Libros de Fotografos, página 4 de 147

• Un recorrido por México a través del ojo de Bernard Plossu. Incluye sus cuatro viajes por el país durante los años 1965-1966, 1970, 1974 y 1981. • Su registro de paisajes, más bien insinuados y sug

José Ramón Vega transmite en instantes fotográficos, las huellas de la vida y la revelación de sí mismo como artista. Une en sus imágenes la sensibilidad de un ojo adiestrado y una mente imaginativa, ofreciendonos obras de sofisticada sencillez.Amando Casado

Considerado uno de los artistas contemporáneos más importantes de Brasil, Caio Reisewitz (Sao Paulo, 1967) ha producido un notable cuerpo de obra durante los últimos quince años, centrándose, casi ex

Catálogo de exposición fotográfica de la obra de Gregorio Prieto, que tuvo lugar en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. 13 de Marzo-20 de Abril 2014.

Monográfico sobre uno de los grandes fotógrafos españoles: Rafael Sanz Lobato.

Visionarios totalmente entregados cuyas ideas y fotografías han engrandecido el medio, al tiempo que han expandido el alcance de la comprensión humana. Las vidas, los pensamientos y las imágenes de los fotografos que se presentan en esta obra han influido en otros colegas y en el publico en general: sus carreras y trabajos ilustran lo diversa que puede ser la vision fotografica. Algunos han creado imagenes que se han convertido en iconos culturales; otros han experimentado con el estilo y han expandido la capacidad expresiva con el medio. Muchos llevaron una vida en consonancia con los hechos historicos y los valores culturales de su epoca. Las cualidades visuales y los escenarios culturales de la fotografia son demasiado variados como para que cualquier persona pueda modificar sus fundamentos. En lugar de ello, la diversidad del medio estimula el flujo y la adaptacion de ideas de un genero a otro. Los creadores de imagenes que figuran en este libro no son solo creativos, sino tambien usuarios inteligentes. Su ingenio proviene de una variedad muy amplia de experiencias visuales en otras artes, como la pintura y el diseño grafico, ademas de la publicidad, el periodismo y la ciencia social. Para algunos fotografos, la vision estimulante se basa en la experimentacion espontanea. Otros abren nuevos caminos al ser ...

Though he''s not a household name, photographer Elio Sorci''s legacy is undeniable. Sorci was the world''s first paparazzi photographer, responsible for capturing candid images of iconic celebrities such as Audrey Hepburn, Brigitte Bardot, Sofia Loren and Goldie Hawn at their most glamorous. He''s also responsible for helping birth the cult of celebrity as we know it today, exposing the private lives of such people to mass scrutiny. It was Sorci who would reveal Elizabeth Taylor and Richard Burton''s affair to the media, prompting a scandal so large that Taylor would make enquiries about legal action against Pope St. John XXIII after he condemned their "erotic vagrancy".For this interest in the famous, Sorci was duly rewarded. He was immortalised on film as the character Paparazzo in Federico Fellini''s classic La Dolce Vita, giving the breed of photographers who followed in his wake the title they''re still known by, "Paparazzi." Sorci now also finds the archives of his work posthumously turned into a set of startlingly beautiful books by Roads Publishing, who describe them as "candid, glamorous, often hilarious and always cool."

Monográfico sobre uno de los fotógrafos latinoamericanos míticos: Alberto Korda. Figura cardinal del arte cubano, Korda es mucho más que el autor de esa famosa fotografía del Che Guevara reproducida infinitas veces en todas partes del mundo.

Alfredo Boulton (1908-1995), crítico de arte, mecenas, historiador y fotógrafo, es uno de los intelectuales más importantes de Venezuela del siglo XX, y considerado una referencia indiscutible en la historia del arte de Venezuela y America Latina.Este libro se centra especificamente en el Boulton moderno y en su trabajo fotografico creado entre 1928 y 1944, empleando como principal referencia visual los albumes que diseño el fotografo como una herramienta personal para ver y seleccionar imagenes.Este volumen tambien incluye textos de Juan Manuel Bonet, Luis Perez-Oramas y Sofia Vollmer Maduro, aportando una mejor comprension de la obra de este gran fotografo.

Fotógrafo del The New York Times, GEO, Le Monde o el País Semanal entre otros, Samuel Aranda ha pasado sus últimos 15 años retratando algunos de los conflictos internacionales más importantes.

How can a photographer of internationally known stars create iconic portraits that linger in the memoryespecially since these actors have already been photographed and filmed millions of times? Vincent Peterswho has been working since 1995 for magazines such as Vogue and GQ and fashion brands including Dior, Louis Vuitton, and Yves Saint Laurentrelies entirely on the classic art of portrait photography for his pictures. Focusing on small gestures and subtle productions instead of prominent poses, he ensures that his subjects do not disappear into the backdrop and that their faces are the focal point. Emma Watsons features are lent a tragic note with white makeup. Photographs of stars such as David Beckham and Christian Bale are markedly masculine. Even more intimate are the images that Peters has taken in private surroundings, like when he accompanied Monica Bellucci during the years. His sophisticated lighting has the most impact in his black-and-white photos, bestowing them with a breathtaking cinematic quality.

Nobuyoshi Araki ha resumido décadas de creación fotográfica en 568 páginas que forman la retrospectiva definitiva de su carrera. Publicada originalmente como edición limitada y ahora disponible en edicion basica de TASCHEN con un apendice actualizado, esta fascinante recopilacion refleja los temas mas conocidos de Araki: sensuales flores de...Decadas de valiosas imagenes, resumidas ahora en 568 paginas de fotografias que constituyen la retrospectiva definitiva de la obra de Nobuyoshi Araki, seleccionadas por el mismo.Esta obra, publicada originalmente como edicion limitada y disponible ahora como edicion basica de TASCHEN, profundiza en los temas mas conocidos de Araki: escenas callejeras de Tokio; rostros y comidas; sensuales flores de colores intensos; genitales femeninos y el kinbaku, el arte japones de atar con cuerdas. Mientras que las muchachas yacen sujetas pero en posicion desafiante y petalos de colores brillantes adoptan sugerentes formas a su alrededor, Araki juega constantemente con los motivos de la subyugacion y la emancipacion, la muerte y el deseo, al tiempo que combina imagenes serenas e impactantes.Araki, que describe sus fotografias de mujeres atadas comouna colaboracion entre los personajes tratados y el fotografo, busca acercarse a sus personajes femeninos a traves de la fotografia, subrayando el papel que juegan las conversaciones entre las modelos y el mismo. En su tierra natal, Japon, muchas mujeres rinden culto a Araki al sentirse liberadas por su disposicion a fotografiar la expresion de su deseo.

Catálogo de la esposición realizada en el Museo Arqueológico Regional del fotografo José Latova. Fotografia arqueologica.

Catálogo de la exposición organizada en el Espacio Promoción del Arte de Tabacalera entre el 19 de septiembre y el 19 de noviembre de 2014. La muestra se compone de doscientas fotografías pertenecientes a dos series que , aunque distantes en el tiempo y en su localizacion (una, en color, nos situa en Vietnam, Marruecos y los Estados Unidos en la actualidad; la otra, en blanco y negro, esta realizada en Madrid y data de los años 80), son parte de una misma vision. Inciden en tratar la periferia y la realidad de las tribus urbanas y las tendencias juveniles. La serie en blanco y negro de Las afueras en su mayoria nunca habia sido expuesta por Miguel Trillo. Y las fotos en color de Costa Este - Costa Oeste se exhiben por primera vez en esta muestra de Tabacalera. Es el ultimo proyecto del artista, un trabajo intermitente iniciado en 2010 y acabado ahora en 2014, que le ha llevado por ciudades de tres continentes: el asiatico, el africano y el americano. Seis capitales muy distantes (Hanoi, Ho Chi Minh-Saigon, Rabat, Casablanca, Nueva York y Los Çngeles) unidas armoniosamente por la mirada atenta y reflexiva de Miguel Trillo en plena era de la globalizacion.

Russell Jamess photographs of the female form have become iconic representations of beauty and sensuality that are unparalleled in popular culture. The list of his subjects includes many of the worlds most beautiful woman, such as headline names Gisele Bundchen, Adriana Lima, Rihanna, and Alessandra Ambrosio, to name a few. This ample volume offers an unprecedented and personal view into Jamess most intimate portrait sittings. Of the highest taste, Jamess photographs always capture the individual and beguiling qualities of each of these breathtaking women, many of whom he met during his fifteen years of photographing for Victorias Secret. Through his personal approach, James makes the connection between playfulness and sensuality, while his innovative compositions and technically perfect photography maintain the highest artistic outcome. Readers will be taken on a voyeuristic journey into a world of subtle provocation.

A lo largo de 40 años, la guerra fría dominó el panorama internacional. Alemania del Este y Alemania Occidental ocuparon la primera línea de la confrontación mundial, simbolizada por el tristemente celebre Muro de Berlin, que separo a amantes, amigos y familiares, colegas y compatriotas.El museo Wende de Los Çngeles, en California, recibe el mismo nombre que el periodo de cambio posterior a la caida del muro en 1989. Se fundo en 2002 para estudiar la cultura visual y material del antiguo Bloque del Este y, con distancia fisica y psicologica, ofrecer multiples perspectivas de esta historia con varios frentes que sigue rigiendo nuestro mundo.Este volumen enciclopedico incluye mas de 2.500 objetos de las extraordinarias colecciones del museo. Por primera vez, un libro ofrece una muestra sumamente exhaustiva de objetos de arte, archivos y artefactos de la socialista Alemania del Este: simbolos oficiales y expresiones disidentes, singularidad y rutina, produccion en cadena y creacion artesanal, diversion y tragedia. Presentado en un bonito estuche, el libro tambien incluye un facsimil de un album de recortes de una familia de la RDA que documenta viajes reales e imaginarios por Alemania del Este y al otro lado de la frontera.Estos retazos de un mundo que ya

Haga de su casa un museo con las pin-ups de Gil ElvgrenEsta inspiradora colección de láminas incluye 16 imágenes capaces de transformar una pared desnuda en una exposición personalizada. Cada lámina ha sido seleccionada especificamente de la coleccion TASCHEN por ser uno de los ejemplos mas populares e interesantes de las pin-ups de Elvgren. Las laminas se entregan en una resistente caja de carton y se prestan tanto a ser enmarcadas como a colgarlas directamente de la pared, como un poster.Incluidos:Untitled, ca. 1972Lucky Dog (Dog Gone Robber), 1958Ticklish Situation, 1957He Thinks Im Too Good to Be True (She sits home every night, just waiting there for you. Shes perfectyes, but possibly shes too good to be true), 1947Come and Get It, 1959Fire Belle (Always Ready), 1956Sheer Comfort, 1959Curving Around (Sharp Curves), 1960The Winner! (A Fair Catch), 1957Well Built (R-R-Roof!), 1961Charmaine, 1957Surprising Catch, 1952Anchors A-Wow, 1964Bear Facts (A Modest Look; Bearback Rider), 1962Roxanne, 1960Gay Nymph, 1946

Real Food celebrates all things food through the eyes of the renowned British photographer Martin Parr - a kaleidoscope of foods the world over, from hot dogs to sticky buns and langoustine to lemon meringue pie.Featuring photographs taken throughout Martin Parr''s prolific career to-date, Real Food will comprise the very best of Parr''s iconic imagery - a collection of close-up food shots, in typical garish colour, taken by Parr throughout his travels across the world.Introduced with an essay by Fergus Henderson, British chef and founder of the restaurant St John''s in London, which considers Parr''s photographs in the context of global cuisine, and Parr''s fascination with the social aspect of food that is at the heart of these photographs

Conozca a Su Majestad la reina Isabel II con esta magnífica historia fotográfica de su vida pública y privada. Rebosante de tradición, historia, glamour y cultura, esta impresionante colección recoge giras internacionales, actos de Estado, bodas reales y jubileos, y muestra magnificas imagenes de la realeza de primeros espadas de la fotografia...Nacida en 1926, casada en 1947 y coronada reina en 1953, Su Majestad la reina Isabel II ha ejercido su cargo durante mas de seis decadas. Con motivo de su nonagesimo cumpleaños, TASCHEN celebra esta extraordinaria historia real con una edicion nueva de Her Majesty, una magnifica coleccion fotografica sobre su vida publica y privada.Rebosante de historia, tradicion, glamur y cultura, el libro abarca desde los primeros años de la reina hasta sus mas recientes visitas de Estado y ceremonias. En el camino, pasamos revista a su mayoria de edad durante la Segunda Guerra Mundial, a su matrimonio, maternidad y coronacion, al encuentro con iconos de su generacion, como los Beatles, Marilyn Monroe o JFK, y a sus muchos viajes internacionales. Visitamos los espectaculares palacios reales y asistimos a las celebraciones de deslumbrantes bodas reales y jubileos. Somos testigos de la elegancia de los retratos oficiales, y de la ternura y humor de los momentos informales y familiares.Her Majesty es tanto una celebracion de la realeza como una muestra del trabajo de verdaderos primeros espadas de la fotografia, como Cecil Beaton, Studio Lisa, Dorothy Wilding, Karsh, Lord Snowdon, Patrick Lichfield, Wolfgang Tillmans, Rankin y Annie Leibovitz.Un compendio fotografico impresionante que abarca todos y cada uno de los aspectos de la extraordinaria vida de la reina.

El tema que se aborda en estas páginas es una síntesis de la Tesis Doctoral titulada Catalogación y análisis de la obra de José Antonio Duce en el contexto de la producción audiovisual aragonesa en la segunda mitad del siglo XX. La investigacion tiene por objeto definir un estudio integral de la labor creativa y profesional de Duce, tanto en el campo de la fotografia como en el del cine, estableciendo vinculos concretos con fotografos y cineastas que llevaron a cabo semejantes ocupaciones y con quienes el autor compartira inquietudes e intereses.