Ebooks de arte, página 2 de 4

Dibuja, colorea y crea tu propio mundo con Alegría y Sofía. Acompaña a Alegría y Sofía enuna aventura llena de color y amistad.¡Las mejores amigas del mundo mundial en un libro para pintar y descubrir!Este libro de hojas gruesas no es solo una coleccion de ilustraciones: es una invitacion a explorar emociones, paisajes magicos y momentos cotidianos que cobran vida atraves de tus lapices, rotuladores o acuarelas.Cada pagina esta diseñada para despertar la creatividad, relajar la mente y conectar con el mundo interior de tus personajes favoritos.

«Nadie mejor que Kim Manresa para reflejar con su cámara estaaventura. Solo su método empático, basado en la invisibilidad delfotógrafo, podía conseguir semejante reflejo de los entornos cotidianosde

Caminho acompanhada por gestos viajantes dialoga com o processo criativo da própria vida, que é cheio de nuances, mudanças e outros pontos de vista presentes nos percursos espiralares dos acontecimentos. Uma leitura que pode ser uma coisa e outra (e outra e...) num sentido de adiço e camadas de percepçes que tambem so sentidas. E um mergulho na poetica da colagem: na transformaço dos sentidos e na multiplicidade das leituras. Um convite a percepço da vida enquanto uma transformaço constante dos caminhos que vo sendo compostos e recompostos enquanto se experiencia viver. Aqui, a colagem esta como uma das possibilidades de perceber as composiçes dos pedacinhos se tornando outras coisas.Nessa pesquisa em arte, Ana Berenice partilha reflexes a partir de si, e, ampliando suas elaboraçes, convida cada pessoa tambem a olhar para seus acontecimentos sob outros angulos e perceber o que mais pode ser algo que antes parecia acabado ou pronto. Ela começa questionando o fim e observa como as inquietaçes que a acompanham pelo meio docaminho a movimentam. Percebe, ainda, que quando for mar, a partir desse rasgo da palavra, havera muitas profundezas e questionamentos a serem desdobrados. Aqui, o rasgo e uma brecha para a travessia. Para atravessar. Para atras versar.Assim como a colagem pode parecer começar do fim do que era uma imagem anterior, o ensaio proposto pela autora tambem começa a partir do fim e abre para muitos meios e outros começos. A partir do fim começam as partidas, os pedacinhos, as frestas e as festas, as brechas, os rios e os desagues dos acontecimentos.

Maddie solo quería una pijamada secreta con sus mejores amigas. Pero, al despertar a la mañana siguiente, descubre que la ciudad entera ha sido abandonada. Sin electricidad. Sin teléfono. Sin internet. Sin nadie. Solo queda Maddie y un rottweiler llamado George. Y la inquietante pregunta de que esta pasando. A medida que los dias se convierten en semanas, y las semanas en meses, Maddie tendra que valerse por si misma y aceptar que su supervivencia solo esta en sus manos.Por ello, debera aprender a encontrar refugio, comida y la manera de enfrentarse a la soledad. ¿Pero hasta donde podra llegar, en una ciudad fantasma y sin saber que amenaza acecha?

La historia de una década que prometía el futuroLa imagen del general Augusto Pinochet entregando la banda presidencial a Patricio Aylwin marca el inicio de una década en la que se sucederán grandes transformaciones en Chile. El fin del gobierno militar inaugura un periodo decrecimiento economico y la apertura comercial a un mundo que hasta ese momento parecia haberle dado la espalda anuestro pais, inyectando una dosis de entusiasmo nunca antes visto en una sociedad conservadora y largamentegolpeada por los efectos de la dictadura. En los noventa Chile quiso ser visto a veces como un jaguar, a veces como un tempano de hielo; en ocasiones transmutado en un jugador de futbol humilde que se encumbro en el Real Madrid, y en otras en el caracter de un tenista arrogante que llego a ser el numero uno. Desde el fulgor de las fiestas Spandex al jolgorio de Viva el lunes, pasando por el surgmiento de nuevos medios como la juvenil Zona de contacto y radio Rock and Pop, toda iniciativa parecia tener espacio en un mercado prospero y aparentemente global. Pero este despertar se daba en el contexto de una democracia fragil que avanzaba con pies de plomo entre los golpes a la mesa que seguian dando militares y obispos. Con su mirada aguda y una memoria que no perdona, Oscar Contardo recorre en detalle todos los hitos que marcaron los actualmente cuestionados años noventa en Chile, dando voz a sus protagonistas y entregando una cronica cabal y vivida sobre lo que fuimos y lo que podriamos haber llegado a ser.

AS ANIMAÇES DO STUDIO GHIBLI DIRETO PARA SUA MESA!Traga um pouco de magia para sua cozinha com esta coleço de receitas japonesas inspiradas nos filmes mais queridos de Hayao Miyazaki.Desde 1985, o Studio Ghibli encanta os espectadores com historias fantasticas de aventura, magia, amizade, familia e, acima de tudo, a comida animada de aparencia mais deliciosa. Agora voce pode cozinhar seus proprios pratos de dar agua na boca com este livro com 50 receitas criadas por fs! Desde pequenos almoços e almoços tentadores ate pratos japoneses favoritos, como yakitori e onigiri, as receitas incluem:Frigideira com bacon e ovos Ramen com "haaaam"!Torta de arenque e aboboraBao de feijo vermelho cozido no vaporSalmo com molho beurre blancE muito mais!Perfeito para fs de anime japones, manga e culinaria caseira!

666 MÚSICAS DE ROCK E METAL DOS ANOS 1960 ATÉ OS DIAS ATUAISApresentando 666 músicas de metal de destaque de 1960 até os dias atuais e ilustradas com capas, folhetos, pôsteres e anúncios em revistas,

Una lectura absorbente que arroja luz sobre uno de los delitos más lucrativos y desconocidos del mundo: el robo de arte.Casi tan antiguos como la propia humanidad, los robos de arte se remontan hasta los origenes de los primeros grandes imperios. Desde entonces, nos fascinan y repelen por igual, pero, ¿que se esconde tras ellos? ¿Por que se roba el arte? ¿Que ocurre con las piezas robadas? ¿Existen realmente los robos por encargo? ¿Como funciona el mercado negro del arte? Encontraremos respuesta en este apasionante recorrido a traves de cincuenta robos y saqueos que han determinado el rumbo de la historia. Pero, sobre todo, intentaremos dar respuesta al mayor enigma de todos, ¿por que, a pesar de que la mayoria de nosotros nos encontramos del lado bueno de la historia, nos resultan tan fascinantes?

Un recorrido apasionado y entretenido por los grandes musicales de nuestra era en el que descubriremos lo que realmente nos cuentan sobre raza, género, poder y deseo.¿Qué tienen en común Wicked, Cats o West Side Story? Que no solo nos han hecho cantar, sino tambien repensar el mundo (aunque no nos hayamos dado cuenta).Cantar la historia es una historia cultural muy poco convencional: una que se canta, se baila y se analiza con tanta pasion como ironia acida. A traves de nueve musicales que han marcado la historia reciente, Javi Alonso, brillante divulgador y amante del teatro musical, nos invita a un viaje en el que nos mostrara como estas obras reflejan temas como las masculinidades, el racismo, lo queer o la memoria historica. Desde la violencia mal dirigida de West Side Story hasta la catastrofe digital de la pelicula de Cats, pasando por la moral de las protagonistas de Wicked, el autor mezcla analisis cultural, anecdotas personales y un afilado humor para desmontar la idea de que los musicales son solo evasion y fantasia.El resultado es un ensayo pop que reivindica el teatro musical como uno de los grandes narradores de nuestro tiempo. Porque si, a veces la historia se canta, hasta ocho veces por semana en cada teatro.

Un breve, delicioso e imprescindible tratado lleno de sugerentes ideas para comprender qué es el arte, qué utilidad puede tener para nosotros, cómo creamos, cómo el arte abre mundos y cómo puede transformarnos para imaginar un futuro diferente. ¿Que hace el arte por nosotros? ¿Y para que lo necesitamos?Podriamos decir que el arte es uno de los principales atributos del ser humano, como el lenguaje. Es facil entender por que el lenguaje es universal, pero no parece ser tan sencillo imaginar que el arte tambien lo es.En este libro, Brian Eno y Bette Adriaanse nos llevan de la mano mientras exploran esta vital cuestion a la vez que animan al resto del mundo a ser mas abiertos y atrevidos con el arte y con la vida.El arte es una forma de hacer que los sentimientos sucedan

Este libro aborda los misterios de una obra de arte considerada por muchos el mejor cuadro de todos los tiempos. La visión poliédrica del autor, director de arte, ayuda a desentrañar los secretos de la obra maestra de Velazquez, la asombrosa supervivencia del cuadro tras el incendio del Alcazar en 1734 y su arriesgado traslado durante la Guerra Civil.De No comparte tambien con el lector sus propios analisis: desde la reconstruccion a escala real del escenario del cuadro que evidencia la precision compositiva de Velazquez hasta el estudio de su tecnica, su tratamiento de la luz y la perspectiva aerea. La obra analiza tambien el contexto historico, los personajes y la moda de la corte. Las Meninas emerge asi como una adivinanza barroca disfrazada de rutina palaciega, una reflexion sobre la representacion, y una metafora del poder del arte.

For more than three decades, South African artist William Kentridge has created a vast body of work comprising drawings and multimedia installations that have been exhibited worldwide.Here he immerses us in the artistic, intellectual and production processes of his creations, providing philosophical, autobiographical, technical and practical commentary and giving intimate insight into the studios where he has created throughout his life.A Natural History of the Studio is not only a must-read for admirers of Kentridges work, but also a vibrant personal and philosophical exploration of the creative process and a critical look at the world and the human condition.

Many of us are drawn to a life in the arts but daunted by how to balance that ambition with the very real need to pay rent and put food on the table. It is impossible to become an accomplished painter, composer, or novelist without spending time experimenting, making false starts, absorbing criticism, reading, talking, and moping about the house. All this time must be purchased, one way or another. Is the history of art and ideas just a history of rich kids?The answer, of course, is no. William Carlos Williams was a family doctor. Franz Kafka was an insurance man, as were Charles Ives and Wallace Stevens. Grace Hartigan temped. James Joyce mooched off his brother; Christopher Isherwood ingratiated himself with a wealthy uncle. Virginia Woolf and Louisa May Alcott were determined to make their writing pay no matter what. And their material circumstances had an impact on all of their creative outputs.From family money to jobs to colorful schemes, Mason Currey, author of the acclaimed Daily Rituals, explores both the well-worn and unlikely paths forward for the up-and-coming artist. Making Art and Making a Living is an entertaining and thought-provoking examination of the collision of creative ambitions with real-world necessities and of the messy, glorious, torturous compromises that gifted individuals have patched together when facing the eternal dilemma of an artistic life.

CHOCANTE, HILÁRIO E BRUTALMENTE HONESTO. O ÚLTIMO LIVRO DE MEMÓRIAS DO ENCRENQUEIRO OZZY OSBOURNE"As pessoas me perguntam: se eu pudesse fazer tudo de novo, sabendo o que sabe agora, mudaria alguma coisa? Eu respondo: "No, porra". Se eu estivesse limpo e sobrio, no seria o Ozzy. Se eu tivesse feito coisas normais e sensatas, no seria o Ozzy. Olha, se acabar amanh, no posso reclamar. "Aos 69 anos, Ozzy Osbourne estava em uma turne de despedida triunfal, tocando em arenas lotadas e recebendo criticas entusiasmadas no mundo todo.Ai veio o desastre.Em poucas semanas, ele passou de um internamento hospitalar com uma infecço no dedo a ter que abandonar sua turne e toda a vida publica enfrentando uma paralisia quase total do pescoço para baixo.Pela primeira vez, Ozzy revela essa historia chocante, hilaria e surpreendentemente inspiradora. Ao longo do caminho, ele reflete sobre sua vida e carreira extraordinarias incluindo seu casamento turbulento com Sharon, seus arrependimentos pela reunio do Black Sabbath, suas amizades com Slash e Zakk Wylde e os momentos finais angustiantes que passou com Lemmy Kilmister, do Motorhead.Estas memorias - provavelmente as ultimas publicadas pelo artista - demonstram mais uma vez por que Ozzy transcendeu seu status de "O Poderoso Chefo do Metal" e "O Principe das Trevas" para se tornar um heroi folk moderno e um tesouro nacional. Ela une o tradicional humor negro de Ozzy com uma emoço comovente nunca vista antes. Ozzy no e o cara com nove vidas; ele claramente tem 27! "

PELA PRIMEIRA VEZ NO BRASIL, O PODEROSO E EMOCIONANTE LIVRO DE MEMÓRIAS DE ALEX VAN HALENBest-seller do New York TimesNeste relato íntimo e aberto, nada como qualquer livro de memórias de rock and roll que voce ja leu, Alex Van Halen compartilha sua historia pessoal de familia, amizade, musica e amor fraternal em uma homenagem notavel ao seu amado irmo e companheiro de banda.Esta e a carta de amor do baterista de setenta anos Alex Van Halen para seu irmo mais novo, Edward, (talvez "Ed", mas nunca "Eddie"), escrita enquanto ainda lamentava sua morte prematura.Em sua voz aspera, mas doce, Alex relata a infancia dos irmos, primeiro na Holanda e depois na classe trabalhadora Pasadena, California, com um pai musico itinerante e uma me nascida na Indonesia - o tipo de me que advertia seus filhos a "sempre usarem terno", no importa o quo famosos eles se tornassem. Uma mulher que era orgulhosa e pratica, indiferente sobre pegar uma sacola de cachorro de um jantar repleto de estrelas. Ele tambem compartilha contos de politica musical, brigas internas e muito comportamento de bad boy. Mas, principalmente, sua historia e de fraternidade, musica e amor duradouro."Eu estava com ele desde o primeiro dia", escreve Alex. "Nos compartilhamos a experiencia de vir para este pais e descobrir como nos encaixar. Nos compartilhamos um toca-discos, uma casa de 800 pes quadrados, uma me e um pai e uma etica de trabalho. Mais tarde, nos compartilhamos a parte de tras de um onibus de turne, o alcoolismo, a experiencia de nos tornarmos bem-sucedidos, de nos tornarmos pais e tios, e de passar mais horas no estudio do que eu passei fazendo qualquer outra coisa nesta vida. Nos compartilhamos uma profundidade de compreenso que a maioria das pessoas so pode esperar alcançar em uma vida inteira."Nunca houve um relato preciso deles ou da banda, e Alex quer esclarecer a vida e a morte de Edward.Brothers inclui fotos nunca antes vistas dos arquivos privados do autor.

Felipe Celesia reconstruye la trama íntima y política de una película que marcó a la Argentina y al mundoEsta es la historia de dos personas, una película, un país y una época. Casi nada de eso ha quedado, pero la pelicula sigue alli, singular, potente y orgullosa, para recordarnos los sueños de la Argentina que fuimos y señalarnos la oscuridad de la que somos.La hora de los hornos, el filme de Octavio Getino y Fernando "Pino" Solanas acaso sea el documental mas importante (en caso de que una valoracion asi resulte pertinente) que se ha producido en este pais. Es cine en estado de revolucion alumbrado al calor de un momento de la historia en el que el cambio se intuia inexorable. En un ejercicio radical de reconstruccion, Felipe Celesia cuenta todo eso "que ya no existe": las infancias de Solanas y Getino, el modo en que se conocieron, las decisiones y discusiones que pavimentaron el camino hacia la obra maestra, el clima de epoca, la belleza y la violencia, los sueños alcanzados y aquellos que quedaron truncos. Como el mismo autor dice, esta es la historia de un tiempo "en el que hacian peliculas que conmovian, que inspiraban a los europeos como modelos de accion politica y artistica". * * * Jean-Luc Godard: ¿Cual es el deber del cineasta revolucionario?. Pino Solanas: Utilizar el cine como un arma o un fusil, convertir la obra misma en un hecho, en un acto, en una accion revolucionaria.

THE FRENCH DISPATCH brings to life a collection of stories from the final issue of an American magazine published in a fictional 20th-century French city. It stars Bill Murray, Benicio del Toro, Adrien Brody, Tilda Swinton, Lea Seydoux, Frances McDormand, Timothee Chalamet, Lyna Khoudri, Jeffrey Wright, Mathieu Amalric, Stephen Park, and Owen Wilson.

One of the attractions of painting outdoors is the challenge of capturing the spirit of a place changing light, weather and transient conditions demand particular painting skills if they are to be interpreted effectively. Leading painter David Curtis works on location, in all weathers, observing and capturing the subtle effects of light and mood. Oil paint is as good for painting on site as it is for large-scale painting in the studio; it is remarkably responsive; can be applied in many different ways; and it allows time to assess and modify work in progress. In this fascinating book, David Curtis shows how he achieves such expressive and original results using drawings, paintings and stage-by-stage examples. He gives detailed explanations of his two main working methods for plein-air paintings and for studio compositions as well as plenty of helpful guidance and advice on choosing materials, exploring techniques, selecting ideas, composition, colour and tone and associated topics. Drawing skills and interpreting the qualities of light are other key issues that he deals with, while his wonderfully evocative landscapes, coastal scenes, interiors and figure compositions provide much inspiration.

Stunning watercolour title new in paperback. Leading watercolourist reveals the secrets behind his atmospheric, light-filled paintings. Watercolour is ideal for capturing the transient effects of light and, with compact and lightweight materials, is the perfect medium for plein-air painting. Leading watercolour painter David Curtis is a strong advocate of working on site, observing and capturing changing conditions and effects. In this beautifully illustrated book, he explains in detail his two main methods for working on location for quick, loose studies and for more controlled and detailed paintings. He also shows how to collect reference material on the spot and develop this into resolved paintings back at the studio. He provides helpful instruction on interpreting light effects, with strong guidance on choosing materials, exploring techniques, composition, tone and colour and associated topics. This invaluable advice is complemented by a wealth of sketches, finished works and step-by-step demonstration paintings to illustrate different points and inspire further ideas. Reference Light and Mood in Watercolour hardback (9780713489552) Leading watercolourist reveals the secrets behind his light-filled paintings How to work en plein air to capture the transient effects of light How to collect reference material on location but paint in the studio Bestselling title new in paperback

"O livro dos labirintos" é uma instigante investigação sobre a origem da arquitetura a partir de um de seus símbolos mais antigos e misteriosos: o labirinto. Unindo mitologia, história, arte, paisagi