Libros de Teatro, página 14 de 397

Dos actors de teatre parlen al camerino poc abans de començar la que pot ser la seua última funció junts, Espasmes. Dalt de l'escenari troben una felicitat que contrasta amb les seues vides quotidianes, bastant anodines. Despres de mes de 20 anys xafant escenaris per tot arreu, nomes la ficcio podra donar-los tot allo que la vida els nega. Aixo si, nomes necessiten per a aconseguir-ho una miqueta de sort.Que tinguem sort! es una comedia agredolça que ens parla del pas de la vida, dels amics, de la mort... Un text que ens arriba amb la ironia i l'estil inconfusible de Carles Alberola i el segell creatiu d'Albena Teatre.

De vegades, gaudint d'una ficció, siga llegint una novel·la, veient una pel·lícula o una obra de teatre, he tingut la sensació que estaven contant una part de la meua vida. Eixe és un dels poders de la ficcio, posar-nos al davant un mirall deformat per mostrar-nos els nostres desitjos cobejats, el que som, el que sentim i, fins i tot, allo en que ens podem arribar a convertir en el futur. En definitiva, mostrar-nos la nostra anima i fer-nos reaccionar.

Vint-i-cinc anys després de la seua última nit junts, Joan i Laura es tornen a trobar. Esta podria ser l’última oportunitat per a reviure allò que van ser. Vint-i-cinc anys després de la seua última

Mandíbula afilada és una comèdia de to agredolç, una peça enginyosa construïda amb una gran precisió, que juga amb els somnis, amb el temps imaginat i amb les fantasies d’un Peter Pan que es construe

Las numerosas referencias que pueden encontrarse en los ensayos de Albert Camus (1913-1960) a personajes de “Los demonios” revelan con claridad que sintió siempre especial fascinación y aprecio por e

Amb tan sols tres personatges, i sense quasi aparell escènic, Albert Martínez ha creat un text teatral que podríem definir fonamentalment com un text antibel·licista. A mig camí entre el teatre de l'

Reflexión sobre los problemas y obsesiones que nutrieron su creación literaria y teórica, CALÍGULA -obra gestada entre 1938 y 1942 y representada por vez primera en 1945- es una de las grandes piezas dramaticas de Albert Camus (1913-1960). En ella, los temas recurrentes del absurdo existencial, la enajenacion metafisica, el sufrimiento del hombre y la logica del poder reciben un despliegue dramatico que discurre en paralelo a las novelas y ensayos de un autor cuyo talento y sensibilidad etica se centraron siempre en una indagacion sobre la complejidad, la ambiguedad y la riqueza de la condicion humana.

Las dos obras que se editan en este volumen pueden englobarse dentro de las preocupaciones de Albert Boadella por la ecología y el equilibrio medioambiental, temas que con menor intensidad ya aparecían en otras obras de la compañia y que permiten caracterizar el teatro de Els Joglars por la union de actualidad e investigacion estetica. Controversia del toro y el torero es una sintesis literaria de todo lo que Boadella como escritor y aficionado a los toros ha reflexionado sobre la defensa de la tauromaquia, que se basa, sobre todo, en la consideracion del toreo como un arte y de su ejecutor como un artista. Boadella se enfrenta en este texto a lo elemental: la muerte, uno delos temas que mas ha tratado la literatura. La cena es una satira, una mirada distorsionante, sobre un tema que nos afecta a todos: el cambio climatico, pero utilizado como comercio y beneficio de quienes pretenden usar la ecologia como negocio o como una especie de nueva religion.

Drama estrenado en 1949, “Los justos” desarrolla, en el ámbito histórico de la Rusia zarista, algunos de los temas que obsesionaron a Albert Camus (1913-1960) a lo largo de su vida y que atraviesan c

Si bien “El estado de sitio” (escrita en 1948) no es una adaptación teatral de “La peste”, los ecos de esta célebre novela del propio Camus publicada el año anterior resuenan inequívocamente en su nu

Dos jóvenes dramaturgos de suburbio reciben su primer gran encargo: estrenar un espectáculo en el Centro Dramático Nacional de Boris Kaczynski. El único requisito que el magnate les impone es el de escribir una obra sobre un atraco a un banco.Convencidos de haber encontrado un buen argumento, los autores dedican todos sus esfuerzos a escribir una buena funcion, pero hay algo en la pieza que les resulta postizo.Todo cambia cuando deciden mandarle el texto a Maria Kapravof, la estandarte de un novedoso movimiento artistico llamado (re)productivismo, que fascinada por la historia que han escrito, les anima a representarla siguiendo sus preceptos, olvidandose del escenario del Kaczynski Theatre y llevando la funcion a otro terreno.

Como resultado de la investigación teatral sobre un hecho histórico, el del golpe de estado del General Pinochet sobre el Gobierno de Salvador Allende, nace Shock (El cóndor y el puma). Un teatro-documental donde se representa la historia, pero para conocerla desde la emocion. Representar nuestra historia es la voluntad de conocernos a nosotros mismos. Nuestra sociedad de hoy es el resultado de lo que construimos o destruimos ayer. El capitalismo imperante de hoy se fragua durante mucho tiempo pero tiene un impulso fundamental tras el final de la segunda guerra mundial, en parte gracias, o a pesar, de la Doctrina del Shock. Y el golpe de Chile es su primer experimento.

Estrenada en 1949, LOS JUSTOS desarrolla dramáticamente, en el ámbito histórico de la Rusia zarista, algunos de los temas que obsesionaron a Albert Camus (1913-1960) a lo largo de su vida y que atraviesan como hilo conductor toda su obra. La contraposicion entre el idealista Ivan Kaliayev y el implacable Stepan Fedorov arroja luz sobre el dilema moral implicito en todo terrorismo y permite al autor, a traves de unos dialogos de gran belleza literaria y densidad ideologica, desplegar la compleja dialectica del fin y los medios, asi como mostrar la opresion y el despotismo implicados objetivamente en la utilizacion de una violencia subjetivamente justificada.