Libros de Diseño y Moda, página 15 de 427

A gorgeous tribute to the legendary shoe and accessories designs of Roger Vivier. Master designer Roger Vivier elevated both the form and decoration of ladies' shoes during his sixty-year career. His innate Parisian style embodied a sense of perfection and craftsmanship, and his work was coveted by style icons from Elsa Schiaparelli to Jackie Onassis. Described by Yves St. Laurent as bringing to his work a "level of charm, delicacy, refinement and poetry unsurpassed," he created the first stiletto heel for a ready-to-wear shoe line with the house of Dior in 1955. His shoes are legendary, and the tradition of his innovative spirit continues with the revival of the house by current designer Bruno Frisoni, who has updated Vivier's concepts, bringing his own touch to signature shapes and embellishments (including the buckle pump made famous by Catherine Deneuve in Belle du Jour). This lavish volume celebrates the history of the venerated house and charts the current evolution of the fantastic haute-couture designs that keep Roger Vivier at the top of every well-dressed woman's list. With gorgeous new photography of the house's collection of vintage shoes, beautifully rendered sketches, and details of the amazing accessories coming out of Roger Vivier today, this book is as chic as the shoes that fill its pages.

Los creadores que presentamos en este libro, Vector Design, vienen del mundo del diseño gráfico, la ilustración, la animación y la publicidad. Los artistas se han encargado de seleccionar personalmente los trabajos que se muestran. Profesionales consolidados o nuevos valores en alza, todos ellos forman parte de la vanguardia en el panorama actual, entre los que se encuentran Catalina Estrada, Paul Shih, Gloria Pizzilli, Philip Bosmans, David Ho...

¿Es posible que un bosque sea azul, hacer un texto de yemas florales o que una flor crezca a partir de un enchufe eléctrico? La yuxtaposición de la vida de las plantas con el diseño es la que hace posible estas imagenes.Las plantas y las flores han inspirado a diseñadores y artistas desde que se inventaron las primeras formas artesanales, pero ahora con el mundo cada vez mas urbano, sentimos un impulso mas fuerte para volver a conectar con el mundo natural. Este libro pretende mostrar ejemplos innovadores y frescos de estas influencias naturales en el trabajo del diseño contemporaneo.

Más que cualquier otra pieza de mobiliario, la silla ha sido objeto de los sueños más audaces de los diseñadores. La curva singular de un respaldo o el torneado de una pata, el ángulo de un asiento o el color del mueble entero: todo refleja la conciencia estilistica de una epoca.Desde Gerrit Rietveld y Alvar Aalto hasta Verner Panton y Eva Zeisel; desde el art nouveau al estilo international, desde el arte pop al posmodernismo, el fenomeno de la silla es tan complejo que requiere una obra de referencia tan exhaustiva como esta para que se le haga justicia. Estan todas aqui: las sillas onduladas de Thonet y las maquinas de sentarse de Hoffmann, la silla Wassily de Marcel Breuer y los sillones vanguardistas de Ron Arad.El libro dedica una pagina a cada silla, exhibida en solitario, como forma pura, con informacion biografica e historica sobre las sillas y sus diseñadores. ¡Un placer especial para cualquiera que adore el diseño y un volumen indispensable para los coleccionistas!

Una explicación detallada de los métodos tradicionales y actuales de investigación y su relación con el diseño de productos. Tutoriales explicados paso a paso y casos de estudio ilustrados que incluyen el trabajo de destacados diseñadores. Una interesante obra que muestra como los metodos de investigacion pueden ayudar a los diseñadores a dar respuesta a los problemas con los que se encuentran los consumidores del siglo xxi. En este libro se analizan los metodos de investigacion enfocados especificamente al diseño de productos. Se incluyen practicos casos de estudio y tutoriales que le serviran como fuente de informacion, inspiracion y ayuda para poder llevar a cabo mejores investigaciones sobre diseño de productos. Los diseñadores de producto deben dominar los metodos de investigacion, ya que su trabajo consiste en buena parte en observar a las personas, formular preguntas, buscar informacion, generar ideas y ponerlas a prueba para dar con las soluciones a sus problemas.

Este compendio en dos volúmenes reúne lo más destacado de los primeros dos tomos de los conocidos libros Fashion Now! de TASCHEN con el fin de ofrecer un estudio exhaustivo del diseño de moda en todo el mundo en los albores del siglo xxi. Editado por el creador de i-D, Terry Jones, este libro es una obra de referencia indispensable para...Este compendio en dos volúmenes reúne lo más destacado de los primeros dos tomos de los conocidos libros Fashion Now! de TASCHEN con el fin de ofrecer un estudio exhaustivo del diseño de moda en todo el mundo en los albores del siglo xxi. Editado por el creador de i-D, Terry Jones, este libro es una obra de referencia indispensable para cualquiera interesado en el futuro de la moda. Diseñadores emergenteslas superestrellas del mañanason presentados junto con los creadores mas respetados del sector:Haider Ackermann, Azzedine Alaia, Ann Demeulemeester, Dolce&Gabbana, Tom Ford, Jean Paul Gaultier, Nicolas Ghesquiere, Marc Jacobs, Rei Kawakubo, Christian Lacroix, Karl Lagerfeld, Martin Margiela, Stella McCartney, Alexander McQueen, Rodarte, Dries Van Noten, Rick Owens, Stefano Pilati, Zac Posen, Miuccia Prada, Proenza Schouler, Gareth Pugh, Jeremy Scott, Raf Simons, Jil Sander, Olivier Theyskens, Alexander Wang, Junya Watanabe, Vivienne Westwood, Bernhard Willhelm...

Long-time fashion editor and style maven Elizabeth Walker navigates fashion devotees through an inspired selection of images showcasing the recurring themes that define the essence of style. Following the success of Style Book: Fashionable Inspirations, this volume offers a fresh take on the iconic patterns and prints that are renewed and recycled year after year, from the runways to street wear. Fashion editor Elizabeth Walker draws on eclectic influences from around the world: embroidered kimonos from Japan, batiks from Indonesia, paisley from India and France, animal prints, bold op-art geometrics in black and white, bright kangas from Kenya, Hawaiian-print hibiscus, or bold splashes of color combining Schiaparelli pink with tangerine and turquoise. From Grace Jones in a zebra-print jumpsuit to a flappers scalloped swimsuit, or from Marc Jacobs in a Mickey Mouse T-shirt to Nicolas Cage in a snakeskin jacket, you can take your cue to liven up the gray workday commute in a jewel-toned ikat print or a jaunty African tribal fabric. The striped mariners pullover that looked great on Picasso is still in style, and houndstooth checkered trousers will turn heads and add bounce to your stride. The images selected herefeaturing both celebrities and more proletariat fashionistasspotlight the striking prints and patterns that add panache to any look.

Anatomía de las ideasLa obra de toda una vida de un pionero de las artes gráficasFritz Kahn fue un médico alemán, pedagogo, autor de textos de divulgación científica y pionero de las artes gráficas cuya brillante obra practicamente ha caido en el olvido. Perseguido por los nazis, que prohibieron y quemaron sus libros, Kahn se vio obligado a salir de Alemania y emigro a Palestina, despues a Francia y finalmente a Estados Unidos, donde continuo su obra. Aunque sus logros fueron numerosos, el mas destacado fue el desarrollo de visualizaciones creativas para explicar ideas cientificas complejas. Esta monografia, publicada con motivo del 125.º aniversario del nacimiento de Kahn y que aspira a volver a dar a conocer su obra, incluye mas de 350 ilustraciones profusamente comentadas, tres textos originales de Fritz Kahn, asi como un prologo escrito por Steven Heller y un ensayo sobre la vida y obra de Kahn. Este homenaje a los grandes logros de Kahn cautivara tanto a los aficionados a las ciencias naturales y a los profesionales de las artes graficas como a todos aquellos interesados en la transmision visual de ideas.Sobre el autor:Los hermanos Uta y Thilo von Debschitz han colaborado en varios proyectos fotograficos y editoriales. En 2009 fueron galardonados con el Deutscher Fotobuchpreis por su primer libro, Frank Kunert. Topsy-Turvy World (publicado por la editorial Hatje Cantz), y ese mismo año presentaron su primer volumen dedicado a Fritz Kahn. Uta von Debschitz trabajo como arquitecta hasta 2002, año en el que paso a ejercer como periodista especializada en cultura y salud. En 2010 fue comisaria de la exposicion de la obra visual de Fritz Kahn en el Museo de Historia Medica de Berlin. Thilo von Debschitz trabajo como diseñador y director artistico en diversas agencias publicitarias y de diseño internacionales tras completar sus estudios de Diseño y Comunicacion. En 1997 fundo en Wiesbaden la agencia creativa Q, que ha cosechado numerosos premios por sus proyectos en medios impresos y online.

Naty Abascal nos descubre sus secretos para poder vestir con personalidad propia y no morir en el intento. La estilista e icono de la moda a nivel mundial Naty Abascal ha decidido compartir, por primera vez, todos sus conocimientos para proponerte un fascinante viaje por el armario de la mujer actual. A traves de el, conoceras cuestiones tan practicas como que piezas basicas son imprescindibles y cuales te sobran, que accesorios son los mas idoneos para el dia y cuales son los que realmente triunfan de noche, como es conveniente vestirse a la hora de trabajar o que debe contener una maleta de viaje perfecta. Este manual tambien pone los puntos sobre las ies respecto a temas mas delicados como la necesaria renovacion constante o los errores de estilo mas habituales. Junto al periodista de moda Vicente Gallart, Naty Abascal te invita a descubrir los secretos de una moda que lucha contra el aburrimiento sin caer en el ridiculo, de una moda que rompe protocolos sin perder un apice de elegancia, de una moda que te ayude a renovarte tanto por fuera como por dentro.

Chanel íntima ofrece un personalísimo y detallado retrato de la gran Coco Chanel. Para perfilarlo, su autora, Isabelle Fiemeyer, ha contado con la inestimable colaboración del único descendiente vivo de la diseñadora, su sobrina nieta Gabrielle Palasse-Labrunie.La obra reconstruye la figura de Chanel sobre el trasfondo de su mundo mas intimo, a traves de un inedito recorrido por los archivos de su familia y de la casa de moda. Aunque la vida de Chanel ha sido relatada en diversas publicaciones y peliculas, no se habian desvelado todavia los detalles profundos de su personalidad: su interes por el simbolismo y la poesia, sus verdaderosamores, su familia y, en particular, su sobrino Andre Palasse, al que crio como a un hijo. La hija de este, Gabrielle Palasee-Labrunie ahijada de Chanel y del duque de Westminster, mantuvo una estrecha relacion con la diseñadora durante mas de cuarenta años. En esta biografia abre sus puertas y comparte sus recuerdos mas entrañables. A lo largo de una linea cronologica dividida en cinco capitulos, que incluyen los periodos menos conocidos de la creadora, la obra adentra al lector en su mundo privado, recreado asimismo con numerosas fotografias y documentos unicos, junto a nuevas imagenes de su iconico apartamento de la rue Cambon y de prendas de su armario personal. Una biografia reveladora que aporta nueva luz sobre una mujer compleja y singular, que sigue inspirando y fascinando en la actualidad.

¿Quién es usted? ¿Quién necesita conocerle? ¿Debería importarles? ¿Cómo van a encontrarle? Con independencia de que su objetivo sea revitalizar una marca existente o lanzar una nueva al mercado, presentamos un sistema en cinco fases, probado y universal, para aumentar la diferenciacion, promover el reconocimiento y crear marcas de exito.De la investigacion y analisis a la estrategia de marca, del desarrollo del diseño a los estandares de marca, y desde el lanzamiento a la gestion, este es el recurso mas completo, el manual de referencia esencial que utilizan diseñadores y creativos de todo el mundo.Esta edicion le ofrece todos los detalles acerca de las ultimas tendencias en medios sociales, dispositivos moviles, mercados globales y marcas virtuales, asi como en otras herramientas emergentes, como las aplicaciones y el video. Se recogen numerosos ejemplos y casos practicos de las estrategias de primeras marcas y compañias a nivel mundial, como IBM, Starbucks o Santos Brasil.Con la ayuda de esta guia, solo necesitara ambicion y pasion para que su marca destaque.

Behind Illustrations 2 es el segundo volumen del original Behind Illustrations. Behind Ilustrations muestra el trabajo de 40 ilustradores de todo el mundo con distintos estilos y técnicas. Cada artista tiene 8 páginas donde se expone parte de su obra y un texto sobre la inspiración y la metodología que hay detrás del trabajo. Behind Illustrations 2 nos trae 37 nuevos ilustradores, dándonos una visión más profunda y personal de cada autor

La obra supone una aproximación original y fascinante al mundo del arte, la moda masculina, al estetica de la apariencia y el lenguaje de las maneras. Su autor, doctor en Historia del Arte, nos introduce en el mundo de los viejos salones aristocraticos, abriendonos las puertas de unos ambitos donde la exquisitez, la sofisticacion, el capricho, la magia de lo imprevisto y los placeres ineditos se funden en una deliciosa mixtura.

NUEVAS TENDENCIAS DE PELUQUERIA. TRATAMIENTOS, IDEAS Y PROCEDIMIENTOS

Naoto Fukasawa (b.1956) is one of the best-known Japanese product designers working today. His simple, restrained and user-friendly products appeal to people''s shared experience of things. The wall-mounted CD player he designed for MUJI in 1999, based on the image of a kitchen fan, was selected into MoMA''s design collection in 2005.The book is the first survey on Fukasawa''s work to be published in English. Edited by Fukasawa himself, and with contributions by artists, designers and lecturers, such as Antony Gormley and Jasper Morrison, the book introduces the reader to the designer''s particular and innovative design approach. Illustrated with newly commissioned photography, the book showcases over 100 products, which Fukasawa elucidates with a clever combination of images and words.

Esta es la guía definitiva para todos aquellos que deseen explorar las atractivas posibilidades de la animación stop motion. En ella, el internacionalmente renombrado maestro de la animación Melvyn Ternan nos ofrece: tutoriales ilustrados paso a paso que cubren todos los aspectos, desde el dibujo del storyboard y la creacion de sets y props hasta la edicion de postproduccion, variedad de tecnicas stop motion con el empleo de materiales cotidianos como papel, plastilina y LEGO, casos de estudio inspiradores que muestran el trabajo de animadores profesionales. Cineastas de todos los niveles - desde el joven aficionado hasta el animador profesional - hallaran en este libro una guia indispensable para llegar a dominar un estilo de animacion que ofrece resultados visuales asombrosos.

Cada capítulo introduce una nueva idea técnica y explica a los lectores cómo adaptarla a sus creaciones, un hecho que sin duda llamará la atención de todos los diseñadores textiles, diseñadores de moda, escenografos y arquitectos.El tercer volumen de la serie de Paul Jackson dedicada a la ingenieria del papel, le enseñara a crear estructuras tridimensionales empleando materiales de dos dimensiones; todos los diseños que se incluyen en este libro se construyen con una sola cartulina.Gratis Diagramas Online.

The landmark volume celebrating the life and work of Ralph Lauren, now available in a smaller, more portable edition. Unlike many designers, Ralph Lauren is not known for a single signature look, but rather for his sweeping dreams of American living. Over the course of his career, the images of luxury, adventure, and beauty that he created have come to define American style. In this visually stunning book, Lauren speaks candidly about himself and his art. In part one, we get to know the designer through never-before-seen pictures of him in private life and with his family, living the lives he designs for. In his own words, we hear about his life, work, and inspiration. In the second part, Lauren displays and writes about his most important, most iconic, and most beloved work, hand-picked from hundreds of runway shows, collections, and his signature cinematic advertising campaigns. Lauren's aesthetic influence and unique design sensibility are captured here by fashion's finest photographers, including Bruce Weber, Deborah Turbeville, and Patrick Demarchelier. Now available to a larger audience at a more accessible price, this unique fashion monograph is a personal expression of the artist and a rare peek into the mind of one of America's most accomplished fashion designers of all times.

Los animales siempre han sido fuente de inspiración para el mundo del diseño y del arte. Ya sea un clásico estampado de leopardo o una escultura estilizada, los animales son un punto rico y vibrante para proyectos de diseño. Hoy en dia, el contraste entre el mundo natural y salvaje de los animales, y el mundo del diseño ha dado lugar a yuxtaposiciones interesantes y originales. Puede ser nuestra manera de demostrar respeto a estas criaturas o una forma expresarnos a traves de ellas. Sea cual sea la razon, los animales tienen un papel importante en el diseño, y este libro trata de explorar esta relacion.