Ebooks de Fotografía, página 12 de 38

Se você está lendo este ebook, provavelmente há dois motivos: você gosta de fotografia e espera ganhar com sua paixão. Bem-vindo ao clube. Centenas de milhares de pessoas estiveram aqui antes de você

La fotografía digital es, hoy en día, la culminación tecnológica en el mundo de la imagen. A ella se acude habitualmente como soporte de conocimientos, de documentación y de creatividad. Cualquier persona que se forme en el mundo de la imagen puede llegar a ser un gran fotografo y, por que no, tambien un artista creador de obras unicas. Si quiere conseguir sus propias metas, tan solo necesita una orientacion, sugerencias y buenos consejos. En este libro encontrara mucho de ello, presentado de forma muy clara y didactica.Como dominar la fotografia digital contiene todo lo que necesita un fotografo para realizar y plasmar sus proyectos, ilusiones y ambiciones. En este libro se explica paso a paso, desde lo mas basico hasta lo mas avanzado, que es la fotografia digital, cuales son las partes de las camaras digitales, cuando se debe disparar en manual o en automatico, como encuadrar correctamente y enfocar las diferentes escenas, etc. Asimismo, con este libro aprendera a exponer correctamente observando las condiciones de luz y segun el lugar, discernira entre el tipo de camara y los objetivos que necesita, sabra como retocar sus fotografias de la forma mas facil, asi como imprimir y procesar sus archivos con exito. Ademas, aprendera acerca de la fotografia con el movil y conocera la informacion basica y necesaria de las redes sociales en materia de imagenes, que tanta importancia tiene en la epoca actual.Gracias a esta lectura, y a las mas de 300 ilustraciones que componen el libro, disfrutara de los ultimos avances y conocimientos en fotografia digital, y podra aplicarlos tanto a su camara como a su smartphone. ¡Es el momento de convertirse en todo un experto en fotografia digital!

Moedas e mais moedas, antigas, estrangeiras, réis, reais e muito mais, são mais de 350 imagens.

Desde el comienzo una premisa animó la investigación de la que es resultado este libro: si bien durante el conflicto en las capas urbanas hemos visto predominantemente fotografías hechas por fotoperiodistas sobre todo a partir de los años mas intensos, luego de la decada de 1980, mientras la confrontacion se prolongo otras personas implicadas directamente en la contienda tambien hicieron fotos. Hay otras miradas que por mucho tiempo permanecieron ocultas y que apenas, recientemente, empezamos a conocer. Existen fotografias producidas durante la guerra que aun no hemos visto y quien sabe si algun dia las veremos. Una de las propuestas que se explotan a partir del archivo conformado durante la investigacion es que la practica fotografica y, evidentemente, las fotografias instituyen un campo visual, un espacio comun.

Libro en el que varios autores resaltan algún aspecto sobre la serie de televisión Juego de Tronos en términos de estrategia política, económica y social.

Desde el comienzo una premisa animó la investigación de la que es resultado este libro: si bien durante el conflicto en las capas urbanas hemos visto predominantemente fotografías hechas por fotoperiodistas sobre todo a partir de los años mas intensos, luego de la decada de 1980, mientras la confrontacion se prolongo otras personas implicadas directamente en la contienda tambien hicieron fotos. Hay otras miradas que por mucho tiempo permanecieron ocultas y que apenas, recientemente, empezamos a conocer. Existen fotografias producidas durante la guerra que aun no hemos visto y quien sabe si algun dia las veremos. Una de las propuestas que se explotan a partir del archivo conformado durante la investigacion es que la practica fotografica y, evidentemente, las fotografias instituyen un campo visual, un espacio comun.

No Cairo [Egito] eu tive a oportunidade de ver inúmeras múmias, mas aqui no Brasil, atualmente só tem uma múmia egípcia a Tothmea. Quando fiquei frente a frente com ela, eu senti novamente uma sensaço de voltar ao passado, imaginando o que aquela pessoa viveu quando ainda era viva. Acho que toda pessoa quando fica diante de uma mumia sente um certo respeito, porque sabe que aquele e ainda o corpo de uma pessoa que viveu a milhares de anos atras. Eu por um momento entrei em um estado de contemplaço, olhava cada detalhe daquela mumia, seu rosto, seus braços, os dedos da sua mo. Outro detalhe muito importante: quem for ao museu vera uma mumia desenfaixada, assim a sensaço sera muito mais impactante do que enxergar uma mumia envolta em faixas. Mais tarde, depois que saimos do museu, eu, minha esposa e amigos comentamos sobre esta viso chocante de ficar diante de uma mumia nua. A falta de um dente, mas ao mesmo tempo ver ainda a dentiço e a pele de uma pessoa que viveu a 2700 anos nos causou espanto. A regio da bacia de Tothmea tambem me marcou, no havia muita "carne" ali. Outra observaço que me chamou a atenço era a baixa estatura desta mulher egipcia.

Imágenes en blanco y negro atemporales de perros en escenarios que se disipan en el tiempo. Escenas entrañables protagonizadas por perros, en su mayoría captadas en la calle. Algunas muestran la complicidad con sus dueños, otras al perro en diferentes entornos. Todas ellas reflejan mi amor por estos animales.Black and white images of dogs in settings that dissipate in time. Endearing scenes starring dogs mostly captured on the street. Some show their complicity withtheir owners. Others the dog in different environments. All of the reflect my love for these animals.

In "The History and Practice of the Art of Photography," Henry Hunt Snelling meticulously examines the evolution of photography from its inception to the mid-19th century. This seminal work combines detailed historical analysis with practical insights into the techniques and tools of early photography, such as the daguerreotype and calotype processes. Snelling employs a didactic style that marries technical rigor with accessible language, positioning the book as both a scholarly reference and a practical guide for budding photographers. The text reflects the burgeoning excitement surrounding photography as an art form and a scientific endeavor, contextualizing it within the broader movements of Romanticism and Enlightenment thought. Henry Hunt Snelling, an early enthusiast and practitioner of photography himself, was driven by a keen interest in both its artistic potentials and its scientific foundations. His background in chemistry and optics provided him with a unique perspective on photographic practices, allowing him to bridge the gap between artistic expression and technical mastery. Snellings passion for democratizing knowledge, exemplified by his detailed descriptions and illustrations, stems from the rapidly expanding accessibility of photography to the general public during his time. This book is a must-read for historians, photographers, and anyone captivated by the transformative nature of photography. Snellings comprehensive narrative not only preserves the legacy of early photographic techniques but also inspires contemporary artists to appreciate the intricate blend of artistry and science in their craft. Engaging and informative, this volume is an essential addition to any serious collection on photography.In this enriched edition, we have carefully created added value for your reading experience:- A succinct Introduction situates the works timeless appeal and themes.- The Synopsis outlines the central plot, highlighting key developments without spoiling critical twists.- A detailed Historical Context immerses you in the eras events and influences that shaped the writing.- A thorough Analysis dissects symbols, motifs, and character arcs to unearth underlying meanings.- Reflection questions prompt you to engage personally with the works messages, connecting them to modern life.- Handpicked Memorable Quotes shine a spotlight on moments of literary brilliance.- Interactive footnotes clarify unusual references, historical allusions, and archaic phrases for an effortless, more informed read.

NUEVA EDICIÓN Sin gráficas intimidantes. Sin diagramas técnicos. Sin jerga de supuestos expertos. La edición actualizada y revisada del imprescindible arte de ver sin ahogarle en tecnicismos. Ideal para usuarios de DSLR, camaras compactas y de tipo puente, repleto de consejos practicos que transformaran sus fotografias al instante. Ademas, incluye numerosas imagenes de fotografos de reconocido prestigio que le serviran de inspiracion para tomar la camara y ponerlo todo en practica. Entre los 50 fotografos representados figura Zanele Muholi, Henri Cartier-Bresson, Nadine Ijewere, Martin Parr, Anastasia Samoylova, Campbell Addy, Dorothea Lange, Robert Frank, Andre D. Wagner y Alia Ali.

Prepare-se para uma jornada fascinante e inspiradora pelas páginas de A Fotografia de Deus . Neste livro, mergulharemos nas histórias bíblicas e descobriremos a beleza e o poder da criação divina, qu

Agata Vip is an exciting european Series for those who admire the greatest work of art: the woman. Always light and fun, Agata comes with the Top of the Top in terms of gorgeous women nude, vintage cartoon, hentay, supercars, real amateurs girls , cars, yachts, jets, hot erotic stories... among other nice surprises. This 30 issue of Agata: Sexy Stocking is unmissable. There is something irresistibly attractive about a beautiful woman dressed in different types of stocking. A womans bare skin is a powerful aphrodisiac itself, but things get spicier when we have the chance to remove their subtle, sensual, sexy cover called stocking. Undressing a woman while she is wearing this piece of lingerie makes us feel like opening a present, doesnt it? Yes, we understand and even prepared this special 30th issue of Agata Magazine with marvelous Agatas in their sexy stocking.

In "Miss America; Pen and Camera Sketches of the American Girl," Alexander Black presents a vivid exploration of American femininity through the dual lenses of literature and photography. The book not only captures the essence of the American girl but also immerses the reader in the late 19th-century societal context, where the idealized notions of beauty and womanhood were rapidly evolving. Blacks narrative style is characterized by an engaging blend of poignant prose and compelling visual imagery, reflecting both the personal experiences of American girls and the broader cultural landscape of the time. Alexander Black, an esteemed figure in early 20th-century American literature and photography, was acutely aware of the transformations occurring in society. Having experienced these changes firsthand, Black sought to document the American girls identity, which was influenced heavily by factors such as industrialization, social reform, and the burgeoning feminist movements. His unique position as both an author and a photographer allows him to provide a multifaceted depiction of his subjects, intertwining their appearances with their stories. This book comes highly recommended for readers interested in the intersection of gender studies, American history, and visual culture. It serves not only as a historical document but also as a rich narrative that invites introspection about the societal roles of women, both then and now.

Nos ventos Frios do outono / Um conto e romance

El ruido del tiempo del cineasta argentino Rubén Guzmán compone un conjunto de imágenes, textos, análisis de la poética del autor y guion que nos trae el silencio de la altura de la Puna argentina y de un espacio desconocido de la Patagonia. En esos espacios y en el libro vibran lo ausente y lo que existe. Se invita a lectores y lectoras a detenerse en fotogramas, textos y a traves de la vision en las pantallas percibir colores y formas, remisiones al paisaje, a la tierra y costumbres antiguas, que muestran lo sagrado junto con los despojos que el colonialismo implica. Este libro presenta una ausencia, la pelicula El ruido del tiempo. Presencia ausente que va manifestandose linea a linea, fotograma a fotograma. Esta paradoja a traves de las lecturas, textos criticos, guion e imagenes permite experimentar, disfrutar y, luego, cuando se vea la pelicula, abrir plenamente las multiples capas de significacion con las que se interpreta el film. El antropologo noruego Arnd Schneider en su escrito, dice a lectores/espectadores de que trata a pelicula, cual es la fabula, cuales son los personajes, quienes son sus referentes historicos. Traza el conflicto, marca las diferencias de culturas, saberes y practicas de la antropologia, que era frecuente a principios del siglo XX y lo que aun esta vigente en este siglo XXI. Ana Lia Gabrieloni desbroza el film-ensayo y nos da claves de la poetica de Guzman. Marca procedimientos artisticos, señala formas del trabajo audiovisual, describe su profundidad conceptual y reflexiona sobre la teoria y etica del arte. Analiza la materialidad de la representacion filmica, nos enfrenta a lo real en la presencia del archivo y del paisaje; moviendose entre las significaciones, que conceptualiza. Ruben Guzman comparte sus notas sobre la pelicula y el guion. Este libro inaugura otra apuesta de nuestro catalogo editorial. Bosquemadura E-DITORIAL DE ARTE desea que se generen experiencias que iluminen en las pantallas la dimension humana del arte.

Agata Vip is an exciting european Series for those who admire the greatest work of art: the woman. Always light and fun, Agata comes with the Top of the Top in terms of gorgeous women nude, vintage cartoon, hentay, supercars, real amateurs girls , cars, yachts, jets, hot erotic stories... among other nice surprises. This 29 issue of Agata: Barely Dressed is subtly different from all others, and the reason is simple and intriguing our Agatas are dressed! Well, sort of. Each nymph chose their outfits with incredible taste, creativity, and sensuality. That led us to 18 delightfully "dressed" personifications of nature. Keep your eyes open and get ready for the most exciting fashion show you have ever seen!

Primeira parte da Viagem de Bicicleta que começou a pé, no inverno da Islândia. Esse livro contém 100 páginas, centenas de fotos e diários sobre uma viagem a Islândia, no inverno de 2019. História ve

Segunda parte da Viagem de Bicicleta e terceira das quatro partes da viagem à Europa. O verão. Realizada entre março e novembro de 2019, atravessou vinte e quatro países em mais de dez mil quilômetro

Una selección de la mejor fotografía de prensa del año 2022, presentada en el prestigioso concurso internacional World Press Photo, con un recorrido por los acontecimientos más destacados del año. Las 24 historias ganadoras del concurso, seleccionadas por un jurado de profesionales independiente, a nivel regional y global, a partir de 60 448 fotografias y proyectos de formato abierto. Desde 1955, el concurso anual de World Press Photo otorga su reconocimiento al mejor fotoperiodismo y fotografia documental del año precedente, en un formato de cuatro categorias, cada una aplicada a las seis grandes regiones del mundo: Africa, Asia, Europa, Norteamerica y Centroamerica, Sudamerica, Sudeste Asiatico y Oceania. El premio a la Fotografia del Año ha recaido en Evgeniy Maloletka, con su fotografia del "Ataque al hospital de maternidad de Mariupol", que presenta a una mujer embarazada herida que es trasladada desde un hospital de maternidad que resulto dañado durante un ataque aereo ruso en esa ciudad ucraniana; su bebe nacio muerto y la madre murio tambien un poco mas tarde. El Reportaje Grafico del Año, "El precio de la paz en Afganistan" de Mads Nissen, capta las numerosas dificultades a las que hacen frente los afganos en su vida cotidiana, tras la retirada de las fuerzas estadounidenses y aliadas de Afganistan.El Proyecto a Largo Plazo "Aguas revueltas", de Anush Babajanyan, nos muestra la utilizacion insostenible del agua y las recientes e intensas sequias que agravan la situacion en cuatro paises de Asia Central sin salida al mar, que luchan contra la crisis climatica. Mohamed Mahdy es el ganador en la categoria de Formato Abierto, "Aqui, las puertas no me conocen", un proyecto interactivo y una elegia a una forma de vida en comunidad a punto de desaparecer, que se muestra a traves de imagenes de archivos familiares y las propias fotografias de Mahdy.

Incluye un cuadernillo de fotos inéditas.El escritor argentino Abel Basti se ha dedicado treinta años a demostrar que Adolfo Hitler no se suicidó en el búnker en Berlín en abril de 1945, como cuenta la historia oficial, sino que, gracias a un sorprendente entramado de alianzas secretas entre una parte de los aliados vencedores y los jerarcas nazis vencidos, el Fuhrer logro escapar y exiliarse en Suramerica. Basti entrevisto a decenas de testigos que lo vieron e interactuaron con el en Argentina y Paraguay, los lugares donde permanecio durante mas tiempo hasta su muerte, y luego sus investigaciones lo llevaron hasta Bolivia, Peru y Colombia, donde tambien se reporto su presencia en la decada del cincuenta del siglo pasado, tal y como lo atestiguo un documento de la CIA.En Colombia encontro la pista que lo llevo hasta el santo grial de sus pesquisas: una foto en la que aparece Hitler en compañia de otro hombre, tomada en Tunja, Boyaca, en 1954. El misterioso personaje se llamaba Philip Citroen y fue un militar holandes con sobradas razones para retratarse al lado del dirigente aleman. En este nuevo libro Basti cuenta la sorprendente historia de Citroen, presenta la foto original que se tomo y los resultados del informe pericial al que la sometio, y revela otras dos imagenes de Hitler tomadas en Bolivia y Argentina despues de la Segunda Guerra Mundial.