Libros de Arquitectos extranjeros, página 6 de 36

GEHRY ARTISTA E ICONO

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Editado por Jorge Sainz, Norman Foster. Sketchbooks 1975-2020 es el primer título de una recopilación de varios volúmenes que siguen la obra de Norman Foster en décadas cronológicas.Esta serie de volumenes conduce al lector a traves del trabajo del arquitecto, desde la perspectiva de sus sketchbooks utilizados en su dia a dia.En estos sketchbooks arquitectonicos surge un tipo particular de dibujo; algo personal, reflexivo y dinamico. A traves de sus bocetos, dibujos y notas, los lectores pueden trazar la complejidad de Foster manifestada en sus bocetos y desarrollada a traves del papel.Este primer volumen de la serie publicada por la Fundacion Norman Foster presenta mas de 546 dibujos, haciendo de este, una coleccion completa de los sketchbooks de Foster.

Las antiguas fábricas se suelen caracterizar por su amplitud, sus altos techos, grandes ventanales y acabados especiales. El objetivo de este libro es mostrar mediante imágenes impactantes el ambiente del estilo vintage y el desarrollo del diseño de muebles industriales.

Esta publicación recopila numerosos materiales inéditos de Otl Aicher, figura legendaria del diseño contemporáneo. Destacan los ochenta dibujos inéditos del proyecto de imagen corporativa de Metro Bilbao, un encargo fruto de su amistad con Norman Foster.

Valerio Olgiati nace en 1958. Estudia arquitectura en la ETH de Zúrich. Tras vivir y trabajar primero en Zúrich y más tarde, durante algunos años, en Los Angeles, en 1996 abre su propia oficina en Zúrich, y en 2008 ?junto con su mujer, Tamara Olgiati?, en

This book completes the trilogy devoted to Enric Sagnier i Villavecchia and is the final touch after the publication of the architect's completeworks, followed by a pocket edition in guide-book format. It differs from the earlier volumes because it shows the interiors of a selection of his most important buildings in Barcelona. If the aim of the first book on Sagnier was to rescue him for the history of architecture, and the second has helped to raise awareness of his work, the aim of this third volume is to enable us to enjoy his work in another dimension through the artistic eye of the German photographer Candida Hofer.

Descubra la estética única de Tadao Ando, el único arquitecto que ha ganado los cuatro premios más prestigiosos de su disciplina: el Pritzker, el Carlsberg, el Praemium Imperiale y el Kyoto.Creada a partir de la enorme monografia en tamaño XXL, esta completa edicion recorre toda su carrera, e incluye proyectos tan recientes y extraordinarios como el teatro Poly de Shanghai y el Centro Roberto Garza en Monterrey, Mexico. Cada obra se presenta con fotografias y bocetos arquitectonicos que exploran el uso magistral de Ando del hormigon, la madera, el agua, la luz, el espacio y las formas naturales. Esta edicion compacta presenta galardonados diseños de residencias privadas, iglesias, museos, complejos de apartamentos y espacios culturales de Japon, Corea, Francia, Italia, Alemania, Mexico y Estados Unidos, y nos acerca al maestro de la modernidad.

Descubra la estética única de Tadao Ando, el único arquitecto que ha ganado los cuatro premios más prestigiosos de su disciplina: el Pritzker, el Carlsberg, el Praemium Imperiale y el Kyoto.Creada a partir de la enorme monografia en tamaño XXL, esta completa edicion recorre toda su carrera, e incluye proyectos tan recientes y extraordinarios como el teatro Poly de Shanghai y el Centro Roberto Garza en Monterrey, Mexico. Cada obra se presenta con fotografias y bocetos arquitectonicos que exploran el uso magistral de Ando del hormigon, la madera, el agua, la luz, el espacio y las formas naturales. Esta edicion compacta presenta galardonados diseños de residencias privadas, iglesias, museos, complejos de apartamentos y espacios culturales de Japon, Corea, Francia, Italia, Alemania, Mexico y Estados Unidos, y nos acerca al maestro de la modernidad.

Pocas sillas en la historia del diseño habrán acarreado tanta polémica y tanta disputa por su autoría como la sillas voladas de tubo de acero en sus diferentes versiones. En el año 1927 las figuras mas reconocidas de la arquitectura europea se dieron cita en la colonia experimental de la Weissenhoff, donde en movimiento moderno tuvo la ocasion de mostrar al mundo su propuesta para la vivienda del futuro y los objetos que la habrian de habitar. Entre todas las piezas de mobiliario expuestas hubo una que destaco sobre todas las demas por su novedad y audacia: la silla volada sin apoyos posteriores cuya autoria fue reclamada al unisono por tres figuras clave de la arquitectura que estaba por llegar: Mies van der Rohe, Mart Stam y Marcel Breuer.

Con sus trajes elegantes y sus gafas redondas negras, Philip Johnson (1905-2005), un ingenioso, rico y muy bien conectado arquitecto, fue durante muchos años la persona más poderosa en su profesión.Este libro recorre sus mas de siete decadas de enorme influencia, innovacion y controversia (fue abiertamente homosexual y simpatizante nazi) en el entorno de la arquitectura y la sociedad (Fue amigo de Andy Warhol, Mark Rothko, Truman Capote, Mies van der Rohe, Frank Lloyd Wright)Contiene fotografias y documentos ineditos, dibujos, cartas personales y planos provenientes del MOMA y del The Getty que apoyan la narracion de esta autentica leyenda.

Durante los últimos 20 años, Studio Gang, liderado por Jeanne Gang, ha diseñado edificios que son espectaculares y se enfrentan a los problemas de hoy: desigualdad, cambio climático y los retos del urbanismo.Este libro contiene 25 proyectos excepcionales, entre ellos la Torre Aqua y el Aeropuerto Internacional O`Hare en Chicago o la Torre Solar Carve en Nueva YorkSe divide en 6 capitulos y contiene dibujos, fotografias y textos de Jeanne Gang para cada uno de los proyectos.Unico estudio de arquitectura incluido en la lista de la revista Time de las 100 personas mas influyentes 2019.

Zaha Hadid (1950 - 2016) fue una arquitecta revolucionaria. Durante muchos años no construyó casi nada pese a sus diseños premiados y al entusiasmo de la crítica. Algunos decían incluso que sus proyectos eran inedificables. Sin embargo, durante los ultimos años de su vida sus atrevidas visiones se hicieron realidad, llevando a las ciudades un lenguaje arquitectonico y unico, y estructuras como las oficinas portuarias de Amberes, la estacion de trenes de alta velocidad de Napoles-Afragola, en Napoles, y la nueva y espectacular terminal del aeropuerto de Pekin. Hadid murio en 2016 de forma repentina. Era una de las figuras mas consolidadas en el mundo de la arquitectura y se encontraba trabajando en proyectos en Europa, en China, el Oriente Medio y Estados Unidos. Fue la primera mujer que gano el premio Pritzker de arquitectura y la prestigiosa RIBA Royal Gold Medal, junto con su socio Patrik Schumacher, que ahora dirige Zaha Hadid Architects. Este libro, basado en la enorme monografia de TASCHEN, se encuentra ahora disponible en una edicion actualizada y accesible que reune las obras completas de Hadid. Este volumen contiene numerosas fotografias, textos en profundidad e ilustraciones de la propia artista, y expone la progresion de su carrera, desde sus construcciones mas vanguardistas hasta los muebles y diseños de interiores que dieron forma a un universo unico y plenamente integrado en el siglo XXI.

Ludwig Mies van der Rohe is one of the twentieth century''s most influential architects. His most well-known projects include the Barcelona Pavilion in Spain (1929); the Seagram Building in New York (1954-56); the Farnsworth House (1945-50), 860 and 880 Lakeshore Drive (1945-51) and the IIT Campus (1939-58), all in and around Chicago, and the New National Gallery in Berlin (1962-68). These are only a few of Mies''s pavilions, houses, skyscrapers and campuses, which all epitomized a radically new structural and spatial clarity.The purity of his Mies''s architecture is almost surprising in light the diversity of his interests. An auto-didact, Mies studied philosophy and science as well as design. Author Detlef Mertins, spent over ten years researching and writing this comprehensive monograph. In addition to traveling to see the buildings and reading nearly everything written by and about Mies, Mertins also conducted a detailed study of the architectural, philosophical and scientific literature in Mies''s own library. The result is a lucid text that not only gives the reader detailed insight into all of Mies''s work, but which also explores the variety of ideas that influenced this exceptional figure. The scholarship is rigorous, but the accessible writing and the highly visual, project-by-project presentation also invites those readers who possess an interest in the topic, but who lack detailed knowledge in it.Arranged in chronological order, the book''s five sections and its conclusion offer a synthetic portrait of Mies''s career and reception, spanning sixty years, two continents and two world wars. The text tells a continuous story, however, most chapters focus on a significant work (the Seagram building or the IIT campus), allowing for an in-depth presentation of photographs and drawings; other chapters focus on a specific event in Mies''s life (such Mies''s time as the head of the Bauhaus).All the important buildings are presented through photographs, drawings and diagrams, showing the innovative structures, fine details and material richness that distinguish Mies''s work. In addition, many pieces of art and architecture that influenced Mies are also illustrated as well as being discussed in the text.

Los territorios rurales, remotos y salvajes que llamamos “campo”, o el 98% de la superficie de la tierra no ocupada por ciudades, conforman la primera línea de fuego de la batalla más cruenta que se

Realmente sin precedentes en su ámbito y profusamente ilustrada con más de 700 dibujos originales, fotografías de archivo y contemporáneas, planos y diagramas.Incluye algunos de los edificios más icónicos del siglo XX como el pabellon de Barcelona, la casa Tugendhat en la Republica Checa, la Neue Gallery en Alemania, el Crown Hall en IIT y el edificio Seagram en nueva York.Un rico y accesible texto escrito por Detlef Mertins que describe el contexto estetico e intelectual para cada obra de Mies con concretos estudios sobre sus mas importantes edificios y proyectos.