eBooks de Narrativa extranjera hasta el siglo XVIII, página 2 de 8

Desde hace algún tiempo, Balder, hijo de Odín y de Frigg y el dios más bello y amado de todo Asgard, sufre horribles pesadillas en las que se ve a sí mismo en el mundo de los muertos. Temiendo que sean augurios, sus progenitores tratan por todos los medios de protegerle para lo cual cada uno de ellos emprende un viaje en el que descubriran terribles secretos. Entre tanto, Loki, resentido por el feroz trato que los dioses han dado a su descendencia la diosa de la muerte Hela, el lobo Fenrir y la gigantesca serpiente Jormungand, urde una venganza que tendra terribles consecuencias.

Odín vive con preocupación la impulsividad de Thor. Son ya demasiadas las veces en que su hijo, aguijoneado por una vanidosa imprudencia, ha puesto en peligro con sus acciones temerarias a aquellos a quienes deberia proteger. Odin decide tomar cartas en el asunto y, para poner coto al caracter irreflexivo del dios del trueno, urde una arriesgada estratagema. Thor se vera empujado entonces a vivir una peripecia asombrosa en la que seran protagonistas sus fieles escuderos Thialfi y Roskva, el dios Loki y, sobre todo, dos gigantes fabulosos, el bravucon Hrungnir y el aterrador Mokkurkalfi, un coloso de arcilla obra de las artes magicas del gigante y poderoso hechicero Utgardaloki.

Vida de una mujer amorosa cuenta la historia de una joven de una belleza precoz y deslumbrante, que trastorna a los hombres que se encuentran a su alrededor. «Por poco que se piense, qué difícil es a

Nueva traducción íntegra de de Enrique de Hériz. Buena parte de la segunda parte relata la ausencia de Robinson de la isla, y concluye con unos viajes por China y Rusia en los que el protagonista de

«Conviene subrayar el atrevimiento y la originalidad del mallorquín Torroella: nadie había narrado en primera persona un viaje a la morada del rey Arturo».Del prólogo de Anton Maria Espalader Viaje a

Si la Ilíada es la mayor epopeya bélica del mundo, la Odisea es la más grandiosa evocación literaria del viaje de un hombre a través de la vida. Y aunque aquí la muerte está siempre presente, su espíritu es reposado y se manifiesta como sombras que pertenecen a un pasado glorioso y cruel, fruto de la lucha de un hombre contra su destino. La confianza de Odiseo en su ingenio y voluntad para sobrevivir en sus encuentros con las fuerzas divinas y naturales, durante su viaje de regreso a Itaca tras la guerra de Troya, es a la vez una historia humana intemporal y una prueba individual de resistencia moral. Este es un viaje en el que abunda la aventura, es el largo y peligroso periplo en el que Odiseo se encuentra con los suyos, pero sobre todo consigo mismo.

-En un balneario algo trasnochado convergen temporalmente ocho personas cuyas circustancias se van entretejiendo paulatinamente hasta formar, con la precisión de una telaraña, una trama en la que todos, directa o indirectamente, acaban viendose atrapados : el musico celebre y la hermosa enfermera que quiere quedarse embarazada ; la celosisima esposa del musico y el joven mecanico enamorado de la enfermera ; el ex convicto, victima de las purgas de su pais, que va a despedirse de la muy cerebral Olga ; el ginecologo, con sus fanfarrones proyectos demograficos ; el rico excentrico, una version de santo moderno. La despedida tiene la ligereza y la magia de un vals, de un sueño de una noche de verano. Pero, tras esta forma intencionadamente frivola, se oculta la pregunta mas grave : ¿merece el hombre vivir en esta tierra ? ¿Acaso no hay que liberar el planeta de la garras del hombre ? En este sentido, cuesta imaginar algo mas glacial y mas profundo que la aparente ligereza de Kundera.

Este libro controvierte una noción hegemónica de cultura, asociada con la tradición literaria ilustrada. Tomando como referentes teóricos algunos postula dos de los estudios decoloniales, así como categorias de la critica literaria y cultural latinoamericana, se propuso un recorrido por las obras de Hugo Jamioy Juagibioy y Anastasia Candre Yamacuri, dos autores indigenas contemporaneos. Para ello, se realizo un ejercicio hermeneutico-literario, complementado por una aproximacion etnografica y documental a los contextos socioculturales de los autores. Esta lectura se despliega a partir de un itinerario conceptual,geografico, epistemologico y ontologico, en busqueda de un marco interpretativo no hegemonico, a fin de adentrarse en las poeticas de estos autores. La exploracion creativa de Hugo Jamioy y Anastasia Candre Yamacuri alude a practicas culturales de los pueblos originarios con los que ellos se identifican, con lo cual visibilizan sus nichos culturales propios, de cara a la sociedad mayoritaria, manifestando, al mismo tiempo, sus individualidades. Asi, el estudio de estas obras entraña el reconocimiento de un tejido en el que convergen complejos sistemas simbolicos, ligados al arte verbal de las lenguas uitoto y camentsa, y una apuesta literaria donde se redefinen subjetividades expuestas a complejas tensiones socioculturales. El analisis se adentra en las obras de dos autores cuyos textos expresan formas particulares de interpretar el mundo, a partir de un ejercicio complejo de escritura bilingue y traduccion cultural en el que emerge una poetica particular que desborda las fronteras de la pagina y la escritura alfabetica.

Cuando el padre de la narradora muere, lejos está de imaginar que tan solo un año después tendría que enfrentar también la pérdida de su madre. A partir de este golpe tan doloroso como real, los recuerdos y las emociones iran tejiendo un texto donde la fuerza de la sinceridad da paso a una prosa intima y poderosa, que indaga sobre la orfandad y la necesidad de reconstruir el origen: quienes fueron los padres, los distintos exilios por los que pasaron para encontrarse en la Ciudad de Mexico, las penurias que marcaron sus infancias, las vacaciones familiares, la separacion y el rencuentro final. Monica Lavin nos ofrece su obra mas personal y emotiva, reafirmandose como una de las escritoras mas talentosas de su generacion. Frente a la pena de la ausencia, en Ultimos dias de mis padres queda el recuerdo de lo vivido, el aprendizaje de un camino recorrido y, por ultimo, la literatura como una forma de celebrar la vida.

Sátira de parásitos, de cínicos y de lisonjeros. Así define André Billy esta obra que consiste en el diálogo entre un "Yo", no otro que el narrador de la historia, a menudo identificado con el propio Diderot, que relata un encuentro reciente en el Cafe de la Regence con un "El", figura muy aproximada a Jean-François Rameau, el sobrino del famoso compositor Jean-Philippe Rameau, con quien entabla un debate lleno de humor, ingenio, feroz irreverencia y reflexion critica. Como dice Adolfo Garcia Ortega en su prologo, se trata "de una obra de sutil rareza, poseida por una energia subversiva interior que, aunque comparte aspectos de la filosofia, de la novela, del teatro, de la digresion y del panfleto burlesco, no es, sin embargo, nada de eso y lo es todo a la vez". Y añade: "Diderot considero siempre El sobrino de Rameau un texto con evidentes segundas intenciones, destinado a criticar la doble moral social y estetica de su tiempo mediante el uso inteligente de la ironia y de la contradiccion".

En 1720 la peste, que prácticamente había desaparecido de Europa después del gran brote de 1665, volvía inopinadamente a declararse en Marsella. En Londres muchos recordaban esa tragedia de su niñez; en cada casa se contaban terribles historias sucedidas a parientes y amigos. Las noticias que llegaban de Marsella traian ahora de nuevo el panico y la inseguridad. Daniel Defoe, que se ganaba la vida como periodista, aunque habia publicado ya dos novelas en torno precisamente a un personaje sometido a la angustia de una situacion limite (Robinson Crusoe y Moll Flanders), habia sido uno de esos niños que en 1665 sobrevivieron a la epidemia. Su preocupacion por la actualidad y lo que podria ocurrir en caso de que sobreviniera otro azote le llevo en 1722 a escribir el Diario del año de la peste, bajo la forma de las memorias de un superviviente de la catastrofe. Aqui el personaje no es, sin embargo, un individuo, sino toda una ciudad, y al recrear sus padecimientos con tanta viveza y realismo sirviendose de estadisticas y tratados de medicina tanto como de pateticos episodios personales Defoe consiguio algo insolito: como apunta Anthony Burgess en la introduccion a esta edicion, el motivo de que este libro se haya convertido en un clasico es que ademas de aceptarlo como ficcion, cada generacion lo ha leido tambien como Historia.

«En definitiva, ?Las penas del joven Werther? es una novela clásica muy recomendable para los no iniciados en Goethe, que emociona y que además incita a seguir leyendo el resto de la obra de este gen

Coração Orange é uma eletrizante aventura do arqueólogo Guilherme de With que, ao tentar desvendar os segredos de uma velha capela, de sua fazenda em Ouro Preto, se depara com um dos maiores mistério

Influenciado pela leitura de um livro sobre um caminho que existe há mais de dois mil anos, um jovem brasileiro insatisfeito consigo mesmo e com a vida que levava sentiu-se atraído pela história que o autor descreveu e, por um impulso, decide largar tudo para ir ao encontro daquele misterioso lugar. Compra uma passagem e vai para Madri, na Espanha. Andando pelas ruas da cidade, ao passar por uma praça, e abordado por uma jovem cigana de pele morena, usando um vestido florido, com um lenço amarelo amarrado em sua cabeça. Com seus olhos verdes esmeralda, le as linhas de sua mo prevendo o que aconteceria com ele pelo caminho; porquanto seu unico objetivo naquele momento era chegar em Saint Jean de Pied de Port, uma pequena cidade francesa que fazia divisa com a Espanha, da qual iniciaria o caminho do Campo de Estrelas pela subida dos Pireneus, indo em busca de respostas, do sentido da vida, do seu mais profundo eu, tudo que a razo no pode explicar, o enigma da existencia. Caminhando por mais de setecentos e cinquenta quilometros ate Finisterre, um caminho muito longo e, em determinados lugares, muito arduo, contraindo experiencias inestimaveis. Um romance envolvente, fazendo voce, leitor, viajar por entre as letras sobre as estrelas daquele campo vasto de pontos brilhantes no ceu azul escuro. Inspirado em uma historia real.

Si existe un monumento de nuestras letras al que merezca la pena volver una y otra vez este sería Calila y Dimna, la deslumbrante obra inaugural que, entre otras virtudes, tiene la de ser un libro plenamente vivo y un esplendoroso antecedente para la historia literaria de la lengua española.Calila y Dimna presenta un aire sorprendente de modernidad, tanto en su estructura, en que las numerosas inserciones de unos textos y de unos cuentos en otros conforman una singular formulacion, como en la finura con que estan descritos, principalmente mediante dialogos, los comportamientos de unos personajes que parecen proyectarse con acierto en las ambiciones y manejos del mundo en que vivimos.Y, sin embargo, hasta hoy no disponiamos de una version completamente contemporanea.

Publicamos juntas estas dos obras porque comparten el mismo espíritu: el análisis y la crítica de la sociedad de su tiempo con el bufón como personaje central. La primera, El sobrino de Rameau, es la obra mas importante de Diderot que escribio durante veinte años y que no publico en vida. Schiller la descubrio y Goethe, entusiasmado con la obra, decidio traducirla al aleman. A traves del dialogo que se establece entre el filosofo y el sobrino del musico, Diderot realiza un demoledor ataque a la corrupcion social de la Francia del siglo XVIII previa a la Revolucion asi como de la cobardia de quienes criticaban a los creadores de la Enciclopedia.Perro muerto en tintoreria es un potentisimo texto dramatico de Angelica Liddell (autora, directora y actriz) que, con El sobrino de Rameau de fondo, plantea los problemas derivados de un hipotetico mundo futuro en el que la unica posibilidad que queda para vivir como una persona con todos sus sentimientos es la autodestruccion. Angelica Liddell señala: "De la filosofia me interesa que se plantean cuestiones amorales para alcanzar conclusiones morales [...] He intentado ser muy radical para generar un autentico conflicto en el espectador".

Publicada en 1678, La Princesa de Clèves es la primera novela psicológica moderna. Se trata de la historia de una pasión amorosa irrealizable, en la que se muestra de manera magistral la vida interio

Iceland is a country where stories are as important as history. When Vikings settled the island, they brought their tales with them. Every rock, hot spring and waterfall seems to have its own story. Cruel man-eating trolls rub shoulders with beautiful elves, whose homes are hidden from mortal view. Vengeful ghosts envy the living, seeking to drag lost loves into their graves or they may simply demand a pinch of your snuff. Some of the stories in this collection are classic Icelandic tales, while others are completely new to English translation. Hjorleifur has always been deeply interested in the rich lore of his island. His grandparents provided a second home in his upbringing and taught him much about the past through their own way of life. Hjorleifur is dedicated to breathing fresh life into the stories he loves.

Esta, la novela más aplaudida de Vicente Huidobro, narra las hazañas de Rodrigo Díaz de Vivar, el Cid Campeador, a cuyo linaje el poeta afirmaba pertenecer, pues su abuelo materno descendía de Alfonso X el Sabio, miembro directo de la casta del Cid. Estas relaciones estimularon el genio de Huidobro, que hizo de el mismo un personaje mas de este absorbente y apasionante relato. "La Hazaña es la novela de un poeta y no la novela de un novelista. Hay muchos poetas que hacen novelas de novelistas. Alla ellos. Yo no participo de ese servicio. Solo me interesa la poesia y solo creo en la verdad del Poeta". Vicente Huidobro

La obra en la que mejor se aprecia la trascendencia del legado de Goethe es esta magnífica novela sobre la lealtad y la fidelidad.Edición de Waltraud Wiethölter, doctorado por la Universidad Johann W