Libros de fotografía, página 9 de 626

Alimenta tu creatividad con un estimulante recorrido por las últimas tendencias del arte de la fotografía. Siempre hay un ángulo inesperado desde el que disparar, un tono de luz distinto que captar o un género totalmente innovador que probar: ya no tienes excusa para dejar que tu cámara siga acumulando polvo. Este libro es para todos cuantos hacen fotos, ya sea con el último modelo de cámara DSLR, con un iPhone o con una cámara antigua de placa de colodión. Si quieres salir de la rutina o probar algo nuevo, estas páginas te ofrecen un tesoro de inspiración. Sal de tu estancamiento, prueba técnicas clásicas y estrategias nuevas, aprende de los maestros, y sumérgete en una nueva etapa de tu actividad fotográfica llena de creatividad y de sorpresas. Este pequeño libro está repleto de grandes ideas que te conducen a pensar de maneras diferentes. En cada página encontrarás un concepto nuevo que te sugerirá tratamientos originales para crear obras personales y emocionantes.

Las fotografías tienen una forma extraña y potente de modelar el modo en que vemos el mundo. Las imágenes con más éxito se han incorporado a nuestra conciencia colectiva, definiendo épocas, haciendo historia o simplemente captando un detalle tan humano y universal que se han convertido en iconos planetarios. Para estudiar esta influencia unica, Photo Icons analiza los hitos mas importantes de la historia de la fotografia. Desde las primeras imagenes, como la fotografia con una exposicion de ocho horas desde un tejado tomada por Nicephore Niepce en 1827 o la famosa escena callejera de Louis Daguerre de 1838, hasta la obra de Martin Parr, este volumen es una historia de la disciplina y, a su vez, un analisis del impacto social, historico y artistico de cada obra en particular. Incluimos las instantaneas surrealistas experimentales de la decada de 1920 y el crudo fotorrealismo de la decada de 1930, entre ellas, la Madre emigrante, de Dorothea Lange. Contemplamos a figuras poderosas (Che Guevara) y otras que rompen corazones (Marilyn Monroe), asi como un amplio espectro de emociones y experiencias humanas de las que la fotografia es testimonio vivido: desde la euforica imagen de El beso del Hotel de Ville, de Robert Doisneau (1950), al horror de Napalm contra civiles, de Nick Ut, que muestra a una niña de nueve años, Phan Thi Kim Phuc, corriendo desnuda hacia la camara en su huida de un bombardeo con napalm.

De los espacios vitales para la creación fotográfica, la calle es uno de los más importantes. La llegada de las últimas tecnologías, principalmente el teléfono móvil con cámara incorporada, así como la posibilidad de difundir imagenes a traves de las redes sociales, ha convertido la Street Photography en un genero con cada vez mas seguidores.Tanto si fotografias con camara como con smartphone, una de las principales dificultades es alcanzar resultados optimos en un escenario tan dinamico, variable y con una luz tan cambiable. Otra es el miedo a fotografiar desconocidos. Este libro explica como solucionar esos problemas, como dominar la capacidad de observacion y anticiparse para capturar momentos unicos.Definiciones, consejos y trucos se reunen en esta obra para quienes quieran adentrarse, o profundizar, en una profesion tan inspiradora como apasionante. El autor ha publicado anteriormente "La fotografia Movil", titulo con el que ha alcanzado notable repercusion en el mercado de los libros de fotografia.

Este libro reúne 62 trucos e ideas prácticas acompañadas de fantásticas imágenes ilustrativas que te ayudarán a conseguir fotos únicas y de gran calidad. Un manual dirigido a los amantes de la fotografía que desean aprender más sobre la materia y también a quienes, aún ya teniendo conocimientos, quieren dejarse sorprender

Writing in the form of both criticism and theory has been an integral part of Jeff Walls work, complementing a corpus of photography that began to form in 1978. His first text comes from 1981, and he still writes today. On the peripheral scene of Vancouver (British Columbia), Wall sought to combine a rather literary approach to what is known as concept art with the practice of screenplay writing. Both in his photography and in his texts, this way of doing things coexists alongside constant, open reflection on the history of the pictorial tradition and of critical thinking.This book brings together sixteen texts, essays and interviews with internationally renowned personalities from the art world. Edited by Jean-François Chevrier, the leading expert in Walls work, it includes seven texts that have never before been translated into Spanish, as well as other, out-of-print pieces of writing.

La Exposición Perfecta Roger Hicks Una guía completa de exposición fotográfica, diseñada para ayudar tanto a los a aficionados como a los profesionales. Contiene información técnica detallada en un estilo facil y comprensible e incluye explicaciones completas de todos los tipos de medicion, ademas de enseñar a ampliar en blanco y negro y en color.

Con este volumen, Campeche se suma a la celebración de la primera década de la Convención para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial de la UNESCO,se conjugan así los esfuerzos de la comunidad internacional para preservar y transmitir a las futuras generaciones el legado social y cultural de unos 370 millones de indigenas que habitan el planeta.

• Michael Freeman enseña, a través de las páginas de este libro, a conseguir retratos favorecedores con una amplia variedad de estilos, tradicionales y modernos. • Aprenda a reproducir la belleza na

Chema Conesa es un periodista y fotógrafo español (nacido en Murcia en 1952, vive en Madrid) cuya especialidad es el retrato. Ha trabajado para los dos grandes diarios españoles, El País y El Mundo. Apasionado de la imagen, hoy es comisario de exposiciones y editor grafico de La Fabrica Editorial. Ademas de su labor como fotografo, Chema Conesa es editor grafico de libros y dirige la coleccion Photobolsillo: una serie de monografias de fotografos españoles editadas por La Fabrica Editorial. Tambien es comisario de exposiciones de fotografos de la talla de Ramon Masats, Catala Roca o Chema Madoz.Ha impartido numerosos seminarios y conferencias y ha formado parte del jurado del Premio Nacional de Fotografia y del World Press Photo, del que es delegado para el descubrimiento de jovenes talentos en España. Su contribucion a la fotografia ha sido reconocida en PhotoEspaña 2010 con el Premio Bartolome Ros a toda su trayectoria profesional y en 2011 con el Premio Cultura Comunidad de Madrid.

Catálogo de la exposición organizada en Tabacalera. Espacio Promoción del Arte del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, dedicada a la obra del fotógrafo Jose Manuel Ballester, galardonado con el Premio Nacional de Fotografia 2010. La muestra recopila medio centenar de imagenes realizadas a lo largo de los ultimos ocho años, con el objetivo de acercar al espectador a los diferentes cambios que se han producido en el trabajo del artista, siempre articulado en torno a tres elementos: el t

Este ensayo fotográfico del argentino Santiago Hafford, tiene como tema principal las Fuerzas Armadas y de Seguridad en la República Argentina de comienzos del siglo XXI. Se compone de una serie de retratos casuales y absurdos que fue tomada durante exhibiciones armamentistas, actos patrios y simulacros de batallas. Al alejarse de la formalidad esperada en las representaciones del aparato militar, los retratos resultan desconcertantes pues exploran con ironía la marca de identidad, pertenencia y jerarquía de las personas que forman parte de este ámbito.

En una época en la que los límites entre lo público y lo privado se desdibujan cada vez más, el sexto volúmen de C Photo, Observados, recoge el trabajo de artistas visuales que investigan diferentes aspectos de este nuevo mundo en el que las fotografías son ubicuas. Son artistas que indagan en nuestras formas de compartir, de fisgar y observar, y lo hacen escudriñando y flitrando los vastos archivos visuales de los que Internet permite hoy disponer libremente. ¿Cómo contemplamos las fotografías? ¿Qué nos muestran las fotografías?¿Dónde acaba la imágen y dónde empieza la intrusión en la propia vida? ¿Qué ha sucedido con la idea de privacidad?

Documento fotográfico galardonado con la 19. edición del premio European Publishers Award for Photography, 2012. Fotografías destacadas y conmovedoras que captan un espacio, situado en las afueras de Roma, donde viven Piero, Luba y la pequeña Angela: un claro en el bosque bajo un paso elevado, donde esta familia ha encontrado un refugio, seguro y oculto del resto de la ciudad, con una existencia distinta e invisible, inimaginable para todos aquellos que día a día pasan rápidamente por encima de ellos. Un reflejo de los problemas que sufren los inmigrantes para acceder a una vivienda en Roma. «Durante los últimos cinco años he estado trabajando en el tema de los problemas de la vivienda en Roma. Como parte de ese proyecto, empecé a explorar los espacios periféricos y ocultos en el tejido urbano de la ciudad. De naturaleza perceptible, estos lugares se han situado de forma adyacente a otros de mayor especulación urbanística, y se han convertido casi en bastiones de supervivencia con un autogobierno propio.» «El jardín es uno de esos lugares. Situado bajo un paso elevado de una de las autopistas de acceso a Roma, es una zona pantanosa próxima al río Aniene. En un intento de proteger la flora y la fauna del lugar, éste ha sido designado reserva natural, aunque estos esfuerzos han fracasado y la zona está en estado de abandono y carente de protección medioambiental. Sin embargo, sí que ha acabado protegiendo a otros seres vivos: Ángela, una niña de seis años de edad, nació y se crio en una choza bajo el paso elevado, junto a sus padres, Piero, de Sicilia, y Luba, de Rusia.» [Alessandro Imbriaco]

Cuando decida dar el salto y acoplarse a la evidente realidad de la fotografía actual, es decir, a la fotografía digital, seguramente le surgirán un sinfín de dudas acerca del tipo de cámara que quiere adquirir: cual es la mejor camara, cual de las existentes proporciona mejores resultados... Preguntas logicas, por otra parte, debido al amplio abanico de caracteristicas de este tipo de camaras. Cuando se lance a empezar a hacer fotografias, seguro que le surgiran dudas sobre el funcionamiento de la camara, igualmente encontrara muchos conceptos que le seran desconocidos. No se preocupe, a lo largo del libro le aclararemos todas las dudas que le puedan surgir sobre los terminos y procesos tipicos de este tipo de fotografia. En este libro encontrara lecciones dedicadas al retoque y a la correccion de todo tipo de imagenes, ademas de a la creacion de espectaculares efectos especiales mediante la aplicacion combinada de diferentes filtros y ajustes para la imagen.

Una de las más ricas colecciones privadas de fotografía latinoamericana, la de Stanislas y Leticia Poniatowski, es el punto de partida del proyecto Urbes Mutantes, que conjunta imágenes de distintas ciudades de esta region geografica, cultural, historica y social, con el fin de mostrarlas en su huidiza condicion, revelando la estetica, los ideales y las esperanzas que sobre la modernidad han sido plasmadas desde mediados del siglo XX. El proyecto Urbes Mutantes lo componen una exposicion de mas de 300 imagenes, presentada este 2013 en el Museo de Arte del Banco de la Republica de Bogota, y el presente libro, coeditado por Editorial RM y Toluca Editions, que hace las veces de catalogo de la exposicion. El libro ha sido galardonado con el premio PhotoEspaña 2013 al mejor libro de fotografia nacional.

El observatorioEl observatorio es un libro de artista de edición limitada de 350 ejemplares, que forma parte de la Colección Beste, un espacio de ediciones para propuestas externas, dentro de la línea editorial de la productora de arte consonni.El libro es resultado de una investigacion en torno a la histeria. La publicacion se compone de dos partes. Una recoge a modo de glosario una serie de terminos relativos a la histeria, producto de unas conversaciones que mantuvo la artista con el psicologo Imanol Amayra, Director del Departamento de Personalidad, Evaluacion y Tratamientos Psicologicos. Director del Equipo de Investigacion de Enfermedades Neuromusculares y del Neurodesarrollo de la Facultad de Psicologia y Educacion, Universidad de Deusto. La segunda reune el resultado fotografico del archivo.Nacida en Mexico D.F. en 1979, Elssie Ansareo es licenciada en Bellas Artes por la Universidad del Pais Vasco / Euskal Herriko Unibertsitatea donde tambien realizo los Cursos de Doctorado en Imagen Tecnologica.

El censo estadounidense de 2010 destaca sorprendentemente que la población hispana de los Estados Unidos ha llegado a superar los 50 millones, convirtiéndose por primera vez en la minoría más grande del país. El libro LATINO/US COTIDIANO responde al trabajo de investigación sobre la realidad de la comunidad latina en Estados Unidos llevado a cabo por el programa cultural oficial español Spain Arts & Culture. Para el proyecto, Claudi Carreras, el más destacado experto en fotografía latinoamericana contemporánea, reunió el trabajo de 12 fotógrafos hispanos cuyas diferentes miradas artísticas conforman una visión poliédrica, la cual no pretende identificar, marcar o contener, sino tratar de construir un mapa imaginario de narrativas visuales que tienen como referente creativo e identitario el universo de "lo latino" en los Estados Unidos. Fotógrafos de la talla de Dulce Pinzón, Ricardo Cases, Stefan Ruiz o Calé aportan con su trabajo, miradas plurales a ese complejo entramado. El libro de original y cuidado diseño, publicado por RM en una versión bilingüe (inglés y español), es fruto de la colaboración con la Embajada de España en Washington y la Spain / USA Foundation.

Qui sont ces deux messieurs moustachus déguisés en marguerite ? Que fait donc cet homme, courbé derrière un banc ? Et cette mystérieuse jambe, qui dépasse d'une haie ? Photographe américain et parisien, Richard Kalvar a sillonné le monde à la recherche de l'inattendu. Ses photographies captent de drôles de scènes de vies, où l'étrangeté perce derrière le quotidien. Un parcours ludique pour découvrir une œuvre singulière, qui se prête parfaitement aux folles interprétations de l'imagination...