Libros de filología | Casa del Libro, página 2 de 4

Implacable es un viaje hacia dentro. Una colección de heridas, reencuentros, recaídas y pequeñas conquistas que no siempre se ven, pero que sostienen una vida entera. Aquí no encontrarás finales perf

Abarcará temporalmente la producción literaria hispánica desde finales del XIX hasta, aproximadamente, 1950, además de plantear estudios sobre publicaciones, temas y géneros característicos del periodo, cuya salida a la luz podra servir de descubrimiento para todos aquellos lectores avezados con la suficiente curiosidad intelectual y gusto por nuestras letras. Con el deseo de cumplir esta doble funcion, aunando en sus paginas la reproduccion de textos literarios con la historiografia, nace o renace Mediodia.Textos de Carlos Garcia, Ivan Goll, Pilar Garcia Sedas, Josep Maria Junoy, Pablo Rojas, Juan Carlos Albert Atienza, Ricardo Fernandez Romero, Laurie-Anne Laget, Alfonso Alegre Heitzmann, Andrew A. Anderson, Jose Maria Barrera Lopez, Aitor R. Larrabide, Adalid Nievas Rojas, Martin Greco, Victor Gustavo Zonana, Pablo Sanchez, Carla Zurian

En un mundo tejido por la magia y la naturaleza, el equilibrio de los elementos era sagrado. Cuatro ciudades sostenían la armonía: el aire danzaba en Mistfront, la tierra florecía en Bearkeep, las aguas cantaban en Lostport y el fuego dormia bajo Flamenglen. Se susurro la leyenda de Kala, hija de la Madre Tierra, capaz de controlar todos los elementos... salvo el fuego. Hasta que el principe Arne descubrio que la leyenda caminaba entre ellos. Unidos por el destino, iniciaran un viaje de magia, peligros y secretos, donde no solo se forjara el poder del fuego... tambien algo mas profundo.

En las primeras décadas del siglo XX asistimos, en distintas etapas, a una furiosa competencia, casi una guerra, entre la librería y el quiosco de prensa en busca de la atención de los lectores. Dicha guerra no es sino un escenario mas de otra guerra mas amplia entre Madrid y Barcelona por la capitalidad del libro. Hasta 1939 la capital del libro en España cada vez menos indiscutiblemente fue sin duda Madrid, pero a partir de dicha fecha, hasta nuestros dias, pasara a serlo Barcelona. La coleccion barcelonesa La Novela Rosa, que estuvo siempre a caballo entre las librerias y los quioscos de prensa es una de las principales protagonistas de algunos de los primeros y mas apasionantes capitulos de esa guerra de papel no del todo bien conocida. Antonio Gonzalez Lejarraga, uno de los mayores expertos en la literatura popular de la Edad de Plata, es el autor de esta monografia bibliografica y literaria sobre La Novela Rosa que ahora se reedita ampliada y con nuevo formato en la coleccion Literatura Breve. A.L.Antonio Gonzalez Lejarraga (Madrid, 1956). Licenciado en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid, especializado en Propiedad Intelectual (ICADE). Ha desarrollado una amplia trayectoria en el sector editorial y en el discografico. Desde hace mas de treinta años se ha dedicado a la investigacion sobre la Cultura Popular, incidiendo principalmente en la ilustracion editorial y, en las colecciones literarias de la denominada Edad de Plata. Fruto de estas investigaciones ha sido la publicacion de varios libros: Jesus Sanchez Tena (junto a Felipe Hernandez Caba, 2001), La Novela popular en España 2 (Obra colectiva, 2001), La Novela Rosa (CSIC, 2011), Biblioteca Oro. Editorial Molino y la Literatura Popular. 1933-1956 (junto a Fernando Eguidazu, Ediciones Ulises-CSIC, 2015), El hombre tras la mascara. Jose Mallorqui: su escritura y su tiempo (Obra colectiva, 2016), Revista Literaria Novelas y Cuentos (Ediciones Ulises-CSIC, 2017), y ha sido el editor de la obra postuma de Alberto Sanchez Alvarez-Insua, Los Contemporaneos. 1909-1926 (Ediciones Ulises-CSIC, 2024). Actualmente esta volcado, como editor y traductor, en la recuperacion de autores anglosajones de literatura policiaca de la Edad de Oro. Es tambien un reconocido experto en la bande dessinee franco-belga. Tambien es el responsable del denominado Archivo Maria Lejarraga, que reune una gran variedad de documentos y objetos relativos al universo formado por el matrimonio de escritores Maria de la O Lejarraga y Gregorio Martinez Sierra.

La relación del autor de este libro con la ciudad de Granada y sus poetas ha sido relativamente intensa. Ningu- na muestra mejor que la atención que les ha prestado a través de las numerosas reseñas de diferentes obras poeti- cas pertenecientes a una veintena de poetas granadinos o vinculados a Granada, reseñas que a lo largo de los años ha ido publicando en el suplemento cultural y literario Filan- don que desde 1985 y domingo a domingo publica el Diario de Leon y que en 2004 recibio el Premio Nacional de Fomento a la Lectura. Poetas en Granada ofrece, por lo tanto, las lecturas de los poetas granadinos por parte del autor de dichas reseñas. Es, indudablemente, una mirada parcial, pues ni estan todos los poetas que son ni, por supuesto, todos sus poemarios; pero el conjunto puede ser una mirada a lo largo del tiempo a la poesia granadina, dando cuenta de su interes y, a la vez, y relativamente, de su evolucion.

Hispanoamérica se creó y desarrolló bajo una ratio cultural; tan pronto se descubrió América, empezó una labor impresionante de versificación, proliferando la actividad poética. La música durante los Virreinatos merece mayor difusion; este libro informa de autenticos tesoros musicales. Tambien se van aqui comentando las obras literarias desde 1492 hasta la actualidad, haciendose resumenes de los libros o cronicas principales, e intercalando algunos de sus textos; ciertos escritores o artistas son muy conocidos, pero muchos otros no lo son y merecen mayor atencion (por ejemplo, el compositor Torrejon y Velasco, 16441728). En la pintura o arquitectura de los siglos XVI y XVII hay, igualmente, autenticas joyas. Aunque solo sea por curiosidad, o por inquietud intelectual, merece la pena tomar conocimiento de todas estas producciones culturales; el lector descubrira, por tanto, referencias que le causaran un gran placer estetico; el interes del libro esta en la vision conjunta de las producciones culturales de los distintos paises de la America hispana, para su conocimiento y disfrute. Pero, ademas, esta publicacion nos cuenta la vida social y religiosa, la juridica y la economica. Podremos, asi, apreciar en que empleaban el tiempo los nuevos habitantes del Continente: hacer ciudades, crear cultura, componer musica... Hubo un interes especial en crear cultura, España siguio modos renacentistas y de la Antiguedad clasica, conectando America con la mejor cultura europea del momento. El libro esta escrito desde el afecto y el cariño a todos los hermanos hispano hablantes del otro lado del Atlantico, por un autor que es conferenciante habitual por esas latitudes.

El volumen recoge y ordena diferentes aproximaciones a las semblanzas y relatos de vida de escritores a lo largo de la primera modernidad, desde la premisa de que componen un elemento fundamental en la construccion de la imagen autorial. Desde un punto de partida de minusvaloracion de las letras romances y su cultivo, las biografias de quienes las desarrollaron se van incorporando paulatinamente a un horizonte de recepcion. Primero siguen los modelos desplegados con los clasicos grecolatinos, para ir incorporando nuevas estrategias y cauces de difusion. Asi se conforman preliminares, galerias, biografias individuales exentas y hasta discursos autobiograficos. Tanto su retorica como su pragmatica fueron determinantes para la consagracion de los autores individuales, pero tambien para la de unos modos literarios y, en definitiva, la institucion de la literatura en su sentido moderno, donde el canon (nominas, valores y funcionalidad) se erige como eje y cristalizacion. La articulacion de estudios de caso y la atencion a sus variaciones genericas y diacronicas conduce a unas conclusiones de valor conceptual para interpretar criticamente los procesos de conformacion de la imagen autorial, destacando los relativos a los procesos especulares de la autobiografia y sus trasvases entre

Vistos des de fora, sembla que els gitanos siguin desorganitzats i tancats, que vinguin d’un món sense regles, sense llengua ni música pròpies. La realitat és ben diferent. La societat gitana no és u

Reflexión del autor por algunas de las obras y circunstancias de escritoras célebres cuyas vidas no están exentas de la sombría historia de la cultura patriarcal.Se trata de un viaje que el autor pro

Xurdido do azar, da carencia e, en maior medida, da relación persoal entre Xesús Fraga e Xerardo Quintiá, «Tempo de correspondencia» valora a comunicación, non só como un acto de achegamento entre el

¿Qué es lo que persiste? ¿Y qué es lo que no queda? De las jarchas a las letras del house, de San Juan a Rosalía, de Fernanda Laguna a Pedro Lemebel, de Whitman a Lorca, y de Lorca a Jack Spicer, el pensamiento alrededor de las potencias de transmision y evocacion de una poesia lirica de genealogia milenaria mezclada de vibrantes usos contemporaneos se despliega en este libro a partir de poemas propios y ajenos, letras de canciones, textos de performances, obra grafica y ensayos que tomaron forma de clases, de cartas, de notas, de cuaderno de escritura asilvestrada hasta casi perder la silueta de la prosa. Piezas todas de una investigacion artistica realizada por la autora a la vez que escribia sus poemarios Salitre (2019), Rekord y Sale (2023), los textos que en Lirica se recopilan hacen teoria de su practica y ponen en practica sus intuiciones. Multiple, fresco, ligero sale este libro sobre voz, sentimiento y lenguaje, que ademas guarda una impresion artesanal de la obra en el panfleto al dia siguiente frente a los portones. Maria Salgado combina la escritura y la escena en la busqueda de una poesia que haga sonido el presente y que reconecte con el mundo y el deseo, con el deseo de mundo. Ademas de los anteriores libros, ha publicado 31 poemas, ready, Hacia un ruido. Frases para un film politico y Orientada a Stein, y ha realizado solo performances como De lengua Trois (three) pieces o baldio dorado. Lirica sale despues y al enves de El momento analirico (Akal, 2023), ensayo sobre usos poeticos radicales de los años 60 y 70, para seguir pensando una poesia por venir desde la asombrosa infinitud de la poesia del pasado.

El presente trabajo parte de la hipótesis de que la hibridación de lo visual constituye una estrategia narrativa fundamental en 2666, la última y más ambiciosa obra de Roberto Bolaño. Tiene como objetivo principal examinar en profundidad las relaciones interartisticas entre texto e imagen en esta obra maestra. Asimismo, se indaga en las concepciones esteticas del autor a partir de los codigos visuales presentes en la novela ?como la pintura y el cine? con el fin de evidenciar las multiples influencias de las artes visuales en su universo literario. Considerando 2666 como la novela que marca un hito en la narrativa del siglo XXI, tanto en el ambito latinoamericano como en el panorama global, este ensayo busca, ademas, identificar las rutas ineditas que la novela abre para la narrativa contemporanea, asi como las huellas que ha dejado en el terreno literario de las ultimas dos decadas.

¿Existe una sola América o múltiples Américas que se leen, se traducen y se reescriben constantemente? Este volumen propone una exploración crítica de los vínculos literarios, culturales e intelectuales que, desde el siglo XIX hasta la actualidad, han conectado a escritores hispanoamericanos con la tradicion angloamericana y, muy especialmente, con la de EE.UU. A traves de una perspectiva comparada y transnacional, los ensayos aqui reunidos examinan como la lectura, la traduccion, la reescritura y la desapropiacion han funcionado como practicas centrales en la configuracion de una literatura americana compartida, aunque atravesada por profundas asimetrias historicas, politicas y linguisticas. De Melville, Whitman, Poe, Twain y Alcott pasando por la Harlem Renaissance, Salinger, el hard-boiled, Olson, Forche, DeLillo o Tim O'Brien hasta Cesar Vallejo, Juan Marin, Neftali Agrella, Roa Bastos, De Mattos, Negroni, Yepez, la Generacion Cero, Tino Villanueva, Perez Firmat, Hijuelos, Junot Diaz, Lytton Regalado, Piglia, Bolaño o Fresan, entre otros, el libro traza un amplio mapa de resonancias, afinidades electivas y dialogos transtextuales que desbordan los marcos nacionales y cuestionan las nociones tradicionales de influencia y canon. La literatura aparece aqui como un espacio poroso, marcado por la movilidad, el desplazamiento, la experiencia migrante y el contacto entre lenguas, donde se configuran comunidades imaginadas de lectores y escritores a lo largo del continente.Lejos de ofrecer un inventario exhaustivo, esta obra invita a repensar la idea misma de America desde una mirada hemisferica, transnacional y plural, y propone nuevas formas de leer la literatura como un territorio en permanente transformacion, hecho de cruces, desplazamientos y encuentros. Un libro que reflexiona sobre las dinamicas culturales y literarias de las Americas en el marco de la literatura mundial contemporanea.

Este ensayo filosófico en clave feminista rescata del olvido y elabora una semblanza de una veintena de mujeres del Romanticismo, entre las que destacan las primeras románticas alemanas (Dorothea Schlegel, Caroline Schlegel, Rahel Varnhagen, Sophie Mereau y Karoline Gunderrode), Madame de Stael, las novelistas inglesas (Mary Shelley, Jane Austen y las hermanas Bronte), la poeta Elizabeth B. Browning, George Sand, Louisa May Alcott y Emily Dickinson.

Cuando en el siglo pasado las revoluciones armadas se creyeron posibles, también se creyó posible la alianza entre marxistas y cristianos para cambiar la sociedad, de por medio el Concilio Vatica­no

PRÒLEG DE MIQUEL RAYÓ _Els ocells de les rondalles meravelloses_ és un estudi comparatiu de les recollides pels més grans representants de la rondallística catalana: Antoni M. Alcover a Mallorca, Joa