Libros de Poesía, página 8 de 2180

Ángela Figuera Aymerich estudió Filosofía y Letras. En 1930 se trasladó a Madrid, donde trabajó en la enseñanza. Pasó en Madrid los primeros meses de la guerra, hasta el nacimiento de su hijo en 1936. Acabada la guerra, se dedico de lleno a su hijo y a su familia aunque sin olvidar la practica de la escritura, para la que desde muy joven habia tenido una gran facilidad. Hasta 1948 no aparece su primer libro, Mujer de barro , al que siguio en 1949 Soria pura . Por entonces entro a trabajar en la Biblioteca Nacional de Madrid. Siguieron en pocos años Vencida por el angel , El grito inutil , Vispera de la vida y Los dias duros . En 1958 se publico en Mexico su libro mas conocido, Belleza cruel . El nacimiento de una nieta le animo a escribir poesia infantil, genero al que pertenecen sus dos ultimos libros: Cuentos tontos para niños listos y Canciones para todo el año . Junto con Blas de Otero y Gabriel Celaya, Angela Figuera forma parte del improtante "triunvirato vaso" de la poesia de posguerra, pero en su obra puede apreciarse un claro enfoque femenino de los problemas sociales. El eje de su poesia esta en el papel de la maternidad y en las distintas posturas que adopta ante ella a lo largo de su obra literaria.

Una selección de los mejores poemas de la autora hispanoamericana.

Elvira Sastre (Segovia, 1992) es una de las poetas más reconocidas de su generación, tanto en España como en América Latina. Con tan solo veinte años publicó su primer libro, Cuarenta y tres maneras de soltarse el pelo (2013), al que siguieron Baluarte (2014), Ya nadie baila (2015), La soledad de un cuerpo acostumbrado a la herida (2016) y Adios al frio (2020), todos incluidos en este volumen.Elvira Sastre es una poeta de las que no hay; le sobra talento, pero sabe administrarlo; es inteligente y demuestra que se toma en serio lo que escribe, porque tiene la unica relacion sensata que puede tenerse con la celebridad, sea mayor o menor, literaria o de cualquier otra clase: no creersela. Sus poemas me gustan porque son ambiciosos y ella porque es humilde, y ademas lo es cuando resulta menos comun: mientras va ganando. En este territorio, quien llega a la cumbre para tener perspectiva, no para tomar distancia, es que sabe lo que es la vida y tambien lo que tiene que intentar ser un verso: la voz de muchas personas que sale por una sola boca. Se puede ser un gran autor por dos motivos: uno es inventar la polvora, como quien dice; el otro, ser un resumen de todos sus lectores. A la joven autora de Baluarte la sigue la gente porque no es una predicadora, es una abanderada, un ser cercano que en lugar de alardear de sus victorias comparte sus inseguridades a mi me salva no entenderme, dice y sus seguidores confian en ella porque no hace fuegos para vender humo, sino para dar calor.Benjamin Prado

El delicado trabajo de Adolfo Serra acompaña los versos de Miguel Hernández, una de las voces más importantes de la literatura española del siglo XX. Recuperamos una de las plumas más populares de nu

Una generación de hombres y mujeres que se propusieron adelantar el reloj de España. El 27. La generación del 27. Los poetas del 27. Cualquier lector sabe de qué poetas estamos hablando: Guillén, Lo

Karmelo C. Iribarren (Donosti, 1959) es autor de quince libros de poemas, entre los que destacan Desde el fondo de la barra (1999), Atravesando la noche (2009), Versos que el viento arrastra (2010), Las luces interiores (2013), Mientras me alejo (2017), Un lugar dificil (2019) y El escenario (2021). Su poesia sencilla y emotiva, atenta a los detalles de la vida cotidiana, ha ido ganando cada vez mas popularidad, convirtiendolo en uno de los poetas mas leidos de su generacion.La voz socarrona y tierna de Karmelo C. Iribarren constituye un irremplazable testigo del mundo circundante y de nosotros mismos. En una suerte de transustanciacion, la mirada del poeta se detiene sobre lo aparentemente pequeño, transformandolo ante nuestros ojos en principio universal que amplia la perspectiva y nos obsequia espacios alternativos de pensamiento. A traves de una honda sensibilidad personal hacia el paso del tiempo y sus irremediables cambios vitales, la poesia de Karmelo se vuelve una vez mas, con La ultima del domingo, un himno a la belleza de lo cotidiano y a la conciencia de la finitud.Raquel Lanseros

La colección «Poesía portátil» nos trae Entre Rita y mis ojos, un fúsil, antología que permite explorar el mundo lírico de Mahmud Darwish, poeta palestino y un referente en la literatura árabe contem

La felicidad de la pareja: la felicidad que asombra, de tan fácil y tan sencilla. El amor tranquilo, el sexo y el deseo, la cotidianidad… Pero también la complejidad de la pareja: ser por sí mismos,

Después del pop es el primer poemario de Elisa Fernández Guzmán, accésit del Premio Adonáis 2023 por «su frescura y su coloquialismo extremo que, entre viñetas de puro presente, contagia una mirada s

Tomo V de la colección publicada por la Fundación Jorge Guillén que abarca toda la obra del escritor y periodista José Jiménez Lozano. Este tomo V, dedicado íntegramente a su poesía, y prologado por

Había una vez una rosa que decidió quitarme el corazón...No es verdad, yo se lo di desde el primer segundo en que la vi,pero déjala creer que me lo robó.

Un poemario original y hermoso, como todas las cosas inútiles. Este nuevo libro de Juan Ángel Asensio está plagado de identidades que se escinden y de un poderoso aliento visionario.

Con Jerusalen liberada, Torquato Tasso se propuso escribir un poema epico a la altura de la Iliada y la Eneida, pero no inspirado en la mitologia, sino en un hecho historico: la conquista cristiana de Jerusalen durante la Primera Cruzada. El sitio de la ciudad ofrecia el marco para la restauracion de la epopeya clasica, pero la imaginacion poetica le infundio su pathos, porque Tasso jamas renuncio a la voluntad de asombrar al lector ni a la conviccion de que el verso era el medio para lograrlo. Mezclando verdad y ficcion, armas y amores, fabula y tragedia, creo una epopeya moral sublime, reflexiva y melancolica, y no solo canto la gloria de los vencedores, sino que puso la poesia al servicio de los vencidos. Publicada en 1 5 8 1, la obra no tardo en convertirse en una de las mas leidas y apreciadas de Europa, e inspiro a generaciones de pintores, musicos y escritores: de Tintoretto a Delacroix, de Monteverdi y Handel a Dvorak, y de Milton y Rousseau a Goethe y Byron, todos sucumbieron a los encantos de esta ext

Por primera vez, la legendaria artista y activista Joan Baez publica sus poemas en una colección íntima y autobiográfica.Aunque Joan Baez ha estado escribiendo poesía durante decadas, nunca la había compartido publicamente. Poemas sobre su vida, su familia, y su pasion por la naturaleza y el arte se habian acumulado en cuadernos y trozos de papel. Ahora, por primera vez, comparte su vida revelando experiencias cruciales que moldearon a un icono, ofreciendo una mirada inedita a los recuerdos y reflexiones de una gran artista.a Baez comparte desde poemas sobre sus contemporaneos (como Bob Dylan, Judy Collins y Jimi Hendrix), a otros sobre su infancia o su familia, incluyendo piezas sobre su hermana menor, la cantautora Mimi Fariña. Esta coleccion, que habla de las personas, lugares y momentos que mas han influido en su arte, se convierte asi en un inspirador diario personal en forma de poesia.

Dedicado a su mujer Matilde Urrutia, este libro contiene algunos de los versos más genuinos y bellos de la poesía universal. Pablo Neruda constituye una de las cotas más altas de nuestra tradición po

El nuevo libro de uno de los mejores poetas españolesVenir desde tan lejos supone un nuevo punto de inflexión en la larga y prestigiosa trayectoria de Eloy Sánchez Rosillo. Si en la primera etapa del autor predominaba el canto elegiaco y en la segunda el enfoque se inclinaba claramente hacia la celebracion, en este nuevo libro se impone la meditacion serena de las cosas del mundo desde la altura de la edad. No se trata ni mucho menos de un libro desengañado o sombrio. Al contrario, es una obra de aceptacion, de cumplimiento y de gratitud, con un evidente trasfondo moral. Y en todos los poemas del conjunto esta muy presente el amor por la vida que desde sus inicios ha movido al autor a escribir sus obras. No estamos frente a un libro mas de Sanchez Rosillo, sino ante uno de sus logros mas altos, quintaesencia de una honda y dilatada experiencia poetica.

La obra más ambiciosa, triste y bromista de uno de los poetas más influyentes de la reciente poesía española. Las concepciones mudables de amor, la devaluación de la experiencia romántica, los callejones especulares del deseo y la autoestima... La comedia de la carne interroga sobre algunas cuestiones afectivas de nuestro mundo contemporaneo. ¿Y a quien? En primer lugar, a su pareja; eso parece. Pero tambien es una voz que se pregunta a si misma. Y por supuesto a ti que lees, voz que escuchas, hasta alcanzar una conversacion permeable, plural.La carne de estos poemas se enamora y padece, desea y traiciona, miente y se deja engañar. Es una carne que convive con su desaparicion: no solo de su muerte en un sentido personal, sino de la destruccion de una biosfera, de un mundo habitable y del tiempo presente. Por decirlo de una manera un tanto retorcida: esta poesia quiza la poesia en general, incluso en sus momentos desolados, parece condenada al optimismo.Unas veces muy lirico y otras con la negrura de un moralista, bien con poemas breves y sencillos o con largas aventuritas narrativas en verso, La comedia de la carne es el libro de poemas mas ambicioso, bromista y triste de Carlos Pardo, uno de los poetas mas influyentes de la poesia española en las ultimas decadas. Una voz erudita y llena de vida, siempre atenta a lo que nos pasa desapercibido.

Diez años después, una edición especial y revisada de un libro icónico. Incluye todos los textos originales con notas y confesiones inéditas de la autora relatando cómo se construyeron estos poemas que han cautivado a decenas de miles de personas. Primero de poeta no es mas que la autopsia de una reconstruccion. Primero de poeta son todos los papeles que rellene y queme, todos los pasos que no di, las vidas que perdi. Todas las declaraciones de amor que calle, los sueños que rompi, los miedos de los que aprendi. Es mi impaciencia, mis ganas de sentir y el panico. Es descubrir que mis miedos siempre ganan la partida. Es empujarte a irte por si te acercas demasiado. Es querer que te acerques demasiado. Primero de poeta son todos mis errores. Y mi cura. Despues de una decada, decenas de miles de personas han cursado ya Primero de poeta con Patricia Benito y nadie ha salido indemne de sus lecciones, como siempre sucede con la buena poesia. Esta edicion especial conmemorativa revisada por la autora recrea la historia de su escritura, su creacion y su publicacion a traves de notas ineditas que explican el trasfondo de algunos de sus textos mas iconicos.La opinion de los lectores: Cada pagina es una confesion desnuda y sincera de la autora, de esas que te hacen participe de principio a fin porque sabes que son autenticas, porque estan escritas con el lenguaje que compartimos todos, el del dolor y el de la alegria, el del miedo y el del amor, en definitiva, el lenguaje del alma. Recomiendo tenerlo para ojearlo con cuidado de vez en cuando, porque al menos a mi, me hace sentir cosas de las cuales no quiero abusar y gastarlas demasiado rapido. Chris Para los amantes del buen gusto, de lo bonito, de lo que toca el alma. Por encontrarme reflejada en muchos de esos renglones, hacerme sonreir y tambien hacerme reflexionar. Por todo eso y por mucho mas, es un libro para leer al menos una vez en la vida.Inma A cada poema te enamoras mas de Patricia, porque te hace sentir y recordar emociones cotidianas que a veces podemos tener olvidadas. Recomendable 100%, para leer y releer. Inma Naroi Una poesia moderna, directa, de pensamientos agiles y muy cercana, con partes que invitan a la reflexion.Juan