Libros de Museología y museos, página 8 de 65

El museo se va pareciendo cada vez más a una "sala polivalente" donde puede verse un conjunto de objetos singulares, pero donde también se puede oír un concierto, asistir a la presentación de un libro, tomar una copa, escuchar una conferencia de un orador mas o menos conocido, o dedicar unas horas a una pantalla de ordenador que suministra informacion actualizada sobre aquello que alli se guarda o lo que, parecido, guardan otros museos del mundo. En estas paginas se da una oportuna voz de alerta ante la "desvalorizacion" del museo y se reclama y propone una seria reflexion sobre los modos en los que un museo puede ser verdadero y eficaz centro de cultura, de educacion y de placer, sin traicionar algunos de los principios que lo fueron definiendo a lo largo de la Historia, incluida la mas reciente.

En esta obra se abordan dos temas de máxima actualidad y vigencia: el patrimonio cultural y la fotografía. El interés que provocan se manifiesta en los numerosos proyectos europeos y repositorios colectivos que han surgido en los ultimos años con el fin de facilitar la difusion de los fondos en Internet. Sin embargo, en este panorama de impulso e investigacion, aun no se han logrado establecer unos instrumentos minimos de localizacion y difusion de las fuentes originales, es decir, de las imagenes. Teniendo en cuenta los millones de documentos fotograficos conservados en archivos, bibliotecas, museos, fundaciones y universidades, entre otros, la Red apenas muestra un pequeño porcentaje y la mayor parte de este patrimonio aun permanece invisible e inaccesible.Con este punto de partida, ofrecemos pautas y herramientas para que las instituciones de gestion y los profesionales a su cargo puedan identificar sus colecciones, realizar un diagnostico, establecer criterios y aplicar las soluciones mas adecuadas en funcion de los objetivos. Conocer el patrimonio fotografico y facilitar su difusion publica exige el abordaje de aspectos fundamentales tales como la conservacion, descripcion, digitalizacion, software de gestion, rentabilidad, visibilidad web, exhibicion y proteccion juridica de la fotografia, todos ellos co...

Este manual está dedicado a la accesibilidad e inclusión en sus múltiples facetas (física, orgánica, sensorial, mental, social, cultural, etcétera) al patrimonio cultural y natural, y en especial a los museos y exposiciones en su mas amplia acepcion, tanto por lo que respecta a la museologia (arquitectura, personal, politica de la institucion, formacion, atencion al publico, etcetera) como a la museografia. Para ello, han participado en su redaccion algunos de los mas prestigiosos expertos de España en cada una de las materias que abordan los diferentes capitulos. El texto contiene numerosos ejemplos de buenas practicas, referencias a instituciones y recursos en linea, asi como una completa bibliografia. Se abordan cuestiones de diseño, tecnologias de la informacion y la comunicacion, formacion del personal, atencion al publico, planificacion o politica de la institucion, entre otras, y se propone un decalogo consensuado por todos los autores.

¿Cuál es el papel del museo? ¿Cuáles deben ser sus funciones y tareas en la sociedad actual? ¿Qué otros modelos de funcionamiento y organización se proponen para ayudar a superar la posición modernista por la que el museo, como repositorio de las esencias artísticas, tiene que hacer visible de un modo inmanente una realidad universal? Para debatir estas cuestiones, la Asociación de Directores de Arte Contemporáneo de España-ADACE, constituida como foro de reflexión y debate, celebró en Baeza unas jornadas de trabajo en las que responsables museísticos españoles reflexionaron, junto a colegas que despliegan su actividad en otros países, así como con pensadores y artistas, estos asuntos con el objeto de hacer una puesta en común. Los resultados de este encuentro se publican en este libro.

Catálogo de las obras del Museo Antonio Manuel Campoy

Una pieza descontextualizada es una pieza muerta (Gonzalo Ruiz-Zapatero). Este libro reúne toda la información que su autor ha podido acopiar sobre el origen de la colección del Museo Arqueológico de Asturias, la institucion cultural mas antigua del Principado de Asturias y custodio de esa parte de nuestro pasado que podemos conocer a traves de los objetos arqueologicos. Su enfoque es amplio y ambicioso, ya que trasciende de las meras piezas y permite realizar un recorrido a lo largo de la historia del Museo -con especial atencion a sus sedes, exposiciones permanentes y responsables-, la arqueologia y la gestion del patrimonio cultural en Asturias, su Comision de Monumentos, la politica cultural de la Diputacion Provincial y el contexto social en el que se desarrollo la vida de la institucion desde 1844 hasta 1996.

Del medio millar de obras expuestas en el Museu d'Art de Girona, este volumen elige veinticuatro que se consideran especialmente significativas por sus características o su singularidad. A través de ellas se puede reseguir, a la vez, la trayectoria artistica y la historia social de la ciudad y del pais.

Que le corps soit devenu un "objet" d'étude fructueux, prolifique et très en vogue dans les cinq dernières décennies, cela n'est un secret pour personne. Depuis 1945 où Merleau-Ponty envisageait la dimension charnelle de la perception, le corps a été à la charnière d'approches pluridisciplinaires: des recherches sociologiques signées R. Girard ou David Le Breton; des études mêlant psychopathologie et psychanalyse dans des travaux comme ceux de Bruno Bettelheim, Mélanie Klein ou plus récemment ceux de Sami Ali; des ouvrages médicaux, comme ceux du neurobiologiste Pierre Karli ou celui du professeur Olievenstein, sur la bouche. Ou encore, concernant le domaine qui nous intéresse plus directement, des études littéraires comme celles de G. Bachelard, Jean-Pierre Richard, et bien sûr G. Durand pour qui le corps se fait lui-même image symbolique, à savoir, "transfiguration d'une représentation concrète par un sens à jamais abstrait", "une représentation qui fait apparaître un sens secret, (qui) est l'épiphanie d'un mystère". Des études dont le corps est à l'origine du processus créateur, parmi lesquelles on reconnaîtra celles de Julia Kristeva ou de Didier Anzieu. Plus récemment, le corps se veut axe de réflexion interdisciplinaire dans des ouvrages contenant l'essentiel des rencontres enrichissantes et de plus en plus nombreuses: Claude Fintz, Jean-Marie Dévesa, ou Ilana Zinguer en sont quelques organisateurs. En définitive, un demi-siècle d'études consacré à essayer de répondre à cette question que "l'homme n'a jamais cessé de se poser", en l'occurrence celle "de son rapport au monde et à lui-même", une interrogation sur "la liberté qu'est la sienne dans sa relation à l'autre".

El museo ha desbordado en la sociedad contemporánea su función de espacio de conservación de bienes artísticos para afianzarse como agente vertebrador de la cultura viva e incluso como entidad que se presta a servir como materia prima de la propia creacion artistica. El coleccionismo, por otro lado, aun siendo un atributo caracteristicamente asociado al museo, como administrador ideal de colecciones, se impone en las circunstancias de la cultura moderna y actual como dinamica privilegiada de interpretacion de la realidad para el arte y de interpretacion de lo artistico en la realidad. Estos fenomenos tan singularmente caracteristicos de la civilizacion contemporanea son, en base a un amplio elenco de ejemplos, objeto de reflexion del valioso conjunto de ensayos aqui publicados.