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La deliciosa suma de dos pasiones: el cine y los mapas¿Qué sucede cuando se une la pasión por las películas con la pasión por la cartografía? El resultado es este libro, premiado en The Frankfurter Buchmesse Film Awards donde se han creado ilustraciones convertidas en maquetas a escala de grandes obras cinematograficas. Espectadores y fans ya han recorrido antes cada centimetro de estos viajes en la pantalla, atravesando bosques y selvas y sobrevolando planetas y estaciones espaciales. Y ahora, a traves de estos mapas, pueden revisitar sus peliculas favoritas desde una nueva perspectiva y de una forma original y desconocida. Ademas, cada mapa viene salpicado de algunos de los mensajes subliminales de las peliculas, como el cubo de Troy (Los Goonies) o la bala de heno que bloquea la carretera (Wet Hot American Summer). Todo esto acompañado de explicaciones para comprender mejor por que nos encantan estas peliculas y por que tienen tanta repercusion.

La historia de Warner Bros. es el relato no solo de un estudio legendario y de sus estrellas sino también del propio Hollywood. Y además, es un retrato del último siglo de Estados Unidos. Es la historia familiar de unos inmigrantes polacos (los hermanos Warner) que aprovecharon las oportunidades que ofrecia la pujante industria del cine en un momento en que se podia inven-tar formas de operar, de burlar la legislacion y de conseguir que el publico regresara durante los peores momentos del pais. La innovacion fue crucial para obtener el exito inicial. Cuatro años despues de su fun-dacion, el estudio revoluciono el cine intro-duciendo el sonido con El cantor de jazz (1927). Actores y tramas dieron a Warner Bros. una iden-tidad propia, ya que solo alli eran capaces de tener a los espectadores en vilo un tipo brusco como Humphrey Bogart o una mujer fuerte como Bette Davis. Con el paso del tiempo, estos dos artistas y muchos mas hicieron magia en los platos y estu-vieron detras de clasicos tan variopintos como Casablanca, Un tranvia llamado deseo, Ha nacido una estrella, Bonnie y Clyde, Malcolm X, El club de los chalados o Purple Rain, entre otros. Es el estudio que introdujo el noir a traves de cintas como El halcon maltes entre otros clasicos del genero. Alli, los emblematicos Looney Tunes dominaron la animacion. Tambien fue el estu-dio que adopto una postura impopular al principio de la Segunda Guerra Mundial produciendo filmes contra los nazis. La naranja mecanica y El exorcista acompañaron a Warner Bros. a lo largo de los años setenta y ochenta. Y ahora, hay fran-quicias como Harry Potter o el Universo DC que siguen dando forma a una vision cinematografica y longeva que no tiene parangon en los anales de la industria del cine. Estas historias, entre otras, se cuentan en este exhaustivo repaso.

El programa Case Study House (1945-1966) fue un acontecimiento excepcional e innovador en la historia de la arquitectura estadounidense y sigue siendo único hasta la fecha. Se centró en el área de Los Angeles y superviso el diseño de 36 prototipos de vivienda, buscaba ofrecer planes para construir residencias modernas que resultaran mas economicas y de facil ejecucion durante el boom de la construccion de la posguerra. La principal fuerza inspiradora del programa fue el editor de Arts & Architecture John Entenza, un campeon de la modernidad que tenia los contactos apropiados para atraer a los mayores talentos del gremio, como Richard Neutra, Charles y Ray Eames y Eero Saarinen. Altamente experimental, el programa creo casas que fueron diseñadas para redefinir el hogar moderno, y asi ejercieron una fuerte influencia en la arquitectura estadounidense e internacional tanto durante la existencia del programa como hoy mismo. TASCHEN le ofrece una retrospectiva monumental del programa completo con documentacion exhaustiva, brillantes fotografias de la epoca y, en cuanto a las casas todavia existentes, fotos contemporaneas, asi como planos y bocetos detallados.

La relación que traza Pasolini con el sol y el desierto -con la luz y el sol del desierto- no debe concebirse únicamente en un sentido físico, sino en la dimensión de un destino antropológico y de orden moral. Queda alli sugerida la ruta -peligrosa, impetuosa, incluso abrasadora- de la regeneracion. Pero para ello, hay que aprender a amar el desierto. Estar dispuestos a asumir la propia destruccion. Tal vez sea necesario estar solo, rodear por el desierto, para poder alcanzar el sentido mas alto o, simplemente algun sentido.A menudo, el relato de Pasolini se sustenta en este contradictorio principio de partida: el desierto como lugar esencial -primero y ultimo- de la historia, pese a su manifiesta incapacidad de sostener lo humano, de que lo humano se pueda sostener en el, abandonado como esta al mortal influjo de una muy fuerte luz. Una luz que puede ser salvifica, o letal.Es decir: el desierto como lugar por antonomasia en el que se concentra el destino. El desierto, tambien, como foco en el que se convoca y condensara la vida mas ardiente.

Islas urbanas y refugios de bambú constituyeron el marco idóneo para un fenómeno de la cultura pop que no tuvo parangón. En los Estados Unidos de mediados del siglo pasado, el estímulo que supuso la cultura tiki para la imaginacion permeo en la moda, la musica, la gastronomia, la bebida y la arquitectura.Tiki Pop analiza, en el practico formato de la serie Bibliotheca Universalis, la evolucion del tiki como vision romantica y apropiacion cultural, desde sus origenes en las primeras expediciones de James Cook por las islas del Pacifico hasta los exoticos cuadros de Gauguin, pasando por las fantasias selvaticas de Hollywood y los elaborados templos erigidos para homenajear a Tiki como el dios del esparcimiento. Ilustrada con cientos de imagenes, la historia del tiki como fenomeno pop se va desplegando ante nuestros ojos, desde sus entusiastas inicios hasta su espectacular ocaso, consecuencia de la paulatina toma de conciencia en Occidente de los desmanes de la era colonial. Esta obra supone la culminacion de las exhaustivas investigaciones de Sven Kirsten, arqueologo urbano, erudito de la cultura tiki y autor de dos libros previos de TASCHEN sobre este mismo tema: The Book of Tiki y Tiki Modern, que fueron los primeros en rescatar la figura de Tiki del olvido. Con un estilo muy visual y que le ha valido no pocos elogios, Kirsten yuxtapone las venerables cabezas sagradas del Pacifico y sus reproducciones pop, carteles de peliculas y cajas de cerillas, tiras de comic e ilustraciones de Robinson Crusoe. El resultado es a un tiempo un espectaculo visual, un retazo de historia cultural y un homenaje a una vision muy particular del paraiso.

El siglo XXI será Queer o no será. No existe consenso a la hora de definir, pensar o incluso vivir el concepto Queer. Si es cierto que ahora vivimos en la era postfeminista y concebimos la crítica postmoderna como una operacion constructiva, entonces lo Queer podria ser una manera eficaz de trascender conflictos. En este sentido, el Horror Queer es la expresiona rtistica que sirve para recordarnos la existencia de esos conflictos que todavia no hemos sabido resolver.

Este libro traza una historia comparada de los cines nacionales de America Latina, en diez capítulos que cubren los principales periodos cinematográficos de la región, entre ellos el cine mudo, el cine de estudios, el neorrealismo, el cine de autor, el Nuevo Cine Latinoamericano y el cine contemporaneo.

Estas guías de color conocidas y muy utilizadas en el mundo del diseñoson un “must” que además ha logrado colarse en el universo creativovariando y jugando con modelos cada vez más sorprendentes. Loq

Una prá ctica enciclopedia para entusiastas, coleccionistas, buscadores y aficionados a los relojes Rolex vintage. Este libro de fá cil consulta contiene informació n crucial, datos y especificaciones, detalles esenciales provenientes de cata logos y variantes de los ejemplares ma s deseados y coleccionables de Rolex.Portable, de amena lectura y fa cil de usar, esta gui a desmitifica el lenguaje cifrado de la comunidad de coleccionistas y ayuda al lector a encontrar, adquirir y lucir ejemplares de alta calidad de los ma s hermosos Rolex del mercado de segunda mano.

El presente libro analiza la vida y la obra de Humberto Rivas (1937-2009), Premio Nacional de Fotografía (1997) y uno de los fotógrafos más destacados de la escena española. Se aborda aquí tanto el estudio de sus inicios artisticos y profesionales en Buenos Aires en la decada de 1960, como el desarrollo de su actividad desde su llegada a Barcelona en 1976 hasta los años 2000 y su importante contribucion a la consolidacion del status artistico de la fotografia en España.

Desde la explosión de las vanguardias, las prácticas performativas han acompañado el desarrollo del arte como una suerte de «laboratorio experimental para algunas de las más originales y radicales fo

Un viaje literario por la trayectoria vital y artística de Joaquín Sabina, con el testimonio de músicos, escritores y amigos. Hace casi diez años, Christian A. Masello se embarcó en un viaje tras

ITSASO A. CANO. CUADERNO DE CREACIóN es un libro del autor CANO, ITSASO A. editado por TRAMA EDITORIAL,S.L. ITSASO A. CANO. CUADERNO DE CREACIóN tiene un código de ISBN 978-84-8081-668-7 y consta de

Sofonisba Anguissola Ponzoni (Cremona, hacia 1532-35; Palermo, 1625) fue una insigne pintora del Renacimiento, celebrada por contemporáneos de la talla de Vasari y Miguel Ángel. Debido a la prohibicion de que las mujeres firmasen sus obras, muchos de sus cuadros han sido atribuidos a pintores masculinos como El Greco, Sanchez Coello o Tiziano y solo en las ultimas decadas se esta reconociendo su verdadera autoria. Estuvo en la Corte de Felipe II como dama de compañia de Isabel de Valois y, gran retratista, dejo una galeria de retratos de la familia real española, Su obra hoy se en- cuentra presente en muchos de los grandes Museos europe- os y otros del mundo. Este libro pretende contribuir a la recuperacion de su memoria y de su gran legado artistico.

Este libro supone una contribución en el campo de las Bellas Artes y de él podemos destacar, además de sus traducciones al español, sus contenidos sobre la expresión artística en la enciclopedia.AbstractThis book supposes a contribution in the Bellas Artes field where we can highlight its artistic expression contents in the Encyclopaedia, as well as its Spanish translations.

Recopilación de posters originales de los más importantes conciertos de música celebrados en España, entre 1971 y 2017. Rolling Stones, Eric Clapton, Mike Oldield, otros

En la segunda mitad del siglo XX aparecieron una serie de trabajos que trataban de establecer los principios de una teoría de la composición gráfica a partir de los estudios científicos sobre la percepcion visual, y es en ese contexto donde se enmarca esta obra clasica de Donis A. Dondis, una de las propuestas sobre gramatica visual pioneras y fundamentales de esta corriente.La sintaxis de la imagen es una aproximacion al tema amena y rigurosa que explora aquellos principios y reglas del lenguaje de las imagenes que inciden directamente en lasemantica, la retorica y la comunicacion visuales. La propuesta teorica de Dondis se acompaña de multiples ejemplos y referencias que abarcan desde la pintura y la escultura hasta la arquitectura, la publicidad, el cine o la television.Mas alla del gran interes que ha suscitado entre diseñadores y artistas, este libroque ha sido totalmente revisado, actualizado y rediseñado para esta nueva edicionconstituye un manual basico y fundamental que contribuye a nuestra alfabetizacion visual. Comprender la cultura actual implica conocer la gramatica de las imagenes y la obra de Dondis proporciona las bases necesarias para desarrollar un pensamiento critico hacia una realidad cada vez mas indisociable de lo visual.