La más completa aproximación al arte pictórico del gran maestro Francisco de Goya. La estrecha relación con la sociedad y los acontecimientos que la envuelven, la extraordinaria capacidad para ahondar en la psicología humana y reflejarla en sus pinturas, le han valido a Goya el reconocimiento mundial y la participación de su obra en el patrimonio universal. Francisco Calvo Serraller, catedrático de Historia del Arte y especialista en Goya de renombre internacional, nos ofrece una completa monografía sobre la vida y la obra del gran genio aragonés. 250 lujosas ilustraciones con extensos comentarios trazan un apasionante recorrido por las distintas etapas de este comprometido, lúcido e innovador artista, que supo captar mejor que nadie el lado oscuro del ser humano.
Ficha técnica
Editorial: Electa
ISBN: 9788481564679
Idioma: Castellano
Número de páginas: 320
Encuadernación: Tapa dura
Fecha de lanzamiento: 20/11/2009
Año de edición: 2009
Plaza de edición: Barcelona
Colección:
Arte
Arte
Alto: 31.0 cm
Ancho: 26.0 cm
Especificaciones del producto
Escrito por Francisco Calvo Serraller
Francisco Calvo Serraller (Madrid, 1948-2018) era licenciado en Filosofía y Letras por la Universidad Complutense de Madrid y doctorado con premio extraordinario en Historia del Arte. Inició su actividad docente en 1970 en la Universidad Complutense, en la que fue catedrático de Historia del Arte Contemporáneo, y dirigió cursos en diversas instituciones, entre las que destacan la Fundación Ortega y Gasset, la Universidad Internacional Menéndez Pelayo de Santander y el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Compaginó su faceta de profesor con el comisariado de arte, realizando numerosas exposiciones, de entre las que cabe destacar Le siècle de Picasso (Musée d'Art Moderne de París, 1987), Julio Romero de Torres (Fundación Cultural MAPFRE VIDA, Madrid, 1997) y Flores españolas del Siglo de Oro (Museo del Prado, Madrid, 2002). De 1993 a 1994 fue director del Museo del Prado. En Taurus ha publicado las obras El espejo del tiempo (con Juan Pablo Fusi, 2009) y El arte contemporáneo (2001, 2014).