Libros de Dibujo artístico, página 4 de 59

Hombres-lobo, dioses del mal, bárbaros, esqueletos, gigantes de hielo, hombres lagarto y espíritus del fuego y del aire te esperan, entre otros muchos personajes fantásticos, en las páginas de este libro. Aprende a dibujarlos paso a paso, desde el boceto inicial hasta la ilustracion final, y aplica en ellos decenas de los mejores trucos de los dibujantes de manga profesionales. Sea cual sea tu nivel, ya seas un buen aficionado al manga o un dibujante profesional, este libro te convertira en un autentico maestro del genero fantastico.

Este libro se dirige a aquellos artistas, ya sean aficionados o con conocimientos previos, que tienen inquietudes y desean descubrir las posibilidades creativas del dibujo. La obra explica a fondo las distintas tecnicas del dibujo, permitiendo descubrir en ellas un rico campo de experimentacion donde los materiales, los aplicadores y procedimientos generan resultados variados y sorprendentes.El lector encontrara catorce tecnicas diferentes con las que podra experimentar a fondo y de forma practica a partir de un proyecto creativo diseñado especificamente para sacar el maximo partido de sus posibilidades artisticas. En cada proyecto, se parte por un lado del referente historico de un pintor que aplico esa tecnica en su lenguaje personal, y por otro, de un modelo visual a partir del cual se desarrolla, paso a paso, una obra. Se muestra, asimismo, una galeria con distintos finales posibles que explica diversas variables de esa tecnica. Finalmente, una ventana a nuevas propuestas deja abierto el proyecto para que el lector lo desarrolle a partir de nuevos modelos o desde enfoques formales, cromaticos o compositivos distintos.La presente obra es, sin duda alguna, una util herramienta para quien desea ir mas alla del simple dibujo mimetico y quiere sentir que el dibujo es un medio de expresion y desarrollo personales, sin que ello signifique renunciar a su conocimiento tecnico, sino al contrario: precisamente le conduzca a dar el paso hacia el dibujo de creacion desde la tecnica.

Este libro es una guía para aprender a dibujar y pintar espectaculares vehículos de fantasía, desde coches futuristas de ensueño hasta mágicos barcos flotantes y astronaves alienígenas, con una amplia gama de medios tanto tradicionales como digitales. Todo a cargo de Keith Thomson, un conocido ilustrador y diseñador de ciencia ficcion y fantasia.

Atril acuarela es una innovadora propuesta para aprender a pintar a la acuarela. Su didáctica amena, visual y efectista -- con pasos a pasos cuidadosamente seleccionados y en lo que se explica de forma pormenorizada cada uno de los detalles -- hace de el una herramienta imprescindible para aprender y disfrutar de la pintura a la acuarela.Su formato practico y novedoso en forma de atril tiene dos posiciones: una, que permite la lectura continua de las dos paginas y otra, diseñada para facilitar el paso a la practica.

La primera colección de manuales de pintura verdaderamente interactivos que permitirán al usuario aprender rápidamente las distintas técnicas de pintura. En cuestión de días conocerá los secretos de los maestros para poder pintar con lapices de colores En la cubierta el aprendiz encontrara una rueda de color que podra girar para conocer que resultado da la mezcla de dos colores y para saber que tonos mezclar para conseguir un resultado determinado. Esta sencilla pero util herramienta sera de gran ayuda al principiante para familiarizarse con las combinaciones y mezclas de colores y con la paleta basica.

El presente libro, que comienza con un repaso a los materiales y la preparación técnica, propone al lector profundizar en sus conocimientos de la mano de proyectos paso a paso que, además de servirle de inspiracion, le ayudaran a entrenar el ojo y a desarrollar sus habilidades. Las sencillas explicaciones de los principios del dibujo le animaran a abordar todo tipo de temas, del paisaje a las naturalezas muertas y la figura humana. Al mismo tiempo, la seccion "Evolucion de la imagen" le proporcionara una vision de conjunto de los proyectos, mientras que las galerias de obras contemporaneas le enseñaran como los artistas consagrados se han acercado a distintos temas y tecnicas.

On par with auteurs like Walt Disney, Tex Avery, Chuck Jones, and Art Spiegelman, Ralph Bakshi redefined animation and became a hero to countless generations of fans and filmmakers. If Disney''s life and work evoke images of chaste princesses in gleaming castles, Bakshi''s is a lady of ill repute camped out in a dim back alley. His name is synonymous with the great tradition of American cartooning. Bakshi is responsible for such memorable films and television shows such as: Fritz the Cat, the first x-rated animated feature film, The New Adventures of Mighty Mouse, Spider-man, Heavy Traffic, Cool World, and The Lord of the Rings, which celebrates its thirtieth anniversary in 2008.This is the only book chronicling the career of one of the pioneers of animation. Unfiltered highlights Bakshi''s early years, as well as each of his groundbreaking films, TV shows, and other projects. Unfiltered contains hundreds of pieces of pre-production art, animation cells, and never-before-seen rough sketches, line drawings, and doodles, all culled from Bakshi''s personal archives containing more than thirty years of his life''s work.With contributions from animators, producers, and directors who have been influenced by his work, this is a book like no other, about a man like no other.

Este kit, formado por dos manuales de instrucciones y un juego de materiales para principiantes, constituye una completa guía sobre el arte del dibujo con pasteles. Explore una amplia variedad de técnicas, especialmente diseñadas para ayudarle a mejorar la suya y crear sus propias obras. Con el Kit completo de pastel podrá, gracias a los exhaustivos consejos prácticos sobre los materiales y la creación de composiciones, más una colorida selección de proyectos, mezclar colores y realizar estupendas obras de arte en cuestión de semanas. El kit de materiales para principiantes contiene: -12 pasteles de colores -5 lápices de pastel -1 lápiz de dibujo -1 difumino -1 borrador El libro Técnicas proporciona los fundamentos para desarrollar habilidades básicas de dibujo. Aquí encontrará todo lo que necesita para comenzar, desde la preparación del tema de dibujo y el dominio de diferentes técnicas hasta la creación de composiciones dinámicas. El libro Proyectos consta de proyectos bien explicados y con instrucciones paso a paso. Abarca todos los temas de dibujo más comunes, como los paisajes, los bodegones, los retratos y la arquitectura. Desde los bocetos preparatorios hasta los dibujos finales, irá ganando confianza paulatinamente hasta desarrollar su propio estilo.

Carl Baldwin, Caren AndersonThough beloved by millions around the world, black velvet paintings have too long been relegated to the shadowy backrooms of art history. Black Velvet Masterpieces celebrates the best and worst of this kitschy yet sought-after artform, showcasing the most mind-blowing paintings from the Velveteria museum, home to a rotating collection of more than 1,200 crying Elvises, troubling clowns, naked ladies, dogs playing poker, celebrity and presidential portraits, black light psych-outs, and the just plain weird. Complementing 300 reproductions of these tactile masterpieces are a unique history of the medium tracing its roots from ancient China and Japan through Victorian England, the South Seas, Southeast Asia, and the Americas, and a step-by-step exploration of the tricky art of painting on this luxurious fabric.

Editors of Mad Magazine

Bloc de dibujo y pintura es una auténtica guía visual de pintura creativa que pretende aportar nuevas ideas y nuevas formas de pintar a través de modelos de gran fuerza, belleza y muy sugerentes. Su gran interactividad pretende revolucionar la didactica que hasta el momento seguian los metodos de dibujo y pintura, otorgandole mayor protagonismo al lector y permitiendole moverse con libertad por el libro y adaptarlo a su forma personal de aprender a pintar. Su formato le aporta gran versatilidad al libro y permite que el usuario lo pueda utilizar de distintas maneras y con distintas finalidades: tener delante el modelo y su paso a paso correspondiente, consultar en algun punto del paso a paso alguna parte de la tecnica que no le ha quedado clara del todo, desarrollar otro modelo con la misma tecnica, etc.

Un recorrido de los mejores trabajos de Jimmy Liao.El cuento se acabó. ¿Aún estas ahí?Estamos preocupados: el cuento se acabó,Las nubes caprichosas se alejaron,Dejó de llover, el viento amainó,Las alas se cerraron,La niña se marcho,Los conejos regresaron a su mundo invisible,Incluso el silencio y la placidez se esfumaron con el barullo cotidiano,Y la pintura cayo en el olvido.Estamos preocupados porque ni las lineas ni los trazos ni las imagenes,Ni los colores ni la composicion se oyen.Estamos preocupados porque no se oye ni una sombra ni un espacio en blanco ni un rincon,De modo que este y todos los demas rincones se quedan sin oir.Tenemos la esperanza de que se oiga el sonido de los trazos,Las imagenes, los colores y el blanco y negro.En realidad, creemos que tienen mucho que contarnos,Muchos entendimientos que revelarnos aunque nadie los escuche.Por eso tenemos la esperanza de que te quedes en este rinconA escuchar con nosotros.Abre bien los ojos y escucha.

La representación del cuerpo humano es uno de los generos artísticos más estimulantes y fascinantes, pero tambien uno de los más díficiles de resolver. Supone un reto mayor que el resto de temas porque las proporciones y la coordinacion de las formas requieren gran atencion por parte del artista, asi como precision y rigor en su representacion.Para muchos artistas profesionales y aficionados al arte, constitiuye el punto de partida de sus estudios, ya que si se es capaz de representar la figura humana de una manera armonica, proporcionada y bella, se puede pintar todo lo que uno se proponga con exito.En este libro, se ofrecen las bases de dibujo necesarias para abordar el tema de la figura y para desarrollar cromaticamente la pintura. Gracias a el, el lector podra adentrarse en el gratificante mundo de la figura humana.

El retrato es una acción casi mágica por medio de la cual el artista establece una sorprendente relación de semejanza entre un conjunto de pinceladas y trazos, más o menos acertados, y un personaje real; se convierte asi en una metafora visual capaz de capturar sus rasgos externos e internos mas caracteristicos, aquellos que lo distinguen de las demas personas. Si bien es cierto que la representacion del retrato se considera una de las disciplinas mas dificiles, porque requiere un avanzado nivel de dibujo y una mirada muy critica, tambien lo es que existen algunas estrategias que facilitan la compresion tecnica. Este libro contiene todas las indicaciones necesarias para dibujar y pintar el retrato apoyandose en numerosos recursos, ejemplos y ejercicios muy clarificadores.