Libros de filología | Casa del Libro, página 2 de 5

: ¿Debe fundarse un movimiento poético para demostrar que la poesía no es necesaria? El Poesismo parte de esta idea, simple y molesta. Y aun así —o precisamente por eso— se sigue escribiendo. Y menos

En el décimo aniversario de su editorial ?Newcastle Ediciones- Javier Castro reúne en Mundo libresco algunos escritos sobre su pasión por los libros. Pero, como en otras publicaciones de este autor, su mirada esta puesta en cosas aparentemente insignificantes que hacen que el texto este mas cerca de ser el diario de un simple lector entusiasta que el de alguien que tenga algo importante que decir sobre el campo de la edicion. Cosas como el tornillo que sujeta la cuchilla de un afilalapiz, una entrevista escuchada en la radio al director de la biblioteca josefina de Valladolid, la llegada de una nueva estanteria a casa, una fotografia en un viejo libro sobre Japon, las migas de pan dentro del Quijote que le regalo su madre en la primera comunion, lo que una chica escribio a lapiz en un libro de Horacio, el recuerdo de una jornada leyendo en un autobus sin aire acondicionado atravesando un desierto de Tunez, un mosquito muerto entre las paginas de un libro sobre Unamuno, el alboroque a una libreria que tuvo que cerrar en Murcia o las conversaciones escuchadas desde la caseta en las ferias del libro?. Este Mundo libresco no es por tanto un estudio sobre el panorama editorial, sino solo una declaracion de amor a los libros: el amor a comprarlos, a tenerlos en casa, a leerlos, a pasearlos, a escribirlos, a editarlos.

Ensayos inéditos en español de un maestro de la literatura universal sobre cómo ser escritor y consejos prácticos para noveles. Jack London utilizó la prensa como espacio de reflexión sobre la propia literatura. Articulos como Getting Into Print, Phenomena of Literary Evolution o Eight Great Factors of Literary Success son pequeñas poeticas del oficio. En ellos, London se dirige a jovenes escritores, comparte su experiencia en el mercado editorial y defiende una literatura conectada con la realidad social. Estas reflexiones, hoy casi olvidadas, son fundamentales para comprender como London concebia su doble identidad: periodista y narrador, escritor y obrero de la palabra. Esta edicion anotada pretende situar cada texto en su contexto original, ofrecer claves de lectura y poner a disposicion del publico en español un material que hasta ahora permanecia disperso en hemerotecas. La voz de Jack London, con su apasionada busqueda de aventura y compromiso, resuena aqui con fuerza renovada. La obra da continuidad a la serie ya iniciada por esta editorial de este autor con articulos sobre el socialismo (¿Que es socialismo?).

Este libro ofrece la edición bilingüe (latín-español) de una selección de prólogos de ediciones de la Biblia impresas entre 1483 y 1600. El recorrido por estos prólogos abre una ventana al quehacer i

Aquest llibre ofereix una panoràmica global de la Literatura Infantil i Juvenil escrita en llengua catalana en les dues primeres dècades del segle XXI. Una visió actualitzada dels diferents gèneres,

En un mundo donde el capital multinacional redefine constantemente las fronteras de la cultura y la identidad, este breve texto de Fredric Jameson es una obra fundamental para entender las dinámicas de resistencia y adaptacion de las narrativas del tercer mundo. Jameson destaca que la literatura del tercer mundo se caracteriza por su conexion intrinseca con el nacionalismo y la identidad cultural. A diferencia de la literatura del primer mundo, que a menudo se centra en el individuo, los textos del tercer mundo tienden a entrelazar lo personal con lo politico. Este enfoque se debe a la historia compartida de colonialismo y opresion, donde las narrativas individuales son vistas como representaciones de las luchas mas amplias de sus sociedades. Quiero argumentar que todos los textos del tercer mundo son necesariamentealegoricos y de una manera muy especifica: deben ser leidos como lo que llamare alegorias nacionales, aun cuando, o quiza deberia decir en particular cuando, sus formas derivan de mecanismos de representacion predominantemente occidentales.

En este volumen, Ramón y Cajal nos invita a un laboratorio literario donde la razón disecciona las pasiones y debilidades humanas. A través de “La casa maldita” y “A secreto agravio, secreta venganza

Primera lliçó sobre Vicent Garcia, Rector de Vallfogona ofereix una introducció a l’obra de qui va ser el poeta més important en llengua catalana entre March i Verdaguer i el primer gran escriptor ca

Este volumen ofrece una mirada rigurosa y coral a La Estafeta Literaria, centrada especialmente en su tercera etapa, en que estuvo bajo la dirección de Rafael Morales. A través de semblanzas de miembros de la redaccion y colaboradores como Garcia Viño, Pepi Sanchez, Luis Ponce de Leon o Juan Emilio Aragones, y con aportaciones de especialistas en filologia, historia y diseño, se reconstruye el entramado humano e ideologico de la revista. Al analisis del contexto politico, la evolucion grafica y la recepcion de literaturas extranjeras desde el teatro ingles hasta la narrativa alemana e italiana, se añade el examen de la presencia femenina y un ejemplo de tratamiento hacia una figura del exilio, Rosa Chacel. Este libro consagra La Estafeta Literaria como un observatorio privilegiado para entender las tensiones, aperturas y silencios de la cultura española durante el franquismo.

El segundo tomo de la obra de Vicenta Cortés Alonso, quien de manera incansable ha colaborado con los más importantes archivos de América y España, describe los distintos tipos de archivos, la formacion de los archiveros, asi como la funcion de los archivos como fuentes para la investigacion.

¿Qué significa jugar en el teatro? ¿En qué consiste comprometerse con una obra? ¿Hasta dónde llega la libertad del actor y qué papel tiene el espectador? Estas son algunas de las preguntas que recorren los escritos de Javier Daulte, dramaturgo y director que ha convertido la practica escenica en materia de reflexion.En este volumen se reunen Juego y compromiso, Batman vs. Hamlet, La palabra, el ruido y la musica y Subjetividad y emocion: textos que nacen del ensayo, del trabajo con los actores y de la experiencia de la puesta en escena. Lejos de formulas cerradas, Daulte combina observacion critica, ejemplos y provocaciones que invitan a pensar el teatro desde su funcionamiento real.El lector encontrara aqui una invitacion a mirar el teatro por dentro: como se arma una escena, que la hace eficaz y por que sigue siendo un arte de riesgo y de invencion. Una lectura pensada para quienes lo crean, lo estudian o lo disfrutan desde la platea.

El número 72 de la revista & x02018;Pasajes& x02019; incluye un dosier titulado & x0201C;En torno a la muerte de Franco: imágenes y narraciones& x0201D;, que toma como punto de partid

En este libro se analiza la representación de la ciudad en la poesía europea desde la modernidad hasta la segunda mitad del siglo XX. A partir de un sólido marco teórico que integra aportaciones de la sociologia urbana, la psicologia de masas y los estudios sobre comunicacion, se estudian obras clave de Baudelaire, T. S. Eliot y Federico Garcia Lorca, asi como de poetas posteriores de las tradiciones francesa, inglesa y española. El analisis comparado de sus textos permite explorar cuestiones como la alienacion urbana, el compromiso social y la memoria, ofreciendo una vision amplia y coherente de la experiencia urbana en la poesia contemporanea.

Los Setenta es una revista literaria anual de creación y crítica, dirigida por Manuel Aznar Soler y Abelardo Linares, que se publicará exclusivamente en papel y de la que se imprimirán 50 ejemplares numerados para los suscriptores. Cada numero constara de unas 200 paginas y en esta revista unicamente podran colaborar con trabajos ineditos los hombres y mujeres (dramaturgos, ensayistas, novelistas, poetas, profesores universitarios jubilados) que hayan cumplido la edad minima de setenta años. Los Setenta se define como una revista antisistema universitario, porque no quiere ser ni sera una revista cientifica y, por tanto, los articulos no seran evaluados por pares a ciegas, ni incluiran resumenes ni palabras clave en castellano e ingles. Los Setenta no quiere cumplir ninguno de los requisitos con los que se valoran actualmente las revistas cientificas, ni quiere ser una revista indexada, sino publicar textos de creacion y critica escritos por jubilados activos para una minoria intelectual que valore simplemente la calidad de los textos y el puro placer de la lectura. Textos de Manuel Aznar Soler, Abelardo Linares, Maria Dolores Albiac, Cecilio Alonso, Xesus Alonso Montero, Javier Barreiro, Alfons Cervera, Jose Maria Conget, Luis Alberto de Cuenca, Alejandro Duque Amusco, Pepe Esteban, Victor Fuentes, Jose Luis Garcia Martin, Jose-Carlos Mainer, Angelina Muñiz Huberman, Manuel Neila, Reyes Mate, Serge Salaun, Jose Sanchis Sinisterra, James Valender, Francisca Vilches de Frutos

Durante siglos, las voces de las mujeres han sido invisibilizadas, silenciadas o domesticadas en el proceso tanto de creación como de traducción. Pero existe una revolución silenciosa: escritoras y traductoras que no solo trasladan los sentidos de las palabras, sino que recuperan el poder transformador de la poesia escrita por mujeres. La prestigiosa editora Rosa Lentini, Premio Jose Luis Gimenez-Frontin 2019 y traductora de Sharon Olds, Elizabeth Bishop, H.D. y Adrienne Rich, nos ofrece una obra desafiante y necesaria que revela como la traduccion feminista esta reconfigurando la tradicion poetica española. A traves del analisis de figuras transgresoras como Djuna Barnes, Else Lasker-Schuler y Wislawa Szymborska, desvela las estrategias que convierten lo intimo en universal, lo cotidiano en trascendente y lo sexual en politico.Este ensayo luminoso y profundamente erudito no solo celebra la eclosion de voces femeninas desde los años 50, sino que examina las complejidades de leer, traducir y editar poesia de mujeres en un mundo que aun se debate entre "poeta" y "poetisa". Una invitacion a descubrir que la tradicion y el verdadero canon es, en esencia, lo que elegimos leer. Una obra que cambia para siempre nuestra comprension de la poesia, la traduccion y el poder de la palabra cuando emerge de una mujer.

En este número 536 de Revista de Occidente dedicado a Los topos del espía, se pueden encontrar textos de Pablo de Lora, Julius Ruiz, Alejandro Molina, Mercedes Cebrián, Diego S. Garrocho Salcedo, Paula Martinez Ramon, Andres Ortega, Elios Mendieta, Miguel Angel Lopez de la Asuncion, Ivan Caja Hernandez-Ranera, Blas Matamoro, Ivan Cerdan Bermudez, poemas de Ales Steger y reseñas de Juan Menor Sendra y Pedro Conde Parrado. La viñeta de portada es obra de Pedro Casariego Cordoba.

Irène Némirovsky, l’escriptora que va morir a Auschwitz i que va ser redescoberta fa uns anys arran de la publicació de Suite francesa, tenia una sensibilitat que la feia especialment indicada per es

En otro tiempo, la retórica fue la columna vertebral de la educación de las élites. Alejandro Magno la utilizó para forjar imperios, Shakespeare para crear obras maestras y Martin Luther King Jr. para encender la llama de la democracia. Hoy, esta herramienta milenaria puede ayudarnos a tomar las riendas de nuestra propia vida, no a traves de frases motivacionales vacias, sino mediante tecnicas de persuasion probadas durante mas de tres mil años. En Guia de Aristoteles para la autopersuasion, Heinrichs nos enseña a convencer a la audiencia mas dificil de todas: nosotros mismos. Aplicando las estrategias de maestros como Aristoteles y Ciceron, la retorica se convierte en el arte de replantear cualquier situacion negativa y transformarla en una oportunidad. El autor ilustra sus ideas con ejemplos de la historia y la cultura popular, desde el liderazgo de Winston Churchill hasta el encanto de Dolly Parton o la casualidad que dio origen a la galleta con chispas de chocolate. La premisa es tan sencilla como poderosa: ¿pueden las mismas herramientas que persuaden, venden y cambian gobiernos ayudarnos a conseguir lo que realmente queremos? Este libro combina estudios cientificos y ejemplos entretenidos para demostrar el poder de las palabras y mostrarnos como convertirnos en la mejor version de nosotros mismos aprendiendo a hablarnos mejor.

¿Cuándo se considera que la palabra es poética? ¿Es un juego de la lengua o la máxima expresividad de lo que se puede o no decir? El poema es un hallazgo, un tramo de asombros que se escriben. La niña que fui se asombraba de todo lo que oia cuando las palabras carecian del significado que van adquiriendo con el paso de los años. Incluso los propios poemas se descolocan del instante en que fueron escritos. La palabra se lee en el recipiente del poema y encontramos puntos de contacto entre la memoria y la sensacion de estar viva. La poesia se escribe mientras la piensas y forma redes con las palabras movientes porque la palabra poetica no es un fosil de la lengua.

Carta de Moscú sobre el amor. (A una muchacha española) es un ensayo apenas conocido de Ramón J. Sender que no había sido publicado desde su aparición en 1934. La obra ofrece forma de carta porque el autor dirige sus palabras expresamente a una joven madrileña con la que mantenia entonces un noviazgo un tanto convencional. Ramon J. Sender aprovecho una breve estancia en Moscu para ilustrar con ejemplos de la nueva sociedad sovietica la idea del amor que sostenia: un amor desprovisto de mixtificaciones espirituales, basado en el instinto y en la simpatia mutua; pensado desde el materialismo dialectico, segun el propio escritor. Mas tarde el autor inserto una version modificada de este ensayo en su libro Tres ejemplos de amor y una teoria (1969). En la introduccion y en notas a pie de pagina se cotejan ambas versiones.