Libros de Técnica y materiales de fotografía, página 9 de 33

* La composición es la herramienta más poderosa del arsenal de un fotógrafo. Como pilar de la creación de imágenes, es una expresión pura de individualidad, y esto es lo que hace que sea tan importante. * Quince años despues de la publicacion del superventas El ojo del fotografo, que presento por primera vez el concepto de la composicion fotografica a un publico mas amplio y diverso, Michael Freeman vuelve con nuevas ideas que reflejan como ha evolucionado el medio durante el siglo xxi. * En este completo manual, Freeman desgrana por que y como funciona la composicion (mediante tecnologia de seguimiento visual para probar las teorias) y ofrece plantillas practicas de composicion listas para aplicarse en una amplia variedad de situaciones. Conciso y facil de seguir, este libro analiza los ingredientes fundamentales de la composicion, a traves de ejemplos visuales e ilustraciones unicos, que ayudan a evitar la jerga tecnica y acercan el tema de la composicion al publico. Incluye casos reales de composicion que demuestran los principios fundamentales. Michael Freeman revela los secretos que hay detras de la creacion de imagenes impactantes.

* No se limite a captar una imagen, tome fotografías que impacten a la gente: la narración de historias es un regalo para los fotógrafos, pues les permite tejer personajes, sucesos, lugares y sujetos para crear una obra superior a la suma de sus partes. * Finn Beales enseña a los fotografos de cualquier nivel a captar imagenes inolvidables utilizando una camara DSLR. * Un curso de cinco pasos -estrategia, preparacion, fotografiar, edicion y entrega- y una serie de proyectos guiados, para aprender a desarrollar los metodos que asombran al publico, independientemente del genero en el que se trabaje. ¿Quiere elaborar una sesion desde el inicio hasta el final? Aqui aprendera todos los elementos esenciales, desde como construir una narrativa y captar imagenes clave, elegir el equipo y los accesorios, trabajar con reflectores y modelos hasta la posproduccion y la entrega del trabajo. Con este curso podra sacarle el maximo provecho a su camara, convertirse en un maestro de la narracion de historias y descubrir el secreto para captar fotografias que destaquen entre el resto. Durante su primera etapa profesional como diseñador, Finn Beales se dio cuenta de que las fotografias que encargaba no eran lo suficientemente buenas, asi que abandono su escritorio, cogio una camara y comenzo a narrar sus propias historias. Diez años, 600 000 seguidores en Instagram y multiples premios despues, en su primer libro practico Finn comparte lo que ha aprendido a lo largo del camino: como crear, dominar y compartir excelentes fotografias que se vendan y capten la atencion. Finn sabe lo que se requiere para potenciar una marca utilizando una narrativa de estilo cinematografico. Entre sus clientes se encuentran Apple, Land Rover, Audi y Cartier. Finn vive en Gales.

Mire a su alrededor durante un minuto. Si fuera a hacer una fotografía que captara sus pensamientos y sentimientos sobre el lugar donde se encuentra justo en este momento, ¿de qué sería? Complicado, ¿verdad? Tomar excelentes fotografias de lugares depende de que, cuando y como. Que tipo de lugares activa sus ideas o emociones (naturaleza, escenas industriales, lugares con un significado historico), cuando le gusta fotografiarlos (pronto por la mañana, durante el dia, durante el crepusculo, o por la noche) y como le gusta fotografiarlos (con una profundidad de campo grande o reducida, con un gran angular o un teleobjetivo, con una composicion clasica o con algo menos ortodoxo...). Junte estos tres elementos y sus fotografias adquiriran un nuevo significado.Entre los 50 grandes fotografos representados a lo largo de las paginas de este libro se incluyen: Alec Soth, Martin Parr, Robert Adams, Todd Hido, Rut Blees Luxemburg, Julius Shulman, Rinko Kawauchi, Thomas Ruff, Tim Hetherington y Joel Sternfeld.

Este tutorial analiza aspectos teóricos y casos prácticos de la iluminación artificial en fotografía y estudia temas clave como los equipos de iluminación, las técnicas de iluminación estándar y técnicas creativas de iluminación. Oferce todo lo que hay que saber sobre la iluminación de estudio para el principiante, pero también incluye consejos interesantes y las técnicas más complejas para aquellos fotógrafos que desean aumentar sus conocimientos e ir más allá.

Han pasado cuatro años desde que José María Mellado publicó su última versión de Fotografía de Alta Calidad. Tras un profundo análisis de su metodología didáctica y teniendo en cuenta los importante

Pocos son los libros técnicos que logran transmitir con pasión conocimientos y sencillez al mismo tiempo, mostrando los métodos aprendidos sobre la base de ensayo error, que la mayoría de los fotógrafos van atesorando a lo largo de los años. Los capitulos estan dispuestos de una manera amena e intuitiva, pues con este metodo el autor ha querido compartir con el lector todos sus secretos.La macrofotografia nos descubre criaturas de reducido tamaño, falseando incluso una realidad que creiamos conocer y permitiendonos obtener de ellas la informacion que nos proporcionan los modernos equipos fotograficos.Luis Manuel Iglesias nos muestra sorprendentes escenas, animando al lector a descubrir todo un microcosmos que se manifestara con fascinacion ante una nueva mirada. Quiza entonces nos sorprendamos de una diminuta notonecta transformada en un leviatan de las charcas, o de una gigantesca mariquita en un bosque herbaceo.

Desde la ciencia de convertir la luz en información digital hasta las implicaciones filosóficas de congelar un momento en el tiempo, las grandes ideas se abordan en unidades miniatura: dos páginas, 300 palabras y una imagen representativa cada vez. Se incluyen fotografias reconocidas mundialmente, desde los primeros daguerrotipos a las obras y biografiascontemporaneas mas innovadoras de fotografos destacados.Este conciso analisis captara la curiosidad del lector y le expondra a nuevas ideas sobre las camaras, la fotografia y la cultura visual que le rodea.

¿Alguna vez, seducido por una apetitosa comida, intentó convertirla en fotografía? Entonces sabe que conseguir una buena imagen de un suculento plato es una tarea difícil. Muchas veces nuestra foto puede resultar mediocre y poco atractiva. Tanto si desea crear impresionantes fotos gastronomicas para sus redes sociales o su blog, como probar suerte en el mundo de la fotografia foodie, este libro es el lugar perfecto para comenzar su andadura.La fotografa gastronomica profesional Corinna Gissemann nos explica desde lo mas basico sobre el equipamiento y la exposicion, hasta el importante papel que desempeñan la luz, la composicion y el estilismo en la fotografia foodie. Aprendera las diferencias entre la luz dura y la luz suave, como utilizar los reflectores y el flash, como encuadrar para que un objeto llame mas la atencion y las tecnicas de estilismo para lograr que se vean estupendos nuestros platos.Ademas, encontrara capitulos completos dedicados a la edicion y gestion de imagenes en Lightroom, los accesorios necesarios para crear fotos de platos increibles, y todos los trucos y consejos para ahorrar tiempo y ayudarnos a conseguir que nuestra audiencia sienta hambre mas facilmente.

De todas las disciplinas fotográficas el paisaje urbano es una de las más impactantes, asequibles y sencillas de dominar. Miguel Valdivieso disfruta contándotelo, de una manera personal y sencilla, resolviendo todo tipo de cuestiones que te hayas podido plantear, desvelando todos sus secretos. ¿Como consigo que mis fotos sean mas impactantes o esos reflejos o ese efecto de exposicion? ¿Que herramientas tengo a mi disposicion? ¿Que hay detras de cada una de las 50 imagenes que el autor comparte en estas paginas?En este libro encontraras a tu disposicion años de experiencia resumidos en una serie de pautas practicas y sencillas que de seguro te ahorraran mucho tiempo de aprendizaje. Por ejemplo, como localizar y planificar, las claves de la composicion y diferentes tecnicas para conseguir imagenes de impacto y, ademas, algunos de los trucos de edicion mas utilizados. El autor pone a tu disposicion todo lo necesario para avanzar y dominar esta dimension de la fotografia y te abrira las puertas de un camino en el que te acompañara hasta donde quieras llegar.

¿Conoces las claves para realizar buenas fotografías submarinas con gran angular? La fotografía submarina con gran angular requiere un gran dominio de la técnica fotográfica y un eficiente control de la iluminacion. Es la disciplina que presenta mayor dificultad entre las distintas modalidades de fotografia submarina. La dificultad de esta especialidad fotografica hace que algunos fotografos submarinos muestren cierto bloqueo para el uso de este tipo de opticas. En este libro encontraras explicaciones tecnicas, trucos, metodos de trabajo y fotografias realizadas por el autor, con comentarios sobre los parametros utilizados, que te ayudaran a mejorar tus imagenes. Descubre los secretos de la fotografia submarina con gran angular y consigue representar la belleza del fondo marino con el mayor realismo y espectacularidad posibles. Marc Gimenez es Ingeniero Industrial. Buceador desde 1984 y fotografo subacuatico desde 2004, fue campeon de Cataluña y campeon de España en 2013. En 2014 consiguio dos medallas (Oro y Bronce) en el Campeonato de Europa y gano el Open Fotosub del Hierro. Gracias a sus conocimientos y experiencia, afirma que 'la competicion en fotografia submarina no es un fin sino un medio para mejorar y para aprender. En realidad, el fin es llegar a ser capaz de captar ese mundo maravilloso que hay bajo la superficie, con el maximo realismo y espectacularidad posible. Si con mis fotografias he conseguido alguna vez que alguien se interese en conocer mejor ese tesoro sumergido, ¡objetivo cumplido!'

¿Te interesa la fotografía submarina y quieres hacer buenas fotos de la fauna marina? Esta guía ilustrada te desvela las técnicas y trucos indispensables para practicar la caza fotográfica de peces. El autor ha recogido en este libro mas de 230 especies del mediterraneo, costa cantabrica, atlantico norte y canarias. Con Fotografiar peces descubriras: Caracteristicas de los peces y como distinguirlos Como aproximarnos para conseguir la mejor foto Diferentes habitats submarinos y que podemos encontrar en ellos Que equipos utilizar para fotografiar bajo el agua Claves de la fotografia submarina nocturna Si quieres hacer fotos espectaculares del mundo submarino, no esperes mas. Hazte con el libro, reconoce las diferentes especies de peces del litoral español e inmortaliza cada instante con precision. Xavier Salvador nacio en 1991 en plena Costa Brava. Especialista en la caza fotografica en apnea, conocida como Fotosub apnea, ha sido campeon de España en 2016 (La Gomera) y subcampeon de España en 2015 (Mallorca). Fue campeon absoluto de Cataluña en 2016 y 2017, y campeon de Cataluña en la categoria Camara no Reflex en 2014, 2015 y 2016. Descubrio su pasion por el mar a los ocho años. Fruto de esa pasion, acabo formandose como biologo y trabaja, desde hace años, en investigacion marina. Es todo un fanatico de la clasificacion de la fauna marina y posee un archivo personal con mas de 1.000 especies distintas fotografiadas por el mismo. Con este libro quiere hacerte llegar la mejor parte de su archivo: 230 especies del litoral español.

Considere a los visionarios, a los pioneros, a los pensadores originales, a aquellas figuras influyentes del pasado y el presente que impulsaron la fotografía y continúan haciéndolo hoy. ¿Cómo abordaron -y como abordan- su oficio y los aspectos mas importantes? En este libro figura una seleccion de citas, fotografias y entrevistas que muestran percepciones reveladoras de las mentes de los maestros. Estos puntos de vista colectivos, que actuan como breves introducciones a grandes ideas, forman una imagen estimulante que enriquecera su comprension del medio. Encontrara diferentes opiniones, desde personales a practicas, desde esotericas a visionarias. Estas voces variadas provienen de todos los generos y epocas e incluyen reflexiones sobre temas contemporaneos, ademas de algunas declaraciones de los antiguos maestros. Absorba, cuestione, apruebe o desapruebe lo que tienen que decir para formarse su propia idea sobre la fotografia. Hojee las paginas de este libro cuando necesite una ayuda creativa energizante, o simplemente pase la pagina para comenzar un recorrido por el arte mas enigmatico de todos.

Propuestas para llevar a cabo de inmediato, con tu cámara o tu teléfono. Con obras de fotógrafos famosos. Con consejos técnicos sobre iluminación y composición. Este libro es lo único que te separa de la excelencia fotografica. En sus paginas encontraras imagenes de los fotografos mas SUPER y algunos puntos de nivel experto, igualmente importantes, que te ayudaran a tomar fotografias cada vez mejores. Solo tienes que observar las fotografias, leer un poco sobre los elementos que las convierten en excepcionales y utilizar tus habilidades creativas para tomar tus propias fotos inspiradas en esos megamaestros. Algunos de los retos de resultaran divertidos y otros mas serios; algunos mas faciles, otros un poco mas complicados. No pasa nada; darse cuenta de que retos te gustan mas y por que te ayudara a determinar que tipo de SUPER fotografo quieres ser. Puedes utilizar cualquier tipo de camara, incluso la de un telefono movil.

* ¿Quiere llevar sus fotografías a otro nivel? La fotografía es mucho más que aplicar un filtro en el teléfono móvil, y a veces la imagen en sí misma es solo el comienzo. A través de los trucos ingeniosos y las ideas rocambolescas que incluye este libro podra descubrir una nueva vertiente de la fotografia. Cree distorsiones con la ayuda de una jarra de cerveza, simule el efecto del humo utilizando colorante y una pecera, transforme una copia fotografica con quitaesmalte o descubra la cianotipia, la tecnica fotografica original sin camara.ste libro, que incluye el trabajo de algunos de los fotografos mas aventureros del mundo, le servira de inspiracion para tomar la camara y lanzarse al mundo de la creatividad fotografica.

Viajar es una experiencia emocionante y eso mismo deberían reflejar las fotografías del viajero. Richard I’Anson desvela cómo mejorar la habilidad en la composición y en la tecnica fotográfica Incluy

Fotografía con una sonrisa está en las antípodas de otra publicación del mismo autor que fue durante mucho tiempo número uno en ventas: Los secretos de la Fotografía de Viajes. El humor y la cotidia

Incluye secciones informativas acerca del equipo, de las técnicas y de la destreza sobre terreno y enseña cómo se pueden obtener las mejores fotografías de aves al aire libre.Una sección ilustrada con estudios de casos prácticos permite comprender mejor, la interesante variedad de trabajos que existen dentro de la fotografía de aves, desde la idea inicial, su planificación, hasta ver el trabajo realizado. Incluye una sección sobre edición, presentación, almacenamiento, y marketing del trabajo, así como el uso más destacado de la tecnología digital en este campo. Presenta entrevistas con prestigiosos fotógrafos que muestran su trabajo y describen sus técnicas propias y los temas en los que se especializan. Ilustrado con una sensacional selección de más de 200 fotografías de aves del mundo.

* ¿Cómo se puede alcanzar y potenciar la creatividad en fotografía? * El célebre escritor y fotógrafo Michael Freeman nos descubre el concepto del acceso (cómo acercarse al sujeto, cómo conseguir el mejor angulo, la mejor oportunidad, la imagen perfecta) y nos muestra como aplicarlo en una amplia variedad de generos fotograficos. * A traves de diversos ejemplos de algunos de los fotografos mas reconocidos a nivel mundial, este libro le ayudara a activar su motivacion e inspiracion para captar mejores fotografias. Si realmente esta interesado en la fotografia, tendra que establecer una conexion con el sujeto o el tema y, para ello, necesitara acceder a el. Captar las imagenes que otros no pueden implica poder establecer una conexion con ese sujeto. Incluye el trabajo de mas de 30 fotografos de maximo nivel, entre ellos: Guy Bourdin, Cristina de Middel, David duChemin, Bob Mazzer, Cindy Sherman, W. Eugene Smith, Weegee y Garry Winogrand.

Esta obra cierra la trilogía formativa que comenzó con “El fotógrafo en la naturaleza. Guía completa para la era digital”, seguido de “Composición en fotografía: El lenguaje del arte”. Estos libros c

Las reglas de la fotografía reúne la sabiduría de grandes fotógrafos y profesionales de la industria, desde los iconos del pasado hasta las figuras más destacadas actualmente, y la presenta en 170 máximas para que puedas hacer fotografias espectaculares.Algunas de las reglas que aparecen en este libro son contradictorias, otras puedes olvidarlas en cuanto las domines y otras mas deberas tenerlas en mente en todo momento, pero todas han sido esenciales para algun maestro, desde Henri Cartier-Bresson y Robert Capa hasta Martin Parr y Diane Arbus. Sus propuestas, que cubren el retrato, el fotoperiodismo, el documental, el paisaje o la fotografia comercial, nos resultaran utiles desde el instante de disparar hasta el momento de compartir la fotografia con el publico.La variedad tematica de los consejos convierte este libro en la herramienta perfecta tanto para los fotografos profesionales como para los aficionados que quieren entrenar su ojo y conseguir fotografias inolvidables.