Libros de poesía, página 12 de 2164

Primera de las obras de poesía épica españolaPrimera de las obras de poesía épica española, el CANTAR DEL MÍO CID no sólo recoge las hazañas de Rodrigo Díaz de Vivar, sino también los balbuceos del espiritu castellano. Difundido por los juglares en plazas y castillos, el poema constituye, al tiempo, una exaltacion de los grandes valores del honor y la libertad y un cuadro de costumbres de la epoca. Esta edicion del Cantar del Mio Cid ofrece un recorrido por la emocionante labor de investigacion cidiana que llevo a cabo Menendez Pidal: las incognitas sobre la autoria del poema, su fecha de creacion, la realidad historica a la que responde, etc. El texto ya clasico de Menendez Pidal, prologado por Martin de Riquer y acompañado de la prosificacion de Alfonso Reyes, se completa con una anotacion que combina la autoridad del insigne filosofo con las nuevas aportaciones de Juan Carlos Conde, responsable de esta edicion. El lector tiene en sus manos la mas completa edicion del Cantar del Mio Cid, al que podra acceder a traves de varios niveles de lectura hasta alcanzar la total comprension y disfrute del mayor exponente de la epica castellana. El texto ya clasico de Menendez Pidal, prologado por Martin de Riquer y acompañado de la prosificacion de Alfonso Reyes, se completa con una anotacion que combina la autoridad del insigne filosofo con las nuevas aportaciones de Juan Carlos Conde, responsable de esta edicion.

Este libro reúne los mejores poemas de amor escritos por Mario Benedetti, uno de los poetas más innovadores, divertidos, ambiciosos y modernos de la literatura en español. El amor, las mujeres y la vida recoge una seleccion de poemas aclamados por varias generaciones, en los que Benedetti vuelca su concepcion de la vida. El amor como compensacion de la muerte y como fuerza principal que mueve al ser humano, como una proclama de la existencia, que va de la erotica del amante hasta la esperanza del revolucionario o la gratitud del amigo. Todo esto trasluce en unos versos llenos de fe, escritos por una de las plumas mas brillantes de la literatura hispanoamericana. El amor es uno de los elementos emblematicos de la vida. Breve o extendido, espontaneo o minuciosamente construido, es de cualquier manera un apogeo en las relaciones humanas.Mario BenedettiSobre el autor y su obra han dicho: Esta obra ya forma parte de la educacion sentimental de varias generaciones y seguira sin duda alguna perdurando en el tiempo. Hay libros que pueden cambiarte la vida. Este, sencillamente, cambiara tu alma.Luis Ramiro Mario Benedetti es para muchos de nosotros el poeta universal, el que mejor auno profundidad y sencillez.MarwanBenedetti tiene el mayor poder de todos: te hacer escribir despues de leerlo.Miguel Gane Benedetti te mete los poemas en el buzon de casa.Benjamin Prado

Una antología de los mejores poemas de Piedad Bonnett. Este volumen reúne por primera vez toda la poesía de Piedad Bonnett, una obra que comenzó en 1989 con la aparición de De circulo y ceniza y que ha tenido estaciones tan afortunadas como El hilo de los dias (1995), Tretas del debil (2004) y Explicaciones no pedidas (2011), el mas reciente de sus poemarios y ganador del Premio Casa de America de Poesia Americana 2011.Reseñas:Piedad Bonnett [...] encauza sus sentimientos en un lenguaje neutro, dolorosamente contenido, casi laconico y que funciona con insinuaciones y elipsis, a la manera de un iceberg que esconde bajo el agua una masa terrible.Carlos Lopez Degregori Piedad Bonnett escribe desde el abismo e ilumina las sombras con un texto penetrante e imprescindible.Rosa Montero Bonnett transita en su literatura los matices del dolor, de lo estremecedor, para tratar de digerir la vida. Con la honestidad como brujula, habla de sus propias heridas y las de su pais.Anatxu Zabalbeascoa, El Pais Semanal La narrativa de Piedad Bonnett su poesia le da todo lo que la sociedad, su familia, el mundo no han podido darle. Sus palabras pueblan el despojo.Giuseppe Caputo"A mi la poesia me ha salvado la vida". Asi de contundente se muestra la escritora colombiana Piedad Bonnett, quien tras un parentesis, muda de dolor provocado por el suicidio de su hijo, ha terminado un nuevo poemario, Los encerrados, y publica por primera vez su poesia reunida en un solo volumen.EFE PiedadBonnett es sin duda hoy una de las poetas de Colombia (pais de fertil lirica) de mayor interes.Luis Antonio de Villena, El Norte de Castilla

Esta antología recoge diversas épocas de la poesía de Juan Ramón Jiménez. Creador de una poesía tan tradicional como nueva, con contagios del modernismo pero independiente de él, que llega en su última etapa a la "deshumanizacion", son, sin duda, los motivos de que esta poesia haya llegado no solo "a la inmensa minoria", sino a un publico tan vasto como pueda tenerlo cualquiera de los llamados poetas populares.

Esta edición reúne una selección de composiciones líricas de muy diverso origen y forma ordenadas temáticamente. Es una compilación de poemas de raíz folclórica como son las "jarchas", "cantigas d'amigo" y los cantos sefardies que derrochan un delicado aroma de gracia y frescura. El valor de la edicion reside en una exhaustiva busqueda de los textos, muchos de ellos desperdigados en obras de los siglos XV al XVII.

La defensa de las "Soledades" de Góngora, que levantó polémicas desde su aparición, se ha hecho en nombre de lo que Dámaso Alonso llamó "el puro placer de las formas". Esta edición sugiere otra lectura basada en el desengaño de la corte y el destino politico de España. En cuanto al texto, solo se aparta levemente de la edicion de Damaso Alonso en la restauracion de algunos elementos barrocos.

El principal propósito de esta amplia selección de la obra poética de Pierre de Ronsard, que incluye los cincuenta primeros sonetos del Primer libro de los Amores, un ramillete de poemas de ese mismo libro y alguno mas tomado de otros poemarios, es, como señala su traductora, Maria Teresa Gallego, que el lector que no sepa frances se enamore lo mas posible de sus versos, transmitiendoles un eco, aunque imperfecto, del poeta. La obra de Ronsard, el mas famoso poeta del grupo de La Pleyade, es una muestra significativa de la poetica renacentista de la que ningun lector debiera estar privado de leer en español. En esta edicion ofrecemos la oportunidad de descubrir esta poesia, simple a primera vista, como la rosa, pero compleja y bella para quien sabe captar el complicado trabajo

Amar es un libro-experiencia. Nada más esencial y necesario que la pro-puesta que contiene: un entretejido de versos, jazz e ilustraciones consa-grados a una necesidad vital. Amada Blasco nos ofrece una lirica luminosa, simbolica y a veces onirica. El poemario abraza musica e ilustraciones es el proyecto de muchas perso-nas, es el gran proyecto de vida de la humanidad. Este Amar, que surge en el sur, acompañado de luz blanca, es un trabajo de una comunidad de gente conectada, enredada, de amigos y amigas, de gentes de antaño y de hoy. Se arropa con el arte de amar musical de Pedro Cortejosa, que ha conseguido reunir en la grabacion a un ejerci-to de entregados amantes del jazz: David Leon, Carlos Pino, Juan Galiardo, Joan Massana, Elie Massias, Kari Ikonen, Arturo Serra, Javi Bermudez, Tony Barbara Burgos.

Nacido en Fars, sur de Persia, en el año 244/857, Mansur al-Hallaj es uno de los místicos sufíes más célebres y controvertidos, y su obra poética es una cumbre de la poesía mística de todos los tiempos. Los poemas de Hallaj reflejan la experiencia de un amor enteramente espiritual y son la expresion de una mistica unitiva que propone la absorcion de lo relativo por lo absoluto, del amante por el Amado, en una comunion inefable. Su afirmacion "Yo soy la Verdad", es decir, Dios, expresion eliptica de su estado de union con la Divinidad, le valio sufrir un cruel martirio, acusado de hereje y blasfemo por las autoridades religiosas. Hallaj encarna, pues, de modo especialmente dramatico el conflicto permanente entre la vivencia espiritual interior y la autoridad oficial encargada de velar por la ortodoxia. Este volumen recoge todos los poemas que Louis Massignon, el maximo especialista en Hallaj, le atribuyo.

La rebelión de los follamantes es el tercer poemario de Carlos Salem bajo nuestro sello y se trata de la continuación de Follamantes (2014). En esta segunda parte una nueva Autoridad ha llegado, y con la inseguridad y el temor que conlleva suceder a una autoridad cuya caida esta relacionada con los supuestos follamantes, esta convoca a sus ministros y activa una ardua investigacion para recabar toda la informacion posible: ¿Quienes son? ¿Que pretenden? Lo unico que se sabe con certeza de los follamantes es que, cuando se ensamblan, vuelan, de puro contentos y de ganas de bailar en el aire. Y se abrazan. Y se van. Volando. El libro reune todo lo recogido por la Autoridad: sus costumbres, excesos y otras actitudes inexplicables, asi como sus tristezas, poemas y cartas. ¿Lograra la nueva Autoridad evitar la rebelion?

Los sonetos nos proporcionan claves poéticas y vitales de su autor. A través de ellos podemos ir descubriendo algunos avatares biográficos del poeta: sus ciudades queridas, sus amigos y mecenas, sus paisajes admirados, su espiritu rebelde y provinciano, sus guerras literarias, sus problemas economicos, sus esperanzas y desengaños cortesanos. El corpus de sonetos que ofrecemos, organizado cronologicamente, incluye un total de 212 poemas que se han considerado autenticos o de autoria segura de don Luis de Gongora, lo que supone una importante aportacion a la investigacion y a la critica gongorina.

Diógenes Laercio contaba en su Vida de los filósofos ilustres que Zenón de Elea se arrancó la lengua de un mordisco, y se la escupió a la cara al tirano de la ciudad cuando este le exigió colaboración. Esa lengua rota es el simbolo desde el que Raul Quinto diseña un mecanismo textual acerca del poder de la palabra y del precio a pagar por el decir contra el poder, con imagenes fulgurantes y a traves de la puesta en valor de una memoria contrahegemonica: desde diversos activistas asesinados a oscuros episodios de la historia de España como la masacre de la carretera de Malaga o la estafa de la talidomida. La lengua rota habla sobre la necesidad de rescatar las palabras de la boca de los monstruos: una poetica no ya del silencio, sino del silenciamiento y de la rebelion, y un analisis poeticamente preciso sobre la estructura de un mundo donde son otros los que tienen el poder de nombrar y decidir que se puede o no decir.

Hugo Mujica nació en Avellaneda (Buenos Aires, Argentina) en 1942. Si bien comenzó a escribir a los cuarenta años, actualmente es uno de los poetas latinoamericanos de mayor relevancia. Entre ensayos, cuentos y poesia, lleva publicados una treintena de libros, algunos de ellos traducidos a mas de quince idiomas. Sus titulos de poesia mas recientes son Y siempre despues el viento (2011), Cuando todo calla (2013, Premio Casa de America de Poesia Americana), Barro desnudo (2016) y A las estrellas lo inmenso (2019). En su escritura se reflejan sus estudios de Bellas Artes, Filosofia, Teologia y Antropologia Filosofica, y tambien significativos hitos de su vida, como sus muchos años de viajero o los siete de silencio que vivio en un monasterio. En un rio todas las lluvias es el libro mismo un rio, en el sentido que Mujica le otorga: un lugar de la escucha, de lo que pasa, pero tambien de lo que ese pasar va revelando, va susurrando. Poemas en los que no hay ni nostalgias de un pasado mejor, ni desprecio a nuestro presente; poemas cuya reiterada exigencia es vivir, enfrentarse a la vida desnuda. Poesia que no teme a la finitud, sino que busca abrazarla, ahondarla hasta llegar a su raiz, hasta lo que tiene de sagrado. Una poesia que, ademas de rio, es lluvias: un libro que fecunda y nos invita a ser lo que somos antes de haberlo creado.

"Las flores del mal" es uno de los libros más importantes de la historia de la literatura francesa, y también uno de los más influyentes en la poesía occidental desde que, en 1857, viera la luz su primera edicion. En sus provocadores poemas, Charles Baudelaire desarrollo las principales ideas y propuestas esteticas del simbolismo, desafiando las convenciones morales de la sociedad francesa de mediados del siglo XIX y renovando la figura literaria y social del poeta.

Nueva antología de Miguel Hernández, uno de los grandes poetas españoles del siglo XX Introducción de Daniel Aguirre Oteiza Antología poética ofrece una cuidada selección de los poemas más famosos y recordados de Miguel Hernandez, con muestras representativas de todos los poemarios que el escritor publico en vida: Perito en lunas, El rayo que no cesa, Imagen de tu huella, El silbo vulnerado, Viento del pueblo y El hombre acecha. No faltan, por otra parte, los poemas menos conocidos, las composiciones que solo vieron la luz en la coleccion postuma Cancionero y romancero de ausencias o incluso un inedito. Como argumenta el catedratico de Harvard Daniel Aguirre Oteiza en su brillante introduccion, el conjunto permite apreciar el valor historico y memoristico que ha ido adquiriendo esta enorme poesia, al tiempo que nos invita a acercarnos a ella con una nueva mirada desde nuestra posicion historica siempre cambiante.Sobre el autor y su obra:Miguel Hernandez cantaba con su voz de bajo y su cantar era como si todos los arboles cantaran. Como si un solo arbol, el arbol de una España naciente y milenaria, empezara a cantar de nuevo sus canciones.Octavio Paz Recordar a Miguel Hernandez, que desaparecio en la oscuridad, y recordarlo a plena luz, es un deber de España, un deber de amor. Pocos poetas tan generosos y luminosos como el muchachon de Orihuela cuya estatua se levantara algun dia entre los azahares de su dormida tierra.Pablo Neruda Uno de los mas grandes poetas españoles del siglo XX: nos deslumbran la generosidad y la maestria mimeticas; la fiesta de metaforas, ritmos y acentuaciones; la lujuria verbal y la cuantiosa cantidad de prestigiosas constelaciones de imagenes.Felix Grande, El PaisEl poeta necesario.Buero Vallejo El poeta consumado de la luz, la oscuridad, el alma, el tiempo, la muerte.Willis Barnstone

Presencia a oscuras vio la luz en Adonáis en 1952, y ahora se reedita con motivo del centenario del nacimiento de la escritora Ernestina de Champourcin.Dividido en seis partes, expresa un camino ascensional y mistico en el que la autora canta al Dios que lleva dentro, bien en forma de plegarias, bien de manera convencional; acaba con uno de los mejores via crucis de la historia de las letras españolas, vinculado a la mas genuina poesia de orientacion religiosa y practica: aquella que esta escrita y vivida desde la contemplacion y enseña a seguir los pasos de Jesucristo en su camino de obediencia al Padre. Toda una leccion es este libro de fecunda vida interior, repleto de inquietudes sobrenaturales y fuerza expresiva, en que la profunda sensibilidad de la poeta se hace lirica de la mas encumbrada factura literaria.

Una noche de invierno, en una casa victoriana, un encuentro inesperado. Más que encuentro, aparición, pues el extraño visitante es un ser sobrenatural: ¡un pequeño fantasma!A lo largo de su extensa conversacion con el dueño de la casahombre poco asustadizo, el fantasma, tanto medroso como seguro de si, ya insolente, ya amigable, pero siempre dicharachero, va dando cuenta con particular gracia de su historia y la realidad del mundo espectral, con todos los personajes que lo pueblan (hadas, duendes, trolls o necrofagos), sus normas de etiqueta y sus distintas jerarquias. Autentico breviario de practicas y seres sobrenaturales, Fantasmagoria, presentado aqui en una edicion bilingue respetuosa con el original, es el poema mas largo salido de la pluma de Lewis Carroll (1832-1898), el autor de Alicia en el pais de las maravillas, hombre de proverbial ingenio, precisamente interesado en los fenomenos paranormales (fue miembro de la Society for Physical Research).El escritor ingles siempre concedio gran importancia alas ilustraciones de sus libros. Si para Alicia habia contado con la colaboracion del dibujante John Tenniel, para Fantasmagoria recurrio a los servicios del estadounidense Arthur B. Frost (1851-1928). Sus ilustraciones, fruto de años de cartas cruzadas han sido desde entonces indisociables del poema: Son realmente maravillosas, le escribiria el propio Carroll, testimoniandole su admiracion. La presente edicion se acompaña de una seleccion de otros trabajos de este artista, una serie de versos ilustrados en la tradicion del nonsense cultivada por el mismo Carroll, asi como algunas breves historietas, que dan una vision mas amplia de su obra y lo resituan como uno de los grandes dibujantes de su tiempo.

Libros póstumos y malditos de Federico García Lorca, los Sonetos del amor oscuro y Diván del Tamarit fueron escritos entre 1931 y 1936 y, para muchos, son la cima de la poesía lorquiana, por encima incluso de Poeta en Nueva York. En los Sonetos alaba un amor sin limites, al margen de la condicion sexual de los amantes, con un tono desgarrado y reivindicativo. Publicados por primera vez de forma clandestina en 1983 para rescatarlos de la oscuridad en la que se hallaban sepultados por Victor Infantes y Luis Alberto de Cuenca, es ahora este ultimo quien se hace cargo de esta nueva edicion, ilustrada con esplendidas pinturas de Javier de Juan. El volumen se completa con las once gacelas y nueve casidas amorosas de sabor oriental que Lorca sento en el divan del Tamarit, nombre de un huerto propiedad de un tio del poeta.

Nueva edición de la poesía completa de Antonio Machado, con numerosos inéditos y variantes Edición a cargo de Víctor Fernández Max Aub decía que Antonio Machado, uno de los máximos representantes de la Generacion del 98, simbolizaba un modo de ser. Su poesia se inspiro en los campos castellanos y en la vida de los españoles de la epoca, poniendo de manifiesto las grietas existentes en su sociedad. De manera profetica, Machado escribio poemas sobre la violencia de un pais que, tras el estallido de la guerra civil, acabo por expulsarlo. Esta nueva recopilacion de su poesia, que incluye ineditos y variantes, pretende devolver a Machado al publico actual de manera integra y renovada. Se completa con una iluminadora introduccion sobre los ultimos dias del poeta y una detallada cronologia de su vida y obra.Sobre el autor y su obra:Poeta humano y celeste, evadido ya de toda lucha, dueño absoluto de su prodigioso mundo interior.Federico Garcia Lorca

El esperado regreso de uno de los grandes poetas en lengua española. «Marzal se ha convertido en el más apreciado de los poetas españoles nacidos después de 1960.» Luis García Jambrina «Marzal no sól