Libros de poesía, página 23 de 2168

Orlando Mondragn (Ciudad Altamirano, Mxico, 1993) es poeta y mdico cirujano. En 2017 debut con el libro Epicedio del padre, con el cual obtuvo el IV Premio de Poes¡a Joven Alejandro Aura. Cuadernos de patolog¡a humana es un diario mdico preciso y ordenado en el cual el poeta recorre una a una las distintas salas donde lo esperan la enfermedad y la muerte, y, si no fuera melodramtico, dir¡a que en el poema la muerte es hermosa, coloreada de rojo y azul siguiendo el transcurso vital de las arterias y las venas que, condensadas, aparecen en pequeas prosas poticas que en este poemario se manejan como una especie de estribillo: coronan o resumen los distintos tramos de la muerte y de la vida, mpintndolos de rojo y azul a la manera en la que Rothko, el pintor estadounidense, pintaba sus extraordinarios cuadros. Mario Glantz

Los aforismos que se reúnen en Interruptores (Breviario de luces y sombras) es un diario del pensamiento de dos autores: Carmen Canet y Ricardo Virtanen, quienes se acercan con ellos a la vida. Son reflexiones sobre las luces y las sombras con las que nos tropezamos en nuestra existencia. Con esta temática, se manifiestan y se sortean un compendio de aforismos con unos ingredientes imprescindibles: concisión, lirismo, humor y reflexión. Interruptores resulta una conversación continua sobre los temas recurrentes que nos suceden, que prestan atención a lo cotidiano y a las pequeñas cosas. Una invitación al diálogo donde se puede hacer uso de un interruptor para encenderlo y apagarlo cuando se quiera.

«Llama gratamente la atención la singularidad de la escritura de Rosa Berbel, una forma especial de modular el idioma que sólo es posible, para decirlo al modo de García Lorca, cuando se tiene duende

El nuevo libro del poeta ganador del Premio de la Crítica.Poeta ineludible con una amplia obra reconocida y premiada, Lorenzo Oliván explora en Los daños nuevos caminos, lo que anuncia que estamos ante un titulo clave en su trayectoria. Si la poesia, como decia Jose Hierro, es un tonico, los poemas de Los daños alcanzan una funcion testimonial, acompañan frente a un sentimiento general de fractura, duelo y desconcierto. En un contexto en el que las distancias han marcado nuestras vidas, todos hemos necesitado volver sobre las raices y los vinculos, un poco mas enredados en el laberinto de quienes somos. El poeta no elude la orfandad, la angustia ante la perdida de lo que amamos y los silencios de lo que no acierta a comunicarse. Por eso se puede afirmar que estos versos aspiran a una catarsis y a un vertigo de empatia entre la voz que nos habla y la del lector.

«La artista Roberta Marrero alza en su primer poemario un yo poético que participa de la corrupción del mundo y advierte, como advierte toda voz transfronteriza, que en ese mismo mundo existe una bre

Un clásico de la poesía moderna en una bellísima traducción.

Una inspiradora «pandilla planetaria» que gira alrededor de los sentimientosEsta novedosa propuesta de Defreds sorprenderá con un ejemplar artístico en el que destacan las ilustraciones de Lady Desid

ERNESTINA DE CHAMPOURCIN (Vitoria, 1905-Madrid, 1999) fue una de las poetas que perteneció a la Generación del 27. También se convirtió en el nuevo modelo de mujer moderna que surgió durante el primer tercio del siglo xx, conocida como la Edad de Plata de nuestra literatura. Champourcin formo parte del Lyceum Club de Madrid y de la gran red de escritoras e intelectuales de este periodo, como Carmen Conde, Maria de Maeztu, Victoria Kent, Zenobia Camprubi, Josefina de la Torre, Victorina Duran, Carmen Baroja o Elena Fortun, entre muchas otras. Fue en esa epoca de eclosion cultural cuando Champourcin dio a conocer sus primeros poemarios. Posteriormente, tras el estallido de la Guerra Civil española y debido a su apoyo a la Segunda Republica, se vio obligada a exiliarse a Mexico, pais del que no regreso de manera definitiva hasta 1972.Cantico inutil, publicado en 1936 y nunca reeditado de manera independiente hasta ahora, supuso un verdadero alarde de plenitud literaria en su carrera como escritora. Como indica Maria Cristina C. Mabrey en la introduccion a este volumen, este libro supuso para su autora la cuspide de una etapa de gran creacion.

La horizontalidad sin fisuras es un ejercicio de equilibrio imposible entre la memoria persistente y sin embargo prescrita y la inexistencia de los cuerpos. En esa búsqueda de la palabra precisa que delimita la frontera entre lo tangible y lo imaginario se van desgranando historias cotidianas de deseo herido, casi moribundo; amores en ciernes impregnados de aroma a sandalo y jazmin; despedidas con fundido en negro a prueba de finales felices; y cambios de estaciones que se solapan en el devenir de un tiempo de aturdimiento y consternacion por la oportunidad fallida. Lo que dejas ir nunca vuelve. Principio incontestable de cada adios donde nada permanece ileso, enfrentados los silencios en un combate contra toda medida de tiempo, ajenos en el cuerpo a cuerpo que salva y condenados al naufragio a toda costa. Nadie sale intacto del final de los besos, pero quien no daria lo que fuera por uno solo de ellos."Saciarnos en el otro como forma de apego a la vida fue la mayor de mis riquezas".

Mi amigo campesino y pastor siempre dice, «no te metas con un pastor, tenemos mucho tiempo para pensar». Y he querido imaginar, en este libro Cuentos del pastor, ¿qué piensa el campesinado del progre

"Roma, peligro para caminantes" es el primer libro de la etapa romana de Rafael Alberti. Publicado en 1968, en él se nos presenta al poeta paseando incesantemente por un panorama urbano estilizado compuesto por gatos, basuras, grietas y monumentos. Un fresco de tonos y colores contrastantes: de dia, la vida animada de las calles y los mercados; de noche, el silencio, la soledad y los recuerdos que atormentan la vida del exiliado. Un libro excepcional, lleno de musicalidad, ironia, espiritu ludico y, a la vez, profundidad, que refleja tambien dos episodios fundamentales para la evolucion del Alberti "de senectute": el encuentro con el ambiente artistico de la capital italiana y el descubrimiento de la tradicion de la poesia dialectal romanesca iniciada por Giuseppe Gioachino Belli, que Alberti cruza en sus versos con la herencia poetica de los grandes del Siglo de Oro español.

Sin duda, la Divina comedia es, además de un prodigio de técnica y belleza poéticas y narrativas, una obra que alcanza cotas de sabiduría sobre el ser humano y su situación en el mundo y el universo logradas por muy pocas otras en la historia de la humanidad. Con motivo del septimo centenario de la muerte de Dante, esta edicion por fin ofrece al publico en lengua castellana una edicion critica que le permitira adentrarse y comprender su magna obra.

¿Sabes? Todo es mucho más bonito cuando se viste de libertad.

El epigrama comenzó siendo una inscripción en verso para conmemorar una muerte o una ofrenda y con el tiempo se convirtió en un género literario particularmente dinámico. Funerarios, votivos, eróticos, escopticos (satiricos), de adivinanza, de critica literaria, descriptivos, narrativos, simposiacos, aritmeticos, cristianos: la variedad de temas y motivos de los epigramas griegos es casi infinita. Cada epigrama es un pequeño universo que cuenta una historia completa en un puñado de versos, a veces en apenas dos, y que lleva al limite las capacidades expresivas de la poesia. Esta antologia del epigrama griego presenta un panorama completo del genero, desde el siglo III a.C. hasta el siglo VI d.C., y muestra por que el epigrama es una de las formas poeticas con mayor presencia en toda la literatura griega.

Oh amores–ciertos falsos,sed amores y retozad felicesen el vacío que os cedo. Patrizia Cavalli nació en Todi, Umbría, y vive en Roma. Es autora de poemarios como Mis poemas no cambiarán el mundo (197

En este poemario, y por primera vez, el corazón de Rayden toma la palabra "Llame durante mucho tiempo "amor" a lugares que no lo eran, engañándome con la complacencia y el falso sentido de pertenenci

En 1634, un año antes de su muerte, Lope de Vega publicó "La Gatomaquia", una epopeya burlesca en siete silvas sobre amores gatunos en los tejados de Madrid. La obrita fue un éxito y los lectores reconocieron en ella la mejor epica comica de nuestras letras. Una pareja de amantes se rompe por la intromision de un galan pudiente. Las escenas incluyen una celebre batalla de gatos, graciosas bravatas y tremendos desafios. "La Gatomaquia" ofrece este humor (candido y negro) y mucho mas: satira social y literaria, comentarios metapoeticos sobre la digresion o el ornato, y muchas acidas reflexiones sobre las ambiciones cortesanas del viejo Lope.

Cristina Braza nos revela cuestiones de la obra de J.C. Aragón que hasta ahora no han sido puestas en valor desde una perspectiva filológica y literaria. En este ensayo, la producción del poeta gaditano ocupa un lugar mucho mas alla de los limites del mundo carnavalesco.Nos adentramos en el mundo controvertido del filosofo e irreverente autor gaditano, y mas concretamente, en su universo poetico, donde se contemplan temas como el amor y la figura de la mujer, la problematica social y politica, la cuestion filosofica y metafisica, la religion y el problema de la fe, y el canto a la tierra.En el libro se descubre que Juan Carlos se sentia identificado con los poetas malditos, los movimientos literarios que influyeron; los paralelismos literarios entre Pablo Neruda y el poeta gaditano y muchos aspectos de su personalidad.