Libros de Técnicas literarias

El curso de escritura creativa que Brandon Sanderson lleva casi dos décadas impartiendo en la universidad, por primera vez en formato libro. Curso de escritura creativa convierte en libro las clases que Brandon Sanderson lleva 16 años impartiendo anualmente en la Universidad Brigham Young, donde estudio. El mismo dice que nunca ha dejado de darlas porque es un recurso que necesita para seguir creciendo como escritor. El curso se centra en los engranajes de la escritura y tiene un enfoque muy practico; en el nos habla de la trama, la ambientacion y los personajes, pero tambien de la parte empresarial. Sin embargo, no hace falta querer ser un escritor profesional para leer este libro. Su objetivo es ayudar a cualquier lector a comunicarse mejor y crear buenos habitos para escribir de forma consistente, con los valiosos consejos de uno de los mayores creadores de nuestro siglo. Os animo a que utiliceis este curso del modo que mas os ayude a lograr vuestros objetivos. Brandon Sanderson

Convierte tu idea en la historia que sueñas.¿Tienes una historia en la cabeza, pero no sabes cómo escribirla? Desde la chispa inicial hasta la revisión final, este libro te da las herramientas clave

Escrito por los expertos profesores del Gotham Writers Workshop y coordinado por Alexander Steele, Escribir ficción ofrece los temas, metodología y ejercicios que les han hecho famosos en todo el mundo. En este libro se pueden encontrar: -Los elementos fundamentales del oficio de escribir: personaje, argumento, punto de vista etc., explicados de una manera exhaustiva y a la vez muy entretenida. -Conceptos clave del arte de escribir ilustrados con ejemplos tomados de grandes obras de la literatura de ficcion. -El texto completo de "Catedral" de Raymond Carver, una de las obras maestras del cuento contemporaneo, que se va analizando a traves de todo el libro. -Ejercicios practicos para aplicar a tu propia escritura todo lo que vas aprendiendo. Al terminar de leer este libro seras capaz de transformar tus ideas en cuentos y novelas. Eso es ser escritor.

Herramientas creativas para el arte de escribir por la autora del bestseller El camino del artista. Un programa de seis semanas para sumergirte en el arte de escribir y sacar tu lado más creativo de la mano de la autora de El camino del artista. Una carta de amor a la escritura a traves de la cual Julia Cameron comparte herramientas que cualquier persona puede utilizar y orienta cuidadosamente al lector para que recorra paso a paso el camino de la escritura. Se trata de una guia para todos aquellos que quieran trabajar en un proyecto creativo, tanto para quienes estan empezando como para los escritores experimentados. Es un manual para fomentar la creatividad, desarrollar disciplina como escritor y animar a las personas a silenciar la critica interior y seguir su intuicion. Este libro es una compañia en tu viaje literario para lograr que la idea pueda para convertirse en una realidad. La autora explica tecnicas muy utiles y brinda orientacion respecto a temas comunes, entre ellos la procrastinacion, como iniciar un proyecto y como lidiar con la duda y los plazos. El arte de escribir es una lectura fundamental para quienes hayan completado el programa de El camino del artista, y ayudara al lector a alcanzar su objetivo, se trate de una novela, una poesia, un guion de pelicula, un monologo, una cancion o ese texto que has escrito o estas escribiendo en estos momentos. La tarea del escritor es escribir, y si tu tienes el deseo de hacerlo, merece la pena que te pongas manos a la obra ya mismo: el camino de la escritura no ha hecho mas que empezar. Julia Cameron lleva mas de una decada enseñando y perfeccionando los metodos sobre los que se articula El camino del artista. Ha estado dedicada al mundo de las artes durante veinte años como guionista de cine y television en Hollywood, como directora y como productora de largometrajes independientes y documentales. Tambien ha sido una reputada periodista de The Washington post, The New York Times y las revistas Rolling Stone y Vogue. Recientemente ha colaborado en un proyecto de la universidad de Northwestern donde ha aplicado sus tecnicas para eliminar el bloqueo creativo. Ademas trabaja como profesora de tecnicas narrativas y guion en su taller The Vien of Gold. Esta autora superventas de mas de cuarenta libros es conocida popularmente como la madrina de la creatividad. Sus herramientas se fundamentan en la practica, no en la teoria. Hasta la fecha se han vendido mas de cinco millones de ejemplares de El camino del artista, y ha sido traducido a cuarenta idiomas.Reseñas de El camino del artista:Sin El camino del artista no existiria Come, reza, ama.Elizabeth Gilbert El camino del artista descubre y fomenta el artista que llevamos dentro... Si siempre has deseado perseguir un sueño creativo, jugar y crear con palabras o pinturas, esta obra te ayudara a iniciarte y aprender poco a poco todo tipo de tecnicas para prestar atencion; y en eso, al fin y al cabo, consiste ser un artista. Se trata de aprender a prestar atencion.Anne LamottEste es un libro que aborda un tema delicado y complejo. Quienes lo utilicen encontraran una valiosa herramienta para conectar con su creatividad.Martin Scorsese

Las historias moldean lo que somos, desde nuestro carácter hasta nuestra identidad cultural. Nos impulsan a realizar nuestros sueños y ambiciones y dan forma a nuestra política y nuestras creencias. Las utilizamos para construir nuestras relaciones, para mantener el orden en nuestros tribunales, para interpretar los acontecimientos en nuestros periodicos y medios de comunicacion social. Contar historias es una parte esencial de lo que nos hace humanos. Ha habido muchos intentos de entender lo que constituye una buena historia, desde las teorias de Joseph Campbell sobre el mito y el arquetipo hasta los recientes intentos de descifrar el "Codigo del Bestseller". Pero pocos han utilizado un enfoque cientifico. Es curioso, porque si queremos entender de verdad la narracion de historias en su sentido mas amplio, primero debemos llegar a comprender al narrador por excelencia: el cerebro humano. En este libro, que invita a la reflexion, Will Storr demuestra como nos manipulan y obligan los maestros de la narracion, llevandonos a un viaje que va desde las escrituras hebreas hasta Mr. Men, desde la literatura ganadora del Premio Booker hasta la television de pago, con ejemplos que van desde Harry Potter hasta Jane Austen y Alice Walker, desde el drama griego hasta las novelas rusas y los cuentos populares de los nativos americanos, desde el Rey Lear hasta Breaking Bad y los cuentos infantiles. Aplicando una deslumbrante investigacion psicologica y una neurociencia de vanguardia a los fundamentos de nuestros mitos y arquetipos, muestra como podemos utilizar estas herramientas para contar mejores historias y dar sentido a nuestro caotico mundo moderno.

Tema y estructura. Conflicto y cambio. Narradores y personajes. Tiempo y ritmo. Espacio y ambientación. Diálogos y emociones. Planteamientos, desarrollos y clímax. Las estrategias para comenzar y terminar nuestras novelas.Estos son solo algunos de los temas que componen este manual, confeccionado por los profesores de Escuela de Escritores (y acorde al temario de sus cursos oficiales), cuyo objetivo es que cada uno de sus lectores encuentre su propio metodo y tenga a su alcance toda una enorme caja de herramientas dispuestas para abordar la exigente, inexplicable y maravillosa actividad que supone escribir una novela. Este libro esta pensado por quienes creemos que siempre existe una solucion tecnica para contar una historia.

Escribir poesía es una nueva propuesta que forma parte de la colección compuesta por manuales de escritura creativa que coeditan la Escuela de Escritores y la editorial Páginas de Espuma. Lo poético en todas sus expresiones es la materia literaria a la que se van a adentrar los lectores; partiendo de este principio, este manual propone tecnicas, secretos y soluciones de la escritura de lo lirico. Del yo poetico a la metafora, de la rima y la tradicion al paisaje del poema y objeto poetico. El libro se interna en las formas poeticas (la intertextualidad, las otras voces en la voz, el ensayo poetico, el poema en prosa, su corporalidad, musicalizar el poema, el verso libre, la onstruccion del ritmo en un poema contemporaneo, el making of de un libro de poesia o poesia y pop. El manual para quien desea escribir su mundo poetico.

Una hoja de ruta para novelistas, dramaturgos y guionistasPartiendo del concepto antropológico y mitológico del «viaje del héroe» (desarrollado por Joseph Campbell y Carl G. Jung), Christopher Vogler

¿Cómo se obtiene una escritura natural?, ¿Cómo llevar a la imaginación de los lectores el contenido de una historia? ¿Qué estrategias se pueden aplicar para conseguir una narración amena?, ¿De qué depende la personalidad del estilo?. De estas cuestiones se ocupa La Practica del Relato , un libro pensado como una herramienta util para los escritores y escritoras que empiezan.

¡Reeditamos un clásico para celebrar el centenario Ray Bradbury!Once exuberantes ensayos sobre el placer de escribir por uno de los más imaginativos y prolíficos autores del siglo veinte, un escritor que disfrutaba en verdad de su oficio. Bradbury examina con sabiduria y entusiasmo toda una vida dedicada a la creacion y a la composicion de docenas de cuentos, novelas, guiones de peliculas, obras de teatro, programas de television y musicales. Refrescantes y directos, todos ellos tienen en comun: escribir es una celebracion, no una pesada tarea. Nos habla de la fiebre, el ardor, la felicidad que el ha encontrado en el acto de escribir y nos dice que estos hallazgos tambien pueden ser nuestros. La necesidad de plasmar en el papel aquello que permanece sumergido en el inconsciente durante mucho tiempo no puede ser una ardua tarea dirigida a lectores o criticos, sino a uno mismo.

Recuperamos Variaciones sobre la escritura, un recopilatorio de ensayos de Roland Barthes acerca de la temática.En realidad el título de un artículo que Roland Barthes escribió en 1973,Variaciones sobre la escritura, se presenta como una recopilacion de textos de su autor que abarcan el fenomeno en cuestion desde todas las perspectivas: temas como la gramatica y la linguistica, por supuesto, pero tambien autores como Benveniste, Jakobson o Laporte, estructuran un mosaico teorico en el que tambien caben notas sobre las propias reflexiones de Barthes al respecto o incluso comentarios tan poco usuales como el dedicado al diccionario Hachette.Desde su perspectiva de semiologo, Barthes contempla la escritura no como un procedimiento que utilizamos para inmovilizar y fijar el lenguaje articulado, de naturaleza siempre fugitiva. Muy al contrario, para el la escritura rebasa considerablemente y, por asi decirlo, estatutariamente, no solo el lenguaje oral, sino tambien el lenguaje mismo, si lo encerramos, como quieren la mayoria de los linguistas, en una pura funcion de comunicacion. La reflexion que se establece a partir de aqui es, como siempre en el caso de Barthes, tan atrevida como transgresora, pues acaba convirtiendo sus propios textos en un acto creativo mucho mas alla del analisis erudito.

Escritoras, Escritores, Cocineros y aprendices todos, Tengo el gusto de presentarles La cocina de la escritura, un manual de redacción para todos aquellos que escriben ?¡o deberían escribir!?. Si ustedes son empleados de una empresa y tienen que redactar, si son estudiantes que se juegan el futuro en los examenes, profesores que los corrigen o literatos en potencia, este puede ser un libro con el que aprender a escribir, al que pueden llegar a querer y al que seguro que terminaran aborreciendo. Si ustedes estan fascinados por la escritura, si odian escribir o si se parten de risa leyendo lo que escriben los demas, este libro puede ayudarles a experimentar con mucha mas nitidez esas emociones. La cocina recoge lo mas importante de la tradicion occidental en redaccion. Expone las investigaciones cientificas mas relevantes; las estrategias para buscar, ordenar y desarrollar ideas; la estructura del texto, o algunos trucos retoricos para encandilar al lector. Con ellas pueden aprender la tecnica de la escritura... pero, desengañense, eso no les convertira en grandes escritores. ¡El talento no se enseña! Tienen en sus manos una cocina sin puertas, secretos ni tapujos. ¿Han entrado alguna vez en ella? ¿Les gustaria espiar al escritor? Pues adelante. ¡Pasen! ¡Entren en mi cocina! Encontraran en ella un frigorifico repleto de comida: sucios borradores, fragmentos inacabados, ejempos, ejercicios e ideas para preparar sofritos. Esta equipada con los artilugios mas modernos (microondas descongelaideas, hornos para parrafos, licuaprosas y cuchillos cortafrases) sin olvidar las tecnicas mas populares (la inspiracion al baño maria o la correccion con chino). El cocinero fue amante y pinche de la escritura. Aprendio a escribir hace mas o menos veinticinco años (en una pequeña ciudad barcelonesa, con fecunda tradicion de escritores), no ha parado de garabatear desde entonces y se gana la vida enseñando a escribir en una universidad. Tal es su obsesion por la escritura, que siempre lleva delantal y solo consigue escribir sobre escribir o sobre como se enseña y se aprende a escribir. En fin, el plato que les ofrezco hoy es suculento y variado. Lo he preparado con esmero y confio en que les agrade. ¡Buen provecho! Gratinadamente, El jefe de cocina

Este libro es un instrumento indispensable para quienes se inicien en la escritura o deseen perfeccionar su estilo de manera rigurosa y eficaz.¿Cómo crear personajes verosímiles? ¿Cómo construir buenos dialogos? ¿Que estructura debe tener una trama solida? ¿Como utilizar las descripciones de manera efectiva? ¿Cual es el punto de vista mas adecuado para tu historia? ¿Como empastar el escenario con la accion? ¿Por que es importante el uso del lenguaje poetico? ¿Como abordar las revisiones?...Lejos de lo que pueda pensarse, la escritura creativa se basa mas en el esfuerzo y la constancia que se sustenta en una tecnica aprendida que en el talento innato. David Vicente recoge dentro de este formidable manual sus años de experiencia como premiado escritor, guionista y, sobre todo, como profesor de escritura creativa para diversas instituciones publicas y privadas. El arte de escribir es un texto ameno, util y practico para todos aquellos que buscan acercarse a la escritura como forma de expresion y desean descubrir las herramientas que le ayuden a mejorarla.En la linea de otros grandes autores, David Vicente (Premio de Novela Ciudad de Barbastro) ofrece al futuro escritor un manual practico donde encontrar las herramientas necesarias con las que mejorar su escritura. Solo naceran de ti grandes historias si esta...

"Ejercicios de estilo" es todo un manifiesto en contra de la separación tradicional entre teoría literaria y práctica de escritura. A partir de la construcción de 99 variaciones sobre la anécdota escandalosamente trivial que sirve de punto de partida, surge esta obra sorprendente que auna ironia, ingenio y sabiduria retorica.Raymond Queneau (1903-1976) forma parte de los autores franceses contemporaneos mas imaginativos y versatiles. Creador de una extensa produccion y fundador, junto a otras iniciativas, del grupo OULIPO ("Taller de literatura potencial"), no es facil encontrar en nuestro ambito cultural escritores de talante tan sugestivo.La version de Antonio Fernandez Ferrer, que autor tambien del estudio introductorio, supone un esforzado centesimo "ejercicio de estilo".

Narrar es disponer acontecimientos en el tiempo: el tiempo de la ficción transforma a su antojo el tiempo del calendario. Los acontecimientos de lo novela o del cuento constituyen un proceso temporal; ocurren durante un cierto periodo y se suceden en un cierto orden. Asi, el tiempo determina el ritmo, la estructura, la ambientacion, configura el espacio y el personaje de la historia narrada. Pero, a la hora de escribir, ¿que momentos de la vida de los personajes escojo? ¿En que tiempo lo narro? ¿Por que un narrador cuenta desde el presente y otro desde el pasado? ¿Como se caracteriza la accion? ¿Cual es su relacion con los tiempos verbales? Estos son algunos de los interrogantes que solventa esta guia.

La poesía estalla en las redes como una nueva manera de comunicarse y se socializa en las letras de canciones. Es así porque el lenguaje poético es un modo de emprender un viaje hacia las emociones y los sentimientos o de decir cosas distintas con las palabras de todos los dias. En este sentido, este libro te ofrece metodos, tecnicas y secretos para componer poemas y letras de canciones de los mas diversos generos; presenta los traspasos de la musica a la poesia, los cruces con la narrativa y el cine. Te permite entrar a la cocina de los poetas y de los cantautores, practicar sus mejores claves y conocer los problemas principales del poeta para lograr el poema que pretende. Cada parte, de las diez que lo componen, es un hito revelador, un momento especial del itinerario en el que cada poema y cada cancion animan el viaje.

En este libro Bren Zlotolow desarrolla contenidos teóricos y prácticos fundamentales para soltar la mano, alejar el prejuicio a la hora de escribir, experimentar con diferentes recursos literarios y encontrar en la escritura un canal de expresion. ¿Sobre que escribir? ¿Como encontrar un estilo y una voz propia? ¿Como hacer frente a un bloqueo creativo? Algunos de los autores que nos ayudan a encontrar respuestas son: Julia Cameron, Susan Sontag, Lydia Davis, Hebe Uhart, Virginia Woolf y Clarice Lispector.Repleto de citas, ejemplos y consignas, "Soltar la mano" es una invitacion a escribir con libertad, un aliado necesario para crear una rutina de trabajo que te permita descubrir tus obsesiones y desarrollar un estilo.

Cómo escribo novela policíaca es un ensayo completo y profundo sobre los secretos del género: un repaso a su historia, sus protagonistas, sus trampas. «El concepto de juego es esencial para entender

Cortázar inédito. El Cortázar que nos quedaba por conocer, este que entra en el aula y sonríe. Berkeley, California, otoño de 1980. En la cima de su carrera y después de años de negativas, Julio Cortazar acepta dar un curso universitario de dos meses en Estados Unidos. Como cabia esperar, no se tratara de conferencias magistrales sino de una serie de charlas sobre literatura, y sobre todo acerca de su experiencia de escritor y la genesis de sus obras. Las clases tratan gran diversidad de temas: aspectos del cuento fantastico; la musicalidad, el humor, el erotismo y lo ludico en la literatura; la imaginacion y el realismo, la literatura social y las trampas del lenguaje, todos ellos encarnados en lecturas y ejemplos tomados de la cultura universal. Las clases llegan a su punto maximo de interes cuando Cortazar, ya en la edad de los balances, se refiere a su evolucion de escritor y analiza su obra: como nacieron los cronopios y cuentos insuperables como La noche boca arriba o Continuidad de los parques; el sentido de Rayuela y su proceso de escritura; el desafio de Libro de Manuel, etc. Quien lea la minuciosa y fiel transcripcion de trece horas de grabaciones, al cabo de este encuentro con el Cortazar oral, encontrara el mismo valor que encuentra en sus textos: la soltura y cercania, la vastedad de lecturas, la honestidad intelectual, la imaginacion y el rigor de tamaño profesor.Reseña:Julio Cortazar, que abrio un boquete respiratorio en la literatura, tan anciana la pobre.Juan Carlos Onetti

Este libro expone los fundamentos del modo narrativo de comprender la realidad, y proporciona las claves principales de esta dimensión de nuestra mente que nos distingue como especie. La narratividad parte de unos elementos formales permanentes: la identificacion de un conflicto y sus posibles soluciones, la creacion de personajes, la construccion de argumentos, la seleccion del punto de vista que estan presentes en cada historia, desde la anecdota mas cotidiana a los grandes relatos politicos y religiosos. En una obra que combina lo practico y lo academico, los descubrimientos de la neurologia y las dinamicas propias del taller literario, los mitos clasicos y el cine actual, la alta literatura y las series de exito, Fernando Ariza y Miguel Herrero desvelan las claves que rigen el storytelling: las tecnicas de articulacion argumental, las estrategias para conseguir el maximo efecto en la audiencia, o los valores eticos e ideologicos que destila cada narracion. Los lectores interesados en la teoria del relato y su aplicacion practica al ambito personal y profesional, al discurso publico y a la narrativa individual encontraran en este libro los instrumentos para contar y analizar historias con la maxima calidad.