Libros de Literatura clásica, página 8 de 2303

Aristófanes (445-385 a. C.) es el máximo representante de la comedia antigua. Sus once obras conservadas son el testimonio más completo de un género tan importante en la Atenas clásica como la tragedia. Son vehiculos de una imaginacion desbordante en los que tiene cabida la satira, la critica politica y social, la burla despiadada y los chistes groseros.Lisistrata se estreno en el 411 a. C., en un momento critico para Atenas, cada vez mas asfixiada por la guerra contra Esparta. Con el rumor de batalla de fondo, la heroina protagonista de esta comedia propone a todas las mujeres que secunden una huelga de sexo hasta que los hombres dejen de guerrear. La radical propuesta y su divertido desarrollo la convierten en la obra mas conocida de Aristofanes, y tambien en la mas universal por las lecciones antibelicistas y de solidaridad entre las mujeres que se pueden extraer de ella.

''Sátira de parásitos, de cínicos y de lisonjeros.'' Así define André Billy esta obra que consiste en el diálogo entre un ''Yo'', no otro que el narrador de la historia, a menudo identificado con el propio Diderot, que relata un encuentro reciente en el Cafe de la Regence con un ''El'', figura muy aproximada a Jean-François Rameau, el sobrino del famoso compositor Jean-Philippe Rameau, con quien entabla un debate lleno de humor, ingenio, feroz irreverencia y reflexion critica. Como dice Adolfo Garcia Ortega en su prologo, se trata ''de una obra de sutil rareza, poseida por una energia subversiva interior que, aunque comparte aspectos de la filosofia, de la novela, del teatro, de la digresion y del panfleto burlesco, no es, sin embargo, nada de eso y lo es todo a la vez''. Y añade: ''Diderot considero siempre El sobrino de Rameau un texto con evidentes segundas intenciones, destinado a criticar la doble moral social y estetica de su tiempo mediante el uso inteligente de la ironia y de la contradiccion''.''Sátira de parásitos, de cínicos y de lisonjeros.'' Así define André Billy esta obra que consiste en el diálogo entre un ''Yo'', no otro que el narrador de la historia, a menudo identificado con el propio Diderot, que relata un encuentro reciente en el Cafe de la Regence con un ''El'', figura muy aproximada a Jean-François Rameau, el sobrino del famoso compositor Jean-Philippe Rameau, con quien entabla un debate lleno de humor, ingenio, feroz irreverencia y reflexion critica. Como dice Adolfo Garcia Ortega en su prologo, se trata ''de una obra de sutil rareza, poseida por una energia subversiva interior que, aunque comparte aspectos de la filosofia, de la novela, del teatro, de la digresion y del panfleto burlesco, no es, sin embargo, nada de eso y lo es todo a la vez''. Y añade: ''Diderot considero siempre El sobrino de Rameau un texto con evidentes segundas intenciones, destinado a criticar la doble moral social y estetica de su tiempo mediante el uso inteligente de la ironia y de la contradiccion''.

En el año 1580, inmediatamente despues de que se publicara la primera edición de los Ensayos en Burdeos, Montaigne abandonó su castillo y viajó durante un año entero por Alemania y Suiza hasta llegar a Italia. Doscientos años antes que Goethe, el autor atribuyo a su precursor grand tour un papel determinante en su formacion personal: le permitio ampliar sus conocimientos de latin e italiano, y le brindo la oportunidad de descubrir lugares y costumbres que solo conocia a traves de la literatura. Pero el manuscrito de su Diario del viaje a Italia solo fue descubierto y publicado en la decada de 1770 antes de perderse durante la Revolucion francesa. Esta nueva edicion anotada de Jordi Bayod recupera un documento unico que no es solo un apendice ineludible de Los ensayos por la variedad de temas que aborda y el caracter digresivo, aparentemente caprichoso, con que los intercala, sino un extraordinario precedente de la literatura de viajes y un manifiesto del cosmopolitismo.

Convencer a los demás, deleitándolos, enseñándolos o conmoviéndolos mediante la palabra, es acaso la máxima preocupación de todos los tiempos. Así, mediante la palabra, Demóstenes, habiendo sido tartamudo, levanto las ciudades griegas contra Macedonia.De la particion oratoria, contiene completos los preceptos acerca de esta tecnica del convencimiento. Y es la unica, tanto entre los griegos como entre los romanos, que divide la doctrina en tres puntos: el oradormismo, el discurso y la cuestion.

Continuar el Quijote no era lo mismo que hacerlo con alguna novela pastoril. Miguel de Cervantes no había seguido retóricamente un género en el que pudiera a su vez inscribirse el continuador, sino que creaba una novela original. De ahi la peculiar aventura a la que se atreve el escritor que, bajo el seudonimo de Alonso Fernandez de Avellaneda, publicaba en 1614 El ingenioso hidalgo don Quijote de La Mancha. Luis Gomez Canseco, profesor titular de la Universidad de Huelva y destacado especialista en la literatura del Renacimiento, ha perseguido la personalidad del autor misterioso y su posible relacion con Lope de Vega. Pero su introduccion destaca por el estudio del uso que Avellaneda hace de los materiales y recursos literarios. El lector encontrara ademas un texto cuidadosamente editado y unas oportunas y esclarecedoras notas a pie de pagina.

Su obra se encuadra en la novela cortesana y responde a una finalidad heredera del exemplum medieval. Las Novelas Amorosas y Ejemplares y los Desengaños amorosos son relatos independientes, pero concebidos como una unidad, relacionados entre si por un relato marco al estilo del Decameron o Las Mil y una noches. Son ejemplares , segun el modelo cervantino, porque ponen en escena situaciones de las que aprender, pero su lenguaje polisemico y el uso del disfraz, que permite el intercambio de papeles sociales y sexuales, las acerca al gusto barroco por lo indefinido y equivoco. El desvio sistematico de los topicos, propio de una literatura subversiva, intenta aleccionar a las mujeres para que abandonen su eterno papel de sufridoras e incluso las invita a vengarse. No sabemos si su leccion fue entendida, pero su obra fue muy leida y se siguio editando durante todo el siglo XVIII.

Afincado en París desde niño, el ilustrador Daniel Urrabieta Vierge (1851 - 1904) siempre quiso ilustrar El Buscón de Quevedo. Alrededor de 1880 comenzó a realizar las primeras ilustraciones, que interrumpio en 1881 un ataque de hemiplejia. Lo que habia logrado terminar se publico en Francia en 1882: noventa dibujos que ilustraban algo mas de la mitad de los capitulos de la obra. La parte derecha del cuerpo de Vierge quedo completamente inmovilizada y, ademas, perdio el habla y la memoria. Con paciencia y trabajo logro aprender a manejar la mano zurda, y por encargo del editor britanico Fisher Unwin, a partir de 1888 concluyo con la izquierda El Buscon, que aparecio en Londres en 1892 con un total de 120 dibujos. Esta edicion ofrece integra la version completa, traducida al español actual por el filologo Arturo Echavarren, experto en el Siglo de Oro, que por primera vez ha acercado el opaco y culteranista texto de El Buscon, a los lectores de hoy.

Un enigmàtic cavaller es presenta a la cort del rei Artús i rapta la reina. Galvany i Lancelot, com a bons cavallers, intentaran alliberar-la.Un enigmàtic cavaller es presenta a la cort del rei Artús

Ivain, cavaller del rei Artús, està disposat a venjar la humiliació que un desconegut va causar a Calogrenant. Decideix per tant abandonar la cort i anar-se'n, tot sol, a la recerca d'aventures només

Esta nueva edición de “Líricos griegos arcaicos”, de Juan Ferraté, pone otra vez al alcance del público sus versiones de todos los fragmentos mayores y un número considerable de los fragmentos menore

Una figura como la de Cicerón es de las que, por sí solas, sirven para llenar un siglo. Y si en la vida pública no tiene el genio de un César o un Augusto, en la oratoria y—en un sentido amplio—en la

Esta obra es una novela didáctica y un tratado de clases y formas del espíritu. Su sátira gustó y entretuvo, dividió totalmente al gobierno y reactivó el celo inquisitorial. La inteligencia y el mal humor de Isla cuando escribe son sus armas de trabajo. Esta edicion ofrece una historia iconografica del libro.

La vida del Buscón don Pablos es la de un pícaro que aspira a ascender socialmente pero que verá truncado su deseo de ingresar a un estamento al que no pertenece, teniendo finalmente que marchar a America. En esta obra se refleja toda la maestria, la vivacidad y el sarcasmo de la pluma de Quevedo, quien recrea una historia que, aunque perteneciente al genero de la picaresca, rebasa los limites de este. Se trata esta de una edicion con abundantes notas filologicas, historicas y culturales, y con densa presentacion de los problemas del texto y de la epoca.

La poetisa griega Safo nació en la isla de Lesbos, seguramente en Mitilene, a finales del siglo VII a. C. Los fragmentos conservados de su obra constituyen una muestra de la primera poesía lírica que se hizo en Europa. Compuesta para el canto y difundida en un contexto todavia enigmatico, la poesia de la decima Musa se convirtio ya desde Grecia en una referencia de autoridad indiscutible para la literatura creada por mujeres. Su discurso sobre erossutil y perturbador, la estilizada inmediatez de su lenguaje y su inventiva metrica y formal han fascinado a lectores y escritores de todos los tiempos, desde Platon y Catulo hasta Virginia Woolf y Marguerite Yourcenar. Esta nueva traduccion, realizada por la tambien poeta Aurora Luque, consigue una vez mas rejuvenecer el texto, huyendo de la erudicion anquilosada y recuperando la frescura de los versos saficos con las armas legitimas de la poesia viva.

Epopeya mitológica por excelencia, lasMetamorfosis es una de las obras magnas de Ovidio. El conjunto de relatos memorables que han servido a lo largo de los siglos como materia de innumerables refacciones por parte de las artes y las ciencias merecia una cuidada edicion critica en la Biblioteca Clasica Gredos. Con este tercer y ultimo volumen, culmina el asombroso catalogo ovidiano de mas de doscientas mutaciones, entre las que podemos encontrar pasajes tan celebres como los de Narciso, Eco o Apolo y Dafne, por solo citar algunos de sus mas bellos ejemplos. Publicado por primera vez en esta coleccion, este volumen presenta la traduccion inedita hasta hoy de los libros XI-XV de lasMetamorfosis de Ovidio realizada por Jose Carlos Fernandez Corte y Josefa Canto Llorca (Universidad de Salamanca).

El Llibre de les bèsties forma hoy la parte séptima de la obra mayor de Ramón Llull titulada Félix, y conocida más comúnmente bajo los títulos Félix de les meravelles del món, o Llibre de meravelles.

PRESENTACIÓNVida de Giovanni Boccaccio El DecamerónEL DECAMERÓNMicer Ceparello, con una falsa confesión, engaña a un santo fraile y a continuación muere; y, aunque había sido un pésimo hombre en vida, muere reputado porsanto y es llamado San Ciappeletto.El judio Melquisedech, con un cuento sobre tres anillos, rehuye una gran trampa que le habia preparado Saladino.Una noche, llegado a Napoles a comprar caballos, a Andreuccio de Perugia le suceden tres graves desventuras, y, tras escapar de todas ellas, se vuelve a casa con un rubi.El sultan de Babilonia le manda al rey del Algarbe en matrimonio a una hija suya, la cual, a causa de diversas desventuras, durante cuatro años pasa por las manos de nueve hombres en diferentes lugares; finalmente, devuelta a su padre como si fuese doncella, se va con el rey del Algarbe como esposa, igual que al principio.Masetto de Lamporecchio se finge mudo y se hace hortelano de un monasterio de monjas, todas las cuales se disputan acostarse con el.Alibech se hace ermitaña, y el monje rustico le enseña a meter el diablo en el infierno; despues, cuando se la llevan de alli, se convierte en la esposa de Neerbale.Micer Guillermo de Rosellon da a comer a su esposa el corazon de micer Guillermo de Cabestany, al que habia matado y a quien ella amaba; y al saberlo ella luego, se tira desde una alta ventana y muere, y es sepultada con su amante.Nastagio de los Onesti, que ama a una de las Traversari, gasta sus riquezas sin ser amado; a peticion de sus familiares, se va a Classis; alli ve a un caballero dar caza a una joven y matarla, y a dos perros devorarla; invita a un almuerzo a sus parientes y a su amada, la cual ve descuartizar a la misma joven, y temiendo que le suceda lo mismo, toma por marido a Nastagio.Federigo de los Alberighi ama y no es amado, y gastando en vida cortes se arruina, quedandole solo un halcon que, al no tener otra cosa, da a comer a su dama, quien habia ido a su casa; ella, al saber esto, cambiando de animo lo toma por esposo y lo hace rico.El rey Pedro, que oye el ferviente amor que le tiene Lisa, que esta enferma, la consuela y despues la casa con un gentil joven; y tras besarla en la frente, por siempre se considera su caballero.PARA SABER MASGuia de lecturaBibliografiaGlosarioPreparo esta edicion

El éxito alcanzado por "Penas del joven Werther" en el momento de su publicación (1774) se debió tanto a sus valores literarios como a su afinidad con el nuevo talante que comenzaba a transformar la sensibilidad y el espiritu de la epoca y que habria de plasmarse en el romanticismo. Sin embargo, la historia de amores desdichados que alumbro Johann Wolfgang Goethe (1749-1832) es, como apunta en su iluminador prologo Rosa Sala Rose, un rio subterraneo que aflora una y otra vez no solo en la historia de su autor sino en la historia de nuestra epoca. Y esto es sin duda por su capacidad para conectar con los conflictos e insatisfacciones latentes en todos los tiempos: justo lo que hace de una obra un "clasico".

El gran clásico griego que, junto a la Odisea, es la base de la literatura y cultura occidentalesLa Ilíada, compuesta en el siglo VIII a.C., narra una leyenda micénica situada en el siglo XIII a.C., una edad heroica dominada por los aspectos militares, el individualismo desenfrenado y la persecucion de la riqueza y la gloria. La Iliada cuenta un episodio de la epopeya de la rica y estrategica ciudad de Troya, o Ilion. Es el poema de la colera de Aquiles, hijo de mortal y diosa y el mas destacado de los combatientes griegos, en su afan de heroicidad y sus ansias de venganza. El poema de una gran guerra que afecta a multitud de seres humanos, victimas del enfrentamiento personal de un reducido grupo de heroes en su particular lucha por el poder. El canto del dolor y el sufrimiento, de la caida de unos valores y de un modo de vida, refinado y aristocratico, que acaba en la muerte o en la esclavitud. Pero es tambien la exaltacion de la belleza de la fascinacion por la accion y la consecucion de la gloria. Nuestra edicion ofrece la ya clasica traduccion de Segala en la ultima version corregida por el, y un importante estudio de Javier de Hoz, de la Universidad Complutense, que contextualiza el poema facilitando la comprension y el disfrute del lector de nuestro tiempo.

Durante la Edad Media, por la noche, cuando se ponía el sol, la gente se sentaba en un escaño junto al hogar y contaba historias, muchas historias; fue la época dorada de los cuentos. Posteriormente, estos se fueron recopilando en colecciones como Calila e Dimna, ElSendebar o Libro de los exemplos del conde Lucanor. Ademas, aquellos abuelos nuestros se reunian en plazas y mercados en torno a un juglar, un actor que recitaba, cantaba y dramatizaba historias de grandes caballeros. Eran historias en verso, a las que denominamos cantares de gesta. Tal es el caso del Cantar de Mio Cid. Casi todos esos cantares se perdieron pues en lugar de aquellos fragmentos (los romances) o en libros de Historia de la epoca (las cronicas). Asi es cmo hemos podido recrear Los siete infantes de Lara y El cerco de Zamora. Mas tarde nos llegaron la historias de caballeros andantes. A finales de la Edad Media hicieron furor en toda Europa. Sirvan como muestra estas que te ofrecemos: Lohengrin y Lanzarote del Lago. Parece evidente que nuestros antepasados se entregaban a la ficcion de forma verdaderamente intensa, soñaban mas. En todo caso, la lectura de estos relatos nos hara soñar como a nuestros viejisimos abuelos.