Libros de Diseño gráfico, página 43 de 147

Oferta especial 2x1 que contiene lo mejor del Packaging con 1000 diseños de Packaging y Demographics Packaging 1000 diseños de Packaging El packaging es el vehículo último del diseño: el industri

I Love Type es testigo de la vuelta a una selección de tipografías tradicionales, analizando una familia tipográfica cada vez. Captura una gran variedad de imaginativos usos de tipografías desde trabajos de maquetacion, impresiones especiales y variantes de moda. La serie es una revision de como los diseñadores graficos de hoy estan dando nueva vida a las fuentes clasicas y a la estetica intemporal. I Love Avant Garde es el segundo volumen de la coleccion de tipos.

Sketches es un libro muy personal e íntimo. Recoge esbozos, dibujos de ideas, papeles rayados? Nada de su contenido ha sido elegido al azar, aunque no presente un orden cronológico. Está lo que Javier Mariscal ha querido que esté, en un proceso de selección en el que ha jugado y barajado las imágenes hasta lograr ?que todas juntas acabaran contentas?. Mariscal, además de rescatar estos dibujos de viejas carpetas, ha decidido contar con palabras su forma de dibujar, y nos regala retazos de su vida ?dibujada? que aportan claves para entender porqué el dibujo le ha ayudado a vivir a él y a quienes somos afortunados receptores de su talento.

Hoy día está claro que el logotipo es un elemento clave para una marca. Un buen logotipo puede hacer atractiva cualquier cosa, de modo que a nadie sorprende que su diseño sea un paso determinante en la creación de un producto o servicio. Cada volumen de la serie Logo Design reúne logotipos de todo el mundo y de diferentes ámbitos, organizados en capítulos temáticos que abarcan desde la industria creativa o el anuncio de celebraciones sociales hasta la moda, los medios de comunicación, la música y las tiendas y servicios. Un exhaustivo índice alfabético recoge todos los logotipos, los nombres de los creadores y los estudios de diseño, así como el sitio web de los mismos. Se incluye también una sección con casos prácticos centrados en la creación y aplicación del logotipo. Cualquier persona interesada en el diseño apreciará este variado compendio de ideas visuales, y los creativos profesionales sabrán ver en Logo Design, de TASCHEN, una valiosa referencia artística. Como dijo en una ocasión el científico Linus Pauling: "Para tener una buena idea, primero hay que tener muchas". El volumen 3 incluye entrevistas con los directivos de H5, productores de Logorama, ganadora de un Óscar en 2010; con Neville Brody, de Research Studios, sobre el nuevo diseño de Music for Youth; con Sasha Vidakovic sobre la nueva identidad de Victoria Beckham; con el destacado estudio de diseño canadiense Concrete acerca del lanzamiento de los cosméticos SUPER; con el estudio británico KentLyons, que desarrolló el logotipo para los premios cinematográficos Jarman; con el HB Design sobre el logotipo del bicentenario de Argentina; y con Helmut Langer acerca del concepto de identidad universal. Sobre el editor: Julius Wiedemann nació y creció en Brasil. Luego de estudiar diseño gráfico y marketing, se trasladó a Japón, donde trabajó como editor de arte para revistas digitales y de diseño en Tokio. Desde que se integró al equipo de TASCHEN, ha estado desarrollando la colección digital and media, que incluye títulos como Illustration Now!, Advertising Now, Logo Design y Brand Identity Now!

Web Design Index by Content .05 es la quinta edición de una serie que se ha convertido en una obra de referencia para el sector en cuanto a las tendencias que rigen el diseño web. Este año se ha caracterizado por la importancia que han ganado las grandes imágenes, las innovaciones tipográficas y por un estilo mas manual o artesanal en el diseño web. los sitios web presentados en este libro están ordenados por tema y son una inestimable referencia para los diseñadores web. El CD adjunto incluye vistas previas y enlaces de todos los sitios web recogidos en este libro.

Este libro contiene los ganadores de los Premios ÑH7 Lo Mejor del Diseño Periodístico España&Portugal, así como los comentarios del jurado y un artículo de Javier Errea con impresiones sobre trab

El diseñador gráfico David Torrents propone en esta portada una reivindicación del cartelismo. Hemos transformado la portada en cartel y la hemos esparcido por toda Barcelona para salir al paso del agotamiento contemporaneo del medio. ACTUALIDAD Rosemarie Fiore, Marianne Guely, Takeru Toyokura, estudio Carnovsky, Haas & Hahn, Xavier Barrade, Mind Design, estudio Bornstein-Sponchiado, EDHV, Alice Dechelette con Timothee Marcellin y Geraldine Roussel, Xavier Bas, William Bevington, Laia Clos, Gabriel Cante, Johnson Banks, Leo Burnett, Roberto Vidal y Oscar Martinez, Samuel Bianchini y M/M FONDO & FORMA PICTOGRAMAS. UN LENGUAJE TODOTERRENO DIETER RAMS EN SU JARDIN RAQUEL PELTA: ¡¿ADIOS CARTEL?! UNA HISTORIA SOBRE EL ARTE GRAFICO EN TURQUIA TYPE TOGETHER HABITAR LA IMAGEN ¿POR QUE/CONTRA QUE EMBALARSE? DEL SKATE AL SLOW ART PORTFOLIOS TEXTO(S) ADRIAN SHAUGNESSY: DISEÑADOR GRAFICO Y EDITOR CHARLES GAULTIER: FERNAND BAUDIN ROBERTO VIDAL: AUTOEDICION

Fundamentos del management del diseño es un completo manual de referencia para cuantos deseen conocer los conceptos y principios básicos de la gestión de proyectos, equipos y procesos de diseño en el sector de las industrias creativas.Esta obra se divide en seis capitulos que muestran el espiritu interdisciplinario de las industrias creativas; el caracter integrado del management del diseño y las relaciones de las personas; los pilares basicos del mundo del negocio y la empresa; los procesos legales, economicos y financieros; el marketing y la comunicacion de marca. Ademas, el libro incluye perspectivas contextuales y estudios de caso que describen los desafios que plantea el management del diseño para los clientes, las consultorias y los consumidores en los ambitos del diseño, la empresa, la creatividad y la innovacion.Este libro es una valiosa herramienta para los estudiantes de management del diseño, asi como para todos los profesionales que trabajan en las industrias creativas.

Es una miscelánea que recopila una serie de reflexiones sobre el proceso de diseño de la tipografía, usos, aplicaciones, estilos y los métodos de impresión, realizadas por una selección de autores de reconocido prestigio y profesores universitarios en las diversas especialidades del diseño. Autores:Andreu Balius, Oriol Miró, Juan Jesús Arrausi, Marc Salinas, Raquel Pelta, Marina Vilageliu, Josep Sarsanedas, Norberto Chaves, José Luis Martín, Félix Bella, Xavier Llopis, Francesc Orenes, Rafael Pozo Josep M. Pujol, Wolgang Hartmann, Vivian Hartmann.

Diseños gráficos comentados presenta la práctica del diseño contemporáneo desde una perspectiva profesional, concediendo la palabra a los diseñadores para que expliquen -algo poco frecuente- en detalle su trabajo. En el libro, siete famosos diseñadores de todo el mundo abren su portafolio, seleccionan "siete de sus mejores trabajos" y comentan los pormenores de cada proyecto y las particulares soluciones gráficas que encontraron en cada caso. Se examinan siete categorías de diseño: trabajos para nuevos clientes, obras sociales, diseño sin restricciones, clientes habituales, proyectos de bajo presupuesto, colaboraciones y tareas con plazo de entrega ajustado. Este libro compara "iguales". Reúne siete proyectos, uno de cada categoría, de cada uno de los siete diseñadores escogidos. La presentación de varios proyectos con un origen similar pero con soluciones muy particulares y originales permite identificar y desmitificar el enfoque y el método de cada diseñador. Diseños gráficos comentados apoya así la energía, diversidad e inventiva que caracteriza el actual mundo del diseño.

Este libro es una guía introductoria que nos ayudará a conocer y comprender los procesos de dirección de arte aplicada a proyectos de publicidad creativa. Aquí se analizan las técnicas tradicionales que ya han demostrado sobradamente su utilidad a la hora de comunicar de forma eficaz y atractiva un mensaje publicitario, pero se insiste tambien especialmente en la necesidad de emplearlas con una mirada original para ofrecer siempre al espectador algo nuevo que descubrir. En este sentido se ofrecen consejos sobre como utilizar recursos como, por ejemplo, la sorpresa, la provocacion o la tension. Direccion de arte. Publicidad se ocupa de la complejidad particular que entraña el proceso de visualizacion de ideas cuando en el interviene una amplia gama de medios y disciplinas como la fotografia, la tipografia, la ilustracion y los nuevos y viejos medios audiovisuales. Asimismo, examina la funcion del director de arte como orientador del equipo creativo en un sentido amplio, desde la fase de generacion de ideas hasta la produccion final. El libro esta ilustrado con algunos de los mejores ejemplos de campañas publicitarias internacionales, e incluye ejercicios que brindan al lector la oportunidad de afinar sus cualidades como director de arte y mejorar su portfolio. Tambien ofrece excelentes consejos para quienes esten en busca de su primer empleo como creativo publicitario. Es una inmejorable guia sobre la materia.

Un libro de inspiración. Un recorrido visual donde observamos que las calles de la ciudad siguen siendo “lienzos” para grandes artistas urbano

Este excepcional libro de consulta es una herramienta esencial para encontrar la tipografía adecuada para cualquier proyecto. La colección de tipografías clásicas que sirven de inspiración incluye detalles basicos sobre el diseño de cada letra junto con notas historicas.Las imagenes a todo color muestran una seleccion de creatividad tipografica, que abarcan posters promocionales, soluciones para identidades corporativas inteligentes, creditos de peliculas dinamicos y sorprendentes esculturas tridimensionales.Las fuentes estan agrupadas segun las principales clasificaciones tipograficas: Serif, Sans Serif, Rotulacion y Script. Esto permite que los diseñadores hagan su eleccion de forma facil y rapida. Cada entrada muestra el alfabeto basico latino junto con los numeros y los signos de puntuacion, una seleccion de caracteres acentuados, versiones de la misma familia, las caracteristicas que la identifican y una referencia cruzada a otras tipografias parecidas.Este libro tambien incluye:- Indice de fuentes visual- Tabla de consulta de glifos- Recursos tipograficos- Glosario de terminologia tipografica

Este libro invita a la reflexión sobre el diseño gráfico a los diseñadores gráficos, así como los estudiantes, y explora la práctica del proceso creativo. En él se examinan las diversas formas de llegar desde la primera idea hasta el producto final, mostrando el proceso de creacion de modo tangible y visible. Procesos creativos de diseño grafico se estructura utilizando los elementos esenciales del proceso creativo - la filosofia de diseño, la inspiracion, las especificaciones o brief, la investigacion y desarrollo, los textos y las imagenes y la produccion. Esta obra cuenta con una serie de estudios en profundidad de una serie de proyectos reales de once diseñadores -desde el desarrollo de un logotipo, la direccion artistica de un numero de una revista al diseño de un cartel, de una fuente, hasta una pagina web-. En cada caso, los diseñadores son entrevistados y su proceso de trabajo documentado en detalle. El libro concluye con un resumen de algunas de las estrategias de los diseñadores que han colaborado para ponerse en marcha, buscar ideas y temas transversales y mostrando sus metodos, trucos y hasta tecnicas para ejercitar el lado derecho del cerebro.

STRUCTURAL PACKAGE DESIGN is a series of books, jam-packed with superb, 100% structurally accurate, scalable packaging templates. All designs are ready for immediate use and illustrated with 2-D and 3-D structural drawings and photographs. The CD contains the templates in various formats including EPS and PDF. Also included is a demos version of Illustrator-Plug-Ins that provide professional package design possibilities. This volume - COMPLEX PACKAGING - contains 200 intricate designs that show some extraordinary possibilities, both technical and creative, in packaging.