poder del dibujo como lenguaje de representacion e ideacion y nos descubre el potencial del cuaderno de dibujo como un dispositivo ideal para ponerlo en practica. Felix Scheinberger resume en 69 iluminadoras pildoras todas las claves, tecnicas, trucos y consejos para que redescubramos el dibujo como lenguaje universal. Desde cuestiones basicas como que cuaderno de dibujo o que rotuladores comprar, hasta como sacarle partido a tu trazo natural o reconocer el valor fundamental del azar y los errores. El encuadre, la perspectiva, la sombra, la luz, el cuerpo humano, los amigos, los coches, las ideas todo, absolutamente todo, esconde un secreto o algun truco decisivo, y el artista aleman acierta a explicarnoslos de forma amena y directa. En definitiva, un autentico tesoro para lanzarse, por fin, a hablar el lenguaje del dibujo.

Una novela gráfica que te enseña a dibujarPor primera vez en la historia, el profesor de dibujo y novelista gráfico Mark Crilleyofrece a los aspirantes a artistas su fácil método de aprendizaje artístico en forma decomic, proporcionandoles una experiencia de formacion practica sin igual.En este libro, conoceras a David, un joven que no quiere nada mas que aprender a dibujar.Afortunadamente para el, acaba de conocer a Becky, su amable profesora de dibujo.Pagina tras pagina, Becky enseña a David (¡y a ti!) los fundamentos esenciales quenecesitan los artistas para dominar el dibujo, todos ellos en un singular formato visual.En las sucesivas viñetas, Crilley imparte clases sobre sombreado, espacio negativo,creacion de composiciones, etc. acompañadas de ejercicios que puedes probar por timismo.¿Estas listo para empezar tu clase de dibujo?

El paisaje es el menos academico de los temas artísticos; resulta accesible a cualquier aficionado, incluso a quienes viven en las grandes urbes. Es, además, un tema infinitamente variado y que presenta las mas sorprendentes combinaciones de formas y colores. Esta obra ayuda a cultivar y orientar el dibujo de paisajes en la direccion adecuada para llegar mucho mas lejos de lo que permitiria la sola intuicion. A traves del estudio particularizado de todas las tecnicas de dibujo y de su aplicacion en un gran numero de temas de paisaje, el profesional encontrara aqui multiples pistas y propuestas utiles. Pero tambien se ofrecen explicaciones detalladas de procedimientos y tecnicas y vias de acceso asequibles a cualquier persona minimamente sensible al espectaculo que la naturaleza despliega y renueva, hora tras hora, ante nuestra mirada.

Colección para aprender a dibujar en pocos pasos. Para dibujar de manera realista una figura en movimiento, hay que conocer la ubicación de las principales articulaciones y cómo se mueven. En cualquier caso, para empezar no es necesario tener un master en anatomia humana! Basta con tener algunos puntos de referencia para representar una infinita variedad de actitudes. Para ayudar a visualizar facilmente estos puntos esenciales, todos los modelos del libro aparecen divididos en entre 2 y 5 etapas sencillas. Para terminar el dibujo, se explican diversas tecnicas que permitiran dar relieve y dinamismo a todo tipo de figuras. Es facil, solo hay que dejarse llevar!

Aprender a dibujar kawaii paso a pasoPersonajes divertidos,unicornios, cupcakes, llamas, sushis, gatitos…¡Déjate sorprenderpor estos irresistibles habitantes del país del arco iris! Aprende a dibujar

El dibujo con rotulador de punta fina es un género en sí mismo, con un increíble potencial expresivo que los ilustradores contemporáneos han sabido explorar con sorprendentes resultados. Este libro, que sigue la formula de los celebrados titulos Dibujar, Acuarela y Dibujo del natural, nos enseña cerca de 90 recursos y efectos del dibujo con punta fina, como el sombreado o el juego con texturas, a partir de la obra de algunos de los artistas mas reconocidos del momento. Ordenado en cuatro modalidades -linea, plumeado, punteado y tecnicas mixtas-, no solo te servira como catalogo practico de tecnicas, obras y estilos, sino que se convertira en guia imprescindible y desafiante estimulo para tu creatividad.

Existen dos herramientas fundamentales en la vida y la obsesión de cualquier artista: la luz y el color. Este libro no pretende ofrecer solo recetas sobre cómo mezclar los colores ni se limita a describir las tecnicas de iluminacion. Este libro, eso si, contesta las preguntas mas frecuentes que se hacen los artistas: ¿Que pasa con los colores del cielo durante la puesta de sol?, ¿como varian los colores segun la distancia?, ¿como conseguimos que una forma parezca tridimensional? Una obra escrita pensando en profesionales del arte de todos los tipos, aquellos interesados en el enfoque realista tradicional y tambien para los que sienten curiosidad por las estructuras y misterios del mundo visual.Su autor, James Gurney, recurre a su experiencia como pintor al aire libre e ilustrador cientifico, y comparte rigurosa y abundante informacion sobre herramientas tan importantes. Manual para artistas tradicionales y digitales de cualquier nivel, esta guia viene a llenar el gran vacio que hay entre la teoria abstracta y el conocimiento practico. Ya trabaje con pinturas o con pixeles, ya use la realidad o la imaginacion, da lo mismo, en ambos casos esta sera una de sus inevitables referencias sobre la esencia y los fundamentos de la luz y el color.

Dibujar puede ser tan sencillo como coger un lápiz y un papel. Pero existen infinidad de trucos y técnicas que pueden multiplicar exponencialmente el potencial creativo. El collage digital, las capas combinadas, los acabados contrastados, las lineas superpuestas, los juegos con la escala, el papel recortado...

¿Te gustaría saber dibujar? Este libro te ofrece 60 actividades para descubrir y practicar sencillas técnicas de dibujo que, además, te invitan a pensar de manera creativa. Las páginas que tienes entre manos estan repletas de ejemplos y utiles consejos para aprender a dibujar objetos 3D, a añadir perspectiva, movimiento y sombras a tus dibujos, a crear un paisaje urbano o incluso un autorretrato. Si siempre has sentido curiosidad por el dibujo, pero has topado con la pagina en blanco y has desistido, ¡No se dibujar! es tu libro. Veras que las posibilidades son infinitas y que, en realidad, ¡si sabes dibujar!

Un lápiz y un papel son todo lo que necesitas para hacer crónicas visuales de tus viajes, retratar motivos cotidianos, estructurar el espacio o incluso capturar cosas tan volátiles y aparentemente imposibles de retener como la luz o el caos.Todo esto y mucho mas es lo que te enseña Georg Kleber a traves de 46 ejemplos surgidos de su propia experiencia como artista. Cada uno de estos casos se convertira en una pequeña pildora de conocimiento para familiarizarte con los conceptos y las tecnicas basicas del dibujo a lapiz y la composicion, ademas de aportar ideas verdaderamente inspiradoras para tus propios retos creativos.

Siguiendo el mismo espíritu de las obras anteriores, en esta nueva entrega nos adentramos en el enfoque morfológico de las telas y los pliegues de la ropa. A través de la simplificación de los distintos tipos de posturas y figuras, aprenderemos como se crean los pliegues y bajo que concurso de fuerzas, lo que nos permitira ser mas precisos en el dibujo y conferir movimiento y caracter a nuestros personajes. Michel Lauricella nos adentra en la morfologia de las vestimentas a traves de un variado compendio de personajes y prendas.Cerca de 400 dibujos detallados de distintos tipos de figuras y posturas dibujables.Un amplio recorrido por la variedad de prendas de vestir y complementos, desde sombreros, gorros, bufandas y fulares hasta sudaderas, saris, faldas y vaqueros. Un enfoque eminentemente morfologico que nos permite acceder a una logica elemental memorizable y facilmente aplicable en nuestras creaciones.

Sencillas ilustraciones paso a paso para dibujar manos y piesManos juntas, que se tocan, rezan, señalan o se flexionan, y pies de puntillas o que bailan, andan o corren; todo ello mostrado a través de una sencilla tecnica paso a paso, que empieza por las formas mas sencillas y termina con dibujos detallados.Con este libro se pretende eliminar cualquier prevencion que se tenga a dibujar manos y pies, y que enseñe que, como todo, son solo simples formas y que lo unico que se requiere es calcular proporciones; el resto vendra solo. Siguiendo los pasos que se muestran, en seguida se dominara su representacion y se realizaran dibujos propios.

CON PLANTILLAS REUTILIZABLES PARA FACILITAR LA PINTURA A LA ACUARELA Este libro ofrece todo lo que se necesita a quienes deseen aprender a pintar sin depender de sus aptitudes para el dibujo. Llenos de ambiente y atmosfera, los cinco cuadros de paisajes costeros varian desde una tranquila escena de marisma hasta el fresco momento posterior a la tormenta. Las detalladas explicaciones del autor se acompañan de mas de 200 fotografias paso a paso y claros consejos practicos. Incluye seis plantillas reutilizables y desprendibles.

Sencillos pasos para iniciarse en la acuarela. Cómo pintar seis paisajes de montaña a la acuarela a partir de sencillas instrucciones, interesantes sugerencias y útiles consejos, y con la ayuda de

Profusely illustrated book by master of the subject offers complete course in transforming the study of anatomy into art. Each stage progresses logically through the body''s main areas -- trunk, limbs, head, and features. Scores of drawings by painters, graphic artists, sculptors, art teachers, and students. 55 figures in color; 141 in black and white.