Libros de Música moderna, página 6 de 122

Un bestiario. Así le gusta definir a su autor este ensayo sobre la historia del rock en el Estado español entre 1991 y 2021. Pero este no es un bestiario de animales míticos y fabulosos. Sus protagonistas existieron y fueron muy reales, por mucho que una gran mayoria no dejase rastro en los medios de comunicacion. De eso va este libro. De devolver a la luz una musica y a sus protagonistas.El inicio del periodo señalado lo marca el nacimiento del rock alternativo y su cierre apunta tanto a la pandemia del coronavirus como a la irrupcion de nuevas musicas urbanas (reggaeton y trap) que darian carpetazo al tiempo anterior. Durante esas decadas se vivio en el Estado un momento dulce para una musica hecha de abajo arriba, antisistema y contestataria. Sus artistas a menudo pelearon contra el marco musical imperante, identificado a veces con la Movida y que hoy señalariamos como Cultura de la Transicion. Piedra contra tijera buceara ahi para cartografiar el heterogeneo conjunto de movimientos que se asocio durante ese tiempo al rock. Realizara su labor con esmero, intentando combinar exhaustividad y profundidad con animo pedagogico y regocijo en la escritura. Es el manual de trabajo de un apasionado del rock y la politica, un libro de historia que mira de frente a su tiempo y toma l

La familia Young, formada por los padres William y Margaret y sus siete hijos, Steven, Margaret, John, William, George, Malcolmy Angus, se ve obligada a emigrar desde Escocia a Australia por problemas economicos, aprovechando el programa de ayuda a laemigracion de 1947. Angus tiene entonces 8 años, es el mas pequeño, y le sigue Malcolm con 10 años. Ambos crearan AC/DC, quecon el tiempo se convertira en uno de los grupos de rock mas longevos del panorama musical. Esta novela grafica es un homenaje alos mas de cuarenta años en activo de esta banda de hard rock que ha logrado vender 200 millones de copias de sus albumes, hazañapor la que estan incluidos en el Salon de la Fama del Rock and Roll.

Este epistolario ilustra un momento crucial de la música españoladel siglo XX a través de dos de sus figuras estelares: elcompositor Manuel de Falla y el crítico, musicólogo, compositore impulsor de jovenes compositores Adolfo Salazar, una de lasvoces mas influyentes y polemicas de la vida musicalespañola en los años anteriores a la guerra civil. Las 345 cartasreunidas en este volumen descubren la personalidad y el estilo devida de sus dos protagonistas, muestran el objetivo comun quepersiguieron de introducir

A principios de los noventa, una nueva generación se rebeló contra una década de políticas thatcheristas bailando. En almacenes, casas okupas y rincones remotos de la Inglaterra rural. Sin vallas, seguridad ni entradas de pago. Habian nacido las free parties y el DiY Sound System estaba alli. Este colectivo creado en Nottingham en 1989 fue uno de los primeros sound systems de house del Reino Unido. Fusiono la rabia anarcopunk de bandas como Crass con el nuevo e irresistible ritmo electronico del acid house, llenando asi el vacio ideologico dejado por la implosion de la escena rave mas comercial. Desde Castlemorton hasta el Cafe del Mar, el sonido y los DJ de DiY alcanzaron fama internacional y, bajo los estandartes de la libertad, el colectivismo y el hedonismo sin limites, lograron un estatus de mito underground que perdura hasta nuestros dias.Escrito por Harry Harrison, uno de los miembros fundadores de DiY, este libro se remonta a sus origenes y a sus primeras experiencias formativas, describiendo con detalle los clubes, fiestas, festivales y discos que forjaron el colectivo. Derecho a la Fiesta es un intento de destilar la historia de la tumultuosa existencia del DiY. Una historia fascinante, caotica y en ocasiones desquiciada de su lucha sin cuartel contra la idea h

Los lectores de “Nirvana. Nevermind. La última revolu ción” recordarán que habíamos dejado al trío formado por Kurt Cobain, Krist Novoselic y Dave Grohl iniciando el año 1992 de la manera más sorpren

Una retrospectiva única de Mick Rock, el fotógrafo oficial y socio creativo de David Bowie, recopilada en 2015 con el consentimiento del propio Bowie.En 1972, David Bowie publicó su revolucionario álbum The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. Con el nacio tambien el alter ego Stardust de Bowie: un ser de vestimenta reluciente, rimel en los ojos y sexualmente ambiguo que rompio las fronteras entre lo masculino y lo femenino, lo heterosexual y lo homosexual, la realidad y la ficcion en un cambiante y brillante fenomeno de autoexpresion de los años setenta. Ziggy, el album, y Ziggy, el espectaculo, convirtieron al londinense de voz suave en una de las mayores estrellas del mundo.Uno de los pasajeros clave en ese viaje glam rumbo a la estratosfera fue Mick Rock, tambien de Londres. Rock establecio vinculos artisticos y personales muy estrechos con Bowie; paso a formar parte del circulo intimo del cantante y trabajo, en 1972 y 1973, como su fotografo oficial.Esta coleccion de fotografias reune instantaneas espectaculares sobre el escenario y retratos intimos en el backstage. El libro celebra la experimentacion y reinvencion audaz de Bowie. Una vision sin precedentes de las multiples facetas del artista. Jugando con lo distante y lo accesible, lo divertido y lo serio, este apasionado tributo se regocija en la experimentacion y la imprevisibilidad, y celebra la eterna inspiracion de un artista audaz y excepcional que siempre sera recordado.

Un repaso impregnado de nostalgia poraquellas canciones que nos devuelvennuestros mejores recuerdos futboleros.Música y fútbol son dos de las patasfundamentales de nuestra cultura pop. Muchosrecordamos momentos puntuales de nuestravida por el partido que se estuviese jugando esasemana, o por la cancion que sonaba ese año.Este libro nace de una amalgama de todo ello:futbol y musica; cultura pop y nostalgia. De unacultura pop y una nostalgia muy patria y castiza,entre lo cañi y lo pretenciosamente moderno.Pero lo que mas tiene este libro son temazos.Temazos generacionales, otros poco conocidosy algunos realmente bizarros. Todo a cargo deAlvaro Paquetes Velasco, que sabe poco, lojusto, de todo lo que habla, pero lo cuenta comonadie con su gran sentido del humor.Si no tienes claro que tiene que ver el futbol conla musica, solo te diremos una palabra: Lololo.Esto es lo que vas a leer: un repaso por los lololosmas miticos, Pantomima Full.

El cantautor peruano Wayo propone una revalorización de la canción propia con la participación de invitados especiales que desde Argentina, Colombia, Chile, Perú, México, Costa Rica, Bélgica, Suiza y España comparten su impronta, vision y experiencia.

Durante más de 40 años, por el Vuelo 605 desfilaron intérpretes de todos los estilos y condiciones, artistas que cautivaron a varias generaciones y que hoy son leyenda en la historia de la música. Muchas de sus canciones, que representan una epoca inolvidable y aun cercana, fueron consideradas himnos para los jovenes de varios continentes. Ese Vuelo 605 era el nombre de un programa musical que Angel Alvarez presento durante mas de cuarenta años a traves de distintas emisoras de radio, transmitiendo emociones y conocimiento de una forma unica con la ayuda de unos guiones magnificos elaborados por su buen amigo Carlos Dominguez. En este ensayo, con prologo de Pablo Herrero, Javier Lodin, a partir del analisis de una serie de cintas en las que Angel Alvarez grabo muchos de sus programas, ofrece sus reflexiones acerca del secreto del exito de este Vuelo 605 y revela algunos de los mejores momentos vividos en el.

Kid a mnesia es un libro de pasta dura de 240 x 189mm y 360 páginas, en las que Thom Yorke, líder de Radiohead, se une al escritor y artista inglés, Stanley Donwood para relatar el proceso creativo de dos de los mas emblematicos discos de la banda, Kid A y Amnesiac. El libro incluye 300 obras de arte en color creadas por Yorke y Danwood, que van desde los insomnes garabatos y lienzos de casi dos metros de altura, collages hechos con tijeras y pegamento, hasta paisajes digitales inmersivos; todos ellos creados mientras los integrantes de Radiohead diseñaban, ensayaban y grababan los albumes.Kid a mnesia tambien presenta un dialogo entre Yorke y Donwood sobre el proceso creativo y Kid Alphabet, un ensayo especialmente escrito por el guionista y director de cine, Gareth Evans (The Raid 2: Berandal, Gangs Of London) sobre el trabajo de Radiohead.

La historia íntima de un joven chicano que creció en un suburbio de Los Ángeles a mediados de los setenta y se convirtió en guitarrista de bandas tan influyentes como The Gun Club, Nick Cave and The Bad Seeds o The Cramps.Cuando una devastadora tragedia personal aplasto sus sueños de adolescente, Kid Congo Powers encontro consuelo a traves del fandom, como fundador del club de fans de los Ramones de la costa oeste. Un encuentro casual con otro inadaptado punk chicano que dirigia el de Blondie, Jeffrey Lee Pierce, en la fila del Whiskey-A-Go-Go para entrar a un concierto de Pere Ubu, cambio el curso de su vida. Pierce le propuso formar una banda. Nacio asi The Gun Club, y comenzo la que parecia una improbable transicion de admirador hasta artista. En Pierce encontro hermandad, una voz creativa y una causa comun por la autodestruccion que se alargaria durante años. Extravagante, graciosa y conmovedora, con una evocacion perfecta del tiempo y el lugar, el libro es una memoria de transformacion personal, adiccion y recuperacion, amistad y pertenencia, en contraste con la implacable creatividad y el exceso de las escenas musicales underground de las decadas de 1970 y 1980.

ROCK PROGRESIVO ESPAÑOL es un libro del autor CLEMENTE,LUIS editado por LAPIZLAZULI. ROCK PROGRESIVO ESPAÑOL tiene un c�digo EAN 9788409445998, de la colecci�n . y consta de 368 p�ginas.

El Pirata comenzó esta obra un mes antes de cumplir 65 años y la acabó un par de meses después de que volviera a nacer en una ambulancia del SAMUR en octubre de 2022. Nacido en el seno de una humilde familia en la decada de los cincuenta en Talavera, vio como se expandia por su cuerpo tanto el rock and roll como la polio. La cultura del rock llamo a su puerta y el revulsivo a su enfermedad fueron la radio, las revistas musicales y el tocadiscos.Es un tipo que cumplio su sueño, y se ha convertido en un referente de la radio rock de este pais y que ha podido conocer a los musicos y locutores que han fraguado la historia del rock y la radio musical y codearse con ellos. Por su profesion guarda discos, revistas, entradas de conciertos y un monton de objetos que configuran toda una galaxia de satelites que orbitan en torno a la cultura del rock y que tienen detras unas batallitas que tambien enriqueceran este libro.Esta es su vida contada en palabras, lo que ha dejado huella profunda en la superficie de su memoria. Las marcas de su rostro, las cicatrices, el brillo de sus ojos y la amplitud de su sonrisa. ¿Somos heavies o no somos heavies?

¿Qué es el underground? No es esa idea ahora demodé, importada de los americanos y los beats, tampoco esa adorada “Movida”. Es una actitud, la adolescente pretensión de sentirse diferente, de querer

La última y más profunda biografía sobre la mítica banda The Velvet Underground que revolucionó los parámetros de la música para siempre, publicada con motivo del 10º aniversario de la muerte de Lou Reed.Una extraordinaria obra que se sumerge en la naturaleza vanguardista del grupo, de como impusieron un lenguaje que rompia con lo heteronormativo, su aportacion al feminismo a traves de Moe Tucker y Nico, de como Lou Reed introdujo la literatura en el rock y como Cale relaciono las musicas de vanguardia, de como crean el patron de lo que años mas tarde sera la musica independiente, a la vez que plantaron las semillas del glam y el punk, y de como la influencia de Warhol sobre la Velvet origina un modelo que muchas otras bandas neoyorquinas como Blondie o Talking Heads aplicaron a su manera. En definitiva, una historia apasionante que ocurre en un lugar ?Nueva York?, y un momento de la historia ?los años sesenta?, que se desarrolla como un drama humano ?amistad, celos, juegos de poder, pasiones? que terminaran dejando una huella profunda en la cultura futura.

El objetivo de este libro es recopilar y arreglar buenas piezas musicales, creando nuevas partituras para piano que sean claras de leer y mantengan su sonoridad original. Estas partituras sonadaptaciones de las originales, con un nivel medio de dificultad pianistica, muy asequibles para un estudiante o pianistade cualquier edad. La ultima intencion de este trabajo es la de animarse a sentarse al piano y que disfrute de la musica cualquier persona aficionada a este instrumento

Desde su inefable irrupción a finales de los sesenta hasta su temprana muerte en 1982, Lester Bangs fue uno de los críticos más prolíficos —de rock, jazz, pop y demás hibridaciones y sucedáneos— en l

Si en "Vaquera invertida" McKenzie Wark hacía estallar el género biográfico para narrar su fuga de la masculinidad, en este nuevo libro superpone capas de autoficción a otras de autoteoría para preguntarse: ¿es posible escribir un libro sobre la rave como practica que sea a su vez una practica raver? ¿Son aun utiles los conceptos, la escritura, en esos espacios a los que vamos justamente a perdernos? Preparense para adentrarse en el mundo de las raves de la mano de McKenzie Wark. Partimos con una cronica totalmente inmersiva: una acumulacion vertiginosa, fractal, de vivencias, ambientes, tips de supervivencia, percepciones alteradas y cuerpos exhaustos. Y sobre las premisas de esa experiencia se iran montando ideas ingeniosas que afloran en la atmosfera misma del extasis. Femmunismo ketaminico, tiempo-k, rave continuum son algunos de los conceptos producidos en dialogo con amigas anonimas, amantes ocasionales, djs, trabajadores de la noche, y una lista heterogenea que va de Theodor Adorno a Julianan Huxtable, pasando por los situacionistas o un meme de Facebook. Podriamos decir que hay dos contextos en los que tiene lugar esta especie de microetnografia literaria. El primero son las raves queer y tras-friendly de Brooblyn. Los espacios industriales abandonaos, muchas veces ilegales, que descubren una cara oculta de la ciudad. Sus juegos de luces, humo y techno alienigena. Pero hay tambien un contexto mas amplio, el de nuestra epoca. Una epoca violenta, de espectaculo y explotacion constantes, de precariedad, racismo y homofobia. "Raving" describe practicas colaborativas que tienen lugar bajo el abrigo de la noche, en ambientes temporarios, artificiales, en un tiempo lateral fuera de la historia. Un refugio en el que la alienacion se convierte en disociacion y en el que podemos volver a bailar e improvisar, incluso cuando todo a nuestro alrededor conspira contra cualquier imagen positiva de futuro.

La biografía de Peter Doherty es la última de las grandes historias del rock & roll: líder de The Libertines y los Babyshambles, compositor excepcional, blanco de la prensa amarilla, siempre meti

Este es un libro sobre música pop. Todo aquel que no sea fan de ésta entra aquí por su cuenta y riesgo Este libro va de: discos, miedo, 1995, Mose Allison, vida-entre-tíos, música-para-tíos, skinheads, Rachmaninov, Kiko Amat, la familia y los amigos de Kiko Amat, Robert Forster, hurra por el blues de todos, 1993, mod revival, The Chords, masculinidad, debilidad, pena, The Dictators, subcultura, Top Secret, Una Gran Nocion, Alison Statton, Weekend, Radio 80 Serie Oro, Catalunya Musica, 1930s dance band music, Dennis Potter, De La Soul + Teenage Fanclub, gangsta rap, el cringe, la musica triste de Jimmy Webb, el deep soul y la curacion por la cancion, Bill Withers como modelo a seguir, el Rarities de los Who, la musica de mil chaquetas de tweed, Billy Childish, sombreros, defender el atasco y el anacronismo y la tradicion y la experiencia, I dont like cynicism, una de las Mejores 20 Fiestas de mi Vida, Kwik Safe, Cricklewood, robar en Virgin Records, David Papiol, britpop, Blur, Wonderwall, Mega City Four, Hurrah!, ser fan en contra de Morrissey, la nostalgia que hay que explicar, a la mierda el canon, The Fleshtones y 10 canciones odioses.