Libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI, página 6 de 1499

Pocas lenguas tienen en su recuperación tras siglos de olvido de un texto tan acabado y tan meritorio.Cuando el Romanticismo europeo volvió los ojos hacia las costumbres populares y sacó del fondo de los siglos la conciencia de los pueblos, Rosalia de Castro se sumo en su primer libro, "Cantares gallegos," a esa corriente para convertir la alborada poetica de un pueblo en el inicio oficial del rexurdimento. Sin el triunfo decisivo de este libro seria impensable el triunfo posterior de la literatura gallega.

Punto de referencia inexcusable en el panorama de nuestra moderna literatura, "La Realidad y el Deseo" reúne la obra poética de Luis Cernuda en un libro que ha ejercido una gran influencia en las siguientes generaciones de poetas. Segun Octavio Paz, la obra podria dividirse en cuatro partes: la adolescencia, los años de aprendizaje, en los que nos sorprende por su exquisita maestria; la juventud, el gran momento en que descubre la pasion y se descubre a si mismo, periodo al que debemos sus blasfemias mas hermosas y sus mejores poemas de amor (amor al amor); la madurez, que se inicia como una contemplacion de los poderes terrestres y termina en una meditacion sobre las obras humanas, y el final, ya en el limite de la vejez, la mirada mas precisa y reflexiva, la voz mas real y amarga. Este volumen incluye "Historial de un libro", en el que Cernuda describe las experiencias que contribuyeron a su creacion poetica, aportacion de inestimable valor para la cabal comprension de su obra.Introduccion de Antonio Rivero Taravillo

En el acta del XXI Premio Hiperión el jurado definió Los hijos de los hijos de la ira como una obra que expresaba el desasosiego de una generación emergente en la actual poesía española . Más de una decada despues la critica y los lectores lo han situado, ya, como un pequeño clasico contemporaneo de la poesia del siglo XXI escrita en castellano. Fue destacado como Uno de los tres mejores poemarios de autores españoles de 2006 segun El Pais y, en palabras del filosofo y catedratico Fernando Broncano, constituye un libro fundamental para entender a las jovenes generaciones que no entendemos . Esta nueva edicion, corregida y aumentada, recupera el lamento de los hijos de la bonanza de la España anterior a la crisis para ofrecer, desde la perspectiva actual, una nueva lectura donde la intensidad poetica esta asegurada.

Yo solo quería que me llevaras a bailar.Mientras Xoel López compone sus canciones, va escribiendo poemas, pequeños polizones que se cuelan entre épocas, entre discos y discos. Cometas bajo el mar, ciudades luminosas, bailes de letras, la poesia como balsamo, el amor, la tristeza, la luz de los veranos, la suave brisa del invierno, senderos, llanuras: todo esto esta maravillosamente plasmado en este poemario.

JOSÉ HIERRO nació en Madrid en 1922 y en la misma ciudad murió el 21 de diciembre de 2002, aunque se consideraba santanderino de adopción y fuera titulado como Hijo adoptivo y Poeta de Cantabria. En su obra, tan rica en matices ritmicos como en empaque conceptual, se han fraguado las tendencias mas validas de la poesia española de posguerra. Sus primeros versos aparecieron en distintas publicaciones del frente republicano. Acabada la guerra civil padecio cuatro años de carcel, y esta experiencia lo marco para siempre. Hierro ha conseguido los galardones mas relevantes de la literatura española: Premio de la Critica en tres ocasiones, Premio Nacional en dos, el Principe de Asturias (1981), el Premio Pablo Iglesias (1986), el Nacional de las Letras Españolas (1990), el Premio Reina Sofia de Poesia Hispanoamericana (1995) y el Cervantes (1998). Tambien fue elegido academico de la Real Academia Española (1990), cuyo discurso de ingreso sobre Juan Ramon Jimenez no llego a pronunciar.

BENJAMÍN PRADO (Las Rozas, Madrid, 1961). Ha publicado las novelas Raro (1995), Nunca le des la mano a un pistolero zurdo (1996), Dónde crees que vas y quién te crees que eres (1997), Alguien se acerca (1998), No solo el fuego (1999), La nieve esta vacia (2000), Mala gente que camina (2006), Operacion Gladio (2011), Ajuste de cuentas (2013) y Los treinta apellidos (2018); los libros de relatos Jamas saldre vivo de este mundo (2003) y Que escondes en la mano (2013); los ensayos Siete maneras de decir manzana (2000), Los nombres de Antigona (2001), A la sombra del angel (2002) y Romper una cancion (2010); y los libros de aforismos Pura logica (2012), Doble fondo (2014) y Mas que palabras (2015).Su obra poetica, reunida ahora en este volumen por primera vez, esta compuesta por los libros Un caso sencillo (1986), El cora - zon azul del alumbrado (1990), Asuntos personales (1991), Cobijo contra la tormenta (1995), Todos nosotros (1998), Iceberg (2002), Marea humana (2007) y Ya no es tarde (2014).Sus libros han sido traducidos, hasta el momento, en Estados Unidos, Alemania, Francia, Gran Bretaña, Italia, Grecia, Dina - marca, Portugal, Croacia, Estonia, Letonia y Hungria, y editados tambien en Argentina, Mexico, Peru, Cuba, Uruguay, El Salvador y Colombia.

Karmelo C. Iribarren (San Sebastián, 1959) es, tal vez, el poeta español más leído en las últimas décadas. Autor de numerosos libros de poesía, ha recibido en 2018 el Premio los Libreros Recomiendan otorgado por las librerías independientes españolas por su poemario "Mientras me alejo". En 2018 ha sido galardonado con el Premio Internacional de Poesía Ciudad de Melilla. En "Los cien mejores poemas" los lectores encontrarán una rigurosa selección y una muestra indiscutible de su calidad lírica. Selección y prólogo de José Luis Morante. En la autoexigente propuesta del escritor donostiarra hay una innegable vocación de fidelidad. El itinerario se configura con la convicción de que la experiencia estética es rama desgajada del periplo vital; comparte emociones y otorga intensidad al mostrar con franqueza un entramado de motivos y contextos variables en los que casi siempre es epicentro la pequeña historia de lo diario, el cúmulo de vivencias personales desperdigado en el presente. (José Luis Morante) .

Este no es un libro de desamor, es un libro de amor, del más fuerte y el más importante. Y es que hay veces que tienen que rompernos el corazón para que salga el amor más fuerte y más importante de todos: el amor propio.Existen dos tipos de duelo: sufrir por lo que paso y sufrir por lo que no paso. Y, ¿que duele mas? ¿Aquello que ocurrio o aquello que nunca llego a ocurrir?Nekane Gonzalez, mas conocida en redes como @caricias_emocionales publica con MueveTuLengua por primera vez para plantearnos estas preguntas y a su vez, nos da las claves y nos lleva de la mano por el viaje que supone superar un duelo amoroso. Como esa amiga que nos dice lo que a veces no queremos oir, como un viaje no lineal donde cada parada que hacemos es una fase a vivir y a superar, Aunque duela transita de la poesia a la prosa poetica, pasando por un sinfin de consejos que intentaran reconstruir corazones rotos, abatidos, detonados.

«Llama gratamente la atención la singularidad de la escritura de Rosa Berbel, una forma especial de modular el idioma que sólo es posible, para decirlo al modo de García Lorca, cuando se tiene duende

Una inspiradora «pandilla planetaria» que gira alrededor de los sentimientosEsta novedosa propuesta de Defreds sorprenderá con un ejemplar artístico en el que destacan las ilustraciones de Lady Desid

Los protagonistas guardan secretos de su infancia, que han vendado con fuerza alrededor del corazón. Las consecuencias de esas vivencias los aprisionarán a lo largo de los años, mientras que desde lejos y tambien desde cerca, alguien los sigue y los observa.

Cristina Braza nos revela cuestiones de la obra de J.C. Aragón que hasta ahora no han sido puestas en valor desde una perspectiva filológica y literaria. En este ensayo, la producción del poeta gaditano ocupa un lugar mucho mas alla de los limites del mundo carnavalesco.Nos adentramos en el mundo controvertido del filosofo e irreverente autor gaditano, y mas concretamente, en su universo poetico, donde se contemplan temas como el amor y la figura de la mujer, la problematica social y politica, la cuestion filosofica y metafisica, la religion y el problema de la fe, y el canto a la tierra.En el libro se descubre que Juan Carlos se sentia identificado con los poetas malditos, los movimientos literarios que influyeron; los paralelismos literarios entre Pablo Neruda y el poeta gaditano y muchos aspectos de su personalidad.

Descubre los dos primeros poemarios de Patricia Benito en este exclusivo pack. «Primero de poeta son todos los papeles que rellené y quemé, todos los pasos que no di, las vidas que perdí. son todos m

Premio Nacional de Poesía, 2022“Si alguien me preguntara cómo definiría yo la personalidad deAurora Luque, diría que como la más griega de todas nuestrasescritoras modernas. Y si alguien me pidiera q

El hombre se pregunta por Dios, a menudo le pregunta a Dios: ¿cómo eres? ¿dónde estás? Planteamos esta cuestión a 40 poetas contemporáneos. Los poetas hablan desde el alma y con metáforas, que no significa dando rodeos, sino todo lo contrario: poetizar es

Llega a ser quien eres Píndaro, Pítica II, 72 Porque los exilios no son siempre geográficos, su regreso exige reescribir las fronteras entre la memoria y la identidad, entre quien se fue y se quiere ser, para, tal vez, descubrir quien se es ahora. Este atlas de intenso rojo, tan rojo como las encrucijadas de la vida, que desvian nuestras rutas y destinos, cartografia las huellas de una historia para agrietar y desafiar los atavismos heredados, la renuncia, la apatridia y el desarraigo en el encuentro con uno mismo. Desuella Jose Luis Diaz en su honesta escritura una anatomia existencial individual, no obstante universal, a traves de una palabra tan descarnada y audaz, como rotunda. Patricia Crespo

Las musas se han fugado del Parnaso es una antología poética en la que cada página abre una ventana a la inquietud y las reflexión personales, desde temas de actualidad como la crisis climática y humanitaria hasta reflexiones sobre el sentido del tiempo y de la propia existencia, contadas a menudo en clave nostalgica y otras desde la ironia, mezclando conceptos que, fusionados, revelan una idea nueva fruto de su amalgama, igual que el infante que brota de los genes de sus progenitores.

Poesía sobre amor y diálogo generacional, concebida como concierto y confesión.

En Fugacidades, Alfonso González Cachinero construye una obra redonda que recorre, con lucidez y ternura, las etapas de la vida: infancia, juventud, madurez y vejez. Con un lenguaje depurado y una mirada ironica, el autor explora lo efimero, el paso del tiempo y la fragilidad de la existencia. En cada destello late la conciencia de lo que se pierde y la celebracion de lo que permanece. Un libro de pensamiento breve, emocional y hondamente humano. Alfonso Gonzalez Cachinero nacio en Ceuta en 1962, aunque reside en Malaga desde su infancia. Licenciado en Filologia Hispanica por la Universidad de Malaga, ha dedicado su vida a la docencia como profesor de Lengua y Literatura en distintos institutos de Andalucia, entre ellos el IES Maria Victoria Atencia, donde ejercio durante mas de dos decadas. En los ultimos años ha orientado su escritura hacia la literatura breve, especialmente el aforismo, genero en el que ha hallado una voz propia que combina la reflexion, el humor y la emocion contenida. Autor del libro Sombras, sueños y otras yerbas (Frato, 2024), su escritura, clara y sugerente, enlaza con la mejor tradicion del genero aforistico español.Isabel Bono: Un brindis por este libro lleno de vida, mas eterno que fugaz.Angelo Nestore: Una mirada lucida y juguetona sobre el paso del tiempo, capaz de convertir lo fugaz en una revelacionAlvaro Galan Castro: "Un conjunto de autenticos aforismos con un logrado equilibrio entre reflexion y emocion"