Libros de fotografía, página 52 de 628

Tina Modotti (1896-1942) fue pionera entre las pocas mujeres fotógrafas de la década de 1920. Después de haber estudiado con Edward Weston, en muy poco tiempo se convirtió en una excepcional fotógrafa por derecho propio. En sus retratos, naturalezas muertas y composiciones abstractas documento al pueblo y las convulsiones politicas de Mexico, combinando un sofisticado sentido del diseño con una tematica de denuncia sociopolitica.

Este libro rescata en parte la hermosa y dramática vida de una mujer, famosa en su tiempo, fotógrafa y militante política de vanguardia de la primera mitad del siglo XX. Unos la tuvieron por despiadada agente soviética, otros la despolitizaron para salvar su figura artística; Diego Rivera la inmortalizó en sus murales repartiendo armas al pueblo. Tal vez sea más sencillo resumir que Tina fue mujer y libre.

La exposición Tina Modotti(Údine, 16 de agosto de 1896-Ciudad de México, 5 de enero de 1942) recupera la figura de esta artista a la que se ha venido conociendo paulatinamente desde la década de 1970. Ademas de hacer hincapie en su relacion con España, la muestra realiza por vez primera una reconstruccion sin fisuras de la figura de Modotti, tanto en su faceta de artista/fotografa como en la de revolucionaria /militante antifascista. Gracias al extenso trabajo de investigacion de la comisaria de la muestra, Isabel Tejeda, y debido a la escasa produccion de la fotografa, la exposicion que hoy presenta Fundacion MAPFRE reune alrededor de 240 fotografias a lo largo de un recorrido cronologico que se divide en cuatro secciones. Se exponen en su mayoria copias de epoca y una extensa muestra de material documental. Ademas, se presentan obras de fotografos de su entorno cercano como Edward Weston, asi como una de las peliculas que Modotti protagonizo en Hollywood.El catalogo de la exposicion recoge las fotografias y material documental expuestos, ademas de los ensayos de la comisaria Isabel Tejeda y diversos autores, Jorge Ribalta, Rosa Casanova, David Caliz, Laura Branciforte, Claudio Natoli, Eva M. Vives.

La exposición Tina Modotti(Údine, 16 de agosto de 1896-Ciudad de México, 5 de enero de 1942) recupera la figura de esta artista a la que se ha venido conociendo paulatinamente desde la década de 1970. Ademas de hacer hincapie en su relacion con España, la muestra realiza por vez primera una reconstruccion sin fisuras de la figura de Modotti, tanto en su faceta de artista/fotografa como en la de revolucionaria /militante antifascista. Gracias al extenso trabajo de investigacion de la comisaria de la muestra, Isabel Tejeda, y debido a la escasa produccion de la fotografa, la exposicion que hoy presenta Fundacion MAPFRE reune alrededor de 240 fotografias a lo largo de un recorrido cronologico que se divide en cuatro secciones. Se exponen en su mayoria copias de epoca y una extensa muestra de material documental. Ademas, se presentan obras de fotografos de su entorno cercano como Edward Weston, asi como una de las peliculas que Modotti protagonizo en Hollywood.El catalogo de la exposicion recoge las fotografias y material documental expuestos, ademas de los ensayos de la comisaria Isabel Tejeda y diversos autores, Jorge Ribalta, Rosa Casanova, David Caliz, Laura Branciforte, Claudio Natoli, Eva M. Vives.

Actriz de cine mudo en Hollywood, que más tarde sería fotógrafa de fama internacional. Inmersa en el frenesí del México postrevolucionario, Tina es amada por poetas y celebrada por Diego Rivera en su

A SELECTION OF INSPIRING AND MEDITATIVE PHOTOGRAPHS OF THE LANDSCAPE AND PEOPLE OF INDIA, NEPAL, AFRICA AND THE MIDDLE EAST.

Este volumen es una pieza mágica que acompaña a la cortometraje del mismo nombre, que está previsto para su presentación en festivales de cine en todo el mundo. Es la primera incursión en el mundo del cine de Tim Walker. Para este trabajo fantástico, Walker trae toda creatividad la que le ha hecho célebre como fotógrafo de moda. Este volumen contiene el cuento original de Patrick McGrath, así como un facsímil del guión del rodaje anotada.

Text in Deutsch, Englisch, Franzosisch, Spanisch und Italienisch. Tim Walkers opulente Modefotografien faszinieren die Leser der Vogue und anderer groer Zeitschriften seit uber einem Jahrzehnt. Ausgefeilte Kulissen und romantische Motive kennzeichnen seinen unverwechselbaren Stil. Die von Walker selbst zusammengestellte Auswahl von Fotoessays, personlichen Bildern, Collagen und Vorstudien fuhrt den Betrachter tief in seine kreative Methodik. Erganzt wird der Band durch Zitate Walkers, seiner Assistenten, Moderedakteure und Models.

Islas urbanas y refugios de bambú constituyeron el marco idóneo para un fenómeno de la cultura pop que no tuvo parangón. En los Estados Unidos de mediados del siglo pasado, el estímulo que supuso la cultura tiki para la imaginacion permeo en la moda, la musica, la gastronomia, la bebida y la arquitectura.Tiki Pop analiza, en el practico formato de la serie Bibliotheca Universalis, la evolucion del tiki como vision romantica y apropiacion cultural, desde sus origenes en las primeras expediciones de James Cook por las islas del Pacifico hasta los exoticos cuadros de Gauguin, pasando por las fantasias selvaticas de Hollywood y los elaborados templos erigidos para homenajear a Tiki como el dios del esparcimiento. Ilustrada con cientos de imagenes, la historia del tiki como fenomeno pop se va desplegando ante nuestros ojos, desde sus entusiastas inicios hasta su espectacular ocaso, consecuencia de la paulatina toma de conciencia en Occidente de los desmanes de la era colonial. Esta obra supone la culminacion de las exhaustivas investigaciones de Sven Kirsten, arqueologo urbano, erudito de la cultura tiki y autor de dos libros previos de TASCHEN sobre este mismo tema: The Book of Tiki y Tiki Modern, que fueron los primeros en rescatar la figura de Tiki del olvido. Con un estilo muy visual y que le ha valido no pocos elogios, Kirsten yuxtapone las venerables cabezas sagradas del Pacifico y sus reproducciones pop, carteles de peliculas y cajas de cerillas, tiras de comic e ilustraciones de Robinson Crusoe. El resultado es a un tiempo un espectaculo visual, un retazo de historia cultural y un homenaje a una vision muy particular del paraiso.

A través de una selección fotografías que aprovechan al máximo el formato de doble página del libro, Colin Prior nos muestra, con gran sensibilidad, tierras todavía alejadas de la mano del hombre, al tiempo que nos hace un llamamiento para su preserveracion y conservacion. Espacios aun virgenes pero con el peligro evidente de acabar pasto del progreso desmesurado e incontrolado del hombre. Una vision tan concienciadora como fascinante de los paisajes y lugares dotados de una belleza tangible y, quiza mas de lo que podemos pensar, fragil. . Reportaje fotografico de gran belleza. . Textos e imagenes con un mensaje de conservacion de la naturaleza de gran actualidad. . Abierto a todo tipo de publico.