Libros de poesía, página 19 de 2167

YA LO DIJO CASIMIRO PARKER BIBLIOTECA LORCA [libro nuevo]

El único estudio sobre las trobairitz anterior al siglo xx es una monografía alemana de 1880. No es sino cien años después cuando se convierten de nuevo en objeto de investigación estas mujeres aristocratas de los siglos xii y xiii que dieron la vuelta al concepto masculino del amor cortes. En el, la mujer, ya fuera campesina o dama de alcurnia, aceptaba al galan como sirviente, siendo ella una figura pasiva. Por el contrario, en sus poemas, las trobairitz son sujetos, son ellas las amadoras, las que eligen, las que sufren, tambien; de adoradas pasan a ser adoradoras. Estas trobairitz iniciaron el debate sobre la igualdad intelectual entre mujeres y hombres, y se dieron a conocer como creadoras, tanto en el sur de Francia, como en el norte de Italia, Cataluña y Navarra, es decir, en la Occitania y la Provenza.En este libro, Clara Janes reune y traduce los poemas encontrados de no mas de 20 trovadoras (frente a los mas de 400 trovadores), que, sin embargo, se encuentran entre las voces mas exquisitas de la lirica cortes, segun la estudiosa Magda Bogin.

Una comedia romántica sobre la imaginación, las crisis y el amor con coches rápidos, canciones mágicas y muchos, muchos novios.

Con Jerusalen liberada, Torquato Tasso se propuso escribir un poema epico a la altura de la Iliada y la Eneida, pero no inspirado en la mitologia, sino en un hecho historico: la conquista cristiana de Jerusalen durante la Primera Cruzada. El sitio de la ciudad ofrecia el marco para la restauracion de la epopeya clasica, pero la imaginacion poetica le infundio su pathos, porque Tasso jamas renuncio a la voluntad de asombrar al lector ni a la conviccion de que el verso era el medio para lograrlo. Mezclando verdad y ficcion, armas y amores, fabula y tragedia, creo una epopeya moral sublime, reflexiva y melancolica, y no solo canto la gloria de los vencedores, sino que puso la poesia al servicio de los vencidos. Publicada en 1 5 8 1, la obra no tardo en convertirse en una de las mas leidas y apreciadas de Europa, e inspiro a generaciones de pintores, musicos y escritores: de Tintoretto a Delacroix, de Monteverdi y Handel a Dvorak, y de Milton y Rousseau a Goethe y Byron, todos sucumbieron a los encantos de esta ext

Nueva edición conmemorativa de la Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española para celebrar el centenario del fallecimiento de Rubén Darío, uno de los escritores hispanohablantes mas importantes del siglo XX. Publicada con ocasion de la celebracion del VII Congreso de la Lengua Española en Puerto Rico. Ruben Dario es uno de los escritores en lengua española mas populares a ambos lados del oceano Atlantico. Su poesia y su narrativa constituyen uno de los principales exponentes del movimiento modernista. Sin embargo, la dimension literaria de Ruben Dario desborda el ambito de la ficcion. Su labor como corresponsal, llevada a cabo durante gran parte de su vida, propicio la escritura de interesantes cronicas en las que el autor ofrece una inteligente vision de su realidad. La presente antologia incluye los textos integros de los poemarios Prosas profanas y otros poemas y Cantos de vida y esperanza. Los cisnes y otros poemas, y el libro de cronicas Tierras solares, que recoge las publicadas para el diario argentino La Nacion sobre su tercera visita a España (1904) y las escritas durante su viaje por Belgica, Alemania, Austria-Hungria e Italia en el mismo año. La edicion presenta estudios complementarios escritos por algunos de los principales criticos, escritores y academicos españoles e hispanoamericanos, ademas de un glosario, un indice de nombres propios y una bibliografia selecta sobre la obra de Dario. ------------ Ediciones conmemorativas de la Real Academia Española y la Asociacion de Academias de la Lengua Española En 2004 y coincidiendo con la celebracion del IV Centenario de la publicacion de la primera parte de Don Quijote de la Mancha, la Real Academia Española y la Asociacion de Academias de la Lengua Española dieron inicio a un proyecto de edicion de grandes obras de la literatura en español. Concebida como una linea de ediciones conmemorativas ocasionales y de circulacion limitada de los grandes clasicos hispanos de todos los tiempos, dichas obras son publicadas y distribuidas en todo el mundo de habla hispana. Ruben Dario. Del simbolo a la realidad se une ahora a esta coleccion de la que ya forman parte Don Quijote de la Macha, de Miguel de Cervantes, reeditada en 2015 con ocasion del IV centenario de Cervantes; Cien años de soledad de Gabriel Garcia Marquez; La region mas transparente, de Carlos Fuentes; Antologia general , de Pablo Neruda; Gabriela Mistral en verso y prosa, una antologia de la autora; La ciudad y los perros de Mario Vargas Llosa y La colmena, de Camilo Jose Cela. ------------

El origen de esta antología es La realidad y el deseo, obra que engloba la totalidad de los libros de poesía de Cernuda, así como de los libros de prosa poética Ocnos y Variaciones. Para Pedro Salin

Poesía de José Manuel Marrero Henríquez.

El libro inédito de Mario Benedetti (1920-2009). «Cuando la poesía abre sus puertas es como si cambiáramos de mundo». Durante los dos últimos años de su vida, Benedetti seleccionó y preparó la edició

"Publicado en 1911 y aparentemente inspirado en el viaje de regreso a casa de Ulises, «Ítaca» es una invitación al viaje, una metáfora de la vida. Como señala el traductor de esta edición, Vicente Fe

Una de las más altas cumbres del poema en prosa español del siglo XXLas cosas del campo (1951) es, sin exageración posible, una de las más altas cumbres del poema en prosa español del siglo XX, junto con Platero y yo (1914), de Juan Ramon Jimenez y Ocnos (1942), de Luis Cernuda. Jose Antonio Muñoz Rojas (1909-2009), su autor, fue un destacado poeta de la llamada generacion del 36. Uno de sus ultimos poemarios, Objetos perdidos (1997) recibio el Premio Nacional de Poesia. Juan Luis Hernandez Miron es el autor de la presente edicion critica y de las glosas que la acompañan. El libro cuenta tambien con un prologo del novelista Luis Landero.Jose Antonio Muñoz Rojas antequerano y cosmopolita de pueblo decia de si, vivio para la poesia y en la poesia. Procede del mismo litoral poetico donde se ha fraguado una honda poesia española que lo inserta en la corriente literaria hispano-arabiga y lo hermana con los sevillanos Gustavo Adolfo Becquer, Antonio Machado, Vicente Aleixandre, Luis Cernuda y Antonio Aparicio; el moguereño Juan Ramon Jimenez; el granadino Federico Garcia Lorca; el gaditano Rafael Alberti; los malagueños Salvador Rueda, Emilio Prados, Manuel Altolaguirre, Jose Maria Hinojosa y Jose Moreno Villa; el cordobes Ricardo Molina, etc. El poeta aumenta con su obra la gloria de las letras andaluzas ...

«Podrá no haber poetas; pero siempre habrá poesía». Edición de Enrique Rull, catedrático emérito en literatura española Las Rimas de Bécquer son hoy la más conocida de las colecciones poéticas del s

UNA visión descarnada y amena de la relación entre humanos y gatos por parte de uno de nuestros escritores más transgresores. No cabe duda de que los felinos tocan la fibra sensible de Charles Bukowski. Admira a esas criaturas inescrutables y majestuosas, cuya mirada le llega al alma. Para Bukowski, los gatos son autenticas fuerzas de la naturaleza, emisarios esquivos de la belleza y el amor.En Gatos, Bukowski cavila sobre la resistencia y la capacidad de recuperacion de los gatos. Son luchadores natos, cazadores y supervivientes que le inspiran admiracion y respeto: Los gatos no tienen nada en cuenta, son un claro ejemplo de que cuando los elementos de la naturaleza entran en juego no hay nada que hacer.Gatos es un compendio de poemas y prosa mordaz y conmovedor. Los gatos que describe Bukowski son fieros e inmisericordes; los observa mientras acechan a su presa, se arrastran por sus manuscritos o le despiertan a zarpazos, pero tambien son cariñosos y una inagotable fuente de inspiracion.Gatos es una coleccion emotiva, nunca almibarada, en la que Bukowski ofrece su particular vision sobre los animales que considera sus verdaderos maestros.Charles Bukowski es uno de los escritores mas conocidos y celebrados de las letras estadounidenses contemporaneas y, segun muchos, unos de los poetas mas influyentes e imi...

Junto a la "Edda menor" de Snorri hijo de Sturla, la "Edda mayor" es la principal fuente de información sobre la mitología y las viejas tradiciones épicas del mundo germánico precristiano. Exponentes de la poesia anonima popular y divididos en dos partes, la primera mitologica y la segunda epica, los treinta y siete textos que la integran -35 cantos y un par de apuntes explicativos- giran en torno a temas clasicos de la poesia nordica medieval, como las creencias basicas de la concepcion pagana desde los tiempos de la creacion hasta el dia de su destruccion final, las proezas de Tor, el dios defensor del mundo, o la muerte de Sigurd, el Sigfrido de "El cantar de los nibelungos".Edicion y traduccion de Luis LerateJunto a la "Edda menor" de Snorri hijo de Sturla, la "Edda mayor" es la principal fuente de información sobre la mitología y las viejas tradiciones épicas del mundo germánico precristiano. Exponentes de la poesia anonima popular y divididos en dos partes, la primera mitologica y la segunda epica, los treinta y siete textos que la integran -35 cantos y un par de apuntes explicativos- giran en torno a temas clasicos de la poesia nordica medieval, como las creencias basicas de la concepcion pagana desde los tiempos de la creacion hasta el dia de su destruccion final, las proezas de Tor, el dios defensor del mundo, o la muerte de Sigurd, el Sigfrido de "El cantar de los nibelungos".Edicion y traduccion de Luis Lerate

Amaba los relámpagos Vivía en una isla Su madre eraNinfa de un río que corría hacia el mar Su padre una herramientaDe corte dorada Los antiguos escolios dicen que Estesícoro dice queGerión tenía seis manos y seis pies y alas Era rojo ySu extraño ganado rojo despertaba envidia Llego Heracles yLo mato por su ganadoTambien al perroTodo lo que se sabe de Gerion, de Anne Carson.Anne Carson nacio en Toronto (Canada) en 1950. Poeta, ensayista, traductora y catedratica de estudios clasicos, ha dado clase en las universidades de McGill, Michigan y Princeton.Su tesis doctoral sobre Safo se publico en 1986 con el titulo de Eros the Bittersweet. Desdeentonces ha publicado varios volumenes miscelaneos de poemas y ensayos, entre ellos Glass, Irony and God (1992), Plainwater: Essays and Poetry (1995), Men in the Off Hours (Premio Griffin de poesia, 2000), The Beauty of the Husband (2001, Premio T.S. Eliot depoesia), Decreation. Poetry, Essays, Opera (2005) y NOX (2010).Ha reunido sus traducciones de Safo en el volumen If Not, Winter (2002). Tambien ha traducido la Orestiada de Esquilo y varias obras de Euripides (su version de Ifigenia en Tauride es de 2014).Su novela en verso Autobiography of Red se publico en 1998 con gran exito critico y comercial. Quince años mas tarde, en 2013, vio la luz una segunda parte con e...

Coincidiendo con la 4ª edición de «La casa de la fuerza», presentamos la nueva trilogía de Angélica Liddell: una «Eneida» delirante, una guerra por la nostalgia de la belleza en busca de lo inaprensi

Una antología de los mejores poemas de Piedad Bonnett. Este volumen reúne por primera vez toda la poesía de Piedad Bonnett, una obra que comenzó en 1989 con la aparición de De circulo y ceniza y que ha tenido estaciones tan afortunadas como El hilo de los dias (1995), Tretas del debil (2004) y Explicaciones no pedidas (2011), el mas reciente de sus poemarios y ganador del Premio Casa de America de Poesia Americana 2011.Reseñas:Piedad Bonnett [...] encauza sus sentimientos en un lenguaje neutro, dolorosamente contenido, casi laconico y que funciona con insinuaciones y elipsis, a la manera de un iceberg que esconde bajo el agua una masa terrible.Carlos Lopez Degregori Piedad Bonnett escribe desde el abismo e ilumina las sombras con un texto penetrante e imprescindible.Rosa Montero Bonnett transita en su literatura los matices del dolor, de lo estremecedor, para tratar de digerir la vida. Con la honestidad como brujula, habla de sus propias heridas y las de su pais.Anatxu Zabalbeascoa, El Pais Semanal La narrativa de Piedad Bonnett su poesia le da todo lo que la sociedad, su familia, el mundo no han podido darle. Sus palabras pueblan el despojo.Giuseppe Caputo"A mi la poesia me ha salvado la vida". Asi de contundente se muestra la escritora colombiana Piedad Bonnett, quien tras un parentesis, muda de dolor provocado por el suicidio de su hijo, ha terminado un nuevo poemario, Los encerrados, y publica por primera vez su poesia reunida en un solo volumen.EFE PiedadBonnett es sin duda hoy una de las poetas de Colombia (pais de fertil lirica) de mayor interes.Luis Antonio de Villena, El Norte de Castilla

El amor, la vida humana, el cotidiano sentir y palpitar dictan a la autora las claves de su mundo poético en donde alientan sus gozos, sus penas y sus esperanzas que ella pone al alcance de sus lectores. Poesia personal y popular a la vez, cuyos rasgos dificilmente caben en etiquetas y clasificaciones.

"Elegías de Duino" es la obra más importante de Rilke. Suma poética articulada y completa, constituye su itinerario poético concluido, la aventura de la interiorización de la realidad entera. "Los Sonetos a Orfeo" son una especie de apendice de las "Elegias". Con la misma tematica y centrados en la figura de Orfeo, hacen de este mito una esplendida metafora para plasmar el ideario de las "Elegias".

La publicación en 1954 de "Poemas y antipoemas" revolucionó la poesía y la manera de poetizar en todo el mundo hispanohablante. Su éxito fue inmediato en todos los sectores. La voz natural del cantor lirico se transformo en la de un antilirico adversario de si mismo. El discurso esta constituido por saltos, exabruptos y reflexiones imprevistas. Surgieron unos poemas nuevos, antipoemas, que se nutrian del lenguaje poetico tradicional, ironizandolo. La labor del preparador de esta edicion ha sido seguida muy de cerca por el autor; sin embargo, este "no responde de las molestias que puedan ocasionar sus escritos".

En esta excepcional antología la académica Clara Janés recoge composiciones de las primeras poetisas que escribieron en lengua castellana, mujeres que sintieron la inquietud de la creación y la desarrollaron hasta alcanzar las mas altas cotas.Ya en el siglo XVII, Maria de Zayas y Sotomayor se quejaba asi en La inocencia castigada: ¿Por que, vanos legisladores del mundo, atais nuestras manos para las venganzas, imposibilitando nuestras fuerzas con vuestras falsas opiniones, pues nos negais letras y armas?. Afortunadamente, a pesar de estas injustas limitaciones, hubo creadoras a quienes su voluntad y unas circunstancias propicias permitieron entrar en el mundo de la literatura: Luisa Sigea, Mariana de Vargas y Valderrama, Leonor de la Cueva y Silva o Juana Ines de la Cruz son algunas de las cuarenta y tres extraordinarias poetisas cuya vida y obra Clara Janes nos ofrece en estos apasionantes retratos que recorren mas de doscientos años de lirica española escrita por mujeres.