Libros de Teatro, página 102 de 398

Obra de teatro con un tono surrealista sobre una funeraria, sus funcionarios y los dolientes de las diferentes estancias, juntos entremezclándose en conversaciones y situaciones peculiares siempre bajo el sombraje de la Muerte y sus perdidas. En esta obra teatral nos adentraremos en la Funeraria de Don Honorato, quien dirige esta orquesta de empleados y dolientes en un dia corriente, durante el cual mostrara a Eutanasio, un futuro cliente, como funciona la funeraria desde sus servicios variopintoshasta las estancias mas privadas.Mientras tanto, nos adentraremos en pequeñas historias intimas con personajes estelares, mezclandose personajes peculiares en conversaciones absurdas pero cargadas de verdades como puños, todo esto en tan solo un dia donde la muerte es la protagonista desde diferentes aristas. ¿Estas listo para conocer a Fortunato, el subayudante de recepcion? ¿Listo para gozar de las melodias de El Canta Tumbas? ¿Para conocer a Morse, la forense ciega? ¿A Jose Cardos, el Caza Viudas? ¿Estas preparado para bajar a conocer a Alfoso? ¿Estas dispuesto a cruzar al Otro Barrio?

Fulgencio Valares ha explicado que su obra está inspirada en 'los últimos de Filipinas' y en aquellos "últimos españoles en el último bastión del imperio español", cuya acción ha calificado de "acto heroico, absolutamente imbecil, porque España ya habia vendido por 20 millones de dolares Filipinas a Estados Unidos y la guerra habia acabado y estos seguian peleando".De este modo, segun ha apuntado, se trata de una obra belica en la que se intenta "machacar mucho sobre la estupidez", de "insistir en errores para seguir siendo quien somos" aunque "el error solamente sirve para aupar en el poder o en el privilegio a otros que jamas van a saber ni como nos llamamos", ha indicado.

Un diario de poesía descarnada que se adentra en las heridas de la vida, a veces incurables, y en la incomprensión por un mundo que duele y defrauda. Un diario en cuyas páginas se vierte la forma íntima y singular de la voz protagonista de pensar el amor, la perdida y la muerte. Un diario que es retrato, que es radiografia de una joven que toma conciencia de si misma y al mismo tiempo de una sociedad que se ahoga en su propia violencia, lo que lo convierte en una indagacion compleja y profunda sobre los lazos entre el entorno y el individuo, el conflicto entre el deseo y la razon, y las tensiones entre la sacralizacion de la realidad y del ser y su intento de desmitificacion.

Pa siempre es una comedia sencilla, sin grandes pretensiones. Una historia de amor, de desamor, de renuncia, de soledad, de ilusiones y desengaños que rinde un pequeño homenaje a aquellos que lo perdieron todo en aquel teimpo en que España se volvio loca.

Una epidemia de mutaciones equinas divide a la población mundial entre Humanos e Híbridos. Mientras un tsunami de violencia y fanatismo avanza envolviendo al mundo, una mujer dirige un circo a las afueras de una gran ciudad, un padre intenta sacrificar a su hijo para crear MITO y un hijo, gestado a traves de la maternidad subrogada, decide buscar a su madre.Narrativa fragmentada desde una satira corrosiva, tan pronto visita el circo donde los personajes recrean con numeros performaticos como fueron ocurriendo las transformaciones a partir de la voz y la poetica de Proust, Artaud, Genet, Alfred Jarry, Bukowski, Muller, Garcia Lorca y Sylvia Plath, como explora la vida de Iggy Horse, la relacion con su padre, su entorno laboral y el viaje que decide iniciar.

Durante los siglos xvi y xvii las fronteras entre géneros teatrales se desdibujan mucho: junto a las grandes obras, aparecen gran cantidad de piezas cortas donde cualquier recurso es válido para conseguir una gran tension dramatica. Entre ellas, los principales generos seran las loas, breves y jocosas aperturas a una representacion teatral; las jacaras, que cantan la vida de maleantes, o los bailes, composiciones liricas cantadas y bailadas que aparecian al final del entremes. Y este ultimo es, sin duda, el tipo de obra mas popular en los Siglos de Oro. Generalmente intercalado entre las distintas jornadas o actos de la representacion, el entremes satiriza las costumbres sociales y, en muchas ocasiones, engloba el resto de generos teatrales.Presentado y anotado por Catalina Buezo, este volumen recoge una seleccion de las mejores de estas obritas, tan cercanas, por su vision materialista, risible y grotesca, a las clases populares.

Introducción de María Pilar Espín. Orientaciones para el montaje: José L. Alonso de Santos.

En la España del 98, el teatro era una de las grandes pasiones nacionales. Esta colección ofrece al lector actual los textos básicos de este teatro, con una introducción crítica y unas propuestas par

Introducción de Ana Padilla.

Lope basa el argumento de esta obra en la vida humilde, serena y en plenitud de Juan Labrador, plebeyo rico que acumula todas las cualidades que se podían exigir a un buen vasallo de la España imperial. En su felicidad, incluso tiene ya redactado el epitafio de su tumba. Al saberlo, el Rey decide conocerlo y visitar al villano en su rincon. Confronta asi Lope a sus dos personajes protagonistas, en un proceso de aleccionamiento mutuo que nos cuenta mucho acerca del funcionamiento del poder en el Siglo de Oro. Gracias a la cuidada e interesante edicion de Juan Antonio Martinez Berbel, nos adentramos en una obra que, como buen ejemplo de la moral de su autor, no es sino una llamada a la libertad humana.