Libros de fotografía, página 3 de 625

* Antoni Benaiges, un maestro de Mont-roig del Camp, Tarragona, fue destinado a la Escuela Nacional Mixta de Bañuelos de Bureba, un pequeño pueblo de la provincia de Burgos, en 1934.* Gracias a una metodologia de enseñanza pionera y revolucionaria para la epoca, basada en la participacion activa de los niños y el uso de la imprenta, comenzo a transformar la vida de sus alumnos y la del pueblo.* A finales de julio de 1936, el maestro desaparecio. Durante mas de 75 años, su trabajo y personalidad permanecieron en la intimidad del recuerdo de sus antiguos alumnos y su familia, hasta que, en agosto de 2010, a pie de fosa, un vecino de Bañuelos haria emerger la figura del maestro asesinado en 1936 y la conmovedora historia de una promesa que no se pudo cumplir."El mar sera muy grande, muy ancho y muy hondo. La gente va alli a bañarse. Yo no he visto nunca el mar. El maestro nos dice que iremos a bañarnos". Lucia Carranza

Las buenas fotografías no se realizan por azar. Cinco decadas de oficio respaldan el trabajo de la fotoperiodista Marisa Flórez (León, 1948) y confirman el poder que las fotografías pueden llegar a tener en nuestras vidas, en nuestra historia. Una trayectoria profesional iniciada en 1971, desarrollada en El Pais y reconocida con varios galardones como el Premio Nacional de Periodismo Grafico (1981), el Premio Piedad Isla (2015) o el Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid (2024), durante la cual ha sabido combinar con elegancia y sencillez, en perfecto equilibrio, la creacion artistica y el sentido documental de la fotografia. Este libro tiene como principal objetivo descubrir al publico una obra fotografica repleta de momentos sorprendentes y acontecimientos decisivos en nuestra historia reciente a los que dedicar un tiempo para mirar. Nos ofrecen un [re]encuentro con nuestro pasado bajo la premisa de disfrutar mirando aquel presente que una vez fotografiado, como expresara Berenice Abbott, se convierte en pasado.

Euskal Herria cuenta con lugares magníficos para fotografía, y, a pesar de no ser muy extenso, nos ofrece variedad: bosques, costa, montaña, llanuras, desiertos... El arte de la fotografía parte de la correcta combinacion de numerosos aspectos. Se trata de jugar con la luz, el obturador, el tiempo de exposicion, el boceto que tenemos en la cabeza ademas del debido equilibrio, composicion o meteorologia. Todo sea por conseguir la imagen deseada. Xabier Sukunza nos lleva a lugares elegidos con mimo para enseñarnos a encajar todas las piezas y hacernos con la deseada fotografia de ensueño.

Un recorrido por Barcelona de la mano de los grandes fotógrafos de la historia. Reedición revisada y actualizada de un clásico imprescindible sobre esta fascinante ciudad. ¿Cómo de cosmopolita, elegante, sofisticada, sutil, comprometida e influyente puede ser Barcelona? Cerca de 300 fotografias, desde el siglo XIX hasta nuestros dias, responden a esta pregunta en un recorrido que muestra por que Barcelona proyecta una imagen tan atractiva al mundo.Los grandes fotografos se reunen en estas paginas para retratar a los barceloneses. Imagenes iconicas de Cartier-Bresson, Gerda Taro o Chim durante la Guerra Civil contrastan con la mirada mas fresca de Colita o Miserachs, o con la sofisticaciony el glamour de Avedon y Helmut Newton y 50 fotografos masCon un prologo de la cineasta Barcelonesa, Isabel Coixet.

Durante sus más de cincuenta años de carrera, CarlosCánovas ha mostrado la voluntad de expresar lo indecible .Desde una de sus primeras series en blanco y negro, comoTapias , a las más recientes, como Septimo cielo , en la queincorpora el color a su semantica, Canovas reflexiona einvestiga sobre la mirada , mas alla de la imagen representada.Un obra fotografica atemporal que se entiende desde la pausay la emocion de la contemplacion de lo cotidiano

García Rodero (Puertollano, 1949), Premio Nacional de Fotografía en 1996, Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes en 2005 y Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo en 2014, Doctor Honoris causa por la UCLM, 2018,Premio Ortega y Gasset de Periodismo a la trayectoria profesional, 2024, entre otras muchas distinciones, es un referente indiscutible en la fotografia contemporanea. Desde sus inicios, ha recorrido miles de kilometros por el mundo en una busqueda constante del comportamiento humano. Durante 15 años recorrio los pueblos de España con el fin de documentar y dar a conocer las fiestas, ceremonias, ritos, tradiciones y formas de vida. Fruto de ese trabajo fue la serie de fotografias recogidas en España oculta (1989), un libro que fijo el rostro y el espiritu de un momento muy especial del pais y que se convirtio en un hito fundamental de la historia de la fotografia en España:Intente fotografiar el alma misteriosa, verdadera y magica de la España popular, con pasion, amor, humor, ternura, rabia y dolor, con verdad; los momentos mas intensos y llenos de vida de unas personas tan sencillas como irresistibles, con toda su fuerza interior, en un desafio personal que me dio fuerza y comprension y en el que puse mi corazon."

* ¿Cómo interactuó el movimiento abolicionista con la entrada de las mujeres en el ámbito de la fotografía? ¿Qué tiene que ver este medio con los tabúes menstruales? ¿Existe la «imagen feminista»? *

Las 20 lecciones que necesitas saber para mejorar tu fotografía de calle;desde las ideas sobre composición y confianza al salir con la cámara, hasta consejos para predecir lo impredecible.

• Un fotógrafo casi secreto.• Poesía visual de sugerentes e inquietantesatmósferas de la España de los años 80 y 90.Manuel Bello (Guadix, 1957-Granada, 2009) fue un fotógrafode culto, admirado por qu

La pasión de Florencio Cuadrado por la fotografía viene de lejos."Fue a finales de los años 70, en los que empezó por comprar su Asahi Pentax y todos los elementos de captura de imágenes y su plasmacion en papel (ampliadora, cubetas, liquidos, peliculas,). Eran tiempos en los que su actividad estaba relacionada con Jesus Ordovas y su trabajo en esa epoca, aparte de la radio, en Disco Expres; y con Carlos Estevez, al que le unia, ademas de una gran amistad, la musica y por supuesto las fotos.Floro no salia de casa sin su camara, para hacer fotos en la terraza del Jalito a amig@s y conocid@s. Tambien con Ordovas realizo fotos de Alaska, Paraiso, los Zombies, Carlos Berlanga, Nacha Pop, Javier Furia,Abandono la fotografia para convertirse en Dj Floro. En esta faceta ha tratado de ser un transmisor de emociones, sensaciones, actitudes, y sonoridades que vienen de las calles de cualquier ciudad del mundo, tanto del pasado y del presente, como del futuro. Es un Dj sin fronteras, en un sentido geografico y tambien musical. Ama la musica y las canciones, y no trata de parcelarlas ni separarlas.

En una epoca de transformación acelerada de hábitos culturales y desarrollo tecnológico, la imagen fotográfica sigue ocupando un espacio privilegiado en nuestras vidas: hoy todos hablamos fotografía. Pero bajo la alfombra de esa flamante omnipresencia yacen muchos cadaveres. De 'cosa' congenita a la sociedad industrial, la fotografia se ha convertido en 'no-cosa' de la sociedad digital. El misterio de su alquimia fundacional esta cediendo a otra magia, la de los algoritmos. Todos los valores de la imagen se estan alterando: el horizonte de la inteligencia artificial presagia una revolucion visual mucho mas profunda que la que en 1839 promovio la aparicion del daguerrotipo. La fotografia se hacia con luz, ahora se hace con datos. Y en esta transicion de asombro e incertidumbre vale la pena pasar revista a los ambitos en los que la camara sigue lidiando, en la medida en que ese esfuerzo contribuye a entender mejor el espiritu de nuestro tiempo. La postverdad fotografica, la memoria desmaterializada, la iconofagia, la construccion de identidades y la perspectiva de genero en redes sociales, los drones y la automatizacion de la mirada, la fotografia como un lenguaje entre maquinas, las urgencias medioambientales, la postfotografia como sintoma de la economia postliberal, las imag

¿Quieres dejar de hacer fotos de turista perdido y conseguir fotografías increíbles que dejen sin aliento? Descubre los secretos de la fotografía creativa en este libro repleto de trucos fotográficos creativos y sencillos que podras hacer con tu camara o con tu movil. Desde retratos sorprendentes hasta astrofotografia. Con consejos practicos y ejemplos inspiradores, este libro te ayudara a desarrollar tu creatividad y a capturar momentos unicos. En este libro encontraras 20 trucos fotograficos en los que te guiare para que consigas resultados espectaculares, incluso si no tienes ningun conocimiento fotografico. Tambien encontraras mas de 10 retos fotograficos para poner a prueba tus habilidades y mucho mas. Dejate llevar por los trucos fotograficos que mas destacan en las redes sociales y fascina al mundo con tus fotografias. Preparate para desatar tu creatividad y divertirte como nunca antes haciendo fotos.

Por primera vez en la historia de la automoción española, Javier Navarro Fortuño recoge un catálogo de todos y cada uno de los modelos de producción nacional, incluyendo no solo turismos, microcoches y autociclos, sino que tambien todoterrenos y vehiculos industrials, como motocarros con volante, camionetas, furgonetas y furgones (hasta 1.5 tn de carga). El titulo de esta obra, Nuestos automoviles clasicos en imagenes (1950 -1990), ya indica que se esta ante una magna recopilacion de vehiculos fabricados en nuestro pais, y que hoy en dia se consideran Oclasicos" por tener mas de 25-30 años. En ella el lector podra encontrar toda la informacion referente a cada marca y cada modelo que ha sido fabricado en serie en España, por corta haya sido, acompañada por mas de 1200 fotografias mostrando diferentes detalles y versiones de cada uno de ellos. Un verdadero atlas ilustrado de una de las etapa mas prolificas de nuestra industria automovilistica, que permitira en unos casos descubrir y en otros recorder, aquellos vehiculos que circularon por nuestras calles hace ya varias decadas.

* Un emocionante tributo a las maravillas de la naturaleza. * Un alegato magistral a la conciencia colectiva frente al cambio climático. * Mares, ríos, islas, desiertos, montañas, ciudades... De abril a noviembre de 2021, el astronauta Thomas Pesquet fotografio nuestro planeta en todas sus facetas desde la Estacion Espacial Internacional. Espectaculares y fascinantes instantaneas de la mision Alpha, reunidas por primera vez en un libro, que nos hacen tomar conciencia de la fragilidad de la Tierra y de la absoluta necesidad de protegerla. Miembro por segunda vez de una mision de la Agencia Espacial Europea (ESA), Thomas Pesquet paso 200 dias en el espacio, durante los cuales realizo 4 salidas extravehiculares al vacio del cosmos y participo en mas de 200 experimentos cientificos, algunos de los cuales estan destinados a preparar futuras misiones a la Luna y Marte. Los derechos de autor de esta obra se donan a la fundacion Restos du Coeur.

* Sin gráficas intimidantes. Sin diagramas técnicos. Sin jerga de supuestos expertos. * La edición actualizada y revisada del imprescindible arte de ver sin ahogarle en tecnicismos. * Ideal para usu

Esto que tienes entre manos es, además de un libro, una colección de revelaciones. A partir del hilo conductor de una serie de fotografías que provienen de su archivo personal o que aparecen en algún momento, Ines Ulanovsky investiga y recompone las historias que hay detras de ellas.Explorando las tensiones y las posibilidades de cruce entre la fotografia y la narracion, el libro ofrece hallazgos sorprendentes e historias conmovedoras: una mujer que fotografia a su marido años antes de conocerlo, un hombre que encuentra en el periodico el rostro de su padre desaparecido en la dictadura, unas cajas de zapatos con mil fotos ineditas de Eva Peron, un indigente que se reencuentra con su familia tras toda una vida en la intemperie, una pareja que es retratada por ultima vez antes de despedirse, entre muchas otras.Las fotos combina de forma ejemplar la memoria personal y la memoria politica de un pais para reflexionar sobre el azar y las historias, sobre los viejos afectos y sobre la atraccion del pasado que nos obliga a volver la mirada para intentar comprender la persistencia de una imagen.

El auténtico texto de referencia sobre todo lo relacionado con el laboratorio fotográfico. Con más de 1.500 ilustraciones, 112 de ellas en color, este manual le permitirá montar y utilizar un laboratorio fotográfico para sacar el máximo partido de las innumerables técnicas artísticas que ofrece.

En 1965, Steve Schapiro comenzó a seguir a Andy Warhol para la revista Life: Warhol, que encontraba inspiración en la cultura popular y objetos de naturaleza comercial, estaba consolidando su reputacion como importante artista pop. Con sus gafas de sol, su peluca rubia y sus anodinas declaraciones publicas, Warhol era un personaje enigmatico, carismatico, profundamente ambicioso y consciente de que para convertirse en una estrella era necesaria la presencia de personas que documentasen su trayectoria. El tambien ambicioso y trabajador Schapiro fue el testigo perfecto del imparable ascenso de Warhol, que paso de ser un artista neoyorquino de culto a todo un icono del siglo XX. En palabras del fotografo: guardaba silencio y sonreia mucho. De forma ironica, Life nunca publico su trabajo, por lo que muchas de estas imagenes se muestran aqui por primera vez tras escanear los negativos encontrados en el archivo de Schapiro. Entre 1965 y 1966, Warhol estaba en su apogeo creativo. En ese periodo, Schapiro fotografio a Warhol y su sequito de superestrellas, incluidas las legendarias Edie Sedgwick y Nico, en inauguraciones de exposiciones, rodando su pelicula underground Camp, trabajando en serigrafias en The Factory y deambulando por las calles de Nueva York. Schapiro tambien estuvo en el Instituto de Arte Contemporaneo de Filadelfia con motivo de la inauguracion de la primera retrospectiva que un museo le dedicaba a Warhol. El acontecimiento, al que asistieron miles de personas, supuso la coronacion del nuevo rey del arte y el nacimiento de la andymania. La ultima parada del recorrido nos lleva a Los Angeles, donde Warhol exhibio sus ironicas Nubes de plata en la galeria Ferus, vivio en the Castle y monto y filmo una actuacion de la banda de culto Velvet Underground. Las mas de 120 fotografias de Schapiro se yuxtaponen con las obras que Warhol creo y expuso durante ese periodo, desde las Latas de sopa Campbell hasta las Cajas de Brillo. Los textos incluyen una entrevista con Steve Schapiro, quien fallecio a principios de 2022, y un ensayo y comentarios de obras a cargo del biografo oficial de Warhol, Blake Gopnik. Andy Warhol and Friends 1965-1966 es el retrato definitivo de un artista innovador en un periodo transformador de la cultura estadounidense de posguerra.

* Antoni Benaiges, un mestre de Mont-roig del Camp, Tarragona, va ser destinat a l'Escola Nacional Mixta de Bañuelos de Bureba, un petit poble de la província de Burgos, el 1934. * Gràcies a una met

El fotógrafo, maestro y sociólogo Lewis W. Hine (1874-1940) influyó en nuestra percepción de la vida laboral estadounidense de principios del siglo XX como ningún otro. Al combinar su formación como educador con sus preocupaciones humanistas, Hine fue uno de los primeros fotografos en usar la camara como herramienta documental. Su trabajo presto especial atencion a las condiciones laborales, la vivienda y la llegada de inmigrantes a la isla de Ellis. Sus imagenes, incluidas las de niños en fabricas textiles, factorias, minas de carbon y campos de cultivo, se convirtieron en iconos de la historia fotografica y ayudaron a transformar las leyes laborales en Estados Unidos. Este libro reune una coleccion representativa de todos los periodos de la obra de Lewis W. Hine. Abarca desde sus primeras incursiones en el genero sociodocumental hasta sus ultimas fotografias, mas artisticas e interpretativas, incluidas sus fenomenales imagenes de la construccion del Empire State Building y su puesta en escena de la relacion simbiotica entre humanos y maquinas a modo de reflexion sobre la creciente industrializacion. Ademas de cerca de 350 fotografias, el libro incluye un ensayo del editor como introduccion a la vida y la obra innovadora de Hine.