Libros de Estética, página 2 de 23

Breve tratado sobre filosofía de la pintura china escrito a principios del siglo XVIII. Shitao presenta la actitud espiritual que el pintor debe tener a la hora de ejecutar su arte, de modo que el artista, pintando, consiga la comunion con el universo y consigo mismo.

Romà de la Calle (Alcoi, 1942), desde que se iniciara como profesor ayudante en la Universitat de València en 1968, ha impartido clases de Lógica, de Filosofía y de Estética, materia de la que llegar

Este libro ofrece una muestra representativa de la faceta de crítico del profesor Juan Bosco Díaz-Urmeneta, adscrito al Departamento de Estética e Historia de la Filosofía de la Universidad de Sevilla, ambito por el que sintio siempre especial interes. Para ello, se ha seleccionado casi un centenar de articulos publicados en los periodicos Diario de Sevilla y El Pais, asi como media docena de escritos para catalogos de exposiciones, de las que en varias ocasiones tambien fue comisario. El volumen se cierra con un anexo que en el que se incluyen sus ocho textos para las ediciones del proyecto Proceso, una serie de exposiciones donde los artistas mostraban las obras concluidas junto a bocetos preparatorios y elementos barajados en la conformacion de las obras.

Estuche compuesto por dos obras de Simón Marchán Fiz: “La disolución del clasicismo y la construcción de lo moderno” (2010) y “Arqueologías de la modernidad en las artes” (2019).La disolución del cla

Este libro no pretende ni hacer un mapeo estético, ni echar abajo sus fronteras, sino invitar a transitar por algunos de los huecos que se han abierto para ampliar nuestra mirada. De entre todas las corrientes contemporaneas, quiza haya sido la Estetica d

"Podemos afirmarlo: el fenómeno estético es tan antiguo como la humanidad. Ya en el mundo clásico encontramos, en los trabajos de Platón y Longino, meditaciones en torno al concepto de lo bello. No obstante, la estetica como campo de estudio no nace hasta el siglo XVIII. ¿Por que? Partiendo de un examen de los trabajos de Kant y Hegel, que instituyeron la estetica como una disciplina autonoma y fundaron una nueva filosofia del arte, Una estetica para espectadores traza un recorrido historico y critico a lo largo de los debates que esta materia ha suscitado. Pia Lara lee con inteligencia a autores como Baudelaire, Heidegger, Benjamin, Adorno, Koselleck y Danto para acercarnos a su pensamiento y familiarizarnos con las nociones de subjetividad, placer, gusto, lo sublime e historicidad, centrales en la reflexion estetica. Pero este libro quiere ir mas alla de la simple enumeracion de teorias. Ante todo, busca ofrecer herramientas al lector para que piense sobre como el arte y sus efectos han configurado, desde siempre, el pensamiento humano."

La moda e uno strano incantesimo: ogni volta che ci vestiamo trasformiamo una qualunque forma o un qualunque colore del mondo che ci circonda nella nostra stessa pelle. È questa strana magia che fa di essa assieme larte piu potente e piu metafisica. Per parlarne e quindi necessario far coincidere la creazione e la filosofia. È quello che fanno Alessandro Michele ed Emanuele Coccia in questo trattato senza pari sullalchimia delle forme della vita di tutte e tutti noi. Ripercorrendo e commentando lopera del primo, adottando la postura e la forma grafica che un tempo era riservata ai libri sacri, il libro mostra che la moda e larte piu potente perche e lunica capace di mutare in un attimo la nostra vita, il nostro corpo, il nostro volto: se le altre opere darte presuppongono un rapporto di pura contemplazione, ogni abito impone una trasformazione del se per poter diventare oggetto della nostra esperienza. E al tempo stesso e larte piu metafisica perche contraddice il luogo comune che descrive lOccidente come una cultura che riduce tutte le cose a materia inanimata. La moda esiste solo perche riconosciamo che le cose, i tessuti, la loro forma, i loro colori, ci permettono di dire io, e danno alla nostra personalita quellaccento e quella postura che la rendono inconfondibile. La moda e insomma lespressione di una forma profana e quotidiana di animismo: grazie ad essa ci trasformiamo in apprendisti stregoni di un gemello che prende le nostre stesse sembianze.

'Estéticas perdidas' convida a desfer el relat habitualment assimilat per les històries de les idees estètiques, a trencar amb la linealitat del discurs temporal de les idees filosòfiques, amb l'enca

ÓPuede decirse que el problema estético no ha sido formulado con precisión hasta Kant. Los antiguos confundían lo bello con lo bueno; no distinguían en el fondo la ética y la estética. Los modernos, que antecedieron a Kant, cometieron identica confusion, mezclando unos la logica con la estetica y otros la estetica con la moral. La vision sistematica, total, de los problemas de la filosofia fue la que permitio a Kant formular con precision e independencia el problema estetico. Esta es acaso su principal contribucion a la teoria de la belleza." Manuel Garcia Morente (1886-1942), filosofo, traductor de las principales obras de Immanuel Kant (1724-1804), resume aqui los elementos centrales de la teoria estetica kantiana.

Intelectual precoz, fervorosa política, comprometida con el sufrimiento ajeno, atada a la realidad de su época no solo por sus ideas, sino también por sus manos y su corazón, Simone Weil era, además, una buscadora de la belleza. O, mas bien, una admiradora de ese misterio, como ella misma la definio, aunque ello no le impidio tratar de comprenderla y registrarla en sus escritos.En un ejercicio de busqueda apasionada, Pau Matheu, filosofo y experto en la obra de Simone Weil, ha seleccionado y traducido pasajes que la intelectual francesa dedico a la belleza: a describirla, a observarla, a intuirla, a intentar asirla para luego dejarla libre, como corresponde. Una recopilacion distinta, unica y exquisita que nos acerca a Weil de un modo singular y, con suerte, trae algo de redencion a los años oscuros que le toco vivir.

En Ensayo sobre el gusto en las cosas de la naturaleza y el arte —publicado póstumamente en el volumen VII de la Encyclopedie (1777) y ampliado con fragmentos añadidos en la edición de las Œuvres com

Esta edición recoge las tres obras que Ramsay dedicó a temas de estética, traducidas por primera vez al castellano: 'Ensayo sobre el ridículo' (1753), 'Diálogo sobre el gusto' (1754) e 'Investigación sobre la villa sabina de Horacio' (inedita en vida del autor). Su lectura conjunta proporciona una sintesis de los principales temas de estetica y teoria del arte europeos de la segunda mitad del siglo XVIII. Por un lado, Ramsay fue el primero en problematizar filosoficamente el gusto, cuya desconfianza ante este le condujo a priorizar la mimesis aristotelica, generando toda la reflexion posterior sobre la norma del gusto; por otro, su conocimiento de los restos y de las teorias historicas de la Antiguedad grecorromana hizo que denigrara a los romanos ante los griegos, alineandose con Winckelmann y dando lugar a la encendida critica de Piranesi.

El presente Trabajo Fin de Máster que propone determinar cuál es la relación entre el concepto de fláneur de Walter Benjamin y su Filosofía estética.

A toda tesis le acompaña un itinerario vital. El mío inicia sus andaduras a partir del descubrimiento y posterior interés por el pensamiento de la Escuela de Francfort, y en especial de Theodor W. Adorno, y prosigue, en la busqueda de sus raices, con el e

El escepticismo como corriente filosófica ha tenido un tremendo impacto en la filosofía moderna y contemporánea. Además, en el siglo XX, y sobre todo en el siglo XXI la relación del escepticismo con el arte ha cuestionado, de manera desconcertante, lossistemas de representacion vigentes hasta el momento. El arte que se ha contagiado de elementos escepticos sin reconocerlo expresa o reflexivamente, ha puesto en cuestion las formas tradicionales de produccion, exhibicion y creacion artistica. Una vezdescompuesta la idea romantica del genio creador, el artista se ha posicionado en el mundo del arte con nuevas funciones, mirando a los asuntos colectivos, feminismo, identidad, genero, pacifismo, xenofobia, globalizacion, memoria, crisis del sujeto,,desde la neutralidad o la suspension del juicio (epoche). Un nuevo paradigma que aflora en los capitulos de este libro innovador, y que nos obliga a reconsiderar el objetivo y la funcion de la creacion artistica. El arte se abre a la creacion multiple, rica enposibilidades, donde lo importante no es la limitacion en el acuerdo, sino la aceptacion de todas las sugerencias.

La estetica gustatoria es una rama de la estetica aplicada a los fenómenos del gusto en sentido literal. Esta suerte de estetica no había podido desarrollarse porque el gusto, junto al olfato y el tacto, fue considerado por la tradicion occidental un sentido inferior. La revolucion culinaria a la que hemos asistido desde los años noventa ha eliminado, al menos en parte, los prejuicios de la filosofia hacia la comida, el comer y el cocinar, que han alcanzado suficiente dignidad para que la reflexion critica se ocupe de los fenomenos gustatorios. Los autores proponen una concepcion filosofica cognitivista, pues consideran que pensar con el paladar es un modo de conocer. La posicion filosofica defendida intenta encajar piezas centrales de las recientes ciencias cognitivas con la teoria critica en el sentido mas amplio, asi como con el enactivismo y sus derivaciones performativas. Ademas, consideran que la cultura gastronomica contemporanea tiene una funcion de critica social y cultural que la acerca al arte por su capacidad creativa de generar espacios de diferencia y autonomia, y que la estetica gustatoria incluye al tiempo una etica y una politica de la emancipacion. El mundo de la cocina ha pasado, en las sociedades sin hambre, del reino de la necesidad al reino de la liberta

Está esta historia hecha de retazos de aconteceres, imágenes y sensaciones traídas a la memoria de la autora por aquellas cosas, dioses del hogar, en palabras de Rilke, a las que se da vida, con las que se vive y nos saben.Como resortes que abren tuneles del tiempo le permiten volver a visitar lugares que, perteneciendo al pasado, se transforman en espacios de encuentro para con los muertos, con la niña, la adolescente o la mujer que va dejando atras.

Ante la complejidad de la vida: afinidad de inquietudes y actitudes del artista y el filósofo¿Qué tienen en común Francisco de Goya, considerado “el más filósofo de los pintores”, con el llamado “fil

Hubo un tiempo en que los tatuajes se asociaban a personajes de entornos marginales, como marineros, presidiarios o freaks. Eran una provocadora declaración de intenciones: "He vuelto desde otro lugar". Hoy en dia el tatuaje se ha universalizado y ha perdido esta condicion. El propio autor los luce y declara: "Tatuarse es una fiesta. Para nosotros que nos marcamos, tatuarse es la mayor fiesta imaginable, una mezcla de voto solemne y treta infantil". Este es un ensayo sobre una subcultura que ha devenido cultura.¿Que impulsa a tatuarse? ¿Que se quiere declarar con ello? Los motivos pueden ser rituales, identitarios, decorativos Curar la piel habla de la historia y la evolucion de los tatuajes, su significado, su presencia en novelas y peliculas; de artistas tatuadores, del cuerpo como lienzo y como mapa. Pero, como los tatuajes, habla sobre todo de la vida: de vinculos, emociones y sentimientos; de como vivimos y como podriamos hacerlo, quizas con un ritmo mas lento, mas atentos al paso del tiempo, a hacer que las cosas perduren.

La memoria es la capacidad humana para evocar, reconstruir y reproducir el pasado. La memoria permanece íntimamente unida a la identidad: nos permite conocer quiénes somos "nosotros", pero también quienes son "los otros". La memoria del poder ha erigido enfaticos monumentos, algunos todavia orgullosamente presentes en plazas publicas, mientras que otros muchos han sido olvidados o incluso demolidos al repudiarse sus contenidos y sus formas. El poder de la memoria ha sido utilizado por los regimenes totalitarios de todos los tiempos y lugares que han entendido que la forma mas tenaz y sistematica de aniquilar a una cultura es precisamente borrar por completo sus recuerdos. En este libro se reflexiona sobre el culto a la memoria, sobre la etica y la estetica de la memoria. Las transformaciones sucedidas en la conciencia universal nos llevaran a constatar los cambios experimentados en el arte de la rememoracion que han provocado una total inversion de categorias: frente al monumento se propone hoy el contramonumento; frente a lo heroico, lo antiheroico; frente a la celebracion de la victoria y la gloria se invoca el trauma y la opresion; frente a la glorificacion de los heroes se alza el reconocimiento a las victimas. Estos sustanciales cambios en la cultura de la memoria se detectan especialmente en sociedades que realizan transitos de dictaduras a sistemas democraticos o en lugares sometidos a conflictos armados, guerras o vulneraciones de los derechos humanos. Pero es un proceso que tambien afecta a los viejos continentes sumidos en el languido bostezo de sus democracias consolidadas. Asi podremos comprobar como la memoria es una sustancia viva, cambiante y fugitiva que muchas veces provoca reacciones encontradas que oscilan desde la identificaciony la exaltacion de la memoria hasta su olvido o incluso su destruccion iconoclasta.