Libros de Teatro, página 16 de 397

Coincidiendo con el centenario de Rafael Alberti (en 2002), Seix Barral inicia la publicación de sus obras completas. Éstas se articularán en ocho volúmenes: cuatro de poesía (el eje de su obra), dos de teatro (Alberti renovo aspectos decisivos del teatro español de vanguardia) y dos de prosa (incluye tanto sus memorias, como sus imprescindibles ensayos sobre los clasicos). La direccion del proyecto corre a cargo de Pere Gimferrer y la edicion de cada uno de los volumenes es llevada a cabo por destacados especialistas en la obra del poeta. Los libros llevaran retractilado un folleto sobre la obra completa.

Ambas obras han sufrido diversos avatares en su historia. La primera no se logró representar durante la Guerra Civil y "El Adefesio" ha tenido diversos montajes desde su estreno en 1944. Las dos obras estan unidas por el dolorido sentir de una batalla perdida contra la libertad.

"Lorenzo, abogado de prestigio, visita en una residencia eclesiástica al padre Román, su antiguo profesor de Literatura, treinta y cinco años después de haber terminado el Bachillerato. El viejo sacerdote conserva una extraña vena hedonista y una actitud cinica que abruman y confunden al antiguo alumno, un modelico estudiante, que apenas guarda recuerdos de aquella epoca.Durante su visita, Lorenzo comenta al padre Roman la aversion irracional que su hija Agueda, de nueve años, le muestra desde hace unos meses. Acechante y semipresente, la pequeña ira hilvanando un cuento de dragones y princesas que desvelara las razones de su hostilidad y traera a la memoria de Lorenzo un recuerdo abyecto que le une en lo mas intimo, en lo mas inconcebible y en lo mas innoble, al anciano sacerdote."

Obra para preadolescentes sobre cómo superar con ingenio el aburrimiento ante la tele.

Alberto Miranda Bonilla "La tribu" es el "neo-esperpento"; un modo de barbarie y soledad que corresponde a las formas que ha tomado la marginacin social en el mundo de hoy, del neoliberalismo, de la droga y del derrumbe de muchas -las ltimas?- esperanzas. Valle Incln no alcanz a ver ni a imaginar esta desolacin y este vaco suburbano, ms all del lumpen de otros tiempos. Estos personajes son los hroes del Cuarto Mundo.

Tres mujeres en África está protagonizada por tres mujeres jóvenes, Arantxa, Eva y Lara, con un profundo drama interior que se va desvelando poco a poco, y que realizan un viaje a un país de África occidental que acabara desencadenando una fuerte crisis de convivencia y un profundo desencuentro entre ellas. La breve estancia en ese pais africano hace que afloren sus prejuicios mezquinos, su racismo enmascarado, su frivolidad occidental, su ignorancia arrogante ante una cultura que miran por encima del hombro, sus instintos sexuales reprimidos y su temor, casi terror sagrado, ante un mundo hostil que les desborda y no se molestan en comprender. Africa vista a traves de la mirada altiva e ignorante de tres niñas bien.

Luci no encuentra trabajo y a su novio Teo le han rechazado como profesor en un nuevo programa de baile de la televisión. Los problemas económicos y la monotonía del día a día empiezan a hacer mella en su relacion.Sin embargo a Luci se le ocurre una idea drastica para solucionar ambos problemas de un plumazo: hacer una visita al productor del programa y pedirle que contrate a Teo por las buenas. La cosa no hara mas que liarse,embarullarse, enredarse y complicarse, hasta el punto de acabar temiendo por sus vidas.

Se nos presentan dos obras de teatro. La primera nos habla de una hermosa muchacha izquierdista, de profesión actriz, que es detenida, secuestrada y torturada tal y como ocurria en las dictaduras del Cono Sur. LA segunda obra es una tragicomedia con personajes marcadamente antagonicos

"Esta es la historia de un joven valiente con depresión que lucha a lo largo de una semana contra sí mismo para afrontar sus miedos y vencer a la enfermedad que lo atormenta. Domingo nos abre las pu

When Luce, who lives in a remote part of India, reveals she& x02019;s soon to die, her identical twin Andromeda agrees to assume her identity to protect their mother from the painful truth. The two sisters will rehearse this transformation over Skype, pushing the limits of the thin line that separates good from evil; love of life from destructiveness; lucidity from madness. But how do you impersonate someone on the inside? Is it possible to love the living with the same love that& x02019;s reserved for the dead? And is darkness not just frozen light?

En una ciudad imaginaria del Renacimiento italiano, el Papa, deseando perpetuarse a través del arte, encarga a Doménico da Reggio que lo pinte, destacado, en un Juicio Final. A todos, alguna vez en nuestras vidas, nos han encargado un Juicio Final; falta saber si, finalmente, lo hemos pintado tenebroso y critico o halagador y cobarde. En "Manzanas azules, higos celestes" se habla de pintura, pero hay que entender que el tema valdria igualmente para un poema, una partitura, una carta, una firma, un articulo o un silencio. Alberto Miralles utiliza como recurso literario. Se sirve del pasado para mostrar el presente, por esosus personajes, auque no sean reales, deben parecerlo. Por el mismo motivo, los conflictos mostrados, aunque se ofrezcan en el siglo XVI, deben ser comprendidos como actuales y, hay que temerlo, como eternos. La distancia da credibilidad, asienta el criterio, evita la sensacion de transitoriedad de los problemas planteados... y evita problemas con los programadores ue a veces exigen confortables Juicios Finales. Alberto Miralles nace en Elche (Alicante, 1940) Licenciado en Filologia Romanica por la Universidad de Barcelona y Arte Dramatico por el Instituto del Teatro de la misma ciudad. Pertenece a la generacion de autores que, vinculados al teatro independiente en los años 60, renovaron el teatro español. En 1967 funda el grupo Cataro con el que obtuvo los premios nacionales Sitges, por dos veces a la mejor compañia, y el Premio Especial del Ciclo de Teatro Latino, de Barcelona, por la interpretacion del "Coro de los locos en Maratsade" de Weiss. Como autor teatral ha obtenido numerosos premios, entre ellos el de la Real Academia Española. Tiene editados los ensayos "Nuevos rumbos del teatro", "Nuevo teatro español" y "23 monologos para ejercicios". Sus articulos se han publicado en ABC, Diario 16, El Pais, El Mundo... Como novelista ha publicado "Una semana pintada de negro" con la que obtuvo en 1982 el Premio Ateneo Maritimo de Valencia y i pais es tu piel". Es miembro fundador de la Asociacion de Autores de Teatro. Desde 1975 reside en Madri

La idea madre al abordar la construcción teatral de este Herodías-Salomé es original: cada acto de los tres que componen la obra tiene su origen en un autor diferente: Mallarmé, Flaubert y Wilde, pero forman un todo coherente y un continuo temporal. Nominar los actos con el nombre de acada uno de los autores del texto original resulta obligado.