Libros de Arquitectura, página 23 de 973

La presente edición contiene, además de la película, un cuaderno de dibujos de Norman Foster, un disco de extras con más de 100 minutos de material inédito como las entrevistas íntegras con Norman Foster, los artistas Richard Serra, Cai Guo-Qiang o Ai Weiwei, asi como otros proyectos del arquitecto: escuelas en Sierra Leona, la Expo Station o la Elephant House, que no aparecen en el largometraje. Esta edicion incluye tambien un CD con la banda sonora del film, compuesta por el musico mallorquin Joan Valent.

Este libro contiene las Catedrales de Lugo, Toledo, Gerona, Pamplona y Almería, con bellas fotografías realizadas por prestigiosos profesionales y textos selectos, altamente documentados por grandes

Este libro nos da sugerentes combinaciones de diseño para ayudarle a decorar su hogar, detalladas instrucciones paso a paso, para pintar, empapelar, alicatar realizar ropa de cama, cortinas, visillos y pequeños accesorios... Ideas para dar a su hogar ciertos toques de distincion.

La experiencia del Grupo R se analiza en este libro desde una doble vertiente: su historia documental y sus obras más relevantes. Los 16 edificios seleccionados pertenecen a los arquitectos Moragas, Sostres, Pratmarso, Basso y Gili, Balcells, Ribas Piera y el equipo Giraldez, Lopez Iñigo y Subias, entre otros. Encuadernacion: Rustica.

De las estaciones balnearias y los estudios que ponían de relieve las importantes propiedades terapéuticas del baño de mar al nacimiento de los polémicos chiringuitos, la utilización del litoral como escenario turistico ha evolucionado hacia una nueva manera de entender el tiempo de ocio que marco el desarrollo urbanistico experimentado en la costaDesde los años sesenta del s. XX el turismo dejo de ser minoritario y aparecio como fenomeno el turismo de masas. Se construyeron entonces la mayor parte de las edificaciones turisticas, convirtiendose en muy poco tiempo en el sector economico mas importante y uno de los mas activos, no solo de Andalucia, sino de todo el pais. Un sector que permitio el enriquecimiento de ciudades y pueblos que hasta entonces no habian sido favorecidas en el desarrollo nacional. Gracias a esta industria, el tiempo de ocio empezo a entenderse como disfrute personal y la arquitectura respondio con una serie de caracteristicas propias capaces de cumplir este objetivo.El modelo turistico impuesto por la planificacion de los setenta desemboco en la controlada desorganizacion de un crecimiento urbano cada vez mas extendido. De manera particular, la Costa del Sol sufrio intensas mutaciones en todos sus elementos territoriales, convirtiendose en un espacio caracterizado por su ocupacion a impulsos y la mono-tematizacion de la oferta turistica.Como consecuencia, el uso indiscriminado del suelo como recurso derivo en acusados problemas, a los que de inmediato se intento poner freno con un ejercicio de control y solapamiento de normativas que en poco tiempo quedaron anuladas por ineficaces. Paradojicamente, la dinamica de ocupacion del territorio se convirtio en un fenomeno estudiado por diversas disciplinas que intentaron racionalizar un proceso descontrolado en apariencia.La reciente recuperacion patrimonial que esta experimentando el urbanismo y la arquitectura del turismo en la Costa del Sol es un ejercicio que debe realizarse desde el conocimiento y comprension de un tejido arquitectonico y proyectual amplio, complejo y de matices diversos. Debemos por tanto atender a las distintas miradas que la Historia nos ofrece para comprender tambien aquellos mecanismos que favorecieron el desarrollo de una arquitectura inmediata, funcional y quizas de menor valor intrinseco, pero que representa un documento construido de nuestro patrimonio.

The British architect David Chipperfield is an exemplary exponent of modernism and its ongoing relevance. The confident elegance of his buildings expresses a belief in the discreet craftsmanship and clarity of early-twentieth-century architecture: "If you look at a building by Mies van der Rohe," he observes, "it might look very simple, but up close, the sheer quality of construction, materials and thought are inspirational." "David Chipperfield Architects" is the most comprehensive monograph on Chipperfield to date, and the first in which he himself has developed both its conceptual outline and (with graphic artist John Morgan) its layout. The first section of the book breaks down Chipperfield's architectural philosophy, across five themed chapters titled "Context," "Building Form," "Interiors," "Private House" and "Developing Ideas." The second part focuses on 30 built projects considered by Chipperfield to be his most important works, and provides a wealth of full-page and full-spread illustrations, with texts elucidating each building. The last section surveys other projects, both built and unbuilt, offering in sum a thorough survey of his influential output over the past 25 years. David Chipperfield (born 1953) established David Chipperfield Architects in 1985. He was Professor of Architecture at the Staatliche Akademie der Bildenden Kunste, Stuttgart, from 1995 to 2001 and Norman R. Foster Visiting Professor of Architectural Design at Yale University in 2011, and he has taught and lectured worldwide. In 2010 he was knighted for services to architecture in the U.K. and Germany; in 2011 he received the RIBA Royal Gold Medal for architecture, in recognition of a lifetime's work. Chipperfield is Director of the 2012 Venice Architecture Biennale.

La sostenabilidad en la Arquitectura se ha convertido en una especialización hacia una arquitectura más responsable y comprometida con el entorno.

En mayo de 2013 se reunieron en la Universidad de Alcalá representantes y expertos académicos de las Universidades declaradas Patrimonio Mundial por la Unesco, para firmar y hacer público un documento de compromiso en la defensa de su patrimonio universitario universal, la "Declaracion de Alcala sobre la proteccion conservacion y difusion del patrimonio universitario", asi como para poner en comun sus conocimientos, reflexiones y planes en torno a la conservacion de sus respectivos patrimonios arquitectonicos. Este libro reune los textos que se presentaron y debatieron en esa reunion.

Diversos prestigiosos arquitectos exponen en este libro sus más recientes creaciones de hospitales y centros de salud. Las obras seleccionadas para este volumen muestran nuevas interpretaciones, enfoques originales y diseños audaces. Este libro es una recopilacion de proyectos con excelentes fotografias, planos arquitectonicos, comentarios y anecdotas de los arquitectos que los han diseñado. Tambien contiene abundante informacion sobre los materiales y los procesos de construccion que complementan las ideas de diseño de los autores desde la concepcion de la idea hasta su ejecucion. En sintesis, se trata de una seleccion de las soluciones arquitectonicas mas vanguardistas del mundo. Sin duda, este libro sera una fuente inagotable de inspiracion, pues sus diseños son el germen del futuro de este tipo de arquitectura.

Este volumen se presenta como una selección de las propuestas de interiorismo más interesantes de los últimos años, en el que se contempla el retorno a concepciones más humanizadas y basadas en la profunda relacion del hombre con el espacio habitado. A lo largo de estas paginas se observan soluciones de las mas diversas tipologias, un esfuerzo por alcanzar la sintesis entre funcion y estetica, entre lo imprescindible y lo prescindible. Se incluyen plantas, alzados, detalles, y comentarios de cada uno de los proyectos, todos ellos proporcionados por los propios arquitectos. Nombres celebres como i29 Interior Architects, Christian Pottgiesser, o Neeson Murcutt Architects, son solo algunos de los estudios incluidos en esta obra indispensable.

Obrim les portes de jardins pràcticament desconeguts de Barcelona, un món privat i plàcid que s'amaga darrere lesreixes i les altes tàpies: claustres medievals, jardins històrics transmesos de gener

Hablar de tradición en Occidente es adentrarse en los múltiples significados de la historia, abordar el progreso y el concepto de evolución, lo que se pierde y se gana para una sociedad, hablar del sentimiento de una cultura, de la traicion a unas tradiciones heredadas, de la moral y la etica, del pudor del individuo, de la nostalgia, del miedo a la entrega y a los disfraces que adopta la supervivencia, de lo autentico y lo falso, de sus imposturas, de las relaciones con el pasado y de la vuelta al origen. Hablar de tradicion es hacerlo de sintesis y creacion, de regresion y modernidad, de preexistencias y de un patrimonio que nos explica de donde venimos y hacia donde intuimos ir. Tambien de la interpretacion a traves de la cual nos llegan las obras del pasado y trascienden en el tiempo, de la conciencia de la continuidad, de las rupturas y el cambio, de lo que significa transgredir ritos y costumbres, de desobediencia, rebeldia y arrepentimiento. Hablar de tradicion es ser conscientes de la fidelidad y la deslealtad a la historia, de la cultura de lo nuevo y de la moda en una sociedad que necesita renovarse en todo momento. Hablar de tradicion es hablar de controversias, desencuentros y contradicciones, de heridas y errores que se arrastran, de la perdida y la recuperacion de la memoria, de las dudas ante el rumbo que toman los acontecimientos, de la sorpresa de ciertos actos regresivos que han supuesto la renovacion de nuestra cultura: la de las artes y la de la ciencia. Tiene algo que afecta a nuestra propia existencia esta agridulce tradicion. JUAN DOMINGO SANTOS Nace en Granada en 1961. Es arquitecto por la Escuela de Arquitectura de Sevilla (1986), profesor de Proyectos arquitectonicos en la Escuela de Arquitectura de Granada desde 1994, visiting professor en la Technischen Univertat Munchen (Alemania, 2010) y profesor invitado en diversas escuelas de arquitectura nacionales e internacionales. En su trabajo desarrolla una linea de investigacion en torno a la intervencion arquitectonica sobre el patrimonio y los paisajes en transformacion. Sus proyectos y obras han sido seleccionados para exposiciones internacionales y nacionales como On-Site, New Architecture in Spain, organizada por el MoMA de Nueva York; la 7.ª Bienal de Arquitectura de Venecia y la Bienal de Arquitectura Española (1993-1994 y 2010-2011), entre otras. Ha sido nominado a los premios Mies van der Rohe; ha ganado el premio Enor y obtenido reconocimiento de Arquitectura en la XI Bienal de Arquitectura y Urbanismo Española, y premio en la VIII Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo.

No other city has changed in the last twenty years as Berlin has. Entire neighborhoods have been reborn, and long-neglected buildings are once again gleaming brightly. But the renovation does not stop at the facades. Berlin has also become a creative laboratory for living, leading trends in interior styles. However, there are a multiplicity of Berlin styles-not just one. From the lakeside villa to the center-city townhouse, from the loft on the Spree to the penthouse on Potsdamer Platz, Living in Style Berlin shows the wide range of exclusive living options in this world metropolis. After browsing through this book, you'll see the city from an entirely different perspective!