Libros de Historia de la pintura y la escultura, página 22 de 290

El entierro del Conde de Orgaz ni atrae, ni repele; ni asombra ni deja indiferente; pero excita la atención y sorprende el ánimo, en cuanto el contemplador no recuerda haber visto nada que se le parezca.El origen de semejante fenomeno se encuentra en el aislamiento en que aparece en el siglo XVI el Entierro, con esa intimidad naturalista, su nuevo y desconocido españolismo, su acento exaltado y la fria y monotona sobriedad de sus entonaciones grises.En este breve libro encontramos todas las claves que hicieron de este cuadro todo un fenomeno cuyo exito llega hasta nuestros dias, siendo objeto de visita por miles de personas a lo largo de estos años.

Estamos ante un estudio de la personalidad de ocho pintores con la pretensión de encontrar nuevas luces para comprender su obra desde una perspectiva de la psicología de la gente corriente, alejada de las teorias reduccionistas que pretenden hacernos creer que solo desde la patologia psicologica, la frustracion y el trauma pueden devenir composiciones pictoricas geniales. No podemos excluir que a veces estas circunstancias pueden concurrir ocasionalmente en la vida de ciertos pintores, pero debe excluirse el recurso abusivo a la psicopatologia para explicar la riqueza creativa de los artistas.Se puede interpretar mas y mejor la obra de cualquier pintor desde la psicologia de la gente normal que desde el recurso a la patologia psicologica y la excepcionalidad. La peculiaridad de las personalidades psicologicamente normales es tan potente que puede esclarecer de forma sencilla y contundente el contenido central del legado de un artista. No hace falta estar drogado o deprimido para producir algo genial, aunque haya artistas que lo esten o lo busquen para ser creativos. La genialidad tambien es accesible a la gente corriente en sus quehaceres cotidianos y la podemos encontrar detras de la reparacion de un fontanero, del verbo del vendedor de coches, del cocinero del restaurante de menu del dia, del cirujano cardio...

El 7 de febrero de 2018 se inauguraba la exposición de Jesús Conde, Cúprico, en el Espacio“Obra Invitada”de la Antigua Escuela de Magisterio de la Universidad de Jaén. La muestra se expuso desde el 7

Identidade e universalidade. Lecturas de pintura galega recolle un conxunto de traballos dedicados ao desenvolvemento da pintura galega da primeira metade do século pasado, con especial atención ao papel dos xeneros: retrato, paisaxe ou natureza morta como factores relevantes dentro do proceso evolutivo da nosas artes.A primeira parte do volume insire un estudo sobre a funcion da retratistica na modernizacion da pintura galega desde fi nais do seculo XIX ate mediados do XX, desde a Xeracion Doente ate Laxeiro, Eugenio Granell, Maruja Mallo ou Seoane.A segunda parte esta dedicada a estudos sobre algunhas das figuras centrais do movemento renovador da arte galega, os chamados Os Novos: Maside, Souto e Colmeiro, focalizados en boa medida desde a perspectiva dos xeneros.Alen diso, ao longo de todo o libro querese salientar que boa parte da pintura galega desta tempo e elaborada desde un proxecto rexenerador na perspectiva nacional e cun forte compromiso social e que este discurso non e alleo ao que se produce noutros lugares de Europa coas suas singularidades- e en America, no contexto dos chamados realismos de entreguerras. A procura de raices no pasado propio como fonte de modernidade, via primitivista, e unha das receitas. No caso galego e a inspiracion na arte popular e medieval, en especial a escultura esgrevia e granitica do noso romanico e barroco a principal fonte de inspiracion e un elemento activo na renovacion estetica.