eBooks de Artes Escénicas, página 24 de 110

Este segundo volume continua a importante tarefa de reunir as reflexões das lives organizadas pelo Grupo Penumbra de Cuiabá (MT) durante o ano de 2020. O livro ganhou consistência com a parceria e ef

Este livro traz falas e reflexões de 17 artistas latino-americanos que se dedicam ao Teatro de Sombras. São observações nascidas em um projeto de lives organizadas pelo Grupo Penumbra, de Cuiabá (MT)

Dois estudos teatrais sobre temas mitológicos.

La historia del teatro callejero en Chile, es decir, aquel teatro desarrollado en espacios no convencionales, carece de suficientes estudios publicados que den cuenta de su enorme valor cultural y artistico, asi como de su extensa diversidad de estilos, formatos y ricos elementos formales y de contenido, lo que dificulta una fluida transmision de experiencias entre generaciones. Por esto, cuando los hacedores y amantes de esta rica vertiente del teatro nos encontramos con estudios de la consistencia y la fuerza reveladora que ofrece este libro, no podemos sino celebrar tan generoso e importante esfuerzo.Conocer la evolucion estetica, tematica y tecnica de esta inedita experiencia del teatro desarrollado en el marco de los clasicos universitarios, exhaustivamente documentada por Osvaldo Obregon, sin duda alimentara nuestra fragil memoria teatral nacional.

O poeta-matemático Joaquim Cardozo aparece neste livro em sua versão de dramaturgo, que se não é a mais conhecida é uma das mais interessantes. Teatro de Joaquim Cardozo traz uma compilação de suas s

O estudo aqui desenvolvido é o resultado de uma pesquisa bibliográfica e um experimento prático sobre o teatro, mais especificamente o de formas animadas, e sua utilização no atelier terapêutico. Est

Teatro Aplicado en Educación es una publicación pionera en Chile y Latinoamérica, desarrollada por tres académicas de la Escuela de Teatro UC junto a un grupo de colaboradores de la Compañía La Balanza: TEATRO & EDUCACION que, mediante la experiencia pedagogico-teatral de sus diversas trayectorias profesionales, evidencian las multiples formas artisticas y expresiones escenicas que relacionan el teatro con la educacion.El texto ofrece una mirada panoramica del Teatro Aplicado, situando y validando sus aportes como campo interdisciplinario de investigacion dentro de los Estudios Teatrales. Asimismo, busca actualizar el marco teorico-practico de la Pedagogia Teatral, relacionando esta propuesta metodologica con dicho campo de estudio. Ademas, presenta una amplia variedad de planificaciones y acciones metodologicas para implementar el Teatro Aplicado en Educacion, buscando revitalizar mediante la creatividad los procesos de enseñanza y aprendizaje en la comunidad escolar. El libro presenta diez propuestas didacticas relativas a diversas expresiones escenicas y tecnicas artisticas, diseñadas por docentes colaboradores de la Compañia La Balanza: Teatro & Educacion. La publicacion culmina presentando una extensa, especializada y actualizada bibliografia, buscando complementar la propuesta.Teatro Aplicado en Educacion persigue contribuir, de este modo, a la reflexion e innovacion educativa a nivel nacional e internacional, presentando al lector/a una linea de investigacion mediante la cual pueda conocer, aplicar y mediar nuevas formas de aprender, recurriendo a las diversas expresiones de las Artes Escenicas, sugeridas para su desarrollo en multiples escenarios educativos y comunitarios.

Este libro trata sobre algunas modalidades de teatro aplicado. Un teatro para otros fines —no solo para los puramente estéticos—, que dirige su foco a ayudar a los individuos o colectivos con carenci

En la primera parte del libro, Nicolás Núñez plantea las investigaciones sobre el teatro náhuatl, tibetano y occidental que llevaron a diseñar un teatro del ser humano en el cosmos. En la segunda parte se explora como evoluciono el trabajo, durante las ultimas tres decadas, convirtiendose en un metodo de entrenamiento y produccion teatral que combina en forma unica influencias rituales y contemplativas.

As Artes Cênicas são o conjunto de técnicas utilizadas para criação, direção, montagem e interpretação de espetáculos. O profissional utiliza os movimentos corporais e voz para desenvolver e represen

é algo sobre humor nas relações humanas e vi e abusosolências dos amores como humor estimadamente Celso Pereira - Celso Prei (Dr. Mestre DR.HC em artes e inovação e renascimento) um ser simples veja

Hay momentos en la historia del teatro en los que a investigadores y curiosos les hubiera gustado que las cámaras hubiesen registrado momentos irrepetibles ¿Dónde estaban las cámaras cuando el joven Luis Andres Caicedo Estela (Cali, 1951-1977) puso en escena sus obras de teatro? Todavia no se sabe muy bien el momento en el cual Caicedo comenzo a interesarse por el mundo del arte. Se supone que su fascinacion inicial se dio por los libros que devoraba desde su primera infancia, pero fue en los claustros escolares cuando descubrio su interes por la representacion de historias. Con el paso del tiempo, la figura de Caicedo ha ido convirtiendose en una suerte de mito juvenil colombiano, centrado en su interes descomunal por la narrativa y el cine. Gracias a los libros El atravesado, ¡Que viva la musica!, Angelitos empantanados o historias para jovencitos, Destinitos fatales, Berenice, Calicalabozo, Noche sin fortuna, El cuento de mi vida, Mi cuerpo es una celda, El libro negro u Ojo al cine, se ha construido la leyenda de su genio.

An inspiring, practical guide to working with young people on their voices, by a highly experienced teacher, actor and director.Teaching Voice is for all youth-theatre leaders, workshop facilitators, teachers or lecturers who want to help their students to develop their voices either as a component in theatre training, while rehearsing a play, or for the benefit of their personal development.It offers a step-by-step course of workshops and themed sessions, along with a series of exercises and vocal warm-ups from the tried-and-tested to the truly innovative. Included are: Full plans for two ninety-minute core sessions, laying the essential foundations of voice work: breath, diction, resonance and relaxation Seven themed workshops exploring individual aspects including projection, rhythm, the power of language, emphasis and Shakespeare Micro sessions that can be used within the structure of any session, or when time is short Further sessions to help incorporate voice work into rehearsals for a school or youth-theatre production Also included is a personal exercise plan to help you develop your own skills and confidence as a voice teacher, whatever your level of experience.Teaching Voice is an invaluable resource for anyone involved in vocal training for young people, whether youre looking for a structured programme of workshops, or simply for some fresh ideas to inspire your students.

Doce historias en primera y tercera persona, los personajes se mueven a lo largo de un hilo intentando mantener el equilibrio entre la fantasía y la realidad.

"Tartufo" es la mejpr obra de Molière y una de las joyas de la literatura francesa. Se trata de una obra costumbrista que se centra en los problemas de la época, aunque la finalidad última del autor

"Tartuffe; Or, The Hypocrite" by Moliere (translated by Curtis Hidden Page). Published by e-artnow. e-artnow publishes a wide range of titles that encompasses every genre. From well-known classics & literary fiction and non-fiction to forgottenor yet undiscovered gemsof world literature, we issue the books that need to be read. Each e-artnow edition has been meticulously edited and formatted to boost readability for all e-readers and devices. Our goal is to produce eBooks that are user-friendly and accessible to everyone in a high-quality digital format.

Among Molieres best-known works is "Tartuffe" (AKA "The Hypocrite"), written in 1664. Though "Tartuffe" was received well by the public and even by Louis XIV, its popularity was lessened when the Archbishop of Paris issued an edict lasting 5 years threatening excommunication for anyone who watched, performed in, or read the play.Molieres masterpiece Tartuffe is a story about a man who falls prey to misplaced adoration. The dramatic work presents several dramatic features which define the play as a comedy of manners. Of particular importance is Molieres satirical look at religious hypocrisy. Tartuffe, a pious fraud who pretends to speak with divine authority, has insinuated himself into the household of Orgon. When Orgon announces that his daughter Mariane is to marry Tartuffe instead of her fiance Valere, the rest of the family realizes the extent of Tartuffes influence over Orgon. Tartuffe tries to seduce Orgons wife Elmire, who traps him into revealing to Orgon his intentions toward her. Orgon throws Tartuffe out of the house, Tartuffe returns with an order of eviction for the family, and at the final moment the tables are turned and the play ends happily.

Esta obra é uma comédia para encenação teatral onde mostra toda a trama de Mané Carlota do Gogó candidato a Prefeito de Taperipicó (cidade fictícia) onde com muitas trapalhadas ele faz sua campanha e

Este libro se aventura a juntar los cuerpos, el baile y la música sobre el horizonte de experimentar, con el tango, la construcción de lazo social. Una pedagogía del movimiento en el que, sobre un mismo espacio dos cuerpos aprenden a caminar juntos. Sin palabras, sin codigos formales, en la sutilidad de una intencion que se vuelve acto asimetrico en el movimiento en relacion con los cuerpos, haciendo causa comun en el ritmo y el tiempo, por el que se llega de frase en frase que coincide con la pieza musical y en la direccion del circulo que se cierra sobre la pista por el que una montonera baila como improvisara los pasos, como si improvisara el tiempo. Y es una improvisacion...

En el año 2010 Carolina ya había participado como intérprete en una obra por Skype e imaginaba un teatro de pantallas a través de internet. Sus ideas invitaban a revisar las categorías con las que pensabamos el arte, pero ¿seria teatro?Desde entonces han pasado muchas cosas como la creacion de la plataforma Tan Cerca, experimentaciones y proyectos siempre embebidos en la riqueza desestabilizadora de aquello que corre sus perimetros. Y una certeza: la teoria debe quedarse cerca de la practica, tan cerca como pueda.Esta tesis justamente conjuga el trabajo artistico e intelectual para dar una mirada superadora. Una tesis que hace falta decirlo en una suerte de coincidencia abusiva se defendio por Zoom debido al contexto de pandemia.Asi, en dialogo con autores que han tratado la tematica, planteando la expansion del teatro y revisando la realidad de los nuevos medios de comunicacion en su interaccion con el arte, esta tesis constituye un interesante aporte en un tema en constante evolucion.Bernarda Arrillaga