Libros de Poesía contemporánea hispanoamericana del XIX al XXI, página 18 de 182

René Fuentes (Bayamo, Cuba, 1969) es poeta, narrador y dramaturgo. En su país de origen obtuvo varios reconocimientos literarios. Entre otros, en 1994 ganó dos premios Abril, por Los gallinazos (poesía) y La bufanda (teatro) ambos, publicados en el año 1995. Los gallinazos, además, en 1995 ganó el Premio Pinos Nuevos, otorgado por el Instituto Cubano del Libro. En Uruguay, donde reside desde 1996, ha recibido otros reconocimientos literarios y publicó Las trampas del paraíso (novela, 1996), La ida por la vuelta (novela, 1998), Una oscura pradera va pasando (poesía, 2000), Postales que nadie pedía (poesía, 2004), El mar escrito (novela, 2006, Premio Nacional de Literatura, del Ministerio de Educación y Cultura, 2004), Silbidos dispersos (Premio de Poesía de la Intendencia de Montevideo, 2009), Noveno círculo (novela, 2011) y Caballo que ladra (Premio Onetti de Poesía, 2013). También ha colaborado como periodista cultural en publicaciones uruguayas y extranjeras. Con Guitarra del mesón, IX Premio de Poesía Blas de Otero-Villa de Bilbao, René Fuentes describe el periplo vital del poeta a través de distintos países latinoamericanos. Diferentes paisajes y voces que conforman una autobiografía política y poética, escrita con una gran sabiduría lingüística y un notable sentido del ritmo.

.

YOLANDA PANTÍN nació en Caracas en 1954. Poeta, ensayista y editora. Ha publicado Casa o lobo (1981), Correo del corazón (1985), La canción fría (1989), Poemas del escritor (1989), El cielo de París (1989), Los bajos sentimientos (1993), La quietud (1998), El hueso pelvico (2002), Poemas huerfanos (2002), La epica del padre (2002), Pais (2007), 21 caballos (2011), Bellas ficciones (2016). En 1989 recibio en Caracas el Premio Fundarte de Poesia. En el 2004 recibio la Beca Guggenheim y en el 2015 obtuvo en Aguascalientes, Mexico, el Premio de Poesia Poetas del Mundo Latino Victor Sandoval. Asi como la vida puede ordenarse a voluntad y leerse como una bella ficcion, la autora de este poemario, XVII Premio Casa de America de Poesia Americana, toma la materia del tiempo no como una tromba que rompe y degrada lo que toca sino como aquello que pone las cosas en su lugar. Los años permiten abrir la mirada para poder apreciar lo que esta dentro y fuera del campo literario como experiencia de libertad estetica y espiritual. La obra poetica de Yolanda Pantin, vista en perspectiva, puede tener esa lectura.

Queda para los lectores la pregunta abierta de si no puede leerse también la obra de Silva Acevedo como la parábola del artista: la santificación del oficio de la creación como sentido de la humanidad. Donde cabe, por cierto, la pregunta: ¿se condena la oveja negra por ser la que arranca de la manada para cumplir el llamado de la trascendencia? O la siguiente: ¿se condena la manada en la insipidez de su rutina que niega la fiera que debiera pugnar por nacer? Lo cienro es que en este texto la alucinación está vertida con pleno dominio de muchas técnicas poéticas.

Este libro de Jesús Montoya provocadoramente repara la simplificación que muestra un epígrafe de Ernesto Carrión, donde leemos: "Palabras sí pero poesía no". Esa línea demagógica solo concibe el poema como un código de belleza —inmóvil, sin historia—.

Un reaprendizaje de los sentimientos, una renuncia a los códigos del lenguaje poético heredado. De lo inútil es un reencuentro con el mundo, a partir de una minúscula certeza: hay una inteligencia

Poesía de Roberto Cazorla

“Poeta inteligente y original” OCTAVIO PAZ “Poesía que admiro por su fuerza y originalidad” JOSÉ EMILIO PACHECO “Por el camino de la dificultad y la gran belleza, los poemas de La Caza Nupcial cons

En esta ciudad cada noche danzan cien hongos con tres sucios vasos y un delantal percudido, las cuatro estaciones en un muro de piedra tintinean, tiritan en cada nota cálidas fantasías, tres acordes fusilan somnolencias, el eco de Mozart ilumina la noche y las risas caen sobre vasos de whisky perdiendo la partida con la luna llena.

Amparo Parra apuesta por un erotismo basado en la sugestión, por una libido tamizada por las potencias de una inteligencia que se armoniza con el ritmo y la música. Sus versos son de una espiritualidad carnal. Son, al mismo tiempo, bajo el dominio de una atmósfera compacta, versos de una carnalidad espiritual. Son versos que imponen una intensidad sincopada. Son capaces de cristalizar la petitemorten una imagen melancólica. Son inteligentes en su "epojé". Este libro, querido lector, aunando clasicismo y originalidad, multiplica sensibilidades e inteligencias. Nos sume en el presente eterno de la literatura verdaderamente creativa. Este libro rubrica la fuerza de esta poeta. Y, como piel electrizada por la corriente de las palabras, nos conduce a una fiesta de los sentidos.

El canutero de Italiase publica con motivo de la presencia de este país en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara 2008.

Arduro acomoda el cuadernito a escritores andaluces de varias generaciones, los saluda, los recrea y, sobre todo, hace que algunas de sus obras encajen en la idea y exposición del canutero.

Imaginaria urbe, quimeraaparador, espejos desdoblándosede una a otra luzseñora de un sinfín de rostrosque no se encuentran.Ciudad que fue de aguay ahora es humedad, llantodama de frágil semblantecale

Terso, el viento que vaga. Inmerso todo de golpe en el invierno finito. Los poros desde el ocaso beben la nieve del vientre fragmentado, copado, gélido, entumido por finísimos espasmos.

Transmutación es un poemario creado por la autora mexicana Miroslava Ramírez; en su opera prima, la poeta construye su mundo a través de sus escritos, sus versos en prosa inundan un vacío que se apodera de silencios, convierte al aire, las hojas y la arena en sus cómplices. Es una compilación que vuela desde la ciudad y lo cotidiano hasta lugares inimaginables: la naturaleza, el amor, la ciencia y los problemas sociales. Miroslava abarca con su tinta cada rincón y traza un universo colorido. Transmutación, como su nombre lo dice, hace que converjan todos los vértices de una vida y que letra a letra se transformen en arte. Por: Miros Cortés.

La rotación supuesta es una apuesta estética y emocional donde el escritor nos conmueve a través de su búsqueda de Dios en el eterno femenino. En algunos momentos hay celebración; en otros, una honda tristeza se apodera de la voz poética. El amor es vivido con música. El encuentro es el disparador para desplazarse por un universo hermoso o feroz. Ramiro Guzmán Zuluaga es un poeta que ríe y llora intensamente. De esas risas y lágrimas se componen estos versos que calan hondo en quien los lee.

Esta entrega, compuesta por 49 intensos poemas, confirma la trayectoria poética de su autor; iniciada con el libro Irónicamente positivo (2003).

" Creo que desde las Soledades de Góngora pocos textos en la literatura no sólo española sino hispana, incluidos los de Vallejo y Lezama Lima, sin olvidar al Lorca neoyorkino, han presentado tanta riqueza de imagenes y metaforas sorprendentes como Ov

El verso fue la palabra. A cuentagotas, entre la primera y la última noche, Elisa Buch ha hurgado en los recuerdos del amor y los rostros, de las cicatrices del tiempo y de la progenitura, y ha logrado levantar un intimo remolino de voces. Su pasion por el otro, los pequeños fragmentos de historia, el instante que debe recorrer la voz para superar la mudez del dolor se expresan a tra...

La invocación es un límite y cada límite un comienzo. Éstos, más que versos, son imágenes, recuerdos como estampas. Los 24 poemas que componen el presente libro retratan una Habana íntima y herida, y pretenden, con la delgadez de una flecha, abrirse camino y redimir el peso implacable de la lejania. De invocaciones y otros limites es sobre todo un diario femenino colmado de signos, musica y silencios.

Sentimientos a la luz (primera edición) es una compilación de poemas de amor y sociales que expresan el sentimiento de la autora en diferentes etapas de su vida. Comienza en los años 50 cuando en su patria gobernaba la dictadura de Fulgencio Batista, tiñendose de sangre las calles de Bayamo, pueblo donde curso sus estudios y crecio al lado de su hermano en el seno de una familia humilde.Sufrio en carne propia las atrocidades de ese Gobierno, cuando en la madrugada del 22 de octubre de 1957 su casa fue ametrallada estando todos durmiendo- por suerte sobrevivieron-. Esta accion la hicieron buscando a su hermano, que ya se habia lanzado a la lucha armada dentro de la ciudad. Sus padres fueron trabajadores incansables para llevar el sosten al hogar, ya que eran tiempos muy duros.Asi surgio el mundo de la poesia en la autora de este libro, cuando sus primeros versos fueron escritos exhortando a los cubanos a unirse a la lucha revolucionaria a la que ya ella y su hermano pertenecian. Aquellos versos tuvo que destruirlos pues registraban su casa a menudo con ametralladoras y armas largas.

Desgarradoras confesiones de veintiocho voces femeninas integran este poemario. Símbolos de un acontecer cotidiano y nocturno, esencias que devienen en autorretratos, sombríos testimonios que exaltaran lo minimo: un gesto, una fragancia, un cuerpo, o breves paisajes de caracter intimo sexual. En cada poema, Milho Montenegro integra lo coloquial y lo conceptual, revelandonos fragmentos de una totalidad que se deshace y construye a partir de la memoria, las circunstancias, de restos que delatan la belleza de lo triste. Como arquetipo de comunicacion, el autor respeta la fuerza estetica del verso libre, asegurando un sujeto lirico certero, una poetica de atrevida cadencia, que nos invita a recorrer la expectacion desde sus paginas, como participes, y asi, gratificarlo. Dalila Leon MenesesPoeta cubana

Un poemario fundamental sobre la identidad y el exilio de uno de los autores argentinos más relevantes del panorama poético latinoamericano actual. El exilio del poeta es abordado a través de un im

En este tomo se nos brinda una lúcida y apasionante panorámica de una de las familias cubanas más literarias de toda su Historia: los Loynaz. Desde el padre, el General Enrique Loynaz del Castillo, a su hija mayor Dulce Maria y sus hermanos Enrique, Carlos y Flor.Como bien señala el escritor y profesor cubano Alejandro Gonzalez Acosta en las palabras iniciales de esta entrega, refiriendose al autor del estudio: Este libro que ahora tiene el lector en sus manos, es la cronica (de la familia Loynaz) y es tambien su homenaje a una forma de ser, de sentir y de estar en Cuba que ya no es y quiza nunca mas vuelva a ser () para dejar un trazo, una huella apenas que marca existencia, con unas luces tenues que se confunden y se apagan, y mas tarde se pierden en la penumbra, sobre todo en los atardeceres del tropico, cuando conviven los muertos y los vivos en mansiones como las que recorrio Luis en su peregrinaje, y que ahora nos cuenta en estas paginas, compartiendo las memorias de sus habitantes.

Con "Nocturno de San Ildefonso", Octavio Paz reúne en las calles del Centro de la Ciudad de México al joven estudiante de la Escuela Nacional Preparatoria con el escritor maduro que prepara sus lecciones como miembro de El Colegio Nacional. En este poema, publicado originalmente en 1976 en su libro "Vuelta", el premio Nobel de Literatura recuerda su despertar intelectual y las inquietudes que animaron a su generacion alentado por los fantasmas que rondan el sueño. En una caminata nocturna, la poesia revela los signos del tiempo y de la memoria para rendirse a una inquietud quiza mas poderosa y antigua: la noche.

Un reaprendizaje de los sentimientos, una renuncia a los códigos del lenguaje poético heredado. De lo inútil es un reencuentro con el mundo, a partir de una minúscula certeza: hay una inteligencia

LA VIOLENTA ESPUMA es un libro del autor ZAMORA, DAISY editado por VISOR. LA VIOLENTA ESPUMA tiene un código de ISBN 978-84-9895-302-2, de la colección POESIA.

HUMBERTO SALDAÑA PICO es mexicano. Nació en Navojoa, Sonora; creció y se formó hasta la adolescencia en Culiacán, Sinaloa. Reside en Guadalajara, Jalisco. Estudió periodismo en Pamplona y como profesional ha sido publicista, editor, promotor de arte y cultura y de proyectos de biotecnologia. Paralelamente, a lo largo de la vida ha cultivado la escritura y la traduccion de poesia. Pozo de Silencio esta escrito desde la zozobra y el asombro; es un poemario de amor y un testimonio de vida ensimismado, montado en intuiciones penetrantes que celebran las sombras indecisas que el tiempo deja a su paso y otorgan consistencia y sentido a lo que hemos vivido o imaginado. Son poemas que muestran la verdad sostenida en la fragilidad humana, y ganan luz desde aquellas tres heridas que señalo Miguel Hernandez, Ola del amor, la de la muerte, la de la vida", en un eje intemporal que permite lecturas diversas, enlazandolas desde el sentimiento y la reflexion, en una corriente de parpadeos y distintas formas de decir lo inabarcable de una efimera existencia.

El erotismo establece sus rutinas. La selección del movimiento, la picardía de una mirada, el adelanto de una acción, el anticipo de un ¿quieres?, cuando se sabe que todo está preparado para la declinación que importa. Es hoy, mañana, cada día en la sucesión del tiempo compartido. Es un permiso hacia la fuga.

“Poeta inteligente y original” OCTAVIO PAZ “Poesía que admiro por su fuerza y originalidad” JOSÉ EMILIO PACHECO “Por el camino de la dificultad y la gran belleza, los poemas de La Caza Nupcial cons

Este libro de Jesús Montoya provocadoramente repara la simplificación que muestra un epígrafe de Ernesto Carrión, donde leemos: "Palabras sí pero poesía no". Esa línea demagógica solo concibe el poema como un código de belleza —inmóvil, sin historia—.

Poesía de Roberto Cazorla

"Guitarra negra pertenece a la colección de poesía Biblioteca del Erizo la cual está dirigida por Delfina Muschietti. Guitarra negra es un puñado de poemas, es su primer y único libro de poesía. Se

L’Adrià, en Pep i en Jaume tenen un objectiu que els uneix: es volen dedicar a viure d’allò que més els agrada en el món, la música. Cadascun amb el seu estil, cadascun en el seu temps, cadascun amb

En este libro, el poeta Arturo Carrera nos brinda traducciones de los más destacados compositores japoneses de haikus, versiones modeladas a través de ejercicios de lectura y de dominio de ese alfabeto misterioso que entreteje sensaciones y ensoñaciones. Ejercicios que, a fuerza de someterse a la pequeñez y el rigor de esta forma poética, derivan en el impulso creador de versos capaces de transmitir los sentidos que algún monje y poeta japonés volcaba con pincel y tinta sobre un lienzo, reflejando esa devoción experimentada hace más de cuatro siglos por la transparencia del mundo y su naturaleza, y que aún hoy nos interpela con la misma potencia.

Nuevo título de la colección Palabra de Johnnie Walker de poesía-bolsillo

Nuevo título de la colección Palabra de Johnnie Walker de poesía-bolsillo

.

porque allálo que creímos amortransfiguró todas las formasen tristes epifaníasde galaxias remotas,como luces que se contraenpara expulsar el mal de sí mismas:como un Ein Sof terribleque gravita sobre nuestras almaspara brindarnos la clarividencia de la muerte en cada cuerpo,en cada cuerpo respirandoviolentas descargas de vida.