Libros de Fotografos, página 11 de 148

Fue una persona altruista como pocas e impulsaba a nuevos creadores de forma desinteresada; una artista que parecía venida del cielo, fallecida a los 64 años debido a un cáncer de mama que se le complico tras haber superado otro cancer decadas antes. Enam

Fotografías inéditas procedentes del Archivo Manuel Álvarez Bravo (ArcMAB).Material documental histórico, incluyendo series dedicadas a la construcción de Ciudad Universitaria.Una invitación a nuevas

La mayor antología publicada hasta la fecha del maestro mexicano. Más de 300 páginas con 370 fotografías entre las cuales podremos encontrar 12 imágenes inéditas. Su visión del mundo rural y urbano, su estudio del cuerpo humano, de las naturalezas muertas, de motivos religiosos vernaculos o sus retratos de personas como Diego Rivera, Frida Kahlo y Octavio Paz dan una idea de la interesante pluralidad de su obra. Los textos corren a cargo de John Banville, Jean Claude Lemagny y Carlos Fuentes, con un prefacio de la viuda del fotografo, Colette Alvarez.

Powerful, lyrical and controversial, Alvin Baltrop's photographs are a groundbreaking exploration of clandestine gay culture in New York in the 1970s and 80s. During that era, the derelict warehouses beneath Manhattan's West Side piers became a lawless, forgotten part of the city that played host to gay cruising, drug smuggling, prostitution and suicides. Baltrop documented this scene, unflinchingly and obsessively capturing everything from fleeting naked figures in mangled architectural environments to scenes of explicit sex and police raids on the piers. His work is little known and underpublished--mainly due to its unflinching subject matter--but while often explicit, his photographs are on a par with those of Nan Goldin, Peter Hujar and Enrique Metenides. While the outside world saw New York as the glamorous playground of Studio 54, Warhol's gang and the disco era, Baltrop photographed the city's gritty flipside; his work is an important part of both gay culture and the history of New York itself. This clothbound volume compiles the "Piers" series in one definitive monograph, a powerful tribute to a long-forgotten world at the city's dilapidated margins.Alvin Baltrop (1948-2004) was born in the Bronx, New York, and spent most of his life living and working in New York City. From 1969 to 1972, he served in the Vietnam War and began photographing his comrades. Upon his return, he enrolled in the School of the Visual Arts in New York, where he studied from 1973 to 1975. After working various jobs--vendor, jewelry designer, printer--he settled on the banks of Manhattan's West Side, where he would produce the bulk of his photographic output.

American artist Cindy Sherman creates staged and manipulated photographs that draw on popular culture and art history to explore female identity. Her art embodies two developments in the art world: the impact of postmodern theory on art practice; and the rise of photography and mass-media techniques as modes of artistic expression. This volume, published on the occasion of an international touring exhibition, presents over 200 images from the breadth of Sherman's work, from the "Untitled Film Stills" of the 1970s to series such as "Centerfolds", "Fashion", "Disasters", "Fairy Tales" and ...

Proyecto fotográfico de investigación sobre el programa de colonización del INC En un afán de visibilizar lo que fue el programa de colonización del Instituto Nacional de Colonización desarrollado e

En un afán de visibilizar lo que fue el programa de colonización del Instituto Nacional de Colonización desarrollado en las décadas de 1940, 1950 y 1960, episodio que supuso uno de los principales movimientos migratorios interiores de la España del siglo xx, los autores de este proyecto han visitado y fotografiado mas de 30 poblados diseminados por las cuencas hidrograficas españolas, documentando bajo un prisma visual contemporaneo la huella de la arquitectura y el paso del tiempo en estos lugares.Libro de caracter divulgativo, articulado en bloques tematicos (contexto sociopolitico,politica hidraulica y el INC; propaganda, fotografia y arquitectura; los colonos; poblados y mapas) que combina fotos y textos de autores como Antonio Pennacchi, Antonio Fernandez Alba, Rafael Fernandez del Amo, Esther Abujeta, Miguel Centellas, Julio Llamazares o Maria Angeles Duran, entre otros.

Las fotografías de Amaia Hodge son reveladoras, contienen una emoción de la que ella misma a veces no es consciente. Le interesa el paso del tiempo, como esa materia indefinible a veces estropea y otras embellece esos lugares que retrato en una epoca anterior.

Five Pioneers of Photography A selection of books on five of the most pioneering photographers.Eadweard Muybridge by Paul Hill, Matthew Brady by Mary Panzer. Martín Chambi by Amanda Hopkinson, James VanDerZee by Kobena Mercer, Daido Moriyama by Kazuo Nishi A new collection of pocket-sized photography books representing fabulous value Five books for the price of three, presented in a specially designed slipcase Including: Eadweard Muybridge, groundbreaking, late 19th-century photographer of locomotion; Mathew Brady, portrait photographer to illustrious 19th-century Americans; Martin Chambi, leading professional photographer in Cuzco, Peru; James VanDerZee, Harlem's leading photographer of public events; Daido Moriyama, Japanese master of the snap-shot aesthetic A unique selection of books on five of the most pioneering photographers of all time

Desde que Alfonso se inicia con apenas catorce años con escenas del Madrid callejero para El Heraldo y colaboraciones para diarios como El Sol o El Imparcial, hasta que, en 1989, se convierte en el primer fotografo academico de la Real de San Fernando, median casi setenta y cinco años de trabajo creativo. Su apogeo como reportero grafico se produce, sin duda, durante la decada de los veinte, cuajada de sucesos decisivos como la guerra de Africa -que sigue como corresponsal en los distintos frentes-. Al mismo tiempo, su galeria se convierte en punto de referencia para politicos, artistas, intelectuales, toreros. A partir de 1940 su estudio concentra su actividad, y alli investiga, expone y retrata. Alfonso nos ha legado, ademas de retratos de personas y personajes, testimonios de ambientes y acontecimientos de sucesivas decadas de la Historia de España; hasta el punto de que su obra resulta imprescindible para desentrañar, desde el punto de vista grafico, el devenir de nuestro pais durante este siglo.

Pekín, teatro del pueblo ha obtenido el Leica European Publishers Award For Photography (13 edición) otorgado por siete editores europeos de libros de fotografía.