Libros de Diseño y Moda, página 3 de 427

A través de los turbulentos acontecimientos del último siglo y medio, el diseño gráfico ha destilado el espíritu de cada época con su síntesis vívida y ordenada de imagen e idea. Nos rodea en todo momento, ya sea en forma de embalajes minimalistas o de anuncios llenos de colorido, grafica ambiental e interfaces elegantes: el diseño grafico guarda relacion tanto con el reflejo de las aspiraciones y los valores de la sociedad como con la transmision de informacion. Este vibrante compendio, que se publica ahora como parte de nuestra popular serie Basic Art, describe la evolucion del diseño grafico desde sus inicios en la decada de 1890 hasta la actualidad. Con su amplio conocimiento de la disciplina, Jens Muller ha seleccionado cientos de ejemplos de todo el mundo, que se presentan organizados por decadas. Cada capitulo incluye asimismo breves introducciones a movimientos significativos y publicaciones influyentes, ademas de biografias concisas de genios del diseño como Massimo Vignelli (señalizacion del metro de Nueva York), Otl Aicher (identidad de Lufthansa), Paula Scher (identidad de Citibank), Milton Glaser (I Love New York), Louise Fili (embalaje) y Stefan Sagmeister (carteles hechos a mano).Esta coleccion sucinta pero rigurosa refleja el desarrollo de un campo creativo que cambia y se desafia constantemente. Los clasicos del diseño que Muller ha seleccionado actuan como coordenadas y ayudan a rastrear la influencia indiscutible del diseño grafico en nuestra vida diaria. Es a la vez una introduccion practica y un analisis fundamentado de como el diseño grafico moldea nuestras elecciones, desde los productos que compramos y los medios que consumimos hasta como nos comportamos y pensamos sobre nosotros mismos.

VAJILLISTAS ES UNA HISTORIA VISUAL de 275 años de moda en el arte de la mesa, con fotografías de más de 100 servicios originales que recorren desde la porcelana de la época de Maria Antonieta hasta el Duralex de los setenta, pasando por la ceramica ?degenerada? de la Alemania de entreguerras o los juegos de cafe Art Deco de las flappers de los felices años veinte. Pero tambien es la historia de las mujeres que inspiraron, fabricaron y disfrutaron esas vajillas, y de como sus vicisitudes acabaron reflejandose en el plato: Emperatrices de Francia, alfareras hungaras acusadas de intentar asesinar a Stalin, pintoras vanguardistas y cabareteras de Berlin, todas desfilan por Vajillistas para contarnos esta historia de señoras fieras y platos bonitos.

Nike desde dentro., creatividad, innovación e historia.Este libro es una invitación a descubrir la evolución de Nike a través de sus diseños más emblemáticos. Desde sus primeras creaciones hasta su impacto actual en el mundo del deporte y La moda, cada pagina muestra su constante busqueda de innovacion con imagenes ineditas y relatos de quienes han dado forma a su historia.

Este libro narra el icónico desfile celebrado en el Palacio de Versalles en 1973, donde cinco diseñadores estadounidenses (Oscar de la Renta, Halston, Bill Blass, Stephen Burrows y Anne Klein) se enfrentaron a cinco casas de alta costura francesa (Yves Saint Laurent, Hubert de Givenchy, Pierre Cardin, Emanuel Ungaro y Marc Bohan para Dior). Mas que moda, fue un duelo cultural:- Los estadounidenses apostaron por modelos negras, musica disco y dinamismo- Los franceses ofrecieron elegancia clasica y teatralidad- El evento marco un antes y un despues en la percepcion global de la moda americanaLa autora, ganadora del Premio Pulitzer, reconstruye esta noche legendaria con entrevistas, contexto historico y analisis social, mostrando como la moda puede ser un reflejo del poder, la raza, el arte y la politica.

Una historia trepidante, basada en hechos reales: la vida del hombre detrás de la leyenda. Con apenas 14 años, Louis Vuitton dejará atrás su humilde aldea en las montañas francesas del Jura para con

La técnica del modelado es una técnica que consiste en trabajar el tejido directamente sobre el maniquí. De esta forma, el diseñador parte de una idea que puede ir modificando a medida que el diseño de la pieza va avanzando. En este proceso, la libertad creativa juega un papel mas importante y menos rigido que los patrones y el dibujo sobre papel. Esta publicacion constituye una guia esencial para los estudiantes y profesionales de la moda que quieran profundizar mas en esta tecnica utilizada por los grandes nombres de la industria, como Issey Miyake, Margiela, Thierry Mugler, Iris van Herpen y tantos otros. Desde las herramientas necesarias hasta diferentes ejemplos de diseños, desde los pasos a seguir para crear chaquetas, faldas y vestidos hasta los detalles mas especificos, este libro es todo cuanto necesita el lector para aprender paso a paso los principios del modelado y tener la base solida para hacer sus propias creaciones sin poner limites a la creatividad.

La camisa de Isabel la Católica, el negro inquisitorial de Felipe II, las figuras populares de gitanas, toreros, chulapas y chulos, prendas como la mantilla o nombres como Cristóbal Balenciaga, Amancio Ortega y Zara son algunos de los hitos y topicos de la historia de la moda española. Sin embargo, su evolucion revela un mundo mucho mas complejo en el que es posible constatar como el fenomeno de la moda nos permite comprender los cambios y pervivencias de las mentalidades, los gustos y las identidades colectivas e individuales, configurandolos y a la vez reflejandolos. Este libro emprende un recorrido por la historia del traje y del vestir desde sus origenes en la peninsula hasta la actualidad para mostrar su alcance y difusion, sus peculiaridades y tendencias, la influencia internacional de la cultura española y sus estereotipos, asi como las tensiones entre los estilos autoctonos y extranjeros, lo tradicional y lo nuevo.

En la industria de la moda, a menudo lo primero es el tejido: la forma en que éste actúa, su movimiento, tacto y aspecto son los que determinan el diseño de la prenda. Los diseñadores de moda más exitosos son los que conocen los materiales y combinan la capacidad de diseño con los conocimientos tecnicos, y este libro tiende un puente entre ambos aspectos.

Este libro presenta innumerables ejemplos de sugerentes páginas maquetadas con información practica que ofrece una base técnica sólida para conseguir un exitoso diseño editorial. Nuevo diseño editori

A lo largo del turbulento paso del tiempo, el diseño gráfico, con su vívida y limpia síntesis de imagen e ideas, siempre ha transmitido el espíritu de cada época. La disciplina está presente en nuestras vidas en todo momento, ya sea en forma de embalajes minimalistas, anuncios a todo color, grafica ambiental o elegantes interfaces informaticas. Su funcion es tanto transmitir informacion como reflejar las aspiraciones y los valores culturales de la sociedad. Con su amplio conocimiento sobre el tema, el autor Jens Muller presenta las creaciones mas destacadas de cada año junto a breves textos sobre hitos del diseño. Esta coleccion de trabajos graficos de referencia es una reflexion largo tiempo esperada sobre el desarrollo de un campo creativo que no deja de cambiar y de desafiarse a si mismo. Estas obras clave actuan como puntos de referencia de la historia contemporanea y nos ayudan a comprender la enorme influencia del diseño grafico en nuestra vida cotidiana.

Puede favorecer, seducir, cautivar, desconcertar, dividir y provocar. El vestido es el elemento de la moda que tiene mayor capacidad para capturar un momento específico en el tiempo, el espíritu de una generacion o la indefinible energia de un icono de la moda.Desde la sencilla elegancia del Little Black Dress de Audrey Hepburn en Desayuno con diamantes, pasando por el interminable vestido de boda de Lady Di, promesa de un cuento de hadas romantico, hasta el extravagante vestido de carne de Lady Gaga, la ilustradora estadounidense de prestigio internacional Megan Hess rinde homenaje a los mejores momentos de esta pieza y nos lleva en un suntuoso paseo por la historia de la alta costura.

Miguel Milá por Miguel Milá, o una guía de diseño para la vida. Edición y epílogo de Anatxu Zabalbeascoa ¿Cuándo diseño? Siempre. Sus lámparas, sus sillas de caña o sus icónicos bancos barceloneses forman ya parte de nuestro imaginario, pero su obra es mucho mas amplia, atenta siempre a las necesidades humanas y con un profundo sentido de la funcionalidad y de la estetica. Miguel Mila ha sido tambien un ecologista avant la lettre y un defensor de lo esencial y de la emocion como elementos decisivos a la hora de diseñar.Ha habido libros que estudian y analizan su obra, y un importante documental, pero nunca antes un Mila por Mila. En Lo esencial, Mila habla de si mismo, de su obra, sus principios y sus ideas, pero tambien de su familia (tan vinculada a la historia de Barcelona), de su propia vida y de la educacion de sus hijos. Este no es un libro para diseñadores, o solo para diseñadores, los practicos consejos de este premiado artista que se define a si mismo como inventor y bricoleur pueden cambiar nuestra vida cotidiana, del mismo modo que, para distintos tipos de lectores, lo han hecho los consejos de Ferran Adria o las reglas de Marie Kondo.Este es un libro indispensable para repensar nuestro mundo personal; para rodearnos de objetos utiles y bellos (Una lampara esta mucho mas tiempo apagada que encendida, nos recuerda Mila); para reconocer las aberraciones del diseño (como los lavabos o los platos cuadrados); para reconocer lo verdaderamente importante (Lo sencillo es complejo de conseguir); para saber vivir en armonia con los elementos y la naturaleza, pero tambien con los demas, empezando por nuestra propia familia (Se util y te utilizaran). Lo esencial es el legado teorico y vital del mayor diseñador español, cuya obra confirma la definicion de clasico: aquello que no se puede hacer mejor.La critica ha dicho...Lo mas asombroso de este libro es que se dice muchas cosas del mas alto interes para todos los interesados en cuestiones esteticas (y aun eticas) y que lo hace con una naturalidad igualmente asombrosa, completamente inaudita. [...] Una deliciosa autobiografia donde se asoma una especie de calidez familiar extraordinaria.Angel Ruperez, El Pais - BabeliaUnas memorias que son trallazos de lucidez. Se leen de un tiron y se disfrutan a tragos largos.Gema Pajares, La Razon Mila trabaja con atencion e ingenio, con un deseo innato de ser util, de solucionarproblemas para hacer de la vida de las personas algo mas confortable. [...] El libro es una joya.Alvaro de la Rica, ABC Cultural Miguel Mila seria incapaz de diseñar algo que no fuese util: [...] ha contribuido a divulgar la capacidad y la fuerza del diseño.Josep Cuni, Cadena SerUn libro esencial. Una manera de ver la vida con sus valores mas puros.Xavier Vidal-Folch Un libro que respira humanidad y sabiduria, raras cualidades que en el caso de Mila conviven con la sensatez, una vitalidad a prueba de bombas y un sentido del humor que traspasa todas las paginas.Teresa Sese, La VanguardiaLleno de reflexiones interesantes, de observaciones lucidas. [...] Diria que es una lectura "deliciosa", pero siempre me ha parecido un p...

Ponte cómoda y prepárate para enamorarte de tu piel y convertirla en tu crush. ¿Usar toallitas desmaquillantes? No way. ¿Ponerse protector solar solo en verano? Amiga, por favor. ¿No sabes qué crema se ajusta mejor a tu tipo de piel? ¿O a que edad empezar a usar productos antiaging? ¿O estas perdida entre tantas tendencias virales? No pasa nada, respira y dejame decirte algo: ¡no estas sola! Bienvenida al complejo, pero maravilloso mundo del cuidado de la piel. Con los trucos y consejos de Celia Martinez, farmaceutica especializada en dermocosmetica y formulacion (y una beauty freak en toda regla), te convertiras en toda una experta en el tema y podras darle a tu piel todo el glow que se merece para demostrarle que es tu maximo crush ever. Love your skin, love yourself.

El manual definitivo para hacer detonar ideas y mejorar tus habilidades creativas Olvídate de las anécdotas de relleno y descubre los fundamentos de la creatividad de una manera sencilla, efectiva y visual. Este PROCESO CREATIVO te guiara, a traves de seis pasos, en tu viaje hacia tu proxima idea, desde definir lo que quieres lograr hasta comenzar a hacerlo realidad. Si llevas tiempo deseando innovar, crear cosas distintas sobre lo que a ti te interesa (arte, diseño, tecnologia, marketing, negocios...) o, simplemente, estas pasando por un bloqueo creativo, esta guia es la herramienta que te hacia falta.

¡Bienvenido al mundo del hand lettering! ¡Déjate inspirar por esta colección de 50 alfabetos con todo un abanico de estilos increíbles! La diseñadora gráfica y hand letterer Thy Doan Graves te guia

La alta costura es un área singular dentro del mundo de la moda y, por ello, el patronaje de alta costura es una actividad especial: la magia, el lujo, el uso de materiales insólitos y la libertad creadora de los grandes diseñadores exige, como contrapartida, el mayor rigor y destreza por parte del patronista. Este título se ocupa de todos los aspectos esenciales que debe conocer y dominar un buen profesional. El libro presta especial atención a las técnicas de elaboración plisados, frunces, volantes y demás adornos que alcanzan la máxima complejidad y sofisticación en la alta costura. Asimismo, se dedican apartados a aspectos primordiales como las técnicas de patronaje y confeccion de tejidos transparentes, seda, encaje y lentejuelas. Temas íntimamente ligados a este tipo de patrone sobre maniquí y la pintura en tela, cuyos fundamentos ocupan sendos capítulos del libro. La ra se completa con un apartado de nociones técnicas que presenta los fundamentos del patronaje con CAD 3D y la toma de medidas virtual. Un tratado, pues, completo e imprescindible para quienes deseen conocer una actividad tan artesana y

La guía definitiva para cuidar el cabello rizado basada en el método curly Con este libro podrás recuperar, cuidar y potenciar tu pelo rizado de una forma natural a través del conocimiento y la comprension de sus caracteristicas. Te ayudaremos a entender tu pelo de una manera facil y sencilla para asi poder lucir por fin una melenaza. Ya seas ondulada, rizada o afro, con esta guia ilustrada encontraras las tecnicas que te permitan conocer tu cabello, solucionar todos tus problemas y poder por fin cuidarlo como se merece. Como ser Curly y no morir en el intento es el manual para ayudarte a conseguirlo. ¡VAMOS A LUCIR RIZOS!

Cómo realizar el patrón de un pantalón Este libro está dirigido a los principiantes en modelismo de moda y a modistas aficionados a la costura y al patronaje, que quieran aprender a realizar sus propios patrones con total autonomia. Los dos primeros capitulos describen de manera sencilla y detallada los fundamentos de la toma de medidas y de la construccion del patron base del pantalon. El tercer capitulo muestra las caracteristicas de la transformacion del patron base y como saber interpretar cada modelo. El ultimo capitulo se centra en el forro del pantalon, en concreto en su patron y en su largo. La principal dificultad que trata de resolver este libro no es el dominio de las tecnicas de construccion y transformacion, sino la de saber cual (o cuales) utilizar para construir el patron del modelo que se tiene en mente. Para ayudar a obtener esos conocimientos, la autora explica, a traves de 12 ejemplos de pantalones de estilos muy diversos, como analizar en detalle cada modelo para deducir la tecnica de transformacion que mejor se pueda aplicar en cada caso especifico.

A lo largo del turbulento paso del tiempo, el diseño gráfico, con su vívida y limpia síntesis de imagen e ideas, siempre ha transmitido el espíritu de cada época. La disciplina está presente en nuestras vidas en todo momento, ya sea en forma de embalajes minimalistas, anuncios a todo color, grafica ambiental o elegantes interfaces informaticas. Su funcion es tanto transmitir informacion como reflejar las aspiraciones y los valores culturales de la sociedad. Con su amplio conocimiento sobre el tema, el autor Jens Muller presenta las creaciones mas destacadas de cada año junto a breves textos sobre hitos del diseño. Esta coleccion de trabajos graficos de referencia es una reflexion largo tiempo esperada sobre el desarrollo de un campo creativo que no deja de cambiar y de desafiarse a si mismo. Estas obras clave actuan como puntos de referencia de la historia contemporanea y nos ayudan a comprender la enorme influencia del diseño grafico en nuestra vida cotidiana.