Libros de Historia general del arte, página 6 de 336

Estudio sobre imágenes marianas coloniales neogranadinas como un fenómeno histórico e iconográfico, gestor de un complejo entorno arquitectónico y plástico en la organización urbana de la sociedad ne

Tras una nota preliminar, lleva un texto de Antonio Oteiza que destaca métodos y presentación de Retana en su lectura del rito, y yo reparo en esa manera de elevar el detalle, no sé si como viñeta o como primer plano de un objetivo. La conjugación entre dibujo e imagen es otro acierto. Y luego, otro texto, principal. Un poema de Álvaro Valverde. "Meditación en Valverde" se titula. Meditación de Valverde, vale también. Un largo poema de más de ciento cuarenta versos de emocionado pulso narrativo, con sus notas de crónica —la que da noticia de la hora, de los sonidos, de la escena— y con la hondura reflexiva del poeta y su meditación sobre la existencia y la muerte. Un placer.

"Cuidado con la pintura"pretende una aproximación al arte español de las primeras décadas del siglo XX desde una novedosa perspectiva, privilegiando como fuente primaria para su estudio el conjunto de criticas dedicadas al mismo desde el arte de la caricatura. De esta manera, en un momento de maxima presencia del humor grafico en la prensa escrita, las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes, asi como la recepcion de las polemicas propuestas vanguardistas, constituyeron un formidable motivo de satira para la esplendida generacion de caricaturistas de comienzos de siglo. La produccion de los Bagaria, Bon, Castelao, Demetrio, Echea, Fresno, Karikato, Lopez Rubio, Ramirez, Robledano, Sancha, Sileno o Tovar, entre tantos otros, proporciona una magnifica medida del sentir popular hacia un arte fracturado por la dicotomia entre tradicion y modernidad, a la vez que nos ubica en las principales problematicas relacionadas con su recepcion por parte de especialistas y publico.

El objetivo fundamental de este texto y es tratar de mostrar que la obra de arte y su historia, es una construccción intelectual, y que por ello su formulación historiográfica es un discurso contingente, es decir, un punto de vista mas entre otros posibles.Los autores advierten que la forma mas correcta de abordar este libro es acompañandolo de otras culturas, tirando de los hilos que se apuntan en cada uno de sus capitulos.

El patrimonio cultural. Conceptos básicos se ajusta de manera adecuada y precisa a los contenidos de la asignatura Conservación y Restauración del Patrimonio Artístico, impartida en el segundo curso del Grado de Historia del Arte, implantado en la Univers

Il monumente equestre a Francesco Sforza e una delle sfide artistiche e tecnologiche piu audaci del Rinascimento. Per la sua realizzazione Leonardo elaboro un progetto di inaudita complessita impegnandosi nella ricerca delle proporzioni ideali e nella definizione della morfologia muscolare del cavallo al fine di conferire una posa dinamica ad una statua di bronzo che avrebbe dovuto misurare oltre i 7 metri di altezza per circa 70 tonnellate di peso. Il tentativo di risolvere i problemi relativi alla fusione, da realizzarsi in un''unica colata, trovo espressione nella riscoperta da parte di Leonardo, primo esempio nel Rinascimento, del metodo di fusione indiretto. Le vicende politiche avverse al suo mecenate, Ludovico il Moro, impedirono a Leonardo l''esecuzione della fusione, tuttavia gli studi relativi a questo progetto, presenti nei suoi manoscritti, hanno permesso di ricostruire e visualizzare, grazie alla grafica computerizzata, tutte le fasi del pocesso operativo che avrebbero dovuto tradursi nel piu grande monumento equestre mai concepito nella storia dell''uomo.

¿Disfrutamos con el arte?, ¿podemos vivirlo apasionadamente?, ¿aporta algo a nuestras vidas?, ¿cómo favorecer las vivencias estéticas? Este libro está pensado para ayudarnos a disfrutar de estas experiencias y, sin ser expertos, comprender su alcance, su valor. La autora, profesora universitaria y profunda conocedora del tema, responde a estas cuestiones combinando ficcion y ensayo, con un lenguaje accesible y un estilo ameno. El texto tiene una trama novelesca en la que se van presentando experiencias esteticas de diversa indole. La protagonista, Lucia, es una estudiante que llega a Bilbao a pasar unos dias con su padrino, profesor de la Universidad. Aqui, en el nuevo Bilbao del Guggenheim, Abandoibarra o el Palacio de Congresos y de la Musica, va a vivir una serie de situaciones que le proporcionaran la ocasion de reflexionar sobre la belleza y la comprension del arte. Lucia y sus amigos nos ayudan a ver las emociones y vivencias que cualquiera de nosotros puede tener cuando elige una novela, asiste a un concierto o simplemente pasea a lo largo de la ria contemplando la luz del atardecer.

Vermeers Malerei beruhrt die Sinne, scharft den Blick. Seine einzigartigen Bildfindungen sind Teil der Sinnes- und Wahrnehmungsdiskurse in den Niederlanden des 17. Jahrhunderts. Kunst, Philosophie und Naturwissenschaft erforschten zu jener Zeit - jeder in seinem Medium und doch in gegenseitigem Austausch - Moglichkeiten und Grenzen der Sinneswahrnehmung. Bilder spielten in diesen nach Erkenntnis strebenden Diskursen und Darstellungen eine herausragende Rolle. An ihnen lieen sich Prozesse des Sehens, der Einbildung und des Gedachtnisses sinnlich nachvollziehen, beschreiben und reflexiv verbildlichen. Diese kulturhistorischen Parameter eroffnen das Feld, Vermeers hochst erfindungsreiche Werke neu zu verstehen. Seine Bilder sind von komplexen, das denkende Auge des Betrachters erstaunenden und die Neugierde weckenden erkenntnistheoretischen Bildstrategien durchdrungen. Die licht- und farbgetrankten Bildraume erregen in ihrer scheinbar einfachen Narration und Motivik in besonderer Weise unsere Aufmerksamkeit, pragen sich in unser Gedachtnis ein und beruhren hierdurch Korper und Seele gleichermaen. Die Autorin versteht es, mit einem auergewohnlichen Sprachgefuhl dem Leser diese neue Sicht auf das Vermeer''sche Werk nahezubringen, ihre "Ubersetzung" der Bilder Vermeers macht das Buch selbst zu einem sinnlichen Genuss.

Un original paseo por la Historia del Arte a través de la vida y obra de 20 maestros de todos los tiempos. Un interesante retrato o autorretrato de cada artista nos introduce en cada uno de los capítulos de este formidable libro sobre el mundo de la pintura. A continuación, verás su obra más emblemática a todo color. El ameno y entretenido texto te va a permitir entrar en el taller de cada uno de estos pintores. Y las magníficas ilustraciones en color te olerán a óleo y casi podrás oír el ruido del pincel sobre el lienzo. Dentro del libro también encontrarás algunas ventanitas que te ofrecen más información, como por ejemplo "¿Sabías que…?, con interesantes curiosidades biográficas del artista; donde hallarás direcciones web para saber más sobre las obras de cada autor. Finalmente: un libro fundamental para convertirnos en grandes conocedores de la mejor pintura de todos los tiempos.