Libros de Estudios literarios, página 15 de 910

La leyenda del amante uruguayo de Lorca narrada por Santiago Roncagliolo, Premio Alfaguara 2006 En 1953, el escritor uruguayo Enrique Amorim erigió un misterioso monumento en la frontera entre Uruguay y Argentina. El memorial tenia la forma de una lapida, y en su interior Amorim enterro un osario. El discurso inaugural y la correspondencia posterior sugieren que ahi yacian los restos de Federico Garcia Lorca. Este libro comienza con el enigma de este monumento y luego pasa al enigma del propio Amorim. Millonario pero comunista, escritor pero hacendado, homosexual pero casado, uruguayo pero argentino, Amorim fue cambiando de identidad para estar cerca de los artistas que amaba: un Neruda maltratador y egoista, un Picasso heroico en el Paris de posguerra, un Borges en pleno descubrimiento de su universo literario, un Chaplin jugueton perseguido por el anticomunismo. ¿Que es verdad en esta historia? ¿Que creia Amorim que era verdad? O ¿que queria hacernos creer que lo era? Toca al lector decidirlo. Aunque rigurosamente documentado, este libro cuenta la historia de un camaleon, y, a traves de sus ojos, la cronica mas inesperada del arte y la literatura del siglo xx.

¿Qué nos hace reír? ¿Cómo se estructura una comedia? ¿Cuáles son sus mecanismos? ¿Por qué Aristóteles la consideraba la parte menos noble de la literatura y Platón la quería prohibir por subversiva en su Republica? ¿Como se construye un gag? ¿Por que unos personajes nos hacen reir y otros no? ¿El humor tiene que tener limites? ¿Hay que sancionarlos? ¿Hacia donde va la comedia contemporanea? ¿Que caminos nos abre la sad comedy y por que pervivira siempre la comedia clasica? El arte de hacer reir es un manual que analiza y describe las formas que adopta: estructura, tono, personajes, pero tambien una reflexion sobre la comedia y un paseo por su historia a partir de ejemplos de obras de teatro, series y peliculas. Sin animo de acotar, traza de una manera muy amena un camino para que el escritor de comedia encuentre una mirada distorsionadora e ironica desde donde contemplar el mundo y asi descubrir una voz propia como autor.

Uno de los tópicos más consolidados en torno a Fernando Pessoa tiene que ver con su vida o, mejor, con su ausencia de vida. Sin embargo, su apariencia de hombre tímido, solitario, incapaz de abandonar esa jaula-universo de Lisboa no le impidio convertirse en uno de los poetas de referencia. Manuel Moya, traductor de Pessoa y estudioso del personaje, nos presenta en esta biografia una vision que se aleja de muchos de los cliches que han rodeado la figura del poeta portugues. Con este ensayo, Moya intenta dar una interpretacion cabal de la desasosegante peripecia vital e intelectual de este escritor singular que intento pasar de puntillas, no siempre con exito, por una vida muchisimo mas rica y extraordianaria de lo que se suele creer.

Incómodo y problemático, Léon Bloy fue uno de los escritores católicos más controvertidos de su tiempo. El profesor Pierre Glaudes atribuye su sensación de extrañamiento a tres razones fundamentales: su ultra-catolicismo en una epoca que se estaba descristianizando; la complejidad de su lenguaje y el empleo de un vocabulario muy particular; la propension a convertir arcaismos latinos en neologismos franceses, derivada de su conocimiento del latin y, en particular, de la Vulgata de san Geronimo. Estas dificultades no impidieron que se ganase la admiracion y el reconocimiento de algunos seguidores. En la primera mitad del siglo pasado, su influencia se dejo sentir en autores de muy diferente condicion: Alfred Jarry, el autor de Ubu rey y adalid de la patafisica, y Georges Bernanos, que se reconoce como su descendiente; Erich Klossowski y Georges Bataille que descubrieron en sus libros resonancias del apofatismo procedente de los misticos renanos; Roland Barthes, que destaca su opulencia verbal como replica a su pobreza. Para Robert Escarpit, Mi diario fue uno de los mas poderosos incentivos que contribuyeron a despertar el catolicismo contemporaneo en todas sus formas. Mi diario revela la sensacion de extrañeza que embarga a quien se empeña en vivir conforme al principio de ejemplaridad religiosa. Leon Bloy (Perigueux, 1846-Bourg-la-Reine, Paris, 1917) fue el segundo hijo de una familia pequeñoburguesa. A los dieciocho años se traslado a Paris para dedicarse al arte y a la literatura. La amistad con Barbey d?Aurevilly le acerco al catolicismo, pasando asi de un anticlericalismo furibundo a un catolicismo intransigente. Durante una estancia en el Santuario de La Salette, conocio al abad Tardif, que lo introdujo en el estudio de la simbologia biblica. En 1889 se caso con Jeanne Molbech, lo que le proporcionaria la serenidad que necesitaba para publicar sus escritos. Sus obras se caracterizan por tener un estilo visionario y agresivo, entre ellas destacan: El desesperado (1889), La salvacion por los judios (1892), Cuentos descorteses (1895), La mujer pobre (1897), La que llora (1907), La sangre del pobre (1909), El alma de Napoleon (1912), Exegesis de los lugares comunes (1913) y Meditaciones de un solitario (1917). Tambien es autor de un Diario apocaliptico y profetico (1892-1917), considerado por algunos su obra mas representativa. Manuel Neila (Hervas, Caceres, 1950) es poeta, ensayista y editor. Entre sus publicaciones mas recientes cabe destacar: El camino original [Antologia poetica 1980-2012] (2012), el volumen de articulos El escritor y sus mascaras (2015), el diario personal Clima de riesgo. Dias de 2012 (2015) y los libros de ensayo La levedad y la gracia (2016), Cristobal Serra en su laberinto (2017) y Rendicion del heroe (2019). Tambien ha editado: Paginas escogidas de Montaigne, Papeles postumos de Angel Sanchez Rivero, Sentencias y donaires de Antonio Machado, Hogares humildes. Obra poetica de Jose Garcia-Vela y Aforismos y Charlas de cafe de Santiago Ramon y Cajal.

It is so good, after so many years of public indifference, even hostility towards Vincent and his work, to feel towards the end of my life that the battle is won. JO VAN GOGH-BONGER TO GUSTAVE COQUIOT, 1922 It is a sacrifice for the sake of Vincents glory. JO VAN GOGH-BONGER ON THE SALE OF THE SUNFLOWERS TO THE NATIONAL GALLERY, UK, 1924 Little known but no less influential, Jo van Gogh-Bonger was sister-in-law of Vincent van Gogh, wife of his brother, Theo. When the brothers died soon after each other, she took charge of Van Goghs artistic legacy and devoted the rest of her life to disseminating his work. Despite being widowed with a young son, Jo successfully navigated the male-dominated world of the art marketpublishing Van Goghs letters, organizing exhibitions in the Netherlands and throughout the world, and making strategic sales to private individuals and influential dealersultimately establishing Van Goghs reputation as one of the finest artists of his generation. In doing so, she fundamentally changed how we view the relationship between the artist and his work. She also lived a rich and fascinating lifenot only was she friends with eminent writers and artists, but she also was active within the Social Democratic Labour Party and closely involved in emerging womens movements. Using rich source material, including unseen diaries, documents and letters, Hans Luijten charts the multi-faceted life of this visionary woman with the drive to shake the art world to its core.

Veintiséis breves e irreverentes retratos de grandes escritores que se han convertido en la más divertida, melancólica y fascinante invitación a leer. Faulkner a caballo, Conrad en tierra, Isak Dinesen en la vejez, Joyce en sus gestos, Stevenson entre criminales, Conan Doyle ante las mujeres, Wilde tras la carcel, Turgueniev, Mann, Lampedusa, Rilke, Nabokov, Madame du Deffand, Rimbaud, Henry James, el gran Laurence Sterne... Hasta un total de veinte genios de la literatura resucitan en estas breves e insolitas biografias, que se leen como cuentos gracias a la precision, amenidad y elegancia de la prosa de Javier Marias. Todos son extranjeros, todos estan muertos y todos han sido tratados como personajes de ficcion, con un afecto y una ironia no exentos de profundidad. El volumen se completa con seis retratos de Mujeres fugitivas, que vivieron y murieron por encima de sus posibilidades, con tanta intensidad como humor. Y lo corona Artistas perfectos, el contrapunto de las anteriores semblanzas: sus imagenes detenidas prescinden de anecdotas y caracteres para subrayar, en frases como relampagos, la expresividad de los rostros, ademanes y gestos, espontaneos o artificiales, de los artistas que solo en la posteridad alcanzan la perfeccion. Los textos van acompañados de extraordinarios retratos, pertenecientes en su mayoria a la coleccion del autor.Reseñas:Cuesta contenerse ante el encanto de estos breves retratos... Exquisitos y astutamente ironicos. Un libro encantador.Michael Dirda, The Washington Post Al leerlas, se cae de un modo insolito e inesperado en una sensacion de extasis.The Washington Times Una maravilla que exige lecturas y relecturas.Anton Castro, El PeriodicoMarias es un escritor demasiado diestro como para acometer algo como una tediosa teoria de la biografia. [...] Para Marias los grandes escritores no son enigmas por resolver, pero si paradojas para saborear. De hecho, muchas de estas "vidas escritas" comienzan con una paradoja.Christopher Benfey, The New York Times Book ReviewUna lectura curiosa y gratificante. La voz segura e ironica de Marias junto con su perspicacia hacen que merezca la pena su lectura.Jamie Berger, San Francisco Chronicle Vidas escritas prueba lo cautivador, inteligente y original que es Marias como escritor... El exito del libro se basa en el estilo y el tono, yMarias, cuyo sello es la precision socarrona, cumple las expectativas con rigor y garbo.Sarah Emily Miano, The Observer Tengo la corazonada de que Vidas escritas, de Javier Marias, sera considerado un texto de referencia en la historia de la biografia.Carl Rollyson, The New York Sun Marias humaniza a estos autores imprescindibles y entra en su leyenda para contar de ellas cotidianidades e iluminar lados dudosos, mas no banalidades. El resultado es una mejor comprension de aquellas vidas vistas aqui con "afecto y guasa", y no exentas de ironia.Winston Manrique, BabeliaVidas escritas es una autobiografia acerca de otros, un viaje alrededor del cuarto de Javier Marias: en las fotos enmarcadas de las paredes, el autor aparece disfrazado unas veces de William Faulkner y otras de Henry James.Benjamin Prado, Diario 16

Recopilación de ensayos del creador de la Tierra Media.Los siete ensayos de J.R.R. Tolkien, reunidos en este libro por Christopher Tolkien, fueron, con una sola excepción, leídos en público en ocasiones particulares, y aunque casi todos tienen como origen los trabajos de Tolkien sobre literatura medieval, son sin embargo enteramente accesibles a aquellos que no conocen profesionalmente estos temas. Dos de los ensayos se refieren a Beowulf, incluyendo la bien conocida conferencia que da titulo al libro. Sir Gawain y el Caballero Verde reproduce el texto leido en la Universidad de Glasgow en 1953.Las paginas dedicadas a las lenguas inventadas, con ejemplos de las lenguas elficas, fueron leidas en 1931. Estos textos, pues, cubren un periodo de cerca de treinta años, comenzando con la unica ocasion en que Tolkien hablo "academicamente" de sus invenciones literarias (llamandolas un vicio secreto), seis años antes de la publicacion de El Hobbit, y concluyendo en el momento en que se despidio de su carrera de profesor, cinco años despues de la publicacion de El Señor de los Anillos.

Victoria Ocampo y Virginia Woolf se conocieron en Londres a fines de 1934, en una muestra del fotógrafo Man Ray. Woolf era ya una autora consagrada internacionalmente y Ocampo buscaba hacerse un lugar en el muy masculino campo intelectual argentino. Victoria narrara este encuentro recurrentemente y en distintas versiones, dandole forma a su propio mito acerca del origen de esa amistad: "Yo la mire con admiracion. Ella me miro con curiosidad. Tanta curiosidad por una parte y admiracion por la otra, que enseguida me invito a su casa". A partir de entonces, comenzo entre ellas un vinculo a la vez cultural y afectivo que se fue construyendo sobre un nutrido intercambio epistolar: Virginia y Victoria se vieron en persona tan solo tres veces. Sus cartas, reunidas por primera vez en este libro, no solo nos dejan entrever como se imaginan estas dos escritoras, la una a la otra, a traves de las multiples distancias que las separan o como se vive la incertidumbre de la guerra. Estas cartas nos permiten, ademas, conocer su trabajo como editoras y agentes culturales: entre otras cosas, podemos rastrear en ellas la decision de publicar en español, ya en 1936, un texto tan significativo para la historia del feminismo como lo es "Un cuarto propio".

«Si no soy escritor no soy nada». Las cartas de Kurt Vonnegut, por primera vez traducidas al castellano. Un testimonio imprescindible de su esencia como hombre y su filosofía de vida. Pocos autores

Passejar per Barcelona a través de la mirada de Miguel de Cervantes fa del recorregut un viatge estimulant i enriquidor. Així és com l’escriptor va reflectir a Don Quijote de la Mancha les impression

Unas sabrosas reflexiones del gran Umberto Eco sobre el oficio de escribir «Umberto Eco cambió nuestra mirada sobre los libros: imprescindibles, pequeños, frágiles, a veces criminales, casi siempre s

Hoy la retórica tiene el mismo rango que la sociología o las ciencias de la comunicación y la información. Chaïm Perelman es, en parte, responsable de esta actualidad. Su Tratado de la argumentación

Seminarista, de Antinoo prendado. Presidiario en Ocaña. Aventurero. Nada he tenido ni tampoco espero. Fui en Alessio y Escútari soldado. Camino por mi senda, sin codicia: todas las bocas saben a lo

EL LIBRO ES UN DIÁLOGO INÉDITO EN ESPAÑOL CON EL ESCRITOR FRANCÉS MICHEL HOUELLEBECQ, QUE ESTUVO EN MADRID EN 2011. Durante la semana 17-23 de diciembre de 2011, Michel Houellebecq estuvo en Madrid

El crimen de la escritura trata sobre el engaño y la confianza. Los falsificadores juegan con los textos y las identidades como los magos con nuestro reloj y nuestra credulidad.El libro recorre los servicios politicos, religiosos e historicos que las falsificaciones han prestado a la comunidad y da cuenta, ademas, del deseo de los escritores de ir mas alla en su creacion de mundos posibles para que la ficcion suplante a la realidad. Las falsificaciones, que reescriben y revisan lo que conocemos y nos conforma, atentan contra el orden establecido, contra la historia y contra la historia literaria.Espias, escritores y eruditos, como Lope de Vega, Miguel de Molina, Cervantes, Moratin, Becquer, Menendez Pelayo, Lasso de la Vega, Machado o Garcia Lorca, son algunos de los implicados en estos crimenes.

La biografía definitiva de uno de los grandes nombres de la literatura española de todos los tiempos.La obra de Ramón del Valle-Inclán (1866-1936) ocupa un lugar preeminente e inagotable en la literatura española, y su brillante y contradictoria personalidad sigue concitando hoy la curiosidad del publico. La grandeza del hombre y la importancia de su obra (que va desde el decadentismo inicial de las sonatas hasta el teatro del esperpento en los años finales) merecian esta biografia, documentada, exhaustiva y rigurosa, que, ademas, aporta una interpretacion critica de la idiosincrasia y del comportamiento del escritor a traves de un relato solvente, util y ameno.

Once breves capítulos para once momentos de la intensa vida de Agota Kristof. Una obra autobiográfica que sintetiza en estos bellos fragmentos los once momentos fundamentales de una existencia apasionada. Estas paginas han sido definidas por la critica como un regalo para el intelecto; un trayecto vital que describe primero a una joven que devora libros en hungaro para luego dar la palabra a una escritora mundialmente reconocida en otro idioma, el frances.De una infancia feliz a la pobreza despues de la guerra, pasando por los años de soledad en el internado, la muerte de Stalin, la lengua materna y las lenguas enemigas como el aleman y el ruso, la huida de Austria y la llegada a Lausanne con su bebe. Las palabras de Agota Kristof nunca son tristes, son implacables, justas y precisas. Todo el mundo de Agota Kristof esta aqui, en este libro caracterizado por frases breves, minimalistas, diminutas en las que se concentran en todo momento las grandes reflexiones y los poderosos pensamientos que las han provocado.

50 anys després de la seva mort, Gaziel és un punt de referència i de debatPoc després de tornar de l'exili, Agustí Calvet, 'Gaziel', va escriure unes memòries que són, més que mai, un punt de referè

Este manual, eminentemente práctico, tiene como objetivo llevar la creación literaria a las aulas. Pensado como material pedagógico para los profesores de primaria, Taller de la imaginación propone ejercicios concretos para niños que cursan desde primero hasta sexto de primaria. Tambien aporta claves para la interpretacion de estos ejercicios, y propone el punto de vista de psicologos y pedagogos sobre algunos aspectos muy concretos. Taller de la imaginacion pretende acercar la escritura creativa a los alumnos de un modo divertido.

La novela histórica es un producto literario de la época romántica, como demostró en un libro ya clásico G. Lukács. Se trata de un género de ficción que pronto alcanzó éxito popular en el siglo XX, y que perdura con incontables best sellers en nuestros dias. Este ensayo trata de los origenes y la tradicion de las novelas historicas que evocan la Antiguedad, con personajes y decorados de hace muchos siglos, es decir, las ficciones sobre los antiguos griegos y romanos. Una tradicion novelesca que se desarrolla con obras paradigmaticas a lo largo del siglo XIX, desde Los Martires del Cristia-nismo a Quo Vadis? Pero el enfoque del libro atiende tambien a sus mas lejanos precedentes en la tardia Antiguedad, como no habian hecho los estudiosos anteriores del tema.