eBooks de Poesía

Detrás de la apariencia de un sencillo poemario de tipo romántico y sensual, Narciso de las sombras revela la cara oscura de la experiencia amorosa.Se trata del primer intento de concretar, organizar y formalizar la inclinacion natural de la autora hacia la escritura y de revindicar el dolor tras el abuso convirtiendolo en obra de arte.

Ahora soy una persona muy distinta a la que escribió estos versos. Pero la fuerza y la verdad que en este momento son señas de mi identidad, hubieran sido imposibles sin un pasado que, en muchas ocasiones, me hubiera encantado borrar. Ahora, en este libro, lo abrazo, le doy el espacio que se merece, y hago con el un ejercicio de desnudez y de intimidad muy diferente al que estoy acostumbrada. Nunca me ha costado hablar de lo que siento, pero si aceptar quien soy. Esto no es mas que un repaso a todas las historias de amor que han ido moldeando un corazon que ya no se teme a si mismo.

Entre la persona que ama leer versos y la persona que ama escribir esos versos, está todo dicho.La poesía sale de un alma para entrar en otra, a veces, para siempre.

¿Sabías que el soneto en castellano nace durante una conversación entre dos embajadores? ¿Que los franceses inventaron la poesía moderna europea en bares y hostales de mala muerte? ¿Que una mujer excentrica, empeñada en vestir de blanco durante los ultimos años de su vida, cambio la poesia estadounidense sin apenas salir de su habitacion? Este libro nos acerca de forma entretenida y didactica todo lo que hay que saber sobre la poesia, explicandonos los secretos de los versos, la metrica o las formas, y tambien su historia, trufada de anecdotas curiosas que nos acercaran a un genero literario lleno en todos los sentidos de vida.

Pablo Neruda siempre estuvo escribiendo sus memorias. Confieso que he vivido, su proyecto autobiográfico más ambicioso, recoge su rica experiencia vital. Neruda fue un testigo privilegiado de la historia del siglo xx y un poeta de muchas vidas, que se pasea por la amplitud del mundo, que transita entre la muchedumbre y la intimidad, y que explora la naturaleza y el amor.El poeta queria publicar este libro en 1974 para celebrar sus setenta años, pero el golpe militar de septiembre de 1973 precipito su muerte. Su viuda, Matilde Urrutia, junto al escritor venezolano Miguel Otero Silva, concluyeron su edicion en Caracas. Finalmente, Confieso que he vivido aparecio en 1974 y circulo en Chile tan clandestinamente como habia vivido su autor cuando fue perseguido politico en 1948.A esta nueva edicion se incorporaron materiales ineditos encontrados en los archivos de la Fundacion Pablo Neruda. Entre ellos, un cuaderno fechado en junio de 1973 con anotaciones manuscritas sobre los temas que debia incluir en sus memorias. Tambien, el relato del regreso del poeta a la ciudad de su infancia, donde el unico vestigio que encuentra es un viejo caballo de madera. En otros de estos escritos, Neruda se refiere a la vida intima de uno de sus grandes amigos, el autor granadino Federico Garcia Lorca, y se encuentran reflexiones acerca de la religion y la poesia, y sobre la dimension historica y politica de la tierra austral, donde nace su poesia. Hay, ademas, textos sobre dos de sus principales adversarios politicos y literarios, permitiendonos esta suma de hallazgos proponer nuevas lecturas de las vidas del poeta.Pablo Neruda, Premio Nobel de Literatura de 1971, narra en estas memorias, con la potencia verbal que caracteriza sus mejores escritos, los principales episodios de su vida y las circunstancias que rodearon la creacion de sus poemas y libros mas famosos. De forma no menos brillante, rememora las figuras de algunos amigos: Alberti, Miguel Hernandez, Eluard, Aragon y su relacion con personajes destacados de la politica contemporanea. A este respecto, resulta particularmente emotiva la evocacion -que cierra este libro- de su amigo el presidente Salvador Allende, escrita a tres dias de su tragica muerte.

Publicado anónimamente en Italia en 1952, Los versos del capitán constituye un libro controvertido en la obra de Pablo Neruda. Encierran un origen secreto, clandestino y conmovedor. Los amantes ocultos Pablo y Matilde saben de los inconvenientes para declarar a viva voz el sentimiento que les une y, mas alla de los impedimentos, se refugian en la isla de Capri. Asi, el Capitan no dira ser el autor de esos versos miticos y ese libro sera un hijo natural, no reconocido.

CICATRICES es un viaje por la memoria y el desvelo, las madrugadas interminables,la congoja de la ausencia, las emociones enfrentadas, la luz y las sombras, el deseoinagotable. Un manifiesto en que la poesia se libera, se hace urbana y sutil, descarnaday guerrillera, deja brotar la nostalgia, da rienda suelta a los instintos, al amor de un solobando y tambien de dos, a la insurgencia de vivir y la profunda melancolia que nace delo recondito, esa pequeña parcela en soledad que forma parte de cada uno y en la quenos deleitamos, secretamente, como voyeurs de un pequeño jardin donde al anochecery en silencio, se encuentran los amantes para lamerse las heridas que anticipan cicatrices.¿Y que seria de nosotros sin ellas? Si somos lo que amamos, lo que perdimos, lo quequeda por soñarNunca prendio la llama del fuego amigo en la noche en que partimos hacia el porvenir,a que distancia quedo del siempre, polvora mojada de un fogonazo en la espalda queanunciaba une renaissance de moi dans toi. Y ahora tus ojos hermosos, detenidos en lafotografia, escrutandome al filo se han quedado posados, casi hipnoticos, en mimemoria del deseo.

Un sentido tributo de Javier Marías a la figura y la literatura de William FaulknerEste volumen es un sentido tributo de Javier Marías a la figura y la literatura de William Faulkner, uno de los escritores mas importantes del siglo XX, ganador del Premio Nobel en 1950. Su prologo es toda una declaracion de intenciones: Si la unica manera de que Faulkner vuelva a ser mas leido y mas recordado es no ir con sus libros por delante, como seria lo justo, sino con su persona y sus dichos y anecdotas esto es, con lo que no escribio, entonces hay que plegarse e intentarlo. Asi, Marias traza en estas paginas el retrato de un personaje enigmatico, timido e impertinente que se tomaba tan en serio su actividad como tan poco en serio a si mismo.Lleno de anecdotas apasionantes sobre el autor, como que William Faulkner escribio Mientras agonizo en el plazo de seis semanas, que leia el Quijote todos los años o que publico Santuario por dinero, este libro incluye dos semblanzas imprescindibles: William Faulkner a caballo y Faulkner habla. Completan la edicion la traduccion de doce poemas procedentes de A Green Bough (1933), uno de sus primeros libros, y unas Notas de viaje por Faulkner, Mississippi, de Manuel Rodriguez Rivero, quien recorrio las ruinas de Yoknapatawpha y rastreo los vestigios de su creador en Oxford y en New Albany.Reseñas: Marias representa a las letras hispanas en el mundo por su prosa de fuerza expresiva. Mircea C rt rescuQue Javier Marias haya muerto sin el Premio Nobel le quita mucha categoria al Premio Nobel. Arturo Perez-ReverteEncontro una voz, una tematica y un estilo tan propios que lo convirtieron en un fenomeno excentrico, dentro de la literatura española y quiza tambien para si mismo. La escritura de Javier Marias no se parece a ninguna otra. Eduardo MendozaEs uno de esos raros y preciosos seres, un simple novelista amante de las historias e intrigado por el mal. Colm ToibinDe lejos es el mejor prosista español actual. Roberto BolañoJavier Marias es un escritor maravilloso. John BanvilleUno de los mayores novelistas de nuestro tiempo en cualquier lengua, pero que honro la nuestra. Juan Gabriel VasquezSi tuviera que nombrar a un solo escritor contemporaneo de su calidad, seria Garcia Marquez. Marcel Reich-Ranicki

El poeta concibe la misión, en un domingo de septiembre tormentoso, glorioso, de escribir, durante la jornada, este poemario.

Un fascinante recorrido por la poesía americana moderna en busca de sus versos y sus denominadores comunes.América no es una unidad sino un conjunto con algunos rasgos comunes, sin ignorar las grandes diferencias, sobre todo entre la angloparlante y la America Latina. La inclusion de poetas de esas dos Americas en un mismo trabajo es una decision y no una obviedad. Los tratados, los manuales, los ordenamientos historicos y nacionales o subcontinentales descartan esa opcion.Sin embargo, desde Poe y Whitman, los primeros poetas plenamente modernos de America, hasta Zurita; o desde William Carlos Williams y Ginsberg hasta Sergio Raimondi, el aclamado profesor y poeta Edgardo Dobry forja en el fascinante recorrido de este ensayo un canon renovado de la poesia americana; un arbol genealogico de los ultimos doscientos años que hunde sus raices en insolitas correspondencias a traves de todo el continente.De aquellos padres fundadores hasta hoy, ¿cuales son los rasgos que unen a las dos Americas? La constelacion de voces que se encuentra en este libro señala un claro vinculo de impulsos e inquietudes compartidos. En los versos de poetas de Estados Unidos, Argentina, Nicaragua, Chile, Peru, Cuba y Mexico encontramos algunas respuestas y, al mismo tiempo, nuevos interrogantes.

Detrás de todos los libros que leyó en su vida Ida Vitale hay una niña encandilada por la abundancia de autores que poblaron una vez la biblioteca familiar. Pero la lectura no está hecha tan solo de tramas, sino del misterio de un poema repetido sin entender durante años, que desato con el tiempo la pasion de la lengua en la poesia. Este libro enseña a leer sin prejuicios, a dejarse llevar por la imaginacion palpando los libros hasta dejarlos impresos para siempre en la memoria sensorial. Porque La ley de Heisenberg no es solo un repaso de lecturas que la autora viene realizando desde hace decadas, sino la revelacion de una poetica que liga el principio de incertidumbre con la literatura y con la vida.

Castaño, una de las pocas figuras que experimenta lo que es vivir de la poesía tras treinta años de trayectoria y una carrera internacional, extrae conclusiones al hilo de lo vivido y abre debate en el que es su primer ensayo. Una reflexion que tambien invita a una mirada complice desde cualquier oficio creativo o cultural. Los lastres que desde hace siglos insisten en mistificar el oficio poetico lo alejan una y otra vez de la consideracion de trabajo. Diversas y heredadas adhesiones (don, produccion espiritual y hasta gozo) vuelven a caminar opuestas a su dignificacion. La misma profesionalizacion que incrementa valor a un musico, a una artista plastica, puede restar credito a una poeta. Y las manos que escriben versos llegan a ser glorificadas en el mismo movimiento con el que se les niega una justa remuneracion. Las ideas de compromiso, de entrega solidaria y hasta de una supuesta oposicion al capitalismo suelen malentenderse, arremeter en contra propia o acabar por servir interesadamente a terceros, todo mientras se paga con monedas simbolicas a quienes escriben obligados/as a vivir en un sistema economico en el que no cotizan. Y el riesgo de dejar el arte en manos de quien se puede permitir cultivarlo a cambio de nada acaba por precipitarse en una brecha de clase capaz de dejar fuera voces de las precarias, de las excluidas, de las incomodas.Es hora de dejar atras los velos de organdi con los que la literatura oculto que se escribe desde un cuerpo y poner negro sobre blanco las dificultades materiales que cargan sobre hombros demasiado estrechos por individuales lo que es realmente un legado colectivo.

"La generación del 60 es numerosa y Abelardo Sánchez León se ha concentrado en aquellos poetas más significativos, ya sea por su trayectoria, su temática, su estilo y su estrecha relación con los acontecimientos politicos y sociales que marcaron su epoca. Antonio Cisneros, Rodolfo Hinostroza, Javier Heraud, Marco Martos, Cesar Calvo, Luis Hernandez, Mirko Lauer y Julio Ortega han escrito libros en variados estilos, y, algunos de ellos, ademas, en diversos generos: la narrativa, el teatro o el ensayo. Es una generacion tragica, sumida en un halito de muerte temprana. Sin embargo, bullen en ella las ganas insobornables de vivir una aventura literaria, interesada en el riesgo de la experimentacion formal, del viaje mas alla de las fronteras de la patria y de incorporar en sus libros un dialogo mayor con la cultura occidental, su creacion y sus contradicciones. El presente ensayo es una invitacion a ingresar en un territorio poetico singular y autentico. A compartir experiencias comunes y transitar honestamente por sus libros, su epoca y sus vidas. Abelardo Sanchez Leon escribe con naturalidad y rigor acerca de poetas a quienes en su mayoria ha frecuentado durante decadas. Nos invita a poner un pie en el misterio de la poesia y conservar el otro en los avatares de la vida cotidiana."

Esta colección de poemas que el autor titula Amares es una recopilación de algunos de sus escritos que quiere ofrecer, como presente, a todas las personas que han provocado en él ese sentimiento capaz de hacerle atreverse a escribir y a contar sus miedos, sus pasiones, su dolor, su jubilo, su tormento, su alegria, sus dudas, su compromiso, sus ideales, sus pecados, sus celos, su desesperacion, sus esperanzas Asi ha vivido sus Amares, que, desencadenados y libres, te pueden animar a tener la osadia de amar a mares.

Donde las patrias zozobran, escrita a cuatro manos por Lorena Rioseco (Chile) y Rogervan Rubattino (Panamá/España), es una obra poética que entrelaza dos voces singulares en un diálogo profundo con el alma humana y el convulso devenir de nuestro tiempo. Desde los abismos de la introspeccion hasta las cumbres de la critica social, esta antologia se convierte en un espejo fragmentado que refleja la fragilidad, la belleza y la rabia que habitan en la experiencia contemporanea.Con un lenguaje que oscila entre lo intimo y lo visionario, y una simbologia que bebe tanto del esoterismo como del lirismo latinoamericano, ambos trazan al unisono un mapa emocional que atraviesa el amor, el desarraigo, la espiritualidad, el dolor y la esperanza. La estructura del libro, dividida en estaciones poeticas, guia al lector por un viaje que no solo interpela, sino que transforma.La pluralidad de voces a veces coral, a veces hirientemente precisa es sostenida por un compromiso etico, una mirada que no elude las contradicciones del presente ni las heridas del pasado. Aqui, la poesia no es ornamento, sino acto de resistencia, de redencion y de belleza militante.Donde las patrias zozobran no es solo un poemario: es un territorio poetico donde la palabra se hace cuerpo, rito y refugio.

Poemas que recogen vivencias personales pasadas por el filtro de la intimidad más profunda y la expresión más particular de las reacciones a esas vivencias.

Una colección de poemas que explora la condición humana y los grandes temas universales a través de la mirada íntima y reflexiva de su autor. Jordi Querol Pascual nos invita a adentrarnos en un territorio poetico donde dialogan el pasado y el presente, la realidad y el misterio, la belleza y el dolor. Con una voz lirica genuina, sus versos, tanto en castellano como en catalan, son como destellos de lucidez con los que ilumina lo cotidiano.

Se recogen los momentos más singulares de nuestra familia, Ramírez-Zambrana, unos en verso, otros en prosa, agrupados según su protagonista, de forma cronológica, y que solo pretende ser un regalo para los que quedan y un recuerdo imborrable de los que se fueron.

Compendio de retales es un conjunto de relatos que nos sumerge en un viaje de emociones que no dejará indiferente a ningún lector ávido de sensibilidad.Las palabras se convierten en refugio y testimonio de lo vivido, con un tono cercano que envuelve al lector en paginas que parecen arrancadas de un diario personal. Se caracteriza por una escritura que danza entre la melancolia y la esperanza, con un lenguaje directo y genuino.Se trata de un recorrido literario en el que saltamos de un relato a otro, como si cada texto respondiera a un sentimiento distinto que aflora en el momento preciso. La autora logra que el lector se vea reflejado en diferentes pasajes, con verdades nitidas que embelesan y resuenan en cada historia personal.

Este libro de poesías está dedicado a todas las personas que, por algún motivo —ya sea un accidente, una enfermedad o un contagio—, se vieron obligadas a vivir en aislamiento, separadas de la socieda