Libros de fotografía, página 37 de 630

Desde el centro de Europa. Fotografía checa, 1912-1974, presenta una historia de más de sesenta años: la de la fotografía artística de la actual Chequia, uno de los países de la Mitteleuropa donde florecieron con especial intensidad tanto la vanguardia fotografica de los años veinte y treinta como la fotografia del surrealismo y el informalismo. Las obras proceden en su totalidad de la Coleccion Dietmar Siegert (Munich), una coleccion que por su especializacion y por la calidad individual de las obras de su fondo fotografico permite contar esa historia, muy desconocida, combinando la vision de conjunto con la atencion a la subjetividad de cada fotografo.

En 2014 Cristina de Middel se involucró con el archivo fotográfico del periódico sensacionalista Alerta y empezó a trabajar con la idea de explorar los diferentes lenguajes de la violencia y qué papel desempeñaba la fotografia en todo ese ambito.Asi, tradujo al dibujo 200 fotografias a las que añadio, como si de una tira comica se tratara, cuadros de dialogo en los personajes con letras de canciones rancheras, que en el nombre del amor y la pasion reivindican acciones y reacciones no siempre tiernas.La combinacion de estos tres elementos resulto en una serie a la que se dio forma de libro y que ofrece una invitacion a replantearse los contenidos que nos llegan, y a identificar la violencia escondida detras de codigos asumidos. Se trata de una reflexion necesaria, especialmente en la sociedad en la que vivimos, para reconocer los limites de lo aceptable y tratarlos de manera desvinculada, con el fin de comprender su verdadero impacto.

El Che y Coca-Cola son dos iconos universales que se disputan el paisaje en el subcontinente americano. El primero, es emblema del pensamiento revolucionario, y la segunda representa el American way of life. La confrontacion de ambas imagenes da sentido a este fotolibro.En Coca Che dialogan imagenes del revolucionario Che Guevara, desarrolladas a partir de una fotografia de Alberto Korda, con fotografias de la publicidad de Coca-Cola, el refresco inventado en Atlanta en 1886 por un farmaceutico.Las fotografias de Coca Che se realizaron en las decadas de 1960 y 1970, periodo en el que el fotografo suizo Luc Chessex vivio durante catorce años en Cuba y viajo por toda America Latina.

México a través del singular ojo de la fotógrafa alemanaEste recorrido fotográfico se expondrá en el Antiguo Colegio de San Ildefonso en la Ciudad de México de marzo a agosto de 2017Con motivo del año dual Alemania / Mexico, Candida Hofer fue invitada para realizar un reportaje fotografico de las arquitecturas mas emblematicas de Mexico. Con su singular vision, encuadre y uso de la simetria, Hofer ha capturado con sus objetivo lugares tan evocadores en el imaginario colectivo mexicanocomo Ciudad de Mexico, Guadalajara, Guanajuato, Oaxaca, Puebla, Tepotzotlan, Tlacochahuaya o Tonantzintla, ademas de instituciones como elPalacio de Bellas Artes, la Biblioteca Vasconcelos de la Ciudad de Mexico, la Biblioteca Palafoxiana de Puebla, el convento de Santo Domingo en Oaxaca,la iglesia de San Jeronimo en Tlacochahuaya y el Hospicio Cabañas en Guadalajara. Junto a estas fotos arquitectonicas, se incluyen otras mas abstractas, de muros, techos y espacios, en las que Candida Hofer deja que se desborde su carga poetica.Las fotos viene acompañadas de un ensayo escrito por el historiador Jose Iturriaga de la Fuente, en el que se hace un ameno recorrido por los viajes que otros extranjeros hicieron por el mismo Mexico que la fotografa ha reflejado en este trabajo.Candida Hofer estudio en la Kunstakademie de...

A través de su trabajo, González Palma experimenta con las soluciones técnicas y formales de la fotografía, en una redefinición de los límites entre fotografía y pintura, influenciado por su formación como arquitecto y su acercamiento a la pintura religiosa, que genero tambien un interes por la abstraccion.En su obra podemos ver una serie de motivos recurrentes, entre los que destacan la importancia de la belleza, la reflexion sobre el poder y el concepto de imagen y su percepcion por los demas. Plantea una reflexion sobre la mirada, reflejo de como vemos al otro y de como nos vemos a nosotros mismos, vinculada con la conciencia de no ser visto, y con el desasosiego que eso causa.A traves de su obra vemos una evolucion desde conceptos vinculados a la identidad y la memoria hasta la convivencia de la abstraccion y la figuracion, porque para el ambas tienen un mismo fin, entender y dar sentido a la imagen, otra vez en relacion a la mirada y a la captacion no solo del individuo, sino de la condicion humana. Y en esta idea se enmarca la importancia que el retrato tiene en su trabajo, muchas veces en relacion con soluciones formales y con el espectador, que lo contempla sin intermediarios.

LA PRIMERA OBRA DE MANUEL MORENO MUÑOZ, FOTÓGRAFO DE GRAN CALIDAD QUE EMPIEZA A...

Durante 2015 y 2016 la Secretaría de Cultura del Distrito Metropolitano de Quito invitó a diferentes fotógrafos para que compartieran sus experiencias trabajando colectivamente en talleres y generando de ese modo sinergias compartidas en la construccion de imaginarios sobre la ciudad. El resultado es este libro que, a modo de caleidoscopio, cada vez que giramos ofrece lecturas diferentes. Su proposito es proponer la incongruencia y la inquietud. Es un libro incomodo porque todo esta ligeramente desplazado, fuera de lugar. Nada tiene sentido. Lo unico que en el se retrata es a la ciudad que se despierta de la inocencia y, mirandose al espejo, duda a la hora de reconocerse a si misma.

América Latina, una región con una amplia diversidad cultural y geográfica, es actualmente la más urbana del mundo. Muchas ciudades latinoamericanas hoy en día tienen el reto de garantizar el derecho de ciudad a sus ciudadanos. Pero no es posible garantizar ese derecho sin antes reflexionar sobre la misma ciudad que habitamos y nos habita: una reflexion que requiere hacerla visible.Palabra y fotografia consiguen diversificar en este libro los significados de la cronica, proponiendo nuevos imaginarios que nos hablan de inclusion, genero, medio ambiente, equidad y resiliencia.

After the final Curtain