Libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI, página 2 de 6

Viajé un mes a Suecia por una beca de escritura. Un mes sin ver a mis niños. Con sorpresa, y según pasaron los días, mi hijo Teo se sintió desolado por mi ausencia y lloró y lloró. Le propuse que nos escribieramos cartitas minusculas a diario para hablar el uno con el otro imaginariamente, como si nos contaramos confidencias al oido. He aqui nuestro dialogo epistolar, un viaje intimo.

No hay medios tonos en esta poesía. Por eso animo al lector, en el umbral de esta obra, a no leer correctamente, a dejarse confundir, a perder el rumbo. Que nadie busque en estas páginas coherencia, una percepcion ordenada de las cosas. Cuando el yo lirico dice lo que dice, dice siempre otra cosa. La imagen poetica aqui es doble. O triple. Para captarla fehacientemente habra que dar vuelta el poema y observarlo por el otro lado. Habra que mirarlo no con la lupa de la razon sino, como aconsejaba Paul Celan, con el telescopio de la fantasia.

Sístole, diástole… La danza de la vida. Contracción, expansión…¿Para qué hemos nacido? ¿Para qué seguimos vivos?Somos sístole y diástole. ¿Somos sólo eso? O ¿somos todo eso? Lo uno y su fragmentación

A Rocío Biedma le duelen en el alma las muertes de miles de niños y niñas en las numerosas guerras que asolan el planeta, En Gaza, Ucrania y cualquier otro lugar donde los bárbaros del crimen asesina

Omar Rodríguez García —el amigo poeta que partió un 3 de marzo de 2009— no acude a los encuentros que creíamos posibles. Para ello nos dejó sus libros inéditos... Muchas veces los he leído y por ello

En este compendio ilustrado, Inextinguible, Omnia vincit Amor nos cedamus Amori, el Amor se alza como fuerza invencible y luz primordial. EFL nos invita a un viaje poético plurilingüe - francés, espa

Este libro es mi historia, es todo lo que he vomitado, lo que me da ganas de vomitar.Lo que no entiendo, lo que los demás no entenderán jamás.Todo lo que hizo que se me cayese el mundo.Este libro es desesperacion, es miedo, es el grito que se me escapo cuando el dejo de taparme la boca.

Consciente del final inexorable de la vida y de que nunca será posible regresar al paraíso, Marina Casado realiza un ejercicio exquisito de lirismo en "Un mar que nadie mira". Desde la exigencia de un alto nivel de honestidad, se propone aislar lo lucido del trampantojo de lo evidente, con una mirada profunda sobre el tiempo y sus objetos. Se trata de indagar en el atestado de lo que la memoria atesora y pierde. Este poemario, que contempla la palabra como una marea que siempre retorna cambiante, y a la vez identica a si misma, ha obtenido el 46 Premio Kutxa Fundazioa de Poesia en Castellano.

Vivimos la cultura de forma diferente a como vivimos la naturaleza, pero las experiencias de ambas generan emociones y afectos equiparables en intensidad y duración a los producidos por nuestra relacion con otros seres humanos. El alfabeto griego recorre la memoria personal de Manuel Janeiro, rememorando y reconstruyendo los dos tipos de encuentros existenciales bajo la forma de unos poemas que parecen querer desbordar su propia condicion, adentrandose elegantemente fanto en el terreno del microensayo en verso como en el de la meditacion lirica.Este libro se lee como un paseo en el que el asombro y la necesidad de sentido alternan su presencia en cada retado del camino ante los signos de una realidad que se revela inasible en su complejidad y, al mismo tiempo, propicia a los intentos humanos de dotarla de signifi-cado. Cada una de sus lineas honra una de las citas de la pelicula Alphaville que aparecen en su interior: "¿Sabe usted lo que convierte la noche en luz? / La poesia, responde Lemmy".El poeta, el pensador, el esteta y el mortal atribulado conviven aqui en un juego complejo pero no hermetico de llamaradas liricas, interset-ciones fextuales y reflexiones lucidas sobre la condicion humana y sus contradicciones infinitas.

Elena de Jongh reedita su famosa antología Florilegium de 1982, con los mismos autores, pero con un mayor número de poemas, un estudio detallado de su obra y una entrevista personal. Un libro que desvela mucho de los mejores poetas actuales.

Gran oportunidad para crecer a otras dimensiones vitales sería la sinopsis de este libro. El cuerpo que llevas te fue prestado para vivir una determinada temporada: no has de maltratarlo. Ni siquiera apesadumbrar a tu propio espiritu en el cuerpo de otros, porque te lo haces a ti mismo. Si lees este poemario, de alguna forma te contagias de los atomos siderales de este señero y sugestivo creador. Porque Carlos Jucay, mas que poeta, se muestra como un incitante escritor y selectivo agente literario que recuerda que tu alma siempre te invita a sentir y sublimarte y que no debes usarla para ofender ni para odiar ni para engañarte a ti mismo. Como se intuye, cree firmemente en que todos somos uno. Suscita el vate que lo abstracto de esta obra deja entrever a esos sus personajes clandestinos que la habitan; y sus sueños, sus anhelos y las verdaderas aspiraciones de quienes pueden ser y son cualquiera que nos cruzamos cada dia por esta azarosa y trepidante vida. Su escritura proviene de un vaticinio que templa almas en un proximo big bang de la conciencia al que se encaminan seres (pagina 115), selectos sin saberlo.

Memoria de la palabra es una colección de poemas que explora las profundidades del intimismo y el amor, llevando al lector a un viaje a través de los rincones más recónditos del corazón humano. Cada poema es una ventana abierta a las emociones mas sinceras y vulnerables, capturando la esencia de los sentimientos que nos conectan en lo mas profundo.Aqui, las palabras se convierten en un espejo que devuelve la imagen de un ser en busca de su propia identidad y proposito. Los versos invitan a la reflexion, a la aceptacion de nuestras imperfecciones y a la celebracion de nuestra singularidad.Finalmente, La Memoria de la palabra cierra el poemario con una vision de esperanza y renovacion. Aqui, el amor se presenta como un faro que guia en la oscuridad, como un refugio en tiempos de tormenta. Los poemas en esta seccion son un recordatorio de que, a pesar de las dificultades y los desafios, cada persona se puede superar y siempre encuentra la manera de renacer y florecer, trazando nuevos caminos hacia la felicidad y la paz interior.Una obra que invita al lector a sumergirse en un oceano de emociones, a descubrir la belleza en la vulnerabilidad y a celebrar la fuerza del amor que, en sus multiples facetas, ilumina nuestras vidas y nos hace verdaderamente humanos.

Arturo Tendero (Albacete, 1961) ha publicado 9 poemarios entre 1991 y 2023, ha obtenido galardones como el Jaén, el Gerardo Diego, el Manuel Alcántara o el José Agustín Goytisolo, pero nunca hasta ahora habia reunido una seleccion de su obra. Aunque escrita en sordina, como dice Marzal, ha sido traducida a media docena de idiomas, incluido el chino. Miguel dOrs ha dicho me parece admirable el arte de Arturo Tendero para erigir con palabras unos ambientes en los que el lector se encuentra como en el mundo real, o, mejor dicho, como en un mundo mas real que el real. Tendero codirige La Siesta del Lobo, organiza Poesia Viva y ha publicado la obra critica Un poco de orden (2025).

Quien abre un libro de Ramiro Gairín tiene enseguida la sensación de estar abriendo las puertas de una casa a la que ha sido felizmente invitado. Solo que ahora, a la casa de siempre, acogedora y cálida, se le ha sumado una habitacion anexa y, sin embargo, central: la del hijo. Una habitacion aparejada con alegria y asombro, pero tambien con pequeñas revelaciones y no pocos desvelos. Una habitacion con amplios ventanales para poder reinaugurar el mundo con los ojos de un niño. ¿Y que es la poesia (la buena poesia) sino el arte de volver a mirar las cosas como si se vieran por primera vez? Jesus Jimenez Dominguez

Tu sombra y la lira es un poemario escrito hacia 1994 que nos muestra al aprendiz de poeta tratando de abarcar la realidad del amor, cuyos vestigios se hermanan con la presencia paciente de la lira, mistico instrumento que espera ser tañido para entonar remembranzas eternizables.Surge aqui una conversacion entre un espiritu peruano y el viento, recurriendo al lexico español como alto carcaj que nos acerca a lo inefable. Su latin gorrion de arcaico metro trata de actualizar el tono de los hexametros homericos, entregandonos una rapsodia musical en castellano, una extraña conjuncion de la oda y la elegia, del elogio y el lamento.El bardo construye imagenes cargadas de simbolismo, entrelazando los elementos naturales y mitologicos con las emociones mas profundas de la vena hispanica. El lenguaje, barroco por momentos, conserva un tono constante y un registro coherente y reflexivo que intuye que el alma individual y el espiritu de las cosas amadas son eternos.

Se supone que aquí es donde debo elegir las palabras adecuadas para convencerte de que te quedes. Sin embargo, no podría explicarte en un párrafo la inmensidad del cielo o escuchar aquello que tanto te alegra o te abruma. Mucho menos teniendo en cuenta que ya he malgastado cuatro lineas evitando tener que hacerlo.Nos situamos ante un cielo repleto de estrellas que luchan por nacer entre la inmensidad del vacio y la oscuridad. Y aqui estas tu, cogiendo todo su desastre con la esperanza de encontrar algo mas.Este poemario contiene todo aquello que ocurre en el instante en el que pides un deseo. Quizas puedas reconocerte aqui, en el dolor y en el amor. Quizas mis manos puedan ayudarte a ponerle nombre a tus historias y descubrir el deseo que necesitas pedir.No puedo hacer nada para que te quedes, eso depende mas de ti que de mi. Pero yo mire al cielo muchas veces mientras escribia estas paginas. No puedo decirte lo que pedi, porque dicen que asi no se cumple. Pero si estas leyendo esto es porque lo que vi aquel dia si que era esa estrella fugaz.

Voces que permanecen reúne textos de narrativa ypoesía de 23 autores y autoras que han participado en losClubes de Escritura de la escueladescritura de Granadadurante el curso 2024-2025. Esta antologia, publicadapor primera vez con la editorial Libros Indie, suponeun paso importante en la difusion del trabajo colectivoque la escuela impulsa desde hace mas de una decada:la escritura como forma de exploracion personal, juegoestetico y dialogo compartido. Cada texto aqui incluidoha sido elegido, revisado y pulido por su autor, dandolugar a una muestra plural y celebrativa de la escritura.

Dictum de omni, dictum de nullo hace referencia a un principio lógico de la filosotia aristotélica. Se puede traducir la máxima como «lo que se predica de todo, se predica de nada». Se anticipa así,