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La presente antología pretende dar al lector la oportunidad de curiosear y adentrarse en visiones poéticas relegadas con frecuencia de las antologías a causa del género. Las reducidas dimensiones temporales de la poesia en los Estados Unidos permiten pres

POESÍA GEORGIANA CONTEMPORÁNEA. En esta antología se presenta por vez primera la poesía georgiana en lengua española. El libro busca destacar la voz y la expresión artística de los poetas georgianos contemporaneos, quienes han encontrado formas unicas de

El nuevo poemario de la joven poeta Laura Ramos. «Antes de que comenzara el relato del mundo, dos personas se sentaron para hablar de los insectos», velan las primeras líneas del segundo poemario de

Somos amputados al nacer, miembros fantasmas de nuestras madres, anticipamos el misterio de la poesía que dice lo perdido. Con esa certeza Ana Cagnoni construye sus poemas, milagro del espejo en el que volvemos a encontrarnos, en el que la completud parece una promesa realizable, al menos en las palabras que evocan las ausencias. Aqui, la poesia no solo representa una realidad tangible (lugares, personas, paisajes, objetos, seres vivos) sino que reproduce multiples variables de lo que pudo haber sido, de la vida probable que devino en otra cosa: una mudanza, un accidente, una muerte, un nacimiento. Palabras que no solo son palabras, sino tambien puertas hacia las infinitas posibilidades del devenir, en un codigo que, sin embargo, no renuncia al realismo, sino que pretende capturar fotografias dispersas de una epoca, donde la fragmentacion es la constante. ¿Que tuvimos? ¿Que tenemos? ¿Que pudimos tener?: ?desde que me mude de pais,/ pienso que todo es un simulacro./ la granja es un simulacro de granja./ el tractor, de tractor. el desencanto./ mejor, despues de todo,/ que sea un simulacro y no un error?, nos cuenta la Poeta, y en esa supuesta simplicidad, la complejidad del lenguaje y su posibilidad de representar el mundo se ponen en duda para confirmar lo que ya sabemos. Estamos frente a una poesia que escarba en lo aparente para restituirnos a lo verdadero: nuestra condicion de extranjeria, miembros fantasmas de lo incompleto, capaces, sin embargo, de evocar lo añorado para, de ese modo, volver a casa. CARLOS J. ALDAZABAL

El dispositivo de la Antología poética de la especie humana, por tanto, es muy interesante: esta edición «revisada y ampliada» es la corrección hecha por Aute Oltre de otra selección preparada por un

La obra es una recopilación de poemas escritos a lo largo de mi vida, una conexión directa con mi yo más íntimo y con los distintos estados emocionales que me han acompañado en el tiempo. Escribir me

José Mármol (Santo Domingo, República Dominicana, 1960) está considerado como uno de los poetas y ensayistas más renombrados del Caribe hispánico, cuya obra ha trascendido el ámbito hispanoamericano. En una trayectoria de mas de tres decadas y con decenas de titulos publicados, incluyendo poesias, ensayos, asi como fragmentos, aforismos y sentencias, su obra se ha ganado el favor de la critica, dentro y fuera de su pais, resaltando su liderazgo en la llamada generacion del 80 y en la corriente que funda y encabeza, la poetica del pensar que, en base a una lectura critica de movimientos y autores de los siglos XIX y XX, imprimio un significativo giro a la tradicion poetica dominicana, inaugurando una nueva orbita textual y una inedita concepcion de la escritura y la lectura poeticas. Galardonado con importantes premios nacionales e internacionales, entre los que destacan el Premio Nacional de Poesia Salome Ureña en 1987 y 2007, Premio de Poesia Pedro Henriquez Ureña 1992, Premio de Poesia Casa de Teatro 1994, accesit al Premio Internacional Eliseo Diego de Mexico, en 1994. Ademas, el Premio Casa de America de Poesia Americana 2012, Premio de la Academia Dominicana de la Lengua 2012 y el Premio Nacional de Literatura 2013. El titulo de este volumen recoge parte de una expresion interrogativa de Cervantes, en el prologo a la primera edicion de 1605 de El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha, donde explica el proceso de genesis de la obra desde la carcel, justo alli, donde toda incomodidad tiene su asiento y donde todo triste ruido hace su habitacion.

Morirse a tiempo: Poemario de Rosario de Acuña ilustrado por Jen del Pozo. Reflexión sobre la muerte, el tiempo y la espiritualidad desde una voz crítica del siglo XIX.

Decía Elias Canetti a propósito de su ambicioso ensayo de 1960, Masa y poder, sobre las dinámicas institucionales de control social en el siglo XX, que sentía que por fin había podido «agarrar a este

Colección de poemas de Gisela Martín Nagore que reflejan su experiencia personal con el glioblastoma, abordando el dolor y la esperanza desde la poesía.

Sylvia Plath se definió a sí misma como «una excelente sacerdotisa de lo intelectual»; supera esta concepción su representación como mito trágico de la poesía, evidenciada además por la trascendencia

La Divina comedia no es solo un relato con principio, desarrollo y final. Es, en primer lugar, un texto encriptado en el que el lector debe poner orden y detectar las innumerables perlas dispersas en la obra, ocultas o evidentes. Ha sido escrita en la lengua de oro, o de los pajaros, por lo tanto, para comprenderla es necesario conocer la hermeneutica antigua y tradicional, pues es la que Dante empleo desde el comienzo hasta el final. Dante afirma que su obra es un poema sacro. Efectivamente: es un canto a la verdadera vida nueva, a la que acceden la dama Beatriz y el caballero Dante, indisolublemente unidos para siempre. El autor de la Divina comedia fue uno de los miembros destacados de los Fedeli dAmore, una organizacion iniciatica de tradicion pitagorica y proxima al movimiento occitano poetico-caballeresco del finamor y el trobar clus. Tambien son conocidos sus vinculos con la Orden del Temple.

De la continua andadura poética de José Luis Puerto surge ahora 'Hebras de sílabas', poemario que, al decir de su autor, está «marcado por la atención hacia lo pequeño, la naturaleza, el arte, el mun

Obra de Víctor Benavides Escrivà que utilitza la metàfora d’una casa deteriorada per parlar de la fragilitat de la memòria i la identitat col·lectiva en crisi.

Más difícil que rescatar a un poeta del olvido es rescatarlo de la banalidad. O de la gloria, si es que no son lo mismo. Decenas de recopilaciones y estudios avalan la calidad de la obra poética y el valor moral de la trayectoria de Antonio Machado (1875-1939). Eso lo ha colocado en un altar tan alto que parece un trastero. Pese a todo, sucesivas generaciones de poetas han buscado alli su diccion personal y su hondo sentido etico. Ademas del consabido poeta civil, Antonio Machado fue un extraordinario poeta del paisaje, un geografo de la belleza. Y tambien y, sobre todo, un gran poeta del amor. Como sucede con los clasicos, su lectura es menos un deslumbramiento que una confirmacion. Lo que hallamos en Machado lo intuiamos, pero no lograbamos decirnoslo; por eso se convierte en una compañia que apetece frecuentar. A finales de los cincuenta, preso, el poeta Jesus Lopez Pacheco se lamentaba: ¡Es tan triste / estar solo en la carcel sin Machado!.

Poemario de Patricia Conor que invita a mirar el mundo con pausa y profundidad. Versos sobre libertad, sueños y emociones cotidianas.

A sedución da Palabra marca a voz da muller que sente e cuestiona sen ataduras realizando unha incisión parcial na renuncia do autocontrol. Nesta obra a liberación poética tende pontes entre o pracer e a enfermidade cos acordes dunha guitarra circular que non perece. Esta obra resultou gañadora do Premio de Poesia O Facho 2025.

Todas las personas que fui es una exploración honesta y poderosa de las múltiples identidades que construimos y dejamos atrás. A través de una voz poética y a?lada, la autora, Agostina Ferroni, recorre las etapas de una vida marcada por el amor, la perdida, el deseo y la transformacion.Cada poema revela una verdad que no se puede esquivar. Desde la niña que no temia hasta la mujer que resigni?ca su historia, este libro traza un mapa emocional de lo que fuimos y lo que aun podemos llegar a ser.Con una escritura que interpela y conmueve, Todas las personas que fui no solo cierra heridas: las nombra, las libera y las convierte en fuerza. Es un testimonio intimo que, al terminar sus paginas, continua resonando en el lector como un espejo de su propia busqueda.

Álvaro Pombo (Santander, 1936) es un poeta meditativo que, desde un aceptado y asumido existencialismo, busca lo sustancial, la substancia, sin renunciar nunca al humor ni a la ironía. En sus versos se da la convivencia del lenguaje coloquial con el barroco, la mirada pop con la nausea sartreana, el vuelo espiritual de los angeles rilkenianos con la impotencia, fragilidad y frustracion del individuo moderno reveladas por el Eliot de La cancion de amor de J. Alfred Prufrock. Tambien cohabitan el abismo, el olvido, la muerte, las heridas y esplendores del amor, los paisajes como referentes de conciencia, el compromiso de aceptar como ficcion lo que el poeta sabe que es ficticio y la responsabilidad con la verdad poetica que se representa al margen de la logica.Yo sigo confiando en mi poesia, creo que sigue teniendo valor en si misma, ha declarado Pombo en alguna ocasion. Estoy convencido de que quien lea esta antologia acabara dandole la razon al poeta. Que asi sea. J.A.G.F.

El átomo constituye la materia; el detalle, el paisaje; la pieza más pequeña, la maquinaria completa. Lo pequeño es el sostén de lo grande. Lo invisible es el alma de lo que captan los sentidos. Y la intuicion es el principio de la certeza. La poesia revela semejante orden de correspondencias que se replica en todo lo que hay: ¿existiria la eternidad del poema sin el instante que lo inspiro?, ¿formaria parte del canon sin ese verso genial que le da sentido?, ¿que seria de la inmortalidad literaria del endecasilabo sin la fugacidad del heptasilabo?, ¿que de lo que se lee sin lo que no se lee, sin el espacio en blanco de la silaba, sin el silencio de la censura?Este libro es un homenaje a ese "arte menor" que fundamenta el gran arte, aquel que perdura y brilla para siempre, pero que, en demasiadas ocasiones, suele olvidar a que partes insignificantes de si miesmo debe su existencia.