eBooks de Poesía contemporánea hispanoamericana del XIX al XXI, página 2 de 11

El talismán es fetiche, quitamiedos; el talismán invoca y atrae la gracia, otorga poderes mágicos. Su aura protectora se escribe como sortilegio y ritual para ahuyentar a la muerte; su poder es escudo frente al desaliento, consuelo para los afligidos. En estas paginas, los talismanes son poemas que Edda Armas tornea con ternura y tino; amuletos compuestos por palabras que parecen esconder la pocima magica para mirar lo cotidiano con un encanto renovado.

Taberna y otros lugares, libro que obtuvo el premio Casa de las Américas en 1969, marca una ruptura con la obra precedente de Roque Dalton. Si bien sigue cultivando en esta obra la poesía de personajes y la utilizacion de la anecdota; acentua mas la expresion politica que en su obra precedente. La obra se caracteriza por ser heterogenea: sus cinco secciones contienen poemas sobre la vida personal de Dalton; reflexiones sobre el lenguaje, la lucha comunista, la represion y las diferencias ideologicas de la propia izquierda.

“Sueños de nostalgia” es un cumulo de sentimientos deun amor intenso nacido en la infancia que necesitaban serexpresados, fluyen impregnados de amor, pasión, cariño,ternura, deseo, miedos a perderlo,

Motivos de son y Sóngoro cosongo son, sin duda, los poemas de Nicolás Guillén más conocidos universalmente. Han sido traducidos y/o editados decenas de veces y recogidos en innumerables antologías, compositores de diferentes paises los han musicalizado, y muchos interpretes y declamadores de las mas diversas zonas geograficas los han tenido en su repertorio, criticos de distintas nacionalidades y culturas los han valorado, y varias universidades del mundo los incluyen en sus programas de estudio. Por eso no es sorprendente, aunque si satisfactorio, que Songoro cosongo aparezca entre los cien mejores libros de la literatura universal, seleccionados por cincuenta especialistas del mundo de la cultura de España, a principios de 2018. Su principal virtud es que estos poemas se han quedado en la memoria y el sentir del pueblo cubano, que siempre los reconoce y se reconoce en ellos.

El presente volumen recoge la voz de diecisiete poetas mexicanas –de norte a sur de México– cuya escritura se distingue por la originalidad de cada una en lo que a forma y tema refieren. A pesar de h

Este poemario compila los versos de Cayo que andaban por ahí guardados en cajones y escondrijos y que había escrito a lo largo de varios años. Un día, alguien le invitó a que los buscara y los agrupara a su buen criterio y de ahi nacio este extraordinario libro, "Soledad del alma. Soledad del valle".

Siamesas es un libro de poesía de terror. Es la historia de dos hermanas unidas por la cabeza y la madre, que es su único vínculo con el mundo. Es un cuarto habitado por lo inquietante, el horror corporal, el encierro y esos vinculos ominosos de los que no se puede escapar. ¿Que pasa si llega el apocalipsis, pero es privado, intramuros? ¿Si se produce una singularidad, un evento monstruoso que rompe la normalidad del mundo y de los cuerpos y, en ese escenario fantasmal, insano, el hoy, el ayer y el mañana se abren como posibilidades subversivas?

En este libro, la poeta vuelve a indagar en sus temas recurrentes: la viva representación de las yertas imágenes de su infancia, el viaje corporal por el paisaje del espíritu, el desamparo natural del hombre, la soledad en llamas de la inteligencia. No obstante, en esta ocasion, Lopez Colome agudiza su mirada y capta momentos epifanicos a traves de la lengua. Sobre este poemario, Hernan Bravo Varela ha escrito: "Basta el santo y seña para que una puerta se abra. Sin embargo, el santo y seña pide una presencia detras de las palabras proferidas. Pura Lopez Colome ha concebido la palabra como una "clave de acceso" al interior de lo nombrado. Puerta que se abre para ver en el acto de su propia apertura el ojo de una llave hacia si misma la palabra (o password) ha salido de si: ha entrado en materia".

Ejemplo de madurez poética que deslumbra por su atrevimiento formal y su desgarramiento expresivo, este volumen de poemas está compuesto por tres libros de empeño dantesco que van del abismo amoroso a la salvacion de la carne por la carne.

Rompeolas es una reflexión sobre la identidad, la memoria, la soledad, la pérdida y el amor, temas recurrentes en la poesía de Angelina Muñiz-Huberman tratados a partir de su singular visión como extranjera de todo lugar. Su obra, como un todo, señala el vacio siempre presente en todas sus acciones y muestra el pensamiento del exiliado. Es en la poesia donde la autora se encuentra finalmente a si misma y explota su identidad individual y el conflicto que surge de esta al intentar relacionarse con un todo que le es ajeno. A los poemarios ya consagrados como Vilano al viento (1982), El ojo de la creacion (1992), La sal en el rostro (1998), La tregua de la inocencia (2003) y La pausa figurada (2006), el FCE tiene el honor de agregar uno inedito, Romepolas, que da nombre al libro.

La presente edición, a cargo de Álvaro Salvador y Antonio Jiménez Millán, se abre con unas breves referencias a las culturas precolombinas, a la época colonial y a las revoluciones con las que México entro en el siglo XX. Un trabajo de Marco Antonio Campos sirve de portico a tres secciones antologicas de poesia mexicana que parten del modernismo y llegan hasta las generaciones mas jovenes, contando con la presencia de autores fundamentales en el panorama de las letras hispanicas como Octavio Paz, Rosario Castellanos, Jaime Sabines o Jose Emilio Pacheco. Igual relieve han alcanzado, en el ambito de la narrativa, Juan Rulfo, Juan Jose Arreola, Carlos Fuentes y Sergio Pitol; Ana Gallego Cuiñas aporta un innovador analisis de estos autores y de otros mas recientes, de los que se incluyen algunos fragmentos representativos. El numero se cierra con testimonios de escritores y artistas extranjeros que residieron en Mexico: los textos de Breton, Artaud, Peret, Lowry, Castaneda y, mas recientemente, Roberto Bolaño van acompañados de las imagenes de Remedios Varo, Leonora Carrington, Wolfgang Paalen o Tina Modotti, fascinados todos ellos por un ambiente y una cultura que hunde sus raices en una tradicion de siglos y que sigue mostrando una intensa vitalidad en el momento presente.

Desde la doble marginalidad de ser indígena y mujer, Ancalao nos hablade la vida que se impone y de la conquista continua de una comunidada la que se le arrebató todo. Resuello (Neyen) reúne el poemario Mujeres a la intemperie (enedicion bilingue castellano-mapuzungun) y los ensayos Andas bien. Practica y teoria de unacosmovision y de su compromiso con la visibilizacion y la dignificacion del pueblo mapuche.Sus poemas laten con el habla ancestral, con su fuerza telurica. Sus ensayos nos hablancon palabras sencillas y en primera persona de temas que nos competen a todos: la necesidadde revisar y reescribir la memoria historica, el papel de la escritura en este proceso,la importancia de los lazos afectivos que construye la lengua o la necesidad de adoptar unaconciencia ecologica en nuestra manera de estar en la Tierra.

Después de más de una década viviendo fuera de su país, en 1934 Gabriela Mistral llegó como cónsul de cl a Madrid. Un año después escribió su primer “Recado” para un diario nacional.Este fue sucedido

Como venida de todos los naufragios, la poeta cubana Ariatna Zayas se confiesa firme en su segundo poemario. Pasión y entrega laten en estos versos desnudos. Un alma tenaz, femenina, profundamente meditabunda se asienta entre estas paginas. En una sucesion de espejos que se bifurcan prevalece una voz madura, abierta al futuro, que despoja el verso de todo lo redundante y excesivo. No sin dolor, encuentra la savia de la palabra precisa para subrayar la antinomia que sustenta sus razones fragilidad y resistencia. En un mundo que exhibe la disolucion del ser en la nada o el caos, este poemario sugiere que es posible permanecer en la pureza de la propia identidad que amorosamente se comparte. ILEANA ALVAREZ Poeta y ensayista, Cuba, 1966.

En Oaxaca, en la región zapoteca del Istmo de Tehuantepec, el binarismo de género se pone bizco frente a las muxe, personas que nacen con genitales masculinos, pero que renuncian a su potencial poder simbolico para abrazar lo femenino. Elvis Guerra propone en Ramonera una critica no solo a la exclusion o la violencia ejercida sobre los cuerpos que se reconocen en identidades perifericas sino tambien a la mitificacion de la que han sido objeto las muxe. Se trata de una revision radical de la epica que versa sobre una minoria marginada, con objeto de reivindicar su cultura zapoteca y unas practicas absolutamente acordes con la reciente sociedad contemporanea. Porque cuando la significacion politica de un cuerpo se convierte en lucha de clase o en disidencia, la hegemonia, orientada al mantenimiento de su estructura de poder, enseña su musculo para validar el mismo relato de siempre, dejar unas vidas fuera, echarlas y, a la vez, acogerlas bajo unos mecanismos de control, como unos parasitos, como un virus. Por eso necesitamos que la poesia sea un acto de resistencia politica. Por eso necesitamos escuchar la voz de Elvis Guerra.

Que cada cosa cruel sea tú que vuelves, de la colección «Poesía portátil» constituye una ventana a la poesía de uno de los escritores argentinos más relevantes del siglo XX.La obra de Julio Cortázar

Escribo poco y mal. Asmático y tartamudo, soy la metamorfosis de lo mismo y estoy hasta la tusa de los premios. Preferible callar. Pero cómo callar si el oleaje no te deja. Más claro, no soy poeta de papel, ni de papiro hubiera sido. De oreja soy y escribo como hablo: Gonzalo Rojas. Qedeshim Qedeshoth, antologia de uno de los grandes poetas de la lengua española con tono ludico.

Tras el período chileno (1886-1889) con Azul…, vino el centroamericano (1889-1993). Darío escribe entonces los poemas que serán incluidos en una obra de gran importancia para el modernismo: Prosas pr

Se trata de una celebración que reconstruya el génesis del volcán. Es aquí donde el imaginario poético adquiere su plenitud y nos muestra a un hombre maravillado, con evidente dominio de sus artes, ante la realidad natural que lo abriga y lo supera. Prosa del Popocatepetl es un libro que elogia la fuerza y la belleza de la entraña de la tierra.

"En este libro están reunidos por primera vez mis Pornosonetos. Los publiqué hace tiempo en distintos volúmenes bajo el seudónimo de Ramón Paz, por pudor, para desmarcarme, para librarme de mi nombre. De alguna manera hoy siento que le pertenecen mas a el que a mi. Ramon Paz es mas que yo, mas que un seudonimo, mas que un alter ego. Tiene mas fuerza, mas libertad. En todo caso es un yo atomizado, expandido y sin filtro. Pero cuanto mas aclaro que es un personaje, mas se pega a mi. Mejor me hago cargo. Una vez una amiga, cuando le aclare que Ramon Paz no era yo, me dijo: No jodas, sos mas vos que nunca".Pedro Mairal