Plantea el inminente colapso en * de ABCDEFGHIJKLMNOPQRSTUVWXYZ

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Los buenos años se escapan entre los dedos ante la mirada atónita de aquel que atraviesa el sendero de la vida. La ternura y la poesía emergen entonces, inevitables, cada vez que se mira el poso del recuerdo. Asi han surgido los versos de este libro. Versos que se interrogan por el sentido de existir a traves del tiempo y por el significado de lo que somos para aquellos que nos rodean. Versos que delatan una voz poetica honesta que vive y apuesta por el amor.

Un poemario que surge desde el verbo que se hace en silencio, en íntima comunión con su cuerpo y la naturaleza.Desde hace más de veinte años y hasta el día de hoy -cuando al parecer ha fijado ya su residencia definitiva en la tierra- Janeth Toledo ha vivido en distintos parajes del Valle de los Chillos en los cuales ha afinado su percepcion y comprension de la naturaleza. En ese dialogo con el paisaje -entendido como espacio de meditacion y reflexion- Janeth encuentra buena parte de los elementos con los que construye sus poemas: sutiles visiones del entorno en las que proyecta sus emociones y su memoria, o al reves: el caudal de su experiencia afectiva transformando y resignificando el paisaje que habita.Despues de la lloviznatodo campo es mas verdebrilla la hojay en su nervadura late febrilel pulso de la vida.En el filon creativo de los poetas romanticos, la autora interioriza la naturaleza, la hace pasar por su cuerpo y sus afectos para devolverla al lector trastocada, en forma de imagenes reveladoras, elocuentes en su laconismo y en su sigilo. Si sus palabras nacen en la opacidad, su voz ruge en el primer aliento / de las valvas.Esta hermosa imagen inaugural acaso resuma su ...

¿Es posible sobrevivir a la locura intensa del amor? "Yo le he dicho ásí! al amor esculpe y ordena pensamientos, sentimientos y emociones. Su lectura, hecha pausadamente, en voz alta y con los ojos del alma nos adentra, con su ritmo y cadencia, en la danza de la imaginacion poetica o en los sueños de los enamorados que nos transportan a un magico lugar, sumergiendonos en ese mar idilico de pasiones, unas veces tranquilas y otras tormentosas, donde brotan sentimientos cual lagrimas, de felicidad o de tristeza, por aquello del amor o del desamor, de la ilusion o la melancolia, de la soledad o la compañia, de la muerte o la vida..."Miguel Bejarano Corchuelo

Cuando una persona tiene emociones que quieren salir, no hay que ponerle freno. Es la fuerza de la palabra, surge sin que la llamen para escapar, irrumpe entre los vestigios del tiempo en forma de poemas que portan vivencias propias y ajenas. Con este libro ahondamos en la verdad, en la realidad del dia a dia. Elena Segovia saca el lado bueno de las situaciones con una meta: homenajear a su madre. El sentir, la experiencia y algunas preguntas coinciden en esta sucesion de paginas que se inunda de la pasion de la vida, la devocion de una palabra clara y rotunda.

Un libro que desearás llevar en el bolsillo, en el corazón, en la dignidad y en el alma. Marilyn y el caníbal de fantasmas. Sombras entre las luces es un compendio poetico de un artista de nombre desconocido, cuya historia es narrada en la precuela de Macrame. Cada accion poetica esta reflejada en un color distinto y existente de la naturaleza, contenidas en unos pequeños cristales de forma cardiaca que portan en su interior textos apreciables que pueden ser visualizados solo si se exponen dichas turmalinas a los ultimos rayos de sol en un atardecer, contemplandose en aquel misterioso cristal un efecto visual impresionante con un universo de emociones y frases que haran estremecer tus sentidos. Su mensaje esta escrito en lenguaje espiritual, lo que significa que puede ser entendido por cualquier persona, de cualquier edad y tiempo, por almas gemelas y solitarias, vivos o muertos, nacidos y no nacidos, pues aquel es el "Idioma de las luces". La fuente de aquellas notas emocionales han sido los sentimientos de aprecio, decepcion, reflexiones sobre la vida y la muerte, conmiseracion y alegria, amor y odio, asi como la locura y trascendencia que se ondulan con la brisa suave que fluye frente al mar.

Poemas y quizás más de dos razones para ser feliz. Dos... Solo dos, es un poemario escrito en lenguaje sencillo. Combina relatos y poemas, requiere de una lectura pausada y sosegada para apreciar mejor y asi situar al autor. Esta obra esta cargada de sentimientos muy sensibles, razona otros tantos, relata momentos de una vida y va siempre de la mano de la imaginacion, mezclando fantasia y realidad. Ademas, refleja al ser humano que, con valentia, reconoce sus errores y tiene la humildad para pedir perdon. Como refleja su portada, este poemario aboga por un mundo nuevo, un mundo mejor.

Manuela Calderón Marín, a través de un lenguaje claro y directo, ha logrado dar vida a un poemario pleno de emociones, sensaciones y belleza. Obra que atraerá, sin duda, a todo tipo de lectores, tanto a los asiduos a la poesia como a los que no se acercan habitualmente a este genero.

Todas las madres ateas son creyentes en Dios. Cualquiera que ame tiene fe. Ateos que Creen en Dios es una abstracción expresionista del concepto de Dios en forma de metáfora poetica. Ese concepto, la idea de Dios y principalmente de su naturaleza, representan el mayor reto intelectual y sentimental de la historia del ser humano.No hay nada comparable a la idea de Dios en cuanto a exigencia de esfuerzo mental, de capacidad de entendimiento y de imaginacion. Todos quienes profesan fe, con independencia del culto religioso al que se adscriban, buscan el discernimiento de Dios. En ese esfuerzo, la poesia se revela como vehiculo estetico y semantico para acercarnos a la comprension de Dios. Los poemas de esta obra formulan que el amor y la fe son equivalentes, mientras que ateismo y confesion religiosa representan dos modos antagonicos de intelectualizar sentimentalmente a Dios.

El amor absoluto convertido en poesía pura, el entendimiento entre lo escrito y lo pintado. Dando sentido al deseo integrador de las artes, Francisco Aranda recupera “El jardín” de Epicuro en la oril

La contundencia de lo vivido con realismo, adquiere connotaciones poeticas. La forma de interpretar sentimientos suele encerrar maravillosos poemas, cargados de realidad, que acaban por fugarse a lomos de pensamientos, hacia esa parte de nuestra conciencia, desde donde el autor conecta, escribiendo este libro para ofrecerles cobijo, logrando asi transportarnos a un mundo de poesia clandestina.

No es que parezcamos viejos, somos viejos. Una historia en forma de poema. La tristeza de hacerse mayor. La desesperanza de verse solo y, finalmente, todo queda al libre albedrío del lector. Que este decida. Los protagonistas son innominados... para que el lector los llame como quiera.

Entre vuelo y caída es un poemario que habla sobre la vida en general y el amor en particular. El amor es de las pocas cosas que abarcan todas las emociones y sentimientos posibles; de la alegría al miedo, pasando por la frustracion o la mas pura euforia. Dentro de el tambien vive un monstruo que nos atormenta y que es capaz de llevarnos hasta el mas frio invierno moral, el desamor. En esta obra se refleja la vida poetica del dia a dia en una relacion, ya que la poesia no es mas que unas pocas ideas ordenadas (o no) en busca de la belleza artistica. Me encuentro entre vuelo y caida, intento alzarme batiendo las alas para no caer, pero se me olvida que soy colibri con ala rota

Una mirada po#tica a trav#s de lo cotidiano. Se relata lo cotidiano aderezado con met#foras, cargadas de sentimientos, vivencias, expresiones, recuerdos y muchas ganas de vivir otra realidad so#ada. Se mezclan junto a vivencias #ntimas en esta obra, dando como fruto microrrelatos po#ticos, frescos, simp#ticos, modernos y sumamente humanos, que invitan a so#ar despierto a trav#s de la fantas#a.

Aquí empiezan mis alaridos del alma. Poemas de una soñadora. Sueños de una poeta. Alaridos de una vida rompiendo normas.

La poesía de Libertad Córdoba se afana en tomar conciencia de un “yo” extraño en el mundo, al tiempo que se aproxima a la “poesía de la experiencia”, donde priman la cotidianidad y la inmediatez. Los

Despues y hoy, solo será lo imposible empezado a realizarse, sin ataduras ni esclavitud, seamos libres para amarnos, amor mío, para amarnos, sin principios ni finales, solos, con la voracidad de amarnos. El tiempo, el azar y las mujeres no es una manera de mostrar el espejo de lo incomprensible. Se abre paso por la vida de todos. En el habitan historias que cobran identidad entre sus paginas. Escribir es una forma de liberar y ser libre. Es dejar de ser uno para convertirse en todos. Este libro de poemas es solo un viaje a traves del tiempo, el azar y las mujeres.

La ?crisis? de los veinte puede que sea un mito, una invención o una justificación a todos los cambios que sufrimos al entrar en esta nueva década. De este modo nos lo intenta transmitir la autora a traves de la protagonista de sus versos, que no es otra que @unagatacongato. Un año de poemas llenos de amores, desamores, lecciones de vida, angustias, humor, erotismo, juergas y mucho drama. Asi se muestra esta gata, como una mujer intensa, con ganas de vivir hasta rozar el limite, ¿lo encontrara? Os invito a disfrutar y contagiaros del vicio de leer en vertical y sentir en pequeñas dosis con cada una de las Pastillas Rosas que confeccionan este libro. ¿Os atreveis a caer en sus garras?

Y así, entre lágrimas, nos dejas. Has marchado, pero siempre quedarán tus letras. ¡Poeta, poeta, poeta! La sangre del poeta Hacen falta poetas que en cada verso dejen su sangre, un río de lágrimas, una hemorragia de letras, lo de menos son las rimas lo de mas el alma y un puñado de miradas hambrientas. Hace falta una poesia desnuda, ausente de dobleces, con el atajo de la pluma entre la soledad y el papel ya la verdad valiente.