Libros de Diseño y Moda, página 33 de 428

El buen uso de la retícula marca la diferencia entre una maquetación plana y otra con verdadero gancho y atractivo visual. Este libro ofrece al diseñador el conocimiento práctico y la inspiración para crear reticulas excelentes. Incluye ejemplos escogidos acompañados de textos que explican como los diseñadores han utilizado la reticula para estructurar el contenido y aportar movimiento y flexibilidad al diseño. Reticulas propone innumerables ideas para utilizar el espacio, el tipo y las imagenes de forma innovadora. La informacion tecnica que contiene permite al diseñador aplicar, adaptar y matizar los distintos elementos para crear sus propias reticulas dinamicas. Una referencia verdaderamente indispensable para estudiantes y profesionales del diseño grafico.

The Smithsonian National Air and Space Museum draws more visitors than any other museum in the world--90,000 a day in the summertime--and the exhibit of air travel posters featured in this unique companion volume combines arresting, colorful art, rare archival material, and a unique approach to aeronautical history. The posters--most of them never before published--feature barnstormers, gliders, and flying boats, the earliest passenger flights, the first luxury-liners, mail carriers, jets, and much more. Spanning a century and a half, they combine the popular art and the commerce of their eras, with both explored in the entertaining, informative text by a longstanding National Air and Space Museum curator. From 19th-century circus impresarios offering rides in gaudy hot-air balloons to the sleek 21st-century airliners, the posters provide a fascinating illustrated history of flight as it evolved from an exotic realm inhabited only by visionaries and daredevils into our modern world of speedy jets and frequent flyers--no longer extraordinary, perhaps, but still echoing with the exhilarating thrill and glamorous excitement captured here. Countless visitors to the museum''s traveling poster exhibition and the permanent exhibition "America by Air" will delight in the gorgeous and wonderful graphics collected in this appealing, affordable book--and so will aviation buffs, armchair travelers, and poster connoisseurs everywhere.

El catálogo de la exposición se completa con ensayos de Charo Crego, Félix Romeo, Yago Barja y Amalia Iglesias, que se asoman a la obra de Mackaoui en un intento de prolongar su poder de invención, sus planteamientos imaginativos. Acompaña al catálogo un DVD con el documental Crónicas del cortapega, rodado en los meses que precedieron a la exposición, gracias al cual nos convertimos en testigos privilegiados del proceso de elaboración de algunas de estas creaciones. Además, el propio Mackaoui interviene en la filmación con varias animaciones y collages. Su modo de trabajo, a caballo entre la sutileza y el caos, reverbera en sus obras, siempre llenas de ironía, inteligencia y sentido del humor.

Saber cómo buscar imágenes, cómo clasificarlas, cómo tratarlas y cómo almacenarlas es imprescindible para el trabajo cotidiano de un diseñador gráfico. De ese flujo creativo dependerá siempre lograr la maxima calidad de reproduccion en las imagenes y, en definitiva, el desarrollo de un proyecto y su exito final. Este libro contiene toda la informacion necesaria para optimizar cada uno de los pasos que componen el proceso. Para ello, Imagenes combina el conocimiento tecnico detallado de los ultimos avances y herramientas digitales con la sabiduria que otorga la experiencia. Junto a las explicaciones proporciona multiples consejos practicos y trucos utiles para todas las operaciones relacionadas con la gestion digital de imagenes. Incluye entrevistas que desvelan los secretos de los profesionales e ilustra en profundidad el flujo de trabajo de destacados diseñadores graficos. Imagenes. Flujo de trabajo digital para diseñadores graficos es un manual fundamental para todos aquellos que trabajen con imagenes digitales, ya sea en fotografia, ilustracion, diseño grafico o edicion digital.

Hasta el siglo XIX, la historia de la moda era la historia del traje. La forma de vestir iba en consonancia con el rango, la riqueza o el oficio de su portador. De repente, en el siglo XX, la situacion da un giro. En cien años, la apariencia de mujeres y de hombres sufrira mas revoluciones que en los mil años precedentes. Se entra de lleno en la aventura frenetica, irreal e irracional de la moda que, al mismo tiempo, pasara a tener un papel esencial en nuestra cotidianidad. Esta obra analiza este movimiento perpetuo de gustos y tendencias en un itinerario que recorre las grandes fechas, los nombres celebres, los iconos, los pioneros, las multiples tendencias, las casas de costura o los jovenes creadores que han resultado clave en su tiempo.

SAN MARTIN, MACARENALa representación es esencial en el diseño de moda y para ello se utilizan varias técnicas de ilustración. El uso de unas u otras técnicas permite diferenciar la gran variedad de textiles que existen y sus diferentes propiedades. El libro es una herramienta para aprender paso a paso a trabajar con cinco de las tecnicas basicas - lapiz, acuarela, pastel, guache y rotulador - mediante mas de 40 ejercicios. Ademas, se incluye un capitulo que muestra ilustraciones realizadas con tecnicas mixtas o digitales.

From logo, color, form, materials, and typography to display effects, collateral materials, even environmental issues, packaging is based on a strategic brand image and merchandising criteria, and plays a decisive role in defining product image. This book includes a wide variety of highly refined and unquestionably impressive packages in three distinct categories: food, beauty, and living. For example, packages unique in form, packages made of unexpected materials, packages rendered in eye-catching color variations, and packages so stunningly simple and yet make a strong impact. In addition to product packages, there are excellent examples of gift boxes, shopping bags, and wrapping materials, which retail shops offer to their customers.

Already hailed by "Dazed & Confused" magazine as definitive, an instant cult classic, this new collection of club flyers provides a unique visual record of London's nightlife and subcultures. Cov

Art Directors ClubThe best-selling, international review of the years most innovative works in visual communication, this annual features, in full color, the winners of the toughest competition in the field the Art Directors Club Annual Awards. The book presents, with exceptional clarity and detail, the work of gold and silver medallists and distinctive merit winners in national and international advertising, graphic design, illustration, photography, and new media.

Lo más local es lo más internacional. La obra del diseñador Ezequiel Farca se distingue por ser moderna sin llegar a radicalismos extremos. Concebida desde la estructura y la manufactura sencilla, su detalle y calidad la situan lejos de toda intencion exhibicionista. Un diseño dirigido a la sensibilidad de un amplio sector de personas que propone una democratizacion de alto nivel para que llegue a toda la gente. Farca no aplica un estilo personal a cada intervencion, sino que busca adecuarlo segun el entorno, la circunstancia y el cliente. Su obra recoge el espiritu del tiempo para insertarlo en una geografia y en un lugar concreto

“L’autèntic glamur ve de la felicitat”, digué Liza Minelli. Què és, però, el glamur? Gastar-se molts diners per anar a la moda? Per sort a Barcelona cada cop hi ha més outlets, les botigues on es pod

Se tratan aquí las materias primas e instrumentos necesarios para la fabricación de productos de belleza e higiene como jabones, leches hidratantes, dentífricos o pomadas, dedicando especial atención a los perfumes naturales y sinteticos.

MORILLAS BRAND DESIGNTocar, ver, saborear, oler, escuchar.... En definitiva sentir. Ésa es la propuesta de este libro, Feel, organizado alrededor de los cinco sentidos que nos conectan y reconectan con el mundo. Cada uno de ellos acoge una seleccion de los trabajos que hemos realizado en Morillas Brand Design.