Libros de Arte, página 524 de 5772

Si una investigación académica puede convertirse en un libro de lectura amena, las páginas que encierran este volumen son un buen ejemplo de ello.Soñando sobre ruedas. Brand Placement del sector del automovil en el cine de los Estados Unidos nos lleva a recorrer la historia del cine de los Estados Unidos desde el particular punto de vista de la industria de la automocion, poniendo el foco en las tecnicas desplegadas por la industria para colocar en una peliculataquillera a ser posibleun modelo de automovil determinado, un vehiculo, compañero de aventuras de los protagonistas, en el que el espectador toma asiento para dejarse llevar por ese gran generador de sueños que es el cine.Asi, el lector conocera las diferentes estrategias de Brand Placement o Emplazamiento de Marca que las industrias automovilisticas han venido desarrollando en celuloide desde los mismos inicios del septimo arte, y en concreto:La evolucion historica de la relacion Hollywood-industria automotriz y sus etapas de desarrollo mas relevantes.Las marcas que mas han apostado por estas tecnicas y el papel que conceden a estas en el contexto de sus politicas de comunicacion comercial.La relacion entre losvalores de marcay el tipo de Brand Placement que la marca despliega, su posicionamiento y su vinculacion con los diferentes generos c...

Habría que crear una nueva ciencia taurina que estudiara, específicamente, la influencia de las corrientes fluviales en la crianza del ganado de lidia. El toro y el río se conocen, se comprenden y se ayudan, desde el tiempo remoto en que aquél a encontrar un lugar de cobijo en nuestro territorio peninsular.

Reflexiones de artistas y escritores en torno al cine durante la Edad de Plata de la cultura española.Cine y renovación estética en la vanguardia española reúne un conjunto organizado de textos sobre cine, publicados por autores afines a la vanguardia española entre 1920 y 1936. Poetas, prosistas y autores teatrales; ensayistas y criticos; filosofos e intelectuales, artistas plasticos y cineastas se dan cita en este volumen para poner en conexion el hecho cinematografico con la actividad vanguardista. Aunque el acercamiento es eminentemente filmico, no se han descartado otras aproximaciones procedentes de los estudios literarios o la historia del arte. De hecho, la casi totalidad de los autores aqui convocados cultivo diferentes formas expresivas (poetas dibujantes, escritores convertidos en guionistas), hasta llegar a constatar que no se puede entender el fenomeno de la vanguardia sin atender conjuntamente a los terrenos literario y visual. Vertebrado en diferentes tematicas y generos, el libro recorre, a traves de fragmentos escogidos, la vision del cine por parte de aquellos autores que orbitaron alrededor del llamado arte nuevo. Es nuestra pretension ultima que los mas de 230 documentos aqui reunidos ayuden a responder la pregunta ¿en que modo la vanguardia española contribuyo a la cultura del cine? y ...

El diccionario de joyería mas completo en español. Obra completa en 3 tomos.

En cada obra nueva, Monzó refina su relación con el mundo de las cosas y del "casi nada" mediante metáforas que exploran la luz y la ligereza, lo maravilloso y lo inacabado y, sobre todo, lo neutro. Nos quedamos perplejos: joyas que parecen contradecir sus principios fundamentales —como materialidad, comunicación o seducción— y que, al mismo tiempo, los reafirman enormemente; joyas que rehúyen de la política del deseo y, en su lugar, no exigen nada de nosotros, solo que apreciemos su potencial liberado de "mensaje" artístico. La joyería de Marc Monzó quizá sea uno de los trabajos más desafiantes del panorama de la joyería contemporánea.

No hay mesa redonda, seminario, encuentro o congreso relacionado con los museos, que no exprese de una u otra manera, la necesidad de reflexionar y actualizar la relacion de la sociedad con el patrimonio. El LIME MADRID es el comienzo de un proceso que pretende ampliarse en dos sentidos: internamente, dando cabida a todos los implicados en un desarrollo tan complejo como el que estamos tratando, que va desde la educacion a todas las facetas de la museologia y museografia, y su difusion. Pero tambien externamente, creando una red de laboratorios interconectados en diferentes instituciones y paises, segun sus propias caracteristicas.

Fundamentación de la mención del premio UNEAC Enrique José Varona 2016 que recibió este libro: El dictamen se sustentó en el adentramiento de la obra en un tema de notable interés dentro de la cinem

Una colección de las mejores escenas de culto de las míticas películas Disney para colorear. Un libro-regalo del mismo estilo que " Carteles míticos para colorear " , otra joya de nuestro catálogo.Todos los grandes clasicos Disney poseen secuencias de culto: la transformacion de Cenicienta en la hermosa desconocida que fascina al principe, la cena romantica de los protagonistas caninos de" La dama y el vagabundo" , el magico vuelo nocturno de Peter Pan y Wendy...Descubre en este libro las 50 escenas mas hermosas de las obras de arte Disney, y reinterpretalas a tu gusto con los colores que elijas.Vuelve a sumergirte con estas secuencias en la magia de los grandes clasicos Disney y disfruta del placer de crear.

Para Bunpei Yorifuji el dibujo es como un texto o una conversación : no tener buena letra o no tener una buena voz no te impide escribir ni hablar. En este libro, Yorifuji nos enseña cómo dibujar ideas, pensamientos e imagenes. Esto no es un manual para

It's easy to be carried away by the sheer pleasure of Sani. This five-star, family-owned ecological reserve in Greece stretches across a 1,000 acres and hosts five inspirational hotels as well as a striking yacht marina. With its endless golden beaches lapped by the crystal clear waters of the Aegean and flanked by the fragrant pine forests of the Kassandra Peninsula, Sani immerses visitors in nature at its most pristine and beautiful. Guests enjoy the highest standard of luxury, including private beach and pool options, exquisite spa treatments, and an array of sports and fitness programs and eco-friendly activities and events for the entire family. This book curates the finest photographs of Sani by Marina Vernicos to bring this unique resort to life and evoke its simplicity, beauty, and social and environmental consciousness. Some 100 color images capture the unique freedom and joy of a Sani holiday: taking off on a bike through the forests, savoring fresh flavors direct from the Sani gardens, and the bliss of diving into a warm, aquamarine pool. A special book for a one-of-a-kind destination, the serenity and contentment of Sani are infused into this richly-illustrated volume which readers can experience every day.

Cine y navegación. Los 7 mares en 70 películas es un libro que une las dos profesiones de su autor, Fernando de Cea: la de marino y la de crítico de cine.Contiene una selección de reseñas de las mejores peliculas sobre navegacion, con comentarios, datos historicos y curiosidades propias del entorno maritimo. Una obra que gustara a los aficionados al cine y a la historia, pero que tambien atraera enormemente a quienes les interese todo lo relacionado con la mar.Un trabajo actual que aborda cintas clasicas y modernas; peliculas que van desde El capitan Blood, El motin del Caine o Capitanes intrepidos hasta Piratas del Caribe, Capitan Phillips o Master and Commander. Centrado en 70 de las cintas mas representativas del genero, pero con referencias a mas de 500 peliculas.Una obra tan original que apenas existen libros publicados sobre el tema y, desde luego, ningun ensayo tan riguroso, ameno y documentado como el que ahora se brinda al lector.El cine ha expresado su fascinacion por todo lo que tiene que ver con la mar y los oceanos, tal como demuestran los cientos de peliculas que han tratado el tema desde los comienzos del cinematografo hasta nuestros dias. No es de extrañar que un medio de divulgacion tan popular como el cine se encargue de dar a conocer los secretos que esconde un ambito tan desconocido como ...

A traves de las 57 fotografías en Curtains and Holes el fotógrafo peruano Pablo Hare (Lima, 1972) realiza un recorrido por la periferia de la ciudad de Lima. Una mirada al paisaje que durante tres años muta de la mano de sus lecturas y re-lecturas de la literatura sobre la violencia que estallo en el Perº hace casi cuatro decadas y que aºn domina, de una forma u otra, el cotidiano peruano. La premisa que impulsa el libro es la de un paisaje en el que el espectro de la violencia & x02013; y de la muerte & x02013; merodea silenciosamente.

A la restauración y recuperación de uno de los retablos góticos más importantes de Aragón, se añade ahora el aporte de este estudio que añade el plus del análisis pulcro, documentado y fundamentado del investigador, y que contribuye con datos fundamentales al estudio del gran pintor del siglo XV que fue Blasco de Grañén

La Jazz va saber de sempre que era diferent de les altres nenes i dels altres nens de la seva edat. Des de ben jove, va ser conscient dun fort sentiment, de ser una nena, i va lluitar perque el seu entorn la reconegues i lacceptes. Des dels dos anys,

Editorial Reviews From Library Journal If we are to see art as a mirror of society, the work of Paul McCarthy reflects all that is perverted, violent,and deranged in this world. Characterized by crawling around on hands and knees in specially built environments (e.g., Santa''s workshop) anddousing his body in ketchup and mayonnaise, his performances repulse, but he remains one of the most talked-about artists today. Published inconjunction with a retrospective exhibition at New York''s New Museum of Contemporary Art, this catalog documents over 30 years ofMcCarthy''s art, including performance, installation, video, and photographic work. One of the strengths of this publication is the critical analysisprovided by three highly regarded scholars. In comparison, the 1996 monograph from Phaidon Press''s "Contemporary Artist" series of the sametitle offers performance scripts, interviews with the artist, and samples of his own writing. Both publications offer a plethora of color andblack-and-white reproductions. Recommended for libraries with good contemporary art collections. Krista Ivy, Bryn Mawr Coll. Lib., PA Copyright2001 Reed Business Information, Inc. --This text refers to an out of print or unavailable edition of this title. Review Art that makes a lastingimpression despite you is, after all, doing something noteworthy.?tap[s] viens deep in the collective subconscious? -- The New York Times, FridayFebruary 23, 2001 ?Michael Kimmelman One of the strengths?is the critical analysis provided by three highly regarded scholars?Recommendedfor libraries with good contemporary art collections. -- Library Journal, April 1, 2001 --Krista Ivy, Bryn Mawr Coll. Lib., PA --This text refers to anout of print or unavailable edition of this title. About the Author Paul McCarthy was born in 1945 in Salt Lake City, Utah and he currently livesand works in Los Angeles. He studied at the San Francisco Art Institute and the University of Southern California. McCarthy''s artwork wasbrought to public attention in the 1970s with his performance pieces and works in film. Since then he has experimented with sculpture,installation and inflatable objects. --This text refers to an out of print or unavailable edition of this title.

El col·leccionisme artístic i les seves subtils imbricacions tant amb la divulgació, l’estudi i la preservació dels béns culturals com amb la configuració dels museus catalans, han generat un corpus

Un importe número de artistas en las últimas décadas abordan la violencia en América Latina como un fenómeno ligado a la historia y a la política de la región. Esta violencia, en algunos momentos, llega a entroncar en ciertas genealogías de dominación colonial, y tiene que ver, en cualquier caso, con las enormes desigualdades económicas y sociales que aún rigen el continente. Este libro propone una cartografía crítica de las prácticas artísticas que, entre 1992 y 2012, han tratado la violencia polítca ligada a la historia, pasada y presente, de América Latina...

Tras las lentes de Isabel Coixet: Cine, Compromiso y Feminismo es el estudio más completo hasta la fecha sobre la obra de Isabel Coixet, una de las más prolíficas, versátiles y cosmopolitas cineastas del panorama cinematográfico actual. El volumen examina la producción de la directora catalana, desde cuatro ángulos diferentes. La primera parte recorre las temáticas generales de su producción: los lugares, las miradas, las texturas, los silencios y los sonidos, y su diálogo con la teoría fílmica feminista. La segunda disecciona al detalle sus películas de ficción, desde Demasiado viejo para morir joven (1989) hasta Learning to Drive (2014). La tercera se centra en los documentales, su trabajo más explícitamente social. Y la última ofrece una mirada sobre la cineasta más allá de su obra fílmica, completando así su retrato. El trabajo ha sido coordinado y editado por Bárbara Zecchi. En él colaboran relevantes especialistas de distintas universidades norteamericanas y europeas.

El Museo del Prado no está solo en posesión de la mayor colección de pintura española de los siglos XV al XIX, sino que representa la completa historia del arte clásico de Europa occidental - exquisitos tesoros de la colección real, una variedad de maestros y regiones, estilos y géneros.