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Virgilio establece dos relaciones muy distintas con el campo: en las Bucólicas compone un idealizado mundo de pastores cultos que conversan en parajes idílicos; las Geórgicas son un tratado acerca de las arduas labores del agro que sin embargo acaba cantando la sencillez de la vida rural.Publio Virgilio Maron (70-19 a.C.) gozo, mas que de la admiracion, de la veneracion de todos los romanos, puesto que fue decisivo en la educacion espiritual de su sociedad. Pero, al margen de su ascendencia y prestigio nacionales, el Mantuano sigue atrayendo a multitud de lectores que aprecian la exquisita sensibilidad de sus versos, su enorme capacidad para expresar todo tipo de pasiones y sentimientos.Si Virgilio trabajo en las Bucolicas, la primera de sus grandes obras, durante tres años (42-39 a.C.), dedico siete años de su vida (37-30 a.C.) a escribir las Georgicas. Las Bucolicas crean un escenario idilico, inspirado en el poeta siracusano Teocrito, en el que los pastores, personajes cultos y refinados que desentonan con lo rustico del fondo, dialogan sobre temas atemporales como el amor, la poesia, la musica, la belleza, la naturaleza, la vida y la muerte, la mitologia, etc., con una perfeccion formal extraordinaria y sin perder de vista la sociedad romana y las circunstancias historicas contemporaneas (por ejemplo, la confiscacion de las tierras, que la familia de Virgilio habia sufrido). Se trata de diez poemas de unos cien versos cada uno que no constituyen unicamente una coleccion, sino un libro cuidadosamente estructurado en un esquema simetrico.Las Georgicas pertenecen al genero didactico: son un tratado de agricultura y ganaderia de caracter doctrinario, una gran obra de utilidad practica para la explotacion agropecuaria del campo que bebe de todas las fuentes posibles, las de sus contemporaneos y las de tiempos anteriores. Se dividen en cuatro libros que cabe agrupar en dos grupos: los dos primeros abarcan el mundo inanimado (la tierra, los instrumentos para trabajarla, las predicciones meteorologicas, etc.) y el de las plantas; los dos ultimos, el mundo animado (el ganado, los perros y singularmente las abejas). Sin embargo, el poema rebasa lo didactico y deviene un canto a la vida y al trabajo manual en el campo.El Apendice virgiliano, por su parte, es una coleccion de poemas menores, de corte alejandrino, que desde la Antiguedad se han atribuido al poeta mantuano, aunque no añaden nada sustancial a sus obras excelsas.

El elemento más original del Helenismo fue la poesía bucólica, o pastoril, como ya percibieron los antiguos, que la cultivaron hasta bien entrados los tiempos de las diversas literaturas europeas.Tal vez el elemento mas original y especifico del Helenismo sea la poesia bucolica, o pastoril, como ya debieron de percibir los antiguos, que la valoraron y adoptaron hasta bien entrados los tiempos de las diversas literaturas europeas. El creador de este subgenero fue el siracusano Teocrito, y los poetas Mosco y Bion tambien lo cultivaron con excelencia.La poesia bucolica crea un contexto ideal tanto en lo geografico como en lo psicologico, la Arcadia amena que ha elaborado el topico de este tipo de poesia. En este proceso idealizador, Grecia recorrio las primeras etapas, puesto que en los tres grandes poetas bucolicos abundan las diferencias; en esta progresion continuara la tradicion posterior latina y occidental, cada una con elementos propios (piensese en las Bucolicas virgilianas y su componente politico). Al parecer, Teocrito convirtio en poesia varia viejas canciones populares de pastores; sus sucesores practicaron una modalidad mucho mas elaborada y culta. Ahora bien, Teocrito y sus seguidores no se limitan a escribir poesia bucolica, sino que cultivan tambien poemas epicos breves (epilia), poesias amorosas, piezas mitologicas, epigramas, etc. Todo ello, sin embargo, tiende hacia la tonalidad de la produccion pastoril.

Margaret Honeywell, la hija del terrateniente, estaba destinada a casarse con su vecino, Frederick Burton-Smythe. Sin embargo, el dueño de su corazón no es él sino Nicholas Seaton, el hijo ilegítimo de Caballero Jim, un famoso salteador de caminos, que crecio junto a ella en la finca de su padre. Para romper ese amor, Frederick acusa al joven de robo, por lo que este debe huir en plena noche, prometiendo ir en busca de su padre.John Beresford, vizconde de St. Clare, desea regresar a Inglaterra. Es un hombre con buen porte: alto, rubio, y de aspecto peligroso, y ha vuelto para restaurar el honor de su familia y tambien para vengarse. Sin embargo, no contaba con toparse con Maggie Honeywell

Cinco destinos marcados de manera tragicómica por la ruina, la muerte, el amor y la gloria.Una voz anónima, surgida de uno de esos grupos que asisten ociosos al espectáculo de las vidas ajenas, reconstruye un suceso en el que cinco destinos privados se van poco a poco entrelazando hasta convertirse en uno solo, colectivo: Esteban, el inocente, descubre de pronto el fascinante mundo del dinero, el lujo y el poder, y se empeñara a su manera en hacerse rico y poderoso; el pequeño Luciano, como para culminar el fervor religioso en el que le educaron, descubre el amor, un amor imposible, que solo encontrara descanso en su plenitud; Belmiro, el viejo ilustrado, tras una vida de estudio, se topa de golpe con la irracionalidad de las pasiones; don Julio, comerciante de merceria, detecta un dia en si mismo insolitas dotes para convertirse en lider politico; y Amalia se debate entre el amor transgresor hacia un adolescente y el afecto sereno que le ofrece un hombre otoñal. La fatalidad convierte estas vidas en una aventura en la que, como en las antiguas Ruedas de la Fortuna, se entrecruzaran la ruina y la muerte, el amor y la gloria.

Octava novela de la primera serie de los Episodios nacionales. Centra la acción en la relación entre el protagonista, Gabriel de Araceli, y su amada Inés, con el trasfondo histórico de las Cortes de Cadiz de 1812 en pleno asedio de las tropas francesas.

Si existe un monumento de nuestras letras al que merezca la pena volver una y otra vez este sería Calila y Dimna, la deslumbrante obra inaugural que, entre otras virtudes, tiene la de ser un libro plenamente vivo y un esplendoroso antecedente para la historia literaria de la lengua española.Calila y Dimna presenta un aire sorprendente de modernidad, tanto en su estructura, en que las numerosas inserciones de unos textos y de unos cuentos en otros conforman una singular formulacion, como en la finura con que estan descritos, principalmente mediante dialogos, los comportamientos de unos personajes que parecen proyectarse con acierto en las ambiciones y manejos del mundo en que vivimos.Y, sin embargo, hasta hoy no disponiamos de una version completamente contemporanea.

Calila e Dimna es probablemente uno de los textos literarios más antiguos de la narrativa universal. Su fuente más remota conocida hasta la fecha es el Panchatantra hindú, aparecido hacia el año 300. En el 540 se tradujo al pahlavi o persa literario, y poco despues al sirio. El irani Ibn Al-Muqaffa lo tradujo despues al arabe con el titulo de Kalila wa-Dimna, en el siglo XIII. Fue este el texto que por encargo de Alfonso X fue traducido al romance de la Castilla de su tiempo.Las fabulas del Calila e Dimna destacan por su enorme plasticidad narrativa, la ironia y el juego con el tiempo, el lenguaje y la moral. Calila y Dimna, los personajes que dan titulo a la obra, son dos zorros que protagonizan gran parte de las historias contenidas en el libro. La obra esta constituida por una serie de cuentos educativos o exempla escritos a la manera de fabulas que conforman una estructura muy repetida en la narrativa medieval, parecida a la del posterior Libro de Patronio o Conde Lucanor, escrito por el infante don Juan Manuel. Se trata, por tanto, de lo que se conoce como un manual para la educacion de principes. La finalidad de la obra es la de instruir al lector sobre como comportarse en la vida privada y en la vida publica, otorgando especial relevancia a la relacion con los otros.

Influenciado pela leitura de um livro sobre um caminho que existe há mais de dois mil anos, um jovem brasileiro insatisfeito consigo mesmo e com a vida que levava sentiu-se atraído pela história que o autor descreveu e, por um impulso, decide largar tudo para ir ao encontro daquele misterioso lugar. Compra uma passagem e vai para Madri, na Espanha. Andando pelas ruas da cidade, ao passar por uma praça, e abordado por uma jovem cigana de pele morena, usando um vestido florido, com um lenço amarelo amarrado em sua cabeça. Com seus olhos verdes esmeralda, le as linhas de sua mo prevendo o que aconteceria com ele pelo caminho; porquanto seu unico objetivo naquele momento era chegar em Saint Jean de Pied de Port, uma pequena cidade francesa que fazia divisa com a Espanha, da qual iniciaria o caminho do Campo de Estrelas pela subida dos Pireneus, indo em busca de respostas, do sentido da vida, do seu mais profundo eu, tudo que a razo no pode explicar, o enigma da existencia. Caminhando por mais de setecentos e cinquenta quilometros ate Finisterre, um caminho muito longo e, em determinados lugares, muito arduo, contraindo experiencias inestimaveis. Um romance envolvente, fazendo voce, leitor, viajar por entre as letras sobre as estrelas daquele campo vasto de pontos brilhantes no ceu azul escuro. Inspirado em uma historia real.

Cándido es un clásico del humor; sus aventuras nos apresan el interés y las seguimos aun sin que nos interese particularmente la corriente filosófica idealista. Es un fenómeno parecido a Don Quijote: se lee con gusto a cualquier edad, su tono de novela de aventuras hace a esta obra especialmente grata para los jovenes. Es un libro que con todo derecho podemos llamar tambien un gran clasico. . .

Galdós relata a través de las peripecias vitales del caricaturesco y curioso personaje Tito Liviano la situación política de España, comenzando en los primeros años del reinado de Alfonso XII pero centrandose en el gobierno conservador de Canovas.

Biblioteca Clásica de la Real Academia Española. Joyas universales de nuestras letrasBiblioteca Clásica de la Real Academia Española. Joyas universales de nuestras letrasEl Cid es uno de los héroes mas singulares de la iconografia hispana. A medio camino entre historia y leyenda, el Cantar retrata a un personaje epico sin olvidar su dimension humana. Edicion, estudio y notas de Alberto Montaner.

Compuesto probablemente a finales del siglo x, durante el reinado del emperador Otón III, el Cantar de Valtario es una de las joyas más preciadas de la literatura latina medieval. Canta las hazañas de Walther o Valtario de Aquitania o de España, heroe del reino godo de Tolosa en los años oscuros de las invasiones germanicas, alla por el siglo v. Su autor fue, quiza, el monje Ekkehard I de San Gall (monasterio de la actual Suiza), nacido hacia 900 y muerto en 973. Pero poco importa quien sea su autor o el momento historico en que fuera escrito, porque lo que cuenta es la fluidez magica del relato y la atmosfera irreal que envuelve esta autentica novela de aventuras trepidantes, tan sugerente y tan moderna que su lectura se convierte en una experiencia inolvidable. Con esta version del Cantar de Valtario, Luis Alberto de Cuenca obtuvo el Premio Nacional de Traduccion.

Novela del ensayista y pensador ecuatoriano Juan Montalvo, publicada en 1895, pocos años después de la muerte de su autor. Es una continuación del Quijote de Cervantes en la que se alude a una serie de personajes de la politica ecuatoriana de su tiempo, en particular el presidente Ignacio de Veintemilla, de quien Montalvo era furibundo adversario, y al que presenta en la figura de un ladron ajusticiado cuyo cadaver hallan Don Quijote y Sancho Panza.

El autor ofrece una reflexión sobre treinta malas costumbres y vicios en su época, con la correspondiente descripción de personajes molestos que mejor los representan. Su intención, más que moralizante, es facilitar la busqueda de la felicidad mediante el ridiculo y la reaccion de burla que origina cada uno de los caracteres seleccionados.

Compuesta entre 1483 y 1485, e impresa en 1492, constituyó un auténtico éxito editorial en la época y fue pronto traducida a otras lenguas europeas. Siguió reeditándose y traduciéndose todaví­a en el

Escrita entre 1867 y 1868 y publicada en 1870, es la primera novela de Galdós. Bosqueja la situación ideológica de España durante el Trienio Constitucional (1820 a 1823).

Before Dracula, there was Carmillaa chilling, seductive tale that laid the foundation for vampire fiction as we know it.Set in a mysterious and secluded castle in 19th-century Styria, Carmilla tells the story of Laura, a young woman who encounters the enigmatic and alluring Carmilla. What begins as a friendship blossoms into something more intimate, but as Carmillas true nature is slowly revealed, Laura finds herself ensnared in a web of eerie secrets, danger, and supernatural horror.A masterpiece of gothic literature, Carmilla explores themes of love, desire, and the sinister allure of the unknown. With its haunting atmosphere, compelling characters, and suspenseful narrative, this novella by Joseph Sheridan Le Fanu is an unforgettable journey into the shadowy world of vampires.As one of the earliest works of vampire fiction, Carmilla has inspired generations of writers, from Bram Stokers Dracula to modern-day interpretations of the vampire myth. This timeless tale continues to captivate readers with its blend of gothic romance and spine-tingling terror.Hailed as a gothic classic, Carmilla remains a cornerstone of vampire literature. Praised by critics and beloved by readers, it has influenced countless adaptations and inspired some of the greatest works of horror and gothic fiction.Step into the haunting world of Carmilla and discover the story that shaped vampire fiction. Add this gothic masterpiece to your library today and experience the tale that started it all.

La Carta que aquí se presenta es un documento de vida y un testimonio de la defensa del pensamiento independiente. Tiene su antecedente en la publicación que sor Filotea de la Cruz, pseudónimo de Manuel Fernandez de la Cruz, obispo de Puebla, hace de la llamada Carta atenagorica, en que la monja jeronima rebatia al jesuita portugues Antonio Vieyra sobre ciertos temas de la fe catolica y, aun admitiendo la elevada capacidad intelectual de la monja, la acompaña con la recomendacion a sor Juana de dedicarse a cosas mas propias de su sexo y condicion. Sor Juana Ines de la Cruz responde en la epistola que aqui reproducimos, con una autentica proclama de libertad intelectual e independencia de la mujer, en la pluma de una ilustrisima mexicana del siglo XVII.

La Carta Atenagórica fue escrita en noviembre de 1690 por sor Juana Inés de la Cruz. Es un ejercicio de reflexión, elaborado a partir de la lectura de un sermón del padre Antonio Vieira, S. J. La carta fue enviada al obispo de Puebla, Manuel Fernandez de Santa Cruz. Este la publico en 1690 sin que se conozcan los motivos que lo llevaron a ello.En el prologo a tal obra, firmada como Sor Filotea de la Cruz (el obispo Manuel Fernandez de Santa Cruz), aparte de los elogios de rigor, tambien le hacia un reproche a Sor Juana:el de no dedicar su talento a la teologia, en vez de limitarse a obras literarias mas o menos profanas.Como defensa ante las reacciones y ataques originados por la publicacion de la Carta atenagorica, sor Juana se apresuro a escribir su Respuesta a Sor Filotea de la Cruz (1691).De la Respuesta a Sor Filotea, interesa destacar tres aspectos que la convierten en una obra singular: es autobiografica (se describe la trayectoria intelectual de la autora, con sus progresos, problemas y obstaculos que ha tenido que vencer por ser mujer y la defensa de la educacion de las mujeres y su derecho a comentar e interpretar cualquier texto religioso) es polemica (se defiende de los ataques) y es erudita (abundan las referencias y citas, como no podia ser menos, de autoridades clasicas y cristianas). Segun Octavio Paz en su ensayo Sor Juana Ines de la Cruz o Las trampas de la fe (1982):la preeminencia alcanzada por sor Juana ofendia a muchos prelados; todos ellos eran sus superiores y casi todos presumian de teologos, literatos y poetas. La monja encarnaba una excepcion doble e insoportable: la de su sexo y la de su superioridad intelectual.