Libros de Diseño gráfico, página 6 de 146

Un libro apasionante sobre la imagen gráfica de restaurantes del mundo y sus aplicaciones tanto en papel (menus, tarjetas, anuncios, folletos, etc) y su aplicación grafica en interiores (señalización, rotulación interior y exterior, etc) y webs.

Vivimos inmersos en la Economía de la Atención. La información se ha convertido en un gran espectaculo donde todo vale si consigue despertar y mantener nuestro interés: guerras, desastres, crímenes, fraudes...y constantes y desalentadoras alusiones a la Generacion Y. ¿Es realmente tan terrible y mediocre como nos cuentan? A partir de esta pregunta y aplicando el mismo proceso de investigacion con que actua en diseño de marcas, Alvaro Perez, director del El Paso, Galeria de Comunicacion, nos ofrece un punto de vista diferente. El presente, el pasado, el futuro, la sociedad, la familia, la amistad, la diversion y la politica tal como hoy los ve la Generacion Y. Un libro para ser consultado por empresarios, directores de marca, sociologos, periodistas, publicitarios, psicologos, formadores, economistas, directores de recursos humanos, diseñadores y todo aquel que quiera entender tanto la Generacion Y como al cambio que la acompaña y que hara tambalear todo lo que asumimos como seguro. ¿ Esta preparado.?

Inaugurar cualquier proyecto con una afirmación como la que Alex Trochut nos ha prestado para esta ocasión podría parecer una paradoja vacía de sentido y no muy inteligente. O, en el mejor de los casos, un ejercicio de provocacion mas. Tan fatuo y tan trillado como cualquiera de esas bravatas que estamos ya mas que acostumbrados a ver. Nada mas lejos de nuestra intencion. Old is cool es una vindicacion de todo aquello cuyo valor es intemporal y trasciende el mero gesto de moda. Significa voluntad de permanencia frente al consumo volatil de los productos culturales que se ha convertido en norma. Por eso la edicion en español de etapes: nace como una revistalibro, un bookazine que se resiste a plegarse a las exiguas fechas de caducidad que impone el voraz ritmo de renovacion del mercado editorial. Cuatro numeros al año con articulos que no caducan y cuyo interes va mas alla de la inmediatez de la tendencia. Este hermano pequeño de la familia etapes: se apoya tambien en la experiencia de quienes ya han rodado. La edicion francesa (1994) y la edicion internacional (2004) nos amparan. Heredamos su mirada global sobre el diseño y su deseo de acercar a los lectores a una comprension transfronteriza y transhistorica de la cultura grafica. Pero entendemos que esto es imposible si se ignora lo especifico del contexto local y por tanto cada numero incluira articulos directamente relacionados con la diversidad y la riqueza de los entornos español y latinoamericano.

HERNÁNDEZ, ENRIQUETodo sistema necesita de una válvula de escape, de un mecanismo de descompresión. En el diseño gráfico profesional y de calidad, ese dispositivo de escape, además del socorrido (esc) en los teclados, suelen ser los trabajos de riesgo, a menudo seduciendo al cliente a probar nuevas formulas, caminos poco usados, en ocasiones, investigando con el autoencargo. ¿Todo esto define el diseño emergente español? Quizas no del todo, quizas se podria aplicar al holandes, el japones o el brasileño, pero es que el famoso mestizaje sin grandilocuencias se hace evidente en el dia a dia de los diseñadores. Porque España se ha convertido en un laboratorio internacional donde creadores de todo el planeta comparten las ciudades como en un gran estudio creativo, retroalimentandose e influyendose unos a otros. Estamos en la epoca de hacerse buenas preguntas sin respuestas dogmaticas. Por tanto deberiamos buscar en este libro un buen catalogo de preguntas sin esperar encontrar demasiadas certezas. Trabajos de Basedesign Ipsum Planet, Enric Jardi, Paco Bascuñan, entre muchos otros.

Lincoln Cushing, Ann TompkinsThe Cultural Revolution in China produced thousands of powerful social and political posters exhorting the Chinese people in a sweeping transformation of Chinese society. These brilliantly colorful images of cultural celebration, industrial development, agricultural production, and revolutionary heroes were displayed in homes and public spaces across the country. Chinese Posters collects more than 150 of the most striking of these posters and offers background on their social and political context and production. An essay by Ann Tompkins provides a personal account of living in Beijing during the Cultural Revolution.

Concebido como muestrario de estilos y técnicas contemporáneas en el terreno del diseño de patrones decorativos, 268 Motivos para Diseñar es una completa guía visual que reúne más de 250 espectaculares y, en algunos casos, ineditos ejemplos creados por 83 diseñadores internacionales de renombre con sus aplicaciones en los campos de la moda, diseño industrial, diseño grafico, packaging, interiorismo y arquitectura. Encontramos, a modo de ejemplo, patrones plasmados en telas, papeles de pared, fondos de pantalla para ordenador o azulejos, patrones con motivos abstractos, geometricos, realistas o surrealistas. Este libro incluye ademas una completa biografia de cada uno de los diseñadores seleccionados.

El libro de Carlos Carpintero construye y delimita -en un sentido geográfico y metafórico- el contorno del problema que tanto desvela a diseñadores y comunicadores: dar cuenta de la riqueza productiva de los enfoques provenientes de las disciplinas sociales para pensar el diseño, sin abandonar su especificidad. Claro que esto implica, nada mas y nada menos que repensar el diseño a la luz de teorias que generalmente han sido leidas como interesantes pero simultaneamente ajenas.

Este libro recopila una colección única de ideas de diseños de estructuras plegables, con instrucciones de plegado paso a paso y plantillas ya listas para usar. Incluye CD en el que podrá encontrar todas las plantillas en formato vectorial EPS, que le ayudaran en la creacion de nuevos diseños ya que pueden modificarse para adaptarlas a cualquier necesidad especifica.

Introduces work by new designers and design groups, produced after 1980.

Ned Witrogen (Photographer), Matthew Wetzler (Photographer), Sibley/Peteet Design Austin The Best of Business Card Design series features an innovative collection of the most current and best work by top designers worldwide. The "go-to" sourcebook for business card design inspiration, this volume contains no text, other than design credits, which provides for pages packed with business cards, showing front, back, and special elements and materials.This unrivalled resource will be sought by professional designers, corporate executives, and in-house marketing departments as an essential identity and branding tool.

A two-toned, three-taloned Claw paw has been sprawled in aerosol across walls around the world since the early 1990s. Whether lolling in the East Village or lazing in Los Angeles, lounging in Amsterdam or living it up in Milan, the instantly identifiable icon maintains a fun, fabulous, and feminine allure, despite the grit and grime that makes graffiti a man''s world. One of the first writers to use an icon as her throw up. Claw is of the rarest breed: the female graff King. Not content to beat the boys at their own game, Claw also designs her own clothing line, Claw Money, as well as a jewelry and accessory line, literally creating her own street style. Emblazoned on t-shirts, sweatshirts, purses, and panties, her emblematic icon gets love from everyone, be it graff legends or new jacks, riot grrls or fashionistas, or school kids and soccer moms. A magazine fashion editor, brand consultant, vintage clothing collector, and lady about town, Claw Money is New York City''s best kept secret. Bombshell, her first book, explodes all preconceived notions about the icon many have seen but few have known. From the deepest recesses of her shoeboxes comes this incredible compendium of photographs, designs, personal letters, and other ephemera collected throughout her life. Whether it''s shots of spots she bombed in the Bronx or Grandma Baba''s recipe for latkes, fashion shoots or candid snaps, Bombshell redefines the graffiti monograph, taking you beyond the icon and into the realm of Claw Money.

SAVOIR, LOU ANDRES ; DIMAN, PAZ"Al hablar de patrones gráficos, sale a la luz nuestra desgastada pero recurrente dicotomía entre forma y contenido. A menudo, los patrones gráficos quedan relegados a la categoria de simple, casi indecente, placer. Han estado de moda y despues han pasados de moda durante siglos, pero la fascinacion que ejercen en las personas nunca desaparece por completo. Al presentar los patrones graficos junto con sus aplicaciones, Diseños Contemporaneos ofrece una variada seleccion de bellos motivos, junto con sus innovadoras, y a menudo ingeniosas, utilizaciones."

Esta ambiciosa y completa obra es una recopilación de toda la teoría necesaria para lograr diseños gráficos en los que no sobre ni falte ningún elemento.En el campo del diseño gráfico, el layout o maqueta es la estructura sobre la que se articulan los distintos ingredientes que intervienen en una creacion: textos, imagenes y espacios en blanco. Desde antiguo han existido principios para dar estructura y organizar una composicion, en disciplinas tan diversas como la moda, la musica, la arquitectura o el propio diseño grafico. En todas ellas, para conseguir un equilibrio y armonia, tan importante como la seleccion de elementos es como se disponen dentro del espacio del que se dispone, pues ello condiciona y da sentido a lo que se pretende comunicar. Este libro aborda precisamente esos principios que deben guiar todo buen diseño y se centra en el contexto en el que estos principios se formulan, a la vez que muestra como se aplican en diferentes disciplinas creativas. El ultimo capitulo es un utilisimo catalogo de las medidas de los principales formatos de papel, carteles, sobres, CD, caratulas para CD y DVD y los soportes habituales sobre los que trabaja a diario un diseñador grafico.

Xu Guiying Ejemplifica cómo a veces son los detalles que marcan la diferencia. Mediante el estudio de los diferentes elementos que consiguen el éxito de un diseño, este libro presenta ideas creativas que sirven como plataforma de lanzamiento para que los diseñadores creen sus propios diseños y destaquen entre del resto. Una fotografia detallada y creditos acompañan a cada elemento, centrandose en las caracteristicas unicas de estos campeones.

The term mook has long been used to describe printed material that is neither a book, nor a magazine, but the ultimate fusion of the two. Super 7 has elevated this form to the highest possible pinnacle with the new redesign of their magazine. Elegant to the extreme in a slip cased black and silver Flexi-bound, this beautifully designed and immaculately photographed title is a museum quality catalogue for collectors, aficionados or self proclaimed toy geeks. Super 7 International Toy Pirates takes you on a nostalgic journey to the endless days of youth and summers spent watching Godzilla, Mothra and Rodan battle for world supremacy. Contains features and interviews of the quality we have come to expect from the editors of Super 7.