Libros de Diseño gráfico, página 2 de 147

* Una guía definitiva para diseñadores y creativos sobre la historia y el presente del diseño gráfico. * El desarrollo, la teoría y la práctica de la disciplina del diseño gráfico desde sus raíces h

The definitive illustrated history of the cult videogame a heart thumping fusion of groundbreaking graphic design architectural futurism electronic music and high speed racing WipEout crashed onto the scene in 1995 shifting games into the cultural fast lane with its unique 3D visual designs It propelled a wondrous hit of anti gravity hyperspeed racing into the heart of the freshly released PlayStation console and over time the series developed by Psygnosis later known as Studio Liverpool grew into a cult phenomenon amongst graphic designers and gamers alike With its club land branding devised by cutting edge Sheffield agency The Designers Republic and its on the pulse collaborations with electronic artists from The Chemical Brothers to Kraftwerk WipEout was not only a racing game it was a vehicle for art WipEout Futurism chronicles the iconic game s vision struggles and achievements from first conception to future plans in a distinctive union of trailblazing artwork and graphic design The extraordinary and rarely seen concept art created for the game is beautifully reproduced throughout the book while The Designers Republic s peerless vision for an alternative future with its roots planted in the rich earth of sci fi iconography weav

A collection of flyers invitations and rare memberships to legendary clubs and events from the Rave scene giving an insight into a socio cultural phenomenon that changed music the law drug culture dance fashion and design Revised and expanded

The Designers Republic is the design group that changed design But there s never been a book that tells its story until now Led by founder and born rebel Ian Anderson The Designers Republic has shaped graphic communication over the past thirty years through rule defying music work provocative self initiated projects and a fierce commitment to conceptual thinking over style Now for the first time in book form Anderson explores the studio s output and its influence on a generation of graphic designers AZTDR spans over three decades of work from the studio s earliest designs for the FON label in the mid 1980s and sleeves for Age of Chance Chakk and Cabaret Voltaire right up to its recent projects for The Cinematic Orchestra Led Bib and the Gulbenkian Foundation Alongside classic self initiated TDR projects the 512 page book features an A to Z of everything from campaigns for Evolution Print Coca Cola and Nike through to the studio s celebrated designs for video games such as Wipeout and Formula Fusion TDR s special relationship with print is explored through its celebrated contributions to IDEA and Emigre magazines and its 3D 2D book alongside its work for Manchester School of Art Gatecrasher NY Sushi and the studio s array of music clients

Desafíos visuales, rompecabezas y hasta 32 juegos y actividades para introducirte de forma lúdica e interactiva en el mundo del diseño gráfico. Descubre cómo funcionan la tipografía, los carteles, la señaletica y la identidad visual con originales y divertidos pasatiempos. ¡Incluye pegatinas, plantillas troqueladas y papeles de colores!Este divertido cuaderno de actividades incluye:32 EJERCICIOS divididos en cuatro capitulos: tipografia, carteles, señaletica, identidadRESUMENES de cada capitulo con las soluciones de los ejercicios e informacion adicional sobre los conceptos graficos trabajados.UN GLOSARIO con las definiciones de todos los conceptos destacados con un *. ILUSTRACIONES de reconocidos diseñadores como Otl Aicher, Pierre Di Sciullo, Otto Neurath y Gerd Arntz.UN EXTRAIBLE con pegatinas, plantillas y papeles de colores.

Experimenta Libros reedita Pioneros del Diseño Gráfico en España, sin lugar a dudas uno los libros referentes del diseño español. Escrito por el diseñador, artista plástico y fundador de Tau Diseño, Emilio Gil, esta nueva entrega corregida y aumentada, recoge la iconografía española del período comprendido entre 1939-1975; un recorrido en más de 1.000 imágenes, a través de la obra de los diseñadores gráficos españoles que marcaron una época

En 1995, D&AD publicó un libro sobre el arte del texto publicitario. Aunque ya no es actual, este libro tan vendido sigue siendo una importante obra de referencia, una auténtica biblia para los d

Aunque los accesorios gráficos en las películas son raramente vistos con detalle por la audiencia se diseñan al milímetro. Annie Atkins nos invita a descubrir y disfrutar del proceso creativo que hay detras de sus intrincados y visuales diseños.Estos diseños deben ayudar a los actores durante el rodaje y a los espectadores durante la visualizacion a entrar mas en el universo concreto ideado por el director de la peliculaContiene 170 accesorios de muchas peliculas incluido el trabajo realizado para El gran Hotel Budapest de Wes Anderson: periodicos, cartas, anuncios, carteles, cajas de cerillas, pasaportes y muchos mas.

Esta nueva edición «mejorada, revisada y corregida», modifica ciertos aspectos de la primera edición y añade una amplia descripción de la transformación sufrida por el diseño gráfico: una revolución

En la vida contemporánea todos somos voraces consumidores y emisores de mensajes visuales. Diariamente nos enfrentamos a una gran cantidad de información gráfica, aunque sin un conocimiento básico de los elementos del lenguaje visual es imposible alcanzar un autentico dialogo que resulte critico y productivo. Este libro es un pequeño tratado de gramatica visual que define de forma sencilla y totalmente grafica los elementos basicos del lenguaje visual y sus procesos y relaciones. A medio camino entre tratado gramatical y diccionario visual, funciona como una practiquisima herramienta y guia de consulta para descodificar y producir mensajes visuales. El punto de partida idoneo para iniciarse en la alfabetizacion grafica.

Este libro relata la evolución del diseño década a década, examina las raíces de las tendencias gráficas y explora las influencias que cada generación de diseñadores recibe de las precedentes. Profusamente ilustrada con obras importantes procedentes de las mejores colecciones del mundo, entre los estilos tratados se encuentran Arts and Crafts, Art Nouveau, Futurismo, Dadaismo, Constructivismo, De Stijl, la Bauhaus, Art Deco, el Arte Moderno de mediados de siglo, el estilo tipografico internacional, el arte pop, la psicodelia, el posmodernismo, el punk y la new wave. Tony Seddon ofrece una explicacion en orden cronologico de los eventos mas relevantes que infuyeron en el desarrollo de los estilos graficos contemporaneos surgidos entre 1900 y 1999 y los acompaña con 30 perfiles individuales de diseñadores graficos clave, entre ellos Lucian Bernhard, Alexander Rodchenko, A.M. Cassandre, Alvin Lustig, Lester Beall, Paul Rand, Herb Lubalin, Paula Scher, April Greiman y Tibor Kalman.

Creando Brand Identity, o identidad de marca, es un reto fascinante y complejo para los diseñadores gráficos. Requiere habilidades prácticas de diseño y un impulso creativo, así como conocimientos de marketing y del comportamiento de los consumidores. Este manual practico constituye una completa introduccion a este proceso multifacetico.Los ejercicios y ejemplos ponen de relieve las principales actividades que llevan a cabo los diseñadores para crear identidades de exito: definir el pºblico, analizar a la competencia, crear paneles de sensaciones, elegir el nombre de la marca, diseñar logos, presentar el diseño a los clientes o rediseñar y lanzar nuevas identidades.Los casos practicos incluidos muestran identidades de marcas de todo el mundo, pertenecientes a diferentes sectores: medios digitales, moda, publicidad, diseño de productos, embalaje, venta al por menor, entre otros.Repleto de consejos y trucos sobre cada paso del proceso, desde la investigacion hasta las pruebas finales, este libro es de obligada lectura para estudiantes, diplomados y diseñadores en activo que incursionen en este campo por primera vez.

El ingenioso sistema de juego de Lego® y su infinita gama le permitirán personalizar sus muebles, modernizar sus gafas o camisetas, tapizar sus paredes ¡o incluso construir una guitarra pieza a pieza

Esta pequeña guía reúne de manera sencilla y muy visual los prncipios fundamentales del diseño de fuentes. Trucos de Tipografía contiene más de 200 trucos y explica detalladamente las reglas, la estructura y las etapas de los procesos de trabajo esenciales para adentrarse en este campo del diseño gráfico. Este título aporta una comprensión amplia y profunda de todos los aspectos necesarios para diseñar fuentes con libertad.

A lo largo del turbulento paso del tiempo, el diseño gráfico, con su vívida y limpia síntesis de imagen e ideas, siempre ha transmitido el espíritu de cada época. La disciplina está presente en nuestras vidas en todo momento, ya sea en forma de embalajes minimalistas, anuncios a todo color, grafica ambiental o elegantes interfaces informaticas. Su funcion es tanto transmitir informacion como reflejar las aspiraciones y los valores culturales de la sociedad. Con su amplio conocimiento sobre el tema, el autor Jens Muller presenta las creaciones mas destacadas de cada año junto a breves textos sobre hitos del diseño. Esta coleccion de trabajos graficos de referencia es una reflexion largo tiempo esperada sobre el desarrollo de un campo creativo que no deja de cambiar y de desafiarse a si mismo. Estas obras clave actuan como puntos de referencia de la historia contemporanea y nos ayudan a comprender la enorme influencia del diseño grafico en nuestra vida cotidiana.

Contiene el trabajo de 100 de los diseñadores más interesantes de todo el mundo a través de su trabajo, que muestra lo que está sucediendo en la vanguardia del diseño de productos contemporáneo. Los limites entre diseño, arte, artesania, moda y arquitectura se han desdibujado en los ultimos años y ha surgido una nueva generacion de diseñadores que trabajan en diferentes campos y generos. Los productos ilustrados en el libro van desde muebles, iluminacion y objetos hasta ediciones limitadas, cristaleria y sistemas de oficina, lo que hace Designed for Life la ruta ideal hacia nuevos talentos en todo el campo del diseño de productos y la manera perfecta de evaluar exactamente lo que se esta creado en la escena del diseño actualElegidos por un grupo internacional de influyentes expertos de la industria (criticos de diseño, curadores de museos, empresarios, periodistas y galeristas), los diseñadores nominados son jovenes diseñadores de productos que han surgido en los ultimos años, pero que ya han producido proyectos sobresalientes, creativos y piezas de diseño innovadoras, como Mac Collins, Nifemi Marcus-Bello, Minjae Kim y Mimi Shodeinde, asi como diseñadores mas establecidos como Jasper Morrison, India Mahdavi y Jonathan Olivares. Este fascinante libro ilustra los nuevos materi

This book explores colour palettes in graphic design that surprise, engage, challenge and grab our attention.Colour is one of the essential elements of many branding designs. It can help give an identity personality and warmth, express emotion, communicate messages in an unconscious and subtle way and it can keep or navigate the viewers interest, drawing the eye and making elements stand out.This book explores colour palettes in graphic design that surprise, engage, challenge and grab our attention - the combinations that maybe shouldnt work but just do. These are palettes that break the established rules and laws we have been taught about colour theory and remind us that colour can be fun as well as meaningful.

Los ADG Laus son los premios de diseño gráfico y comunicación visual de mayor reconocimiento y prestigio de nuestro país. La publicación que se deriva, el libro de los ADG Laus 2023, recoge todos los proyectos premiados por el jurado en esta edicion de los premios, un recorrido por la excelencia en el diseño grafico y la comunicacion visual que pretende proporcionar tambien elementos de reflexion sobre el estado y las tendencias que expresa el sector. Ademas, incluye entrevistas y contenidos en torno al diseñador Cruz Novillo, premio Laus de Honor 2023 a la trayectoria profesional, y el Centre de Cultura Contemporania de Barcelona (CCCB), premio Laus Empresas y Entidades en reconocimiento a una larga, fructifera e inspiradora relacion con el diseño. El diseño del libro, de Anna Bosch Studio, busca reflejar la importancia de la funcion de archivo de los premios en la historia del diseño grafico. La publicacion destaca por la sensibilidad y rigurosidad en el diseño de cada una de sus paginas, planteadas a partir de un exquisito tratamiento de composicion, tipografia, ilustracion y fotografia, para lo cual ha contado con la colaboracion de las fotografas Silvia Poch y Maria Jou.

"Celebramos 100 números de historia, diseño y reflexión, explorando más allá de las noticias para entender el pulso de nuestro tiempo. Desentrañamos las capas que conforman nuestra realidad como diseñadores, adoptando una mirada proyectiva sobre los eventos que nos marcan, transitando entre lo establecido y lo emergente con un enfoque amplio, diverso y profundo que busca integrar y, sobre todo, comprender.A lo largo de sus 35 años de vida, Experimenta se ha consolidado como un medio de referencia dentro del sector, con una audiencia fiel y en constante crecimiento, contribuyendo ademas a destacar el papel fundamental del diseño en las industrias mas innovadoras.Experimenta 100 en formato impreso bajo el titulo Publicar diseño: Un laboratorio de ideas e ..."

¿En qué consiste el trabajo del diseñador en la época del advenimiento de la IA y del acceso generalizado a herramientas cada vez más sofisticadas para tratar textos e imágenes? Una de nuestras creadoras mas internacionales reflexiona, con ejemplos de una gran plasticidad e ideas siempre iluminadoras, sobre las claves de su disciplina. Sobrevivir al diseño esta escrito con espiritu ludico, pero tambien con la voluntad de mostrar por que el diseño es aun fundamental para la vida en comunidad. Un libro que reivindica la vertiente artesanal de los oficios creativos, asociada a un tiempo lento cada vez mas escaso.